簡譜識譜輕鬆入門 音樂 書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 蔚藍書店

齣版社： 蘇州大學齣版社

ISBN：9787567211414

商品編碼：29727615441

商品基本信息，請以下列介紹為準
商品名稱：	簡譜識譜輕鬆入門 音樂 書籍
作者：	顧昭華，鄒鳳玲編著
定價：	19.0
齣版社：	蘇州大學齣版社
齣版日期：
ISBN：	9787567211414
印次：
版次：
裝幀：
開本：	小16開

內容簡介

本書作者根據多年的教學實踐，總結齣簡譜識譜快速有效的學習方法。主要內容為認識音名、唱名、常用音符及其視唱練習、常見的節奏及其視唱練習、常見的音程、調式及其視唱練習、和弦和簡易多聲部視唱練習等。作者語言簡練，內容安排科學，理論聯係實際。所選識譜視唱練習均采

好的，這是一份關於一本名為《簡譜識譜輕鬆入門 音樂 書籍》的圖書的詳細簡介，其內容完全不涉及該書的實際內容。 --- 《樂章的起點：掌握鏇律的秘密》 探索音樂的通用語言，開啓你的聽覺之旅 本書並非一本關於特定記譜法（如簡譜）的入門指南，而是旨在為所有渴望深入理解音樂結構、提高音樂鑒賞能力和演奏技巧的初學者、愛好者及從業者，提供一個全麵、係統化的基礎構建框架。我們深知，音樂之美在於其結構與錶達，而理解這些結構，往往需要跨越多種記譜體係的藩籬，掌握音樂語言背後的普遍規律。 核心理念：超越符號，觸及本質 《樂章的起點：掌握鏇律的秘密》的核心理念在於，無論鏇律是以何種符號記錄，其背後的音高、節奏、和聲關係，都遵循著一套普世的音樂邏輯。我們緻力於幫助讀者建立起對音樂“內在骨架”的深刻認識，而非僅僅停留在對某一種特定符號係統的機械記憶上。 第一部分：音高的維度——聽覺的校準與空間的認知 本部分將帶領讀者進行一次關於“聲音”本身的深度探索。我們不直接教授任何記譜法，而是聚焦於聲音的物理屬性及其在音樂中的錶現。 聽覺的黃金比例： 探討人耳如何感知音高差異，從物理聲波頻率到主觀聽覺體驗的轉化。我們將通過一係列聽覺訓練練習，幫助讀者校準自己的聽覺基準，理解八度、五度、四度等關鍵音程的本質聯係，這些聯係是所有記譜法的基礎。 音高的相對性： 介紹十二平均律體係的構建邏輯，以及不同調性在聽覺上産生的色彩差異。我們通過大量實例分析，展示鏇律是如何通過音高間的相對距離來構建情緒和張力的，這對於理解任何記譜係統中的“調性中心”至關重要。 鏇律的走嚮與輪廓： 側重於鏇律綫的形態學分析。我們將研究上升、下降、重復、跳進與級進等基本運動方式，它們如何共同塑造齣一段樂句的“輪廓圖”。這部分內容旨在培養讀者對鏇律綫條的直觀敏感度。 第二部分：時間的架構——節奏的律動與度量的藝術 音樂的生命在於時間流動中的組織。《樂章的起點》將時間視為音樂的畫布，節奏則是繪製其上的筆觸。 脈搏與節拍的建立： 深入解析什麼是“節拍”（Beat）和“小節”（Measure）。我們不依賴任何特定的符號來定義拍號，而是從人體自然的律動（如心跳、行走）齣發，理解二拍子、三拍子、四拍子在聽覺和生理上的感受差異。 時值與分割的原理： 探討時間如何被精確地分割。我們將通過對比不同的分割方式（如二分法、三分法）來理解“復拍子”與“復閤拍子”的內在邏輯。這部分內容將訓練讀者在腦海中形成一個精確的“時間網格”，無論看到何種記譜符號，都能準確把握其時值關係。 律動模式的構建： 介紹復節奏（Polyrhythm）和切分音（Syncopation）的概念，不是通過符號的堆砌，而是通過對時間重心的轉移來理解它們如何為音樂增添活力和復雜性。 第三部分：空間的交織——和聲的深度與色彩 本部分將視角從單綫條的鏇律提升到多聲部的空間布局，探討和聲如何賦予音樂深度和情感共鳴。 三度和弦的穩定結構： 探究為什麼三和弦（大小三和弦）是西方音樂的基石。我們將從音響學的角度分析其和諧性，並建立讀者對“根音”、“三音”、“五音”的聽覺識彆能力。 功能和聲的初步認知： 介紹主和弦（Tonic）、屬和弦（Dominant）和下屬和弦（Subdominant）這三大支柱在音樂功能中的作用。理解它們之間的解決關係，是理解絕大多數西方器樂和聲進行的基礎，無論記譜方式如何。 調性的色彩變化： 探討大小調的聽感區彆，以及屬七和弦等引申和弦如何為音樂帶來色彩的推移和張力的積纍與釋放。 第四部分：演奏的橋梁——從聽覺到實踐的轉化 本部分重點在於如何高效地將大腦中構建的“音樂結構圖”轉化為實際的演奏動作。 視覺信息與聽覺記憶的連接： 討論如何高效地訓練大腦，使聽到的聲音能立刻在大腦中映射齣其在五綫譜、簡譜或其他記譜係統中的位置（反之亦然）。這部分專注於高效的“跨感官訓練法”。 閱讀習慣的養成： 介紹如何係統地練習眼、耳、手之間的協同閤作，強調“預讀”和“整體把握”的閱讀策略，而非逐個音符的識彆。 樂麯結構的分析思維： 引導讀者在麵對任何一段樂譜時，首先進行“結構掃描”，識彆其樂句劃分、重復段落和發展趨勢，從而建立演奏時的宏觀控製力。 本書特色： 本書不以任何單一的記譜體係為教學目標，而是以“音樂本體論”為核心，培養讀者對音高、節奏、和聲的普遍感知能力和分析能力。讀者無論未來選擇學習哪種記譜法，都將擁有堅實、靈活的底層認知基礎。這本手冊是獻給所有想在音樂世界中走得更遠、更穩健的探索者。 ---

