正版 玩转韩范儿 金希珍,柴艳秋 9787506489133 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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金希珍，柴艳秋 著

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店铺： 博古通今图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506489133

商品编码：29779424001

包装：平装

出版时间：2012-10-01

基本信息

书名：玩转韩范儿

定价：39.00元

作者：金希珍,柴艳秋

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2012-10-01

ISBN：9787506489133

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.663kg

编辑推荐

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丝巾，看似虽小，确是在时尚完善过程中发挥重要的单品。
从选择合适自己的颜色开始，告诉你怎样选择比衣服更加因人而异的围巾。
人的脸色可以按照春、夏、秋、冬四季分类，按照自己的类型首先选择合适自己的披巾颜色和种类，潇洒随风飘逸。
如果你还在为自己简单的风格或是不够精致的外表而烦恼的话，
现在就选择一条丝巾、围巾或是披巾来画龙点睛吧，从此你会美不胜收！

内容提要

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是不是总觉得自己站在人堆里并不突出？周围众多美女自己却显得很平凡？事实上，美丽不光依靠的妆容和服装的搭配，一条突出气质的丝巾、围巾或是披巾，会让你的美丽和气质越发不同！本书由韩国时尚造型师，根据其在授课中和给明星造型的经验中得出的秘诀，详细讲解了不同丝巾种类的基本搭配方法，根据不同的风格、个人的脸型、体型等具体的丝巾选择方法。特别是在如果寻找适合自己的颜色，并以其为基调选择适合的丝巾的过程中，给大家提供专门的情报，让每个人都能轻松地找到合适自己的丝巾。

目录

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作者介绍

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时尚创意总监。长期从事演艺明星的时尚造型设计。在《Vogue》、《Marie Claire》、《ELLEgirl》、《VogueGirl》等各大时尚杂志担当画报设计工作，并在多种电视剧、电影，以及广告的拍摄中担任造型设计。个人还给尹恩惠、孔孝真、金敏贞、金宥利、朴艺珍、笛木优子、洪录基、金正勋等众多明星担任服装造型设计，推动韩流热风的发展。
近在东德女子大学、乌山大学、安山工业大学、首尔综合艺术学院等院所的服装学科、时尚搭配学科、模特学科等担任讲师；并在韩国电视剧制作公司AnnexTele担任电视剧制作及韩流活动的企划工作。

