正版 数码摄影宝典：创意 拍摄 修饰(1DVD) 郑晓洁 9787515311739 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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郑晓洁 著

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• 摄影宝典
• 图像处理

店铺： 博古通今图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515311739

商品编码：29734424274

包装：平装

出版时间：2013-01-01

基本信息

书名：数码摄影宝典：创意 拍摄 修饰(1DVD)

定价：69.00元

作者：郑晓洁

出版社：中国青年出版社

出版日期：2013-01-01

ISBN：9787515311739

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.981kg

编辑推荐

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内容提要

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《数码摄影宝典(附光盘创意拍摄修饰)》由郑晓洁编著，本书对于摄影初学者来说具有极高的使用价值。书中通过对大量实拍照片进行讲解，深入剖析了摄影艺术的内涵、技巧以及一些特殊风格图片的处理、制作方法，让摄影初学者的摄影能力与图像处理能力得以迅速提升。全书共分为10部分，每一部分都与摄影艺术紧密结合、内容涉及解析摄影欣赏角度，选择合适的摄影器材、用光、构图，以及讲解后期图像处理技巧等，并详细介绍了不同类型照片的拍摄流程与技巧。本书的风格轻松活泼、简单易学，充满了知识性和趣味性，可以帮助读者开拓视野并有效提升摄影功力。本书既适合摄影初学者作为拍摄时的参考书，也可作为摄影培训班的教材使用。

