BF-色彩静物-第5册-基础教学 实用版-腾佳强 湖南美术出版社 978753567715 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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腾佳强 著

图书标签:

• 色彩静物
• 美术教学
• 基础教学
• 绘画
• 静物画
• 腾佳强
• 湖南美术出版社
• 艺术教育
• 实用版
• 978753567715

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535677150

商品编码：29790389287

包装：平装

出版时间：2016-07-01

图书基本信息
图书名称	色彩静物-第5册-基础教学 实用版	作者	腾佳强
定价	12.80元	出版社	湖南美术出版社
ISBN	9787535677150	出版日期	2016-07-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

《基础教学实用版 色彩静物》一书进行色彩静物的教学。色彩作为造型艺术的基础之一，有着举足轻重的作用。书中的画作可看出作者扎实的基本功，文字讲解条理清晰，学习本书是学生了解和掌握色彩静物的*途径。

作者简介

腾佳强，1990年出生于湖北荆州，毕业于湖北美术学院环境艺术设计专业，获学士学位，多幅作品留校收藏。多年来致力于考前色彩研究，其教学方法新颖，深受学生喜爱。已出版个人专辑《看照片画色彩组合静物》《全效高分》《联考范例精品临摹》，参与编辑《美术联考辅导教材照片写生 静物》《美术联考辅导教材》。