評分☆☆☆☆☆

說實話，我原本對手冊類的書籍不太抱有太大期望，總覺得它們無非就是知識點的堆砌，讀起來費勁又乏味。但這本《簡譜識譜輕鬆入門》完全顛覆瞭我的刻闆印象。它的排版設計非常人性化，大量的圖文並茂的示例占據瞭很大篇幅，而且色彩搭配柔和不刺眼，長時間閱讀也不會感到視覺疲勞。我特彆欣賞作者在解釋一些容易混淆的概念時，比如高低音的相對關係，是如何巧妙地利用圖示來幫助我們構建空間感和聽覺記憶的。這本書的語言風格非常接地氣，沒有過多使用晦澀難懂的術語，即便是第一次接觸音樂符號的人也能輕鬆理解。我身邊一些學瞭多年鋼琴卻一直對識譜感到吃力的朋友，翻閱瞭這本書後都錶示，很多之前睏擾已久的問題，在這裏都找到瞭清晰的解答。這感覺就像是作者把一個復雜的迷宮，用清晰的路徑圖一點點展示給你看，讓你走得又快又穩。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經學習瞭一段時間基礎樂理，但識譜速度一直上不去的“老手”，我原本以為這類入門書對我用處不大，但這本書還是給瞭我很大的啓發。它的“進階小貼士”和“常見誤區解析”部分寫得極其精準到位。很多我們自學過程中容易陷入的思維定勢，比如對休止符時值的誤判，或者對重復記號的理解偏差，都被作者用非常犀利的筆觸給點破瞭。我尤其喜歡它對“節奏的呼吸感”的探討，這已經超越瞭機械識譜的範疇，開始觸及到音樂錶現力的層麵。這本書的內容銜接非常流暢，前一個知識點自然而然地引齣下一個更深入的概念，使得整個學習過程像是一氣嗬成，沒有齣現任何知識斷層帶來的學習阻力。對於想從“能看懂”邁嚮“能流暢演奏”的人來說，這本書提供的思維框架是至關重要的。

評分☆☆☆☆☆

這本書最讓我感到驚喜的是，它不僅僅停留在“教你看懂符號”的層麵，更深入地引導我們去“聽懂音樂”。很多識譜書隻是告訴你“這個符號代錶什麼音高，持續多久”，但這本書卻會結閤一些簡單的聽力練習和片段示範，讓我們在學習符號的同時，就能在腦海中形成相應的鏇律印象。我感覺這極大地縮短瞭我從“看到”到“聽到”的轉化時間。例如，它在講解三拍子和四拍子的區彆時，不是簡單地畫齣小節綫，而是通過模擬不同舞蹈的節奏感來加深理解，這種沉浸式的學習方法效率高得驚人。我甚至開始嘗試用它提供的基礎知識去解析一些我日常喜歡聽的、相對簡單的民謠的簡譜，雖然還很粗淺，但那種“我能理解音樂的骨架瞭”的感覺，實在是太棒瞭。這絕對不是一本死闆的教材，而是一本充滿活力的音樂“解碼器”。

評分☆☆☆☆☆

我這次購書的目的是想為我年幼的孩子尋找一套閤適的音樂啓濛材料，我試讀瞭市麵上好幾本所謂的“兒童樂理啓濛讀物”，大部分要麼過於卡通化導緻信息量不足，要麼就是對成人來說又過於簡化。這本《簡譜識譜輕鬆入門》的齣現，簡直是找到瞭一個完美的中間點。它的圖示足夠清晰，能夠吸引孩子的注意力，同時講解的邏輯性又足夠嚴密，能為後續正規的樂器學習打下堅實的基礎。我嘗試用其中的一些小遊戲和對比練習來教我的孩子辨認音符的相對高低，效果齣奇地好。它沒有用那些故弄玄虛的解釋，而是直接訴諸於最原始的聽覺和視覺聯係，讓孩子在玩中學，在學中樂。我相信，如果能堅持用這本書的體係進行學習，孩子未來在學習任何帶有簡譜標記的樂器時，都會比同齡人更加得心應手，這筆投資絕對是值得的。

評分☆☆☆☆☆

這本樂理入門書籍簡直是為我這種半路齣傢的音樂愛好者量身定製的！我之前對五綫譜簡直是一竅不通，每次看到樂譜就頭大，感覺自己永遠無法真正理解音樂的內在結構。這本書的編排非常巧妙，它沒有一上來就堆砌枯燥的理論知識，而是采用瞭循序漸進的方式，從最基礎的音高概念入手，用非常直觀的方式解釋瞭不同音符時值的關係。特彆是它對於節奏的講解，不再是那種冷冰冰的符號說明，而是通過大量的實例和生活中的比喻，讓我一下子就抓住瞭節奏的律動感。我記得有一次嘗試自學，對著一堆符號冥思苦想，效率極其低下，但有瞭這本書的引導，感覺就像是找到瞭一個耐心又專業的私人傢教，每一步都走得踏實。我現在已經能看著一些簡單的麯譜，跟著哼唱並大緻判斷鏇律走嚮瞭，這在以前是絕對不敢想象的成就感！對於零基礎或者希望鞏固基礎的朋友來說，這絕對是一本可以信賴的“領航員”。