目录

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Part 01 摄影的发展与构成元素解析

Part 02 选择合适的摄影器材

Part 03 善用数码相机的功能

Part 04 摄影用光

Part 05 摄影构图

Part 06 如何拍出高质量照片

Part 07 数码照片的基础知识

Part 08 美化数码照片的色彩

Part 09 人像照片修饰

Part 10 艺术效果的处理

作者介绍

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文摘

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序言

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影像炼金术：捕捉瞬间，雕琢不朽 在这个瞬息万变的时代，影像的力量愈发凸显。无论是记录生活的点滴，还是表达内心的波澜，抑或是传递信息、触动灵魂，摄影都已成为我们不可或缺的表达方式。然而，按下快门只是创作的起点，真正的魔法在于如何捕捉那稍纵即逝的瞬间，如何将脑海中灵动的创意付诸实践，又如何通过精湛的后期技艺，将平淡的画面升华为触动人心的艺术品。 这本《影像炼金术：捕捉瞬间，雕琢不朽》并非一本冰冷的器材说明书，也不是枯燥的技术手册，它是一场与您共同探索摄影奥秘的旅程，一次激发您创作潜能的唤醒。我们将一同走进光影的世界，领略色彩的魅力，感受构图的韵律，并最终掌握将平凡影像转化为非凡艺术的秘诀。 第一篇：凝视与感知——创意的源泉 摄影的本质，在于“看”。然而，真正的“看”，并非眼睛的简单聚焦，而是心灵的深度感知。创意，是摄影的灵魂，是连接观看者与被摄对象的桥梁。在本篇中，我们将深入探讨创意的产生机制，引导您培养敏锐的观察力，学会从日常生活中发现不寻常的美，从平凡事物中挖掘独特的视角。 洞察力训练： 我们将提供一系列行之有效的练习，帮助您打开感官，留意那些容易被忽视的细节。从光影的微妙变化，到物体的质感纹理，再到人物的情绪表情，每一个细微之处都可能成为创意的火种。您将学会如何“看见”故事，如何在画面中植入情感，让观者在浏览您的作品时，能够感受到您所传达的意境。 视角拓展： 固定的视角往往限制了我们的创作。我们将鼓励您打破思维定势，尝试从不同的高度、角度去审视同一个对象。低角度仰视的巍峨，高角度俯瞰的宏大，侧面观察的立体，特写镜头的聚焦，每一种尝试都可能带来意想不到的惊喜。您将学习如何根据拍摄对象和想要表达的主题，灵活切换和运用不同的拍摄视角，赋予画面更强的表现力和感染力。 主题构思与故事叙述： 一张引人入胜的照片，往往蕴含着一个故事。我们将引导您思考如何围绕一个明确的主题进行创作，如何通过画面的元素、构图、光影来讲述一个完整的故事。无论是叙事性的纪实摄影，还是意境深远的风景人像，学会讲故事的能力，将使您的作品更具深度和内涵。我们将一同探讨如何通过系列照片来构建宏大的叙事，如何用单张照片的张力来引发观者的无限遐想。 情绪表达与情感共鸣： 摄影不仅仅是记录，更是情感的传递。您将学习如何捕捉和表达人物的情感，如何通过光影、色彩和构图来烘托氛围，引发观者的共鸣。无论是喜悦、悲伤、宁静还是激动，学会用画面触动人心，让照片拥有温度，是摄影师的最高追求之一。 第二篇：光影的舞蹈——创意拍摄的技巧 当创意在心中萌芽，便需要通过相机将它变为现实。光与影是摄影最基本的语言，掌握它们，就如同掌握了绘画的颜料和笔刷。本篇将带领您深入理解光线的本质，并学会如何运用各种光线条件，创造出具有戏剧性、表现力和艺术感的画面。 自然光的奥秘： 清晨的柔和金光，午后的强烈直射，傍晚的温暖余晖，以及阴天散射光带来的均匀柔美，每一种自然光都有其独特的魅力。您将学习如何在不同的自然光环境下进行拍摄，如何利用光线的方向、强度和色温来塑造主体，营造氛围。我们将深入分析不同时段光线对画面色彩和质感的影响，帮助您在最适合的时机捕捉到最美的光线。 人造光的巧妙运用： 从简单的台灯到复杂的影棚灯光，人造光为我们提供了更多可控的创作空间。您将学习如何使用闪光灯、LED灯等，来模拟自然光，或者创造出独特的视觉效果。我们将探讨点光源、线光源、面光源的区别，以及如何通过光线的硬软、明暗对比来强调主体、烘托情绪。无论是为人物打出立体感十足的光效，还是为静物营造出神秘的氛围，您都将找到属于自己的方法。 构图的黄金法则与打破常规： 构图是摄影的骨架，它决定了画面的平衡、节奏和视觉引导。我们将从经典的“三分法”、“黄金分割”、“对称构图”等基础法则讲起，帮助您建立起稳固的构图意识。同时，我们也将鼓励您在理解基础法则的基础上，尝试打破常规，创造出更具个性和视觉冲击力的构图。斜线、引导线、留白、负空间等元素的巧妙运用，将为您带来全新的构图视角。 景深与焦距的魔力： 景深控制着画面中清晰的范围，而焦距则决定了画面的压缩感和视野。