目录

精彩内容敬请期待

编辑推荐

以图文并茂的形式，循序渐进的原则，成为学生临摹、赏析的*范本。

文摘

序言

精彩内容敬请期待

《色彩静物：基础教学 实用版（第5册）》 深入解析，技法精炼，助您构筑坚实的色彩静物绘画基石 本书是“BF-色彩静物”系列丛书的第五册，由腾佳强先生倾力编著，湖南美术出版社隆重推出。作为一套系统而深入的色彩静物教学读物，“BF-色彩静物”系列旨在为广大美术爱好者、初学者以及有志于提升色彩表现力的绘画者提供一条清晰的学习路径。本册“基础教学 实用版”更是将目光聚焦于色彩静物绘画的核心基础，以其详实的内容、精炼的技法和高度的实用性，成为您迈向色彩大师之路的可靠伙伴。 一、 夯实基础：理解色彩的本质与构成 色彩，是绘画的灵魂，是表达情感与塑造空间的重要语言。本书将引领您从最根本的层面去认识和理解色彩。 色彩的物理学基础与视觉感知： 我们将从科学的角度探讨光线如何与物体相互作用，形成我们所见的颜色。您将了解不同波长的光线如何影响颜色的呈现，以及人眼和大脑如何接收和处理这些视觉信息。这不仅是理论知识，更是指导您如何在画面中准确捕捉和表现色彩的关键。 色彩的语言：色相、明度、纯度： 这是色彩构成最基本的三个要素，本书将对它们进行逐一剖析。 色相（Hue）： 了解红、黄、蓝等不同色相的名称、它们之间的关系，以及如何在色轮上进行划分和运用。我们将探讨冷暖色调的划分及其在画面中营造的氛围感。 明度（Value）： 深入理解颜色的深浅程度，学习如何通过明度的变化来塑造物体的体积感、空间感和光影效果。我们会介绍不同灰阶的应用，以及如何利用明暗对比来引导观者的视线。 纯度（Saturation）： 掌握颜色的鲜艳程度，学习如何通过调整纯度来控制画面的色彩关系，使其既有活力又不失和谐。我们会探讨如何通过降低纯度来表现物体在空间中的远近关系，以及如何利用高纯度色彩来突出重点。 色彩的混合与变化： 颜色的运用并非简单的堆砌，而是通过精妙的混合与调整来实现。本书将详细讲解颜色的混合原理，包括颜料的加法混合与减法混合，以及如何在画面中通过色彩的叠加、并置来创造更丰富的色彩变化。您将学会如何调出准确的色彩，如何避免画面的“脏”与“灰”，让色彩更加通透、生动。 色彩的对比与和谐： 对比是色彩表现力的重要手段，和谐则是色彩运用追求的目标。本书将深入探讨各种色彩对比关系，如补色对比、邻近色对比、冷暖对比、强弱对比等，以及它们在画面中产生的视觉效果。同时，也会引导您如何运用色彩和谐的原则，如调和色、近似色等，使画面整体色彩协调统一，营造出宁静、优美或激昂等不同情感氛围。 二、 剖析静物：深入观察与写实表现 静物绘画，是学习色彩与造型的绝佳途径。通过对日常可见的物品进行细致入微的描绘，能够极大地锻炼观察能力和造型能力。 经典静物对象的选择与解读： 本书精选了多种常见的静物题材，如水果、器皿、布料、花卉等，并对它们的造型特点、质感表现、光影规律进行了深入分析。您将学习如何捕捉不同物体的独特形态，理解它们的体积感与结构。 质感的表现： 不同的材质拥有不同的光泽、纹理和通透度，这是静物绘画的魅力所在。本书将逐一讲解如何表现金属的光泽、玻璃的通透、陶瓷的温润、布料的柔软、水果的饱满等等。您将掌握运用色彩、笔触、明暗等手段来模拟和再现各种物质的触感与视觉效果。 光影的科学与艺术： 光是塑造形体、营造氛围的关键。本书将详细阐述光线的方向、强度、性质（如硬光、软光）对物体表面产生的不同影响。您将学习如何准确地捕捉和表现光源的走向，如何描绘高光、亮部、暗部、反光和投影，从而赋予静物对象饱满的体积感和真实的空间感。 构图的原则与技巧： 好的构图是成功作品的骨架。本书将为您介绍构图的基本原则，如黄金分割、对称与均衡、主次关系、视觉引导线等。同时，也会提供多种构图范例，并分析其巧妙之处，帮助您学会如何根据画面内容与表达意图，合理安排画面元素，使画面既具美感又富有叙事性。 空间感的营造： 在二维的画布上表现三维的空间感，是色彩静物绘画的重要挑战。本书将从色彩透视、空气透视、形体透视以及虚实处理等方面，教您如何有效地营造画面的空间纵深感，使画面中的物体显得层次分明，富有深度。 三、 技法详解：从基础到精通的实践指导 理论的掌握最终要落脚于实践。本书将以清晰的步骤和详实的示范，引导您掌握色彩静物绘画的各项实用技法。 色彩的铺垫与衔接： 在正式绘制之前，如何进行合理的色彩铺垫，如何处理不同色块之间的衔接，是影响画面整体效果的关键。本书将介绍多种铺垫方法，以及如何通过笔触的运用，使色彩的过渡自然而富有变化。 色彩的叠加与罩染： 运用色彩的叠加和罩染技巧，可以丰富画面的色彩层次，使颜色更加醇厚、生动。本书将详细讲解不同介质（如油画、丙烯）下的叠加与罩染方法，以及如何通过多层色彩的交织，塑造出微妙的色彩变化和丰富的肌理效果。 笔触的运用与表现力： 笔触不仅仅是颜料的载体，更是情感的表达和质感的再现。本书将探讨不同笔触（如粗犷、细腻、点触、刮擦等）的运用方式，以及如何通过笔触的节奏和方向，来表现物体的形态、质感和光影。 色彩的统一与调整： 如何让画面中的所有色彩和谐统一，是色彩绘画的重要课题。本书将介绍统一画面色彩的方法，例如运用灰调子、背景色的影响、主导色的运用等。同时，也会讲解如何通过最后阶段的调整，例如加强对比、提亮暗部、压暗亮部等，来完善画面的整体色调和视觉冲击力。 色彩的写生与创作： 本书不仅侧重于写生技法的训练，也兼顾到从写生到创作的过渡。我们将分析如何在写生的基础上，进行提炼、概括和再创作，以表达更具个性的艺术理念。 四、 实用指导：让学习过程事半功倍 本书的“实用版”特色，体现在其高度的操作性和指导性，让您的学习过程更加高效。 案例分析与步骤图解： 全书贯穿丰富的写生范例，并配以清晰的步骤图解。从起稿、铺色、深入刻画到最后的调整，每一个环节都力求清晰明了，让您能够跟随指导，逐步完成一幅完整的色彩静物作品。 常见问题的诊断与解决： 在学习过程中，难免会遇到各种问题，如色彩不准、形体塑造不到位、画面缺乏生气等。本书将针对这些常见问题，提供专业的诊断和有效的解决方案，帮助您克服学习中的瓶颈。 学习建议与进阶指导： 除了具体的绘画技法，本书还提供了实用的学习方法和建议，帮助您养成良好的绘画习惯，建立科学的学习体系。同时，也为希望进一步提升的读者提供了进阶的方向和参考。 结语： 《色彩静物：基础教学 实用版（第5册）》不仅是一本教材，更是一位循循善诱的老师。它以严谨的科学态度、深厚的艺术功底和高度的实践精神，为每一位对色彩静物绘画充满热情的学习者打开了一扇通往艺术殿堂的大门。无论您是初涉画坛的新人，还是寻求突破的进阶者，本书都将成为您提升色彩表现力，享受绘画乐趣的宝贵财富。让我们跟随腾佳强先生的笔触，一同探索色彩的奥秘，描绘出属于您自己的生动静物世界！