文摘

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序言

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现代都市女性的时尚进阶指南：解码“她”力量 书名： 摩登都市：风格塑造与自我表达的艺术 作者： （此处可虚构数位时尚评论家或生活美学专家名字，例如：林薇、陈思远、李若琳） ISBN： 978-7-80912-XXXX-X --- 内容提要 在信息爆炸、风格迭代速度惊人的当代都市丛林中，如何精准地捕捉属于自己的“风格DNA”，并将其转化为日常可见的自信力量？《摩登都市：风格塑造与自我表达的艺术》并非一本堆砌流行趋势的快餐指南，而是一部深入探讨现代女性如何构建并掌控自身形象的深度美学手册。本书从心理学、社会学和实用美学的多重维度出发，引导读者超越“穿什么”的表层迷思，直抵“如何成为”的内核。 全书分为四大核心篇章，旨在为追求独立、知性且富有品味的都市精英女性，提供一套可操作、可内化的风格构建系统。 第一章：风格的内在原点——自我认知与风格哲学 本章聚焦于“风格的起源”——即个体与环境的交互作用。我们探讨了风格并非外物强加，而是内在价值的外化过程。 1. 识别你的“风格基因”： 我们将介绍一套基于个人生活场景、职业需求、审美偏好及性格特质的“风格自测模型”。这不仅仅是关于喜欢黑白灰还是亮色系，而是深入挖掘驱动你做出时尚选择的核心驱动力。 2. 城市环境与风格的共振： 针对不同类型的都市环境（例如：金融区的严谨、创意产业的自由、慢节奏社区的松弛），分析环境如何对你的着装需求提出“隐形要求”，以及如何巧妙地在这些要求中锚定自己的独特性。 3. 情绪着装学（Mood Dressing）： 风格的最高境界是情绪的稳定器。本章深入解析色彩心理学与面料触感如何影响我们的认知和外界反馈。探讨如何利用衣橱的调节性，来管理面试前的紧张、重要会谈前的笃定，以及周末放松时的松弛感。我们特别分析了“情绪签名色”的概念，即识别并利用一两种最能代表你内心状态的色彩。 第二章：衣橱的策略布局——精简、质量与可持续性 面对海量信息，都市女性的衣橱常常陷入“多而不精”的困境。本章提供的是一套“精减优化”的实用方法论，强调投资而非囤积。 1. 建立“风格核心库”（The Core Wardrobe）： 定义那些经得起时间考验、完美契合你风格原点的单品。我们将详细拆解构建一个包含15至20件“风格基石”的策略，并提供不同身形和年龄段的搭配范例。这些单品应具备极高的搭配兼容性和面料的持久性。 2. 材质的语言： 深入讲解羊毛、丝绸、亚麻、高科技面料的特性、保养方式及其在不同场合所传递的“非语言信息”。例如，一件剪裁精良的重磅羊毛大衣传递的权威感，与轻薄醋酸纤维带来的流动感之间的差异。 3. 购物理性：从冲动消费到战略储备： 引入“三问原则”（Is it essential? Is it timeless? Does it enhance my existing structure?）。指导读者如何辨识品牌的“设计陷阱”，避免盲目追随潮流而损害衣橱的长期价值。本章包含一个详尽的“换季整理与断舍离清单”。 第三章：细节的艺术——配饰、妆容与仪态的协同效应 真正的风格往往隐藏在不易被察觉的细节中。本章着重于如何通过配饰和仪态管理，将基础着装提升至个人标志性的层面。 1. “高光时刻”配饰哲学： 配饰是风格的“标点符号”。我们将配饰分为三大类：功能性（如时计、皮具）、强调性（如雕塑感珠宝、独特丝巾）和点缀性（如设计感发夹、胸针）。重点解析如何根据服装的“空旷度”来决定配饰的“密度”。 2. 妆容与发型的风格匹配： 妆容绝非肤色修饰，而是风格的延伸。从极简主义的“裸妆进阶版”到强调结构感的“权力妆容”，分析如何通过眉形、唇色和发型线条来呼应整体着装的硬朗度或柔和感。 3. 身体的叙事：仪态与空间占有率： 探讨行走、坐立、交谈时身体姿态所传达的自信信号。内容涉及呼吸的节奏、视线的管理以及在社交场合中如何占据适度的空间，确保你的“非语言信号”与你的着装风格保持一致。 第四章：风格的进化与社会身份的重塑 风格是动态的，它需要随着人生的阶段性转变而进行调整和深化。本章探讨风格与职业发展、个人里程碑的紧密关系。 1. 职业着装的“软权力”： 针对晋升、转型、跨文化交流等关键时刻，如何运用着装策略来巩固权威性、建立亲和力或传递创新精神。分析“权力色彩”的运用与禁忌。 2. 应对“风格倦怠期”： 当你感觉衣橱乏味时，如何进行一次低成本、高影响力的风格“微调”。这可能是一次皮具颜色的革新，或是一次对特定品牌设计师的探索。 3. 风格传承与自我标记： 最终，本书引导读者思考，你希望你的风格在他人心中留下何种持久的印象？它是否能够清晰、准确地表达你对生活、工作和自我的态度？本书旨在帮助每位读者打造出一种“不随波逐流，却能与时代对话”的、真正属于自己的摩登风格。 --- 目标读者群 25-45岁，致力于职业发展与个人成长的都市白领、中高层管理者。 渴望从“盲目跟风”转向“精准投资”的时尚爱好者。 希望通过外在形象的优化，提升自信心与社会影响力的女性。 阅读价值 本书提供的不只是“穿搭范例”，而是一套构建独立审美体系的思考框架。它教会你如何批判性地看待时尚信息，将有限的资源投入到最能代表你个人价值的风格元素上，最终实现由内而外的形象升级。 ---