您将学习如何通过调整光圈、快门速度和拍摄距离来精确控制景深，从而突出主体，虚化背景，营造出梦幻般的视觉效果。我们将深入探讨不同焦段镜头的特点，以及如何利用长焦镜头的压缩感来强化视觉冲击，或利用广角镜头的宽阔视野来展现宏大场景。 色彩的语言与情感： 色彩是画面情绪的直接表达者。您将学习如何理解色彩的心理学效应，如何运用对比色、邻近色、互补色等色彩关系来增强画面的表现力。从冷暖色调的对比，到饱和度、亮度的变化，每一种色彩的运用都将为您的作品注入独特的灵魂。我们将探讨如何在后期对色彩进行调整，以达到最佳的视觉效果。 运动的捕捉与定格： 运动的瞬间是摄影中最具挑战性也最迷人的部分之一。您将学习如何通过调整快门速度来捕捉动态的画面，是选择高速快门将运动瞬间凝固，还是利用慢速快门来表现运动的轨迹和流畅感，都将取决于您的创意表达。我们将深入研究如何使用“追焦”等技巧，来完美地定格运动中的主体。 第三篇：数字的魔术——修饰的艺术升华 按下快门只是创作的开始，后期修饰则是将影像升华的魔法。在这个数字时代，专业的修饰软件为我们提供了无限可能，让原本平淡的画面焕发新生。本篇将带领您系统地学习后期处理的精髓，将您的作品推向新的高度。 软件的强大功能概览： 我们将以通俗易懂的方式，介绍当前主流的后期处理软件的核心功能。从基础的曝光、对比度、色彩调整，到更高级的局部调整、图层蒙版、滤镜应用，您将全面了解软件能够为您的影像带来哪些神奇的变化。 色彩与色调的精细调校： 后期处理中最引人注目的莫过于色彩的调整。您将学习如何精确地调整白平衡、曝光补偿、高光、阴影、白色和黑色，如何利用HSL（色相、饱和度、亮度）工具来精细化色彩。我们将探讨如何通过色彩分级来营造特定的氛围，例如电影感的色调、复古的暖色调，或清新的冷色调。 细节的呈现与瑕疵的去除： 锐化能够让画面细节更加清晰，降噪能够有效地去除画面中的噪点。您将学习如何恰当使用这些工具，让您的照片拥有杂志级的细腻质感。同时，我们也关注细节的完美，学习如何使用污点修复画笔、仿制图章等工具，去除画面中的杂物、瑕疵，甚至进行人像皮肤的优化，让主体更加完美。 光影的再造与氛围的营造： 后期处理不仅是还原，更是再创造。您将学习如何通过曲线、亮度/对比度工具来调整画面的光影层次，如何使用减淡和加深工具来突出重点，如何通过渐变滤镜或径向滤镜来模拟自然光的效果，营造出更加戏剧化的光影对比。 局部调整的精准控制： 有时候，我们只需要对画面中的某个区域进行微调。您将学习如何利用选区工具、蒙版和画笔，实现对画面局部的精准控制，例如提亮人脸、压暗天空、突出主体色彩等。这种精细化的操作，将使您的作品更加富有层次感和表现力。 创意合成与艺术化处理： 当您掌握了基础的修饰技巧后，就可以开始探索更具创意的合成和艺术化处理。我们将介绍如何使用图层蒙版进行素材的合成，例如将天空替换，将不同的元素融合，创造出超现实的视觉效果。此外，您还将了解如何应用各种滤镜，例如模糊、锐化、纹理叠加等，为您的作品增添独特的艺术风格。 输出与分享的最佳实践： 即使是最精美的作品，也需要在合适的场合以最佳的状态呈现。您将学习如何根据不同的用途（例如网页显示、打印输出）来选择合适的图像格式、分辨率和色彩空间，确保您的作品在任何媒介上都能展现出最佳的效果。 结语： 《影像炼金术：捕捉瞬间，雕琢不朽》是一本充满互动性和实践性的指南。它将伴随您从拿起相机的那一刻起，一路走过构思、拍摄、到后期修饰的全过程。我们相信，通过这本书的引导，您将不仅掌握摄影的技术，更能激发内心的创作热情，用镜头去发现世界的美，用影像去讲述属于您自己的故事。愿您在这场影像的炼金之旅中，不断探索，不断成长，最终雕琢出那些触动人心、永不朽朽的影像艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本《正版 数码摄影宝典：创意 拍摄 修饰(1DVD)》简直是我近期阅读过的最给力的摄影书籍了！我一直觉得自己的摄影作品总是有那么点“意思”，不够打动人，可能是因为我只注重技术，而忽略了“创意”的重要性。这本书恰恰弥补了我的短板。它在“创意”部分，不是空泛地讲什么“想象力”，而是通过分析一些大师级的作品，讲解了他们是如何构思、如何布光、如何选择角度来创造出震撼人心的画面。比如，书中对“负空间”的运用讲解就非常到位，我以前总是想着把画面填满，生怕浪费了空间，看完之后我才明白，有时候“留白”反而能让主体更加突出，并且营造出一种独特的意境。这让我在拍摄人像时，不再局限于将人物置于画面的正中央，而是学会了如何利用周围的环境，甚至虚化的背景来衬托人物的情感。而且，这本书的“修饰”部分也让我耳目一新。它不是简单的告诉你如何调亮或调暗，而是深入浅出地讲解了色彩理论在后期中的应用，以及如何通过调整对比度、饱和度等参数来营造出不同的视觉风格。我以前觉得修图很枯燥，但这本书让我体会到了后期修饰的乐趣，它就像给我的照片注入了灵魂，让它们焕发新生。总而言之，这本书给了我太多灵感，让我对摄影有了更深层次的理解，也让我更有信心去创作出属于自己的精彩作品。