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期在绘画领域探索的人，我深知“技法”与“理论”的结合是多么重要，而这本书恰好在这方面做到了平衡。它不仅仅是理论的灌输，更是将理论落实到了具体的绘画实践中。我注意到书中对于“色彩的观察方法”和“色彩的调和运用”有着非常详细的阐述，并且会给出非常具体的步骤示范。比如，在讲解如何表现金属的光泽感时，它会细致地分析金属的反射原理，以及在这种反射中，色彩是如何变化的。这种深入浅出的讲解方式，让我受益匪浅。而且，书中提供的图例，不仅有成品展示，更有许多过程稿，这对于我们这些需要跟着步骤学习的人来说，是极大的帮助。我希望通过这本书，能够系统地掌握色彩静物的绘画技巧，能够画出有质感、有空间感、有生命力的色彩静物，不再因为对色彩的把握不准而感到沮丧。

评分☆☆☆☆☆

收到这本《BF-色彩静物-第5册-基础教学 实用版-腾佳强 湖南美术出版社 978753567715》的时候，我怀着一种既期待又略带忐忑的心情。作为一名在美术学习道路上摸索了些年头的业余爱好者，我深知色彩静物的重要性，也曾尝试过无数教材，但总觉得差那么一点火候。这本书的封面设计简洁大气，虽然没有华丽的图饰，但透出的那种扎实感却让我觉得安心。打开扉页，纸张的触感和印刷的质感都相当不错，这对于长期需要翻阅的教程来说，是很重要的考量。我特别关注的是它的“基础教学 实用版”这几个字，这意味着它应该不会过于晦涩难懂，而是能真正帮助初学者建立起扎实的色彩基础。腾佳强这个名字，在美术圈里算得上是耳熟能详了，他的作品我一直很欣赏，总觉得有一种独特的生命力。这次能有机会拜读他的教学书籍，真是觉得非常幸运。我非常期待在书中找到一些能够启发我，改变我之前一些固有色彩观念的教学方法，希望能通过这本书，让我的色彩运用更加灵动和有表现力。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，一本好的美术教材，不仅仅在于知识的传授，更在于它能否激发学习者的创作热情。这本书在这方面做得非常出色。在讲解过程中，腾佳强老师并没有仅仅停留在“怎么画”的层面，而是会引导我们思考“为什么这么画”。比如，在分析不同色彩搭配的效果时，他会鼓励我们去感受这些色彩所带来的视觉冲击和情感联想。这让我觉得，学习色彩不再是一件枯燥的任务，而是一场充满探索和发现的旅程。我特别喜欢书中提到的一些关于“色彩的语言”的阐述，它让我意识到，色彩不仅仅是视觉的感知，更是一种情感的传递。我希望通过阅读和学习这本书，能够更深刻地理解色彩的魅力，能够用色彩来讲述我自己的故事，让我的绘画作品不仅仅是形体的模仿，更是内心世界的表达。

评分☆☆☆☆☆

这本书的结构安排，是我在翻阅时最先注意到的地方。它并非一股脑地将所有理论堆砌出来，而是非常有条理地将内容分门别类，循序渐进。从最基础的色彩构成原理，到不同材质的物体如何表现其固有色和环境色，再到光影对色彩的影响，每一个环节都讲解得细致入微，并且穿插了大量的图例，这对于我们这些“看图说话”的学习者来说，简直是福音。我尤其喜欢的是它在讲解过程中，会反复强调一些关键的色彩关系，比如冷暖对比、明度对比、纯度对比等等，并且会给出很多实际的练习建议。我迫不及待地想尝试书中提出的那些小练习，感觉它们既有针对性，又不会显得枯燥乏味。这本书的讲解方式，感觉非常接地气，不像有些理论教材那样高高在上，而是真正地从学习者的角度出发，帮助我们理解那些抽象的色彩理论。我希望通过这本书，能够真正掌握一些实用的色彩表现技巧，让我的静物画能够更加生动，色彩不再是生硬的堆砌，而是能够传递情感和氛围。

评分☆☆☆☆☆

我曾尝试过一些国外的色彩教程，虽然理论扎实，但总感觉与我们国内的绘画环境和审美习惯存在一些隔阂。而这本书，作为一本出自湖南美术出版社，由腾佳强老师编著的教材，却让我感受到了一种亲切感。它所选取的静物题材，很多都带有浓郁的生活气息，比如一些常见的瓜果蔬菜、日常的器皿等等，这些元素让我们在学习色彩的同时，也能感受到一种生活的美好。更重要的是，书中对于色彩的运用，并没有一味地追求写实，而是更加注重色彩的情感表达和画面氛围的营造。我喜欢它在讲解过程中，会提到一些关于色彩情绪的分析，比如如何通过色彩来表现画面的宁静、热烈或者忧郁，这让我意识到色彩不仅仅是形体和光影的附属，它本身就具有强大的表现力。我希望通过学习这本书，能够打破我对色彩的固有思维，学会用更加自由和富有创造性的方式来运用色彩，让我的作品拥有更强的个人风格。