评分☆☆☆☆☆

从作者的笔触来看，我能感受到一种非常真诚且略带幽默感的交流方式。它不像一本冷冰冰的教科书，倒像是身边一个品味极佳的朋友在给你分享她的私藏秘籍。行文间没有那种居高临下的说教感，反而充满了鼓励和理解，比如在谈到“微胖身材的穿搭误区”时，语气明显柔和了许多，充满了对读者身材焦虑的共情。这种亲切感是阅读体验中非常重要的一部分，它极大地降低了学习新知识的心理门槛。我尤其喜欢那些穿插在正文中的小故事或者作者个人的“失败经验分享”，这些“瑕疵”反而让作者的形象更加立体和可信。一个只展示完美结果的人很难让人完全信服，而一个敢于展示自己摸索过程的人，才能真正建立起读者对她的信赖感。这种如同耳边私语般的叙述风格，让我觉得接下来的阅读过程会是一次轻松愉快的下午茶时光。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，封面色彩搭配得很有心思，那种韩系特有的清新又不失时尚感的风格扑面而来。内页的纸张质感也相当不错，拿在手里很有分量，不是那种廉价的印刷品，看得出出版社在细节上还是下了功夫的。虽然我还没完全沉浸到内容里去，但光是翻阅这本书的排版和插图部分，就已经能感受到作者对于“美学”的追求了。特别是那些精心挑选的配图，光影处理得很到位，每一个场景都仿佛在低语着某种穿搭的哲学。我个人对这种视觉冲击力强的书籍特别有好感，因为它不仅仅是文字的堆砌，更像是一本可以“阅读”的时尚杂志，让人在翻阅的过程中就能悄悄吸收一些搭配的灵感。这使得即使只是随便翻翻，也能让人心情愉悦，对即将展开的阅读内容充满期待。这种细致入微的用心，对于一本关于风格和潮流的书来说，无疑是加了巨大分数的，让人感觉这不仅仅是一本工具书，更像是一件精心制作的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

这本书在配图的实用性上，似乎达到了一个很高的平衡点。很多时尚书籍的图样，要么是过于理想化的高端模特图，让人觉得遥不可及；要么是简单的线条图，缺乏色彩的参考。但这本书的图片呈现方式，非常巧妙地兼顾了美观度和模拟现实。我注意到，很多Look的背景选择都比较贴近日常生活场景，比如咖啡馆、街角或者简约的室内空间，这让读者在欣赏搭配的同时，能够更容易地在大脑中构建出“如果我穿这身走在街上会是什么感觉”的画面。此外，图片的细节处理也值得称赞，比如不同材质面料在光线下呈现出的微小差异，或是配饰如何成为点睛之笔的特写镜头，都体现出摄影师和造型师之间的默契配合。这种视觉上的“沉浸式体验”，对于提升读者的空间想象力和搭配敏感度，是至关重要的，它让“学习穿搭”这个过程，从抽象的概念转化为了具体可感的视觉记忆。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本以为这类韩系风格的书籍可能会比较同质化，无非就是那几样元素的反反复复，但这本书在某些章节的处理上，展现出了一种意想不到的广度和灵活性。它似乎不仅仅局限于传统意义上的“甜美”或“酷帅”，而是试图去探索如何在保持韩流特质的同时，融入更多元化的文化符号。比如，我瞥见了一段关于复古元素的讨论，它没有简单地罗列出哪些是复古单品，而是深入探讨了如何将现代剪裁与上世纪某个特定年代的细节进行巧妙融合，创造出既有历史感又不失现代摩登感的全新造型。这种跨维度的思考，让整本书的格局一下子打开了。它不再是教你“怎么穿”，而是引导你思考“为什么这么穿”，这种深层次的引导，对我这种已经有一定基础的读者来说，是保持新鲜感和持续学习动力的重要源泉。我非常期待能深入研读这部分，看看作者是如何平衡“致敬经典”与“创造未来”的。

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容深度，从初翻的印象来看，似乎走的是一条非常实用的路线，它没有过多地停留在玄而又玄的理论层面，而是更倾向于手把手地教导读者如何将那些T台上的概念融入到日常生活中。我注意到，书中有不少关于基础单品的解析，比如如何挑选一件合身的白衬衫，或者不同版型的牛仔裤如何修饰腿型。这种聚焦于“可操作性”的处理方式，对于很多觉得自己衣橱里总少一件衣服，或者买了衣服不知道怎么搭的人来说，简直是福音。我特别欣赏这种务实的态度，毕竟时尚不是高高在上的艺术品，而是每天都要面对的现实问题。这种详尽到近乎偏执的分析，让人觉得作者真的是站在读者的角度去思考，去解决实际的穿搭困境，而不是仅仅为了展示自己的知识面而堆砌复杂难懂的术语。期待后续能看到更多关于“场合穿搭”的解析，比如如何应对重要的商务会面，或者轻松应对周末的休闲聚会，相信这本书都能给出令人信服的答案。