评分☆☆☆☆☆

我一直对数码摄影很感兴趣，也买过不少相关的书籍，但很多书都大同小异，要么讲的过于基础，要么过于晦涩难懂，很难找到一本既实用又具有启发性的。偶然的机会看到了这本《正版 数码摄影宝典：创意 拍摄 修饰(1DVD)》，抱着试一试的心态买了下来。没想到，它彻底颠覆了我对摄影教程的认知！这本书最让我惊喜的是它的“创意”部分。它没有死板地教你模仿，而是通过大量的案例分析，讲解了摄影师是如何捕捉生活中的瞬间，如何从平凡的景象中发现不凡的美。我特别喜欢书中关于“发现视角”的章节，它教会我如何跳出固有的思维模式，用不同的角度去观察世界，从而拍出更具个性和创意的照片。我以前拍风景，总是站在路边随手一拍，看完这一章，我学会了去寻找高点、低点，甚至尝试利用地形的起伏来营造画面的纵深感和冲击力。而且，这本书的“修饰”部分也不是那种简单的“一键美化”，而是深入讲解了后期处理的逻辑和技巧，如何通过后期来增强照片的表现力，而不是“欺骗”观众。它详细解释了不同工具的作用，以及如何在保持照片真实性的前提下，达到最佳的视觉效果。我以前对PS一直很头疼，觉得太复杂，但这本书的讲解让我觉得很容易上手，而且能够理解其背后的原理。现在，我不仅能够拍出好照片，还能通过后期让它们锦上添花，作品的整体感觉提升了不止一个档次。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我大开眼界！我一直对摄影充满热情，但总感觉自己的作品缺乏那种“灵魂”，不够吸引人。以前也看过一些摄影教程，但大多停留在技术层面，教你如何调参数，如何曝光，却很少深入探讨“为什么”要这么拍，如何将自己的想法通过镜头表达出来。而这本书，从一开始就抓住了我的痛点。它不仅仅是告诉你“怎么做”，更重要的是引导你去思考“为什么这么做”，让你理解摄影的本质是“用光线作画”，是用视觉语言讲故事。书中关于构图的讲解尤其深刻，不再是死板的“三分法”或“黄金分割”，而是结合实际案例，分析了不同构图如何影响画面的情感表达和视觉引导，让我一下子豁然开朗。我以前拍人像，总是觉得人物呆板，背景杂乱，看完这本书的构图篇，我学会了如何利用前景、背景来烘托主体，如何通过线条引导视线，甚至还能用留白营造意境。这让我对原本平凡的场景产生了全新的认识，仿佛看到了更多的创作可能性。不仅仅是构图，书里关于色彩的运用也让我受益匪浅。它不只是告诉你如何后期调整色调，更重要的是让你理解色彩的情感属性，如何通过色彩搭配来传达不同的情绪和氛围。我现在看别人的照片，都能不自觉地分析其中的色彩运用，并且尝试在自己的创作中加入更多有意识的色彩表达。这本书给我带来的不仅仅是技术上的提升，更是思维上的启迪，让我真正开始享受摄影带来的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影爱好者，我一直在寻找一本能够真正帮助我提升摄影水平的书籍，特别是能够指导我如何将脑海中的创意转化为现实的照片。这本书《正版 数码摄影宝典：创意 拍摄 修饰(1DVD)》真的做到了这一点。它不仅仅是停留在理论层面，而是通过大量生动的实例，让我能够直观地理解各种拍摄技巧和后期处理的方法。我特别欣赏书中对于“如何捕捉瞬间”的讲解。它并没有简单地告诉你“抓拍”，而是深入分析了摄影师是如何预判、等待，以及如何利用环境来捕捉那些稍纵即逝的美好瞬间。我以前拍孩子，总觉得他们一动起来就拍糊了，看完这一章，我学会了如何提前预测他们的动作，并且利用相机的连拍功能，以及更快的快门速度来保证成像的清晰度。而且，这本书的“修饰”部分也让我眼前一亮。它不是教你如何套用滤镜，而是讲解了后期处理的核心理念——如何在保留照片原貌的基础上，通过色彩、明暗、对比度的调整，来增强照片的视觉冲击力和艺术感染力。我以前对后期处理一直很陌生，觉得很复杂，但这本书的讲解循序渐进，而且提供了很多实用的技巧，让我能够轻松上手，并且能够根据自己的创意去调整照片，让它们更具表现力。这本书让我对摄影的理解更加深入，也更加享受用镜头记录生活的过程。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本是抱着试试看的心态来翻阅这本《正版 数码摄影宝典：创意 拍摄 修饰(1DVD)》，毕竟市面上摄影类的书籍实在太多了，很多都徒有其名，内容空洞。但是，这本书却给了我巨大的惊喜，完全超出我的预期。我最看重的是它在“拍摄”部分提供的那些“干货”。它不仅仅是列举一些拍摄技巧，而是深入剖析了在不同场景下，摄影师是如何思考和构图的。例如，书中关于“光影的运用”的讲解，让我对光线有了全新的认识。我以前拍人像，总觉得脸部曝光不均匀，或者背景太暗，看完这一章，我才明白原来可以通过调整拍摄角度、利用反光板，甚至借助阴影来塑造人物的立体感和氛围感。它教我如何“捕捉”光线，而不是“对抗”光线。此外，书中对“故事性”的强调也让我受益匪浅。它鼓励我们思考照片想要传达什么信息，而不是仅仅记录下眼前的景物。我以前拍的都是些流水账式的照片，看完这本书，我开始尝试在拍摄前构思一个主题，或者在拍摄过程中寻找能够体现某种情感的细节。现在，我拍的照片不再是简单的画面堆砌，而是开始有了自己的“语言”。这本书让我从一个“快门爱好者”变成了一个真正的“摄影创作者”。