愿得一心人 白头不相离 9787506493512 中国纺织出版社 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

王黎明 著

图书标签:

• 爱情
• 言情
• 古风
• 情感
• 小说
• 中国小说
• 现当代文学
• 中国纺织出版社
• 愿得一心人
• 白头不相离

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787506493512

商品编码：29905845646

包装：平装

出版时间：2012-11-01

基本信息

书名：愿得一心人 白头不相离

定价：29.80元

作者：王黎明

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2012-11-01

ISBN：9787506493512

字数：170000

页码：215

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.386kg

编辑推荐

---

★*贴近当代庞大的“情感焦灼”群体的贴心实用自我疗愈情感成长史书，献给所有未婚、将婚、已婚男女的暖心力作。
★书中溯本追源，透过*真实**代表性的现实生活案例，看似轻松闲谈中直揭“爱无能”“公主病”、感情洁癖、恋爱恐慌症、恐婚族、“虐剩病“、零恋商、贪爱族、“倦婚症”等等当代“情感绝症”热点问题，*深入现代男女内心*贴近情感生活的致胜实用性温暖疗愈系励志文。
如何在爱情与生活中得到圆满的平衡，在自己与爱人间实现爱的理想？
爱情究竟是自娱自乐的独角戏，还是你来我往的对手戏？
我们应该在爱情中坚持自我的颜色，独立绽放，还是在改造与被改造中彼此升华？
面对一系列的“爱情考验”，你我又该何去何从？
翻开这本书，答案尽在其中。

内容提要

---

从恋爱初渴望，到爱之博弈，直至进入围城这有限空间内博弈战的白热化升级，进入爱情生活中的男女常常将对方视为自己的专属私有财产，孜孜不倦进行“完美配偶”改造工程，同时，竟然发现自己也悄悄被改造。当然也有不愿加入这场战役的人选择了独善其身。是相爱，是战胜，是逃避，是放弃，不同的选择不同的经营也决定了不同的幸福走向……
但，历经世事变迁，爱情依然还是美好的主题。因为，人是群居动物，无法忍受孤独，更无法忍受情感的寂寞。我们需要，有这样一种近似的力量，陪伴我们感知那些或美好或悲哀的小情感，小生活。
这就是这本书的意义，透过现实触及爱的真实温度。

目录

---

作者介绍

---

王黎明
天马行空的广告创意人。做创意始终坚持一个原则：自己的作品首先能感动自己才可出手，完美主义是不变的坚持。
敏感犀利的天蝎女，擅长从蛛丝马迹、细枝末节捕捉事物真相，直指人心。犀利精准的洞察力、判断力、分析说服力，经常给身边人以醍醐灌顶之感，一语惊醒梦中人。
朋友圈内的“疗伤抱枕”“温暖鸡汤”。有“夏威夷阳光”美名，慕名而来求解烦忧、疗愈情殇、指点迷津、避风取暖者众。非、不正式“心理诊疗师”。

文摘

---

序言

---

锦绣华章：中国古代文学与文化探索 一 卷首语：穿越时空的对话 本书旨在为读者构建一座通往中国古代文学与思想深处的桥梁。我们不再满足于对经典文本的表面阅读，而是试图深入其肌理，探寻其背后的时代风貌、人文精神与审美情趣。全书以宏大的历史视野为经，以精妙的文本细读为纬，力求展现中国古代知识分子在不同历史阶段的文化担当与精神追求。 第二章：诗歌的盛衰与流变：从《风》到《唐音》 本章聚焦于中国诗歌发展史上几个关键的转折点。首先，我们追溯《诗经》的源头，分析其“赋比兴”手法的社会根源与艺术成就，探讨周代礼乐制度对早期民间歌谣的塑形作用。随后，视线转向楚辞，重点剖析屈原作品中浪漫主义的源泉——对个体生命价值的极致张扬与对国家命运的深沉关怀。 进入汉代，乐府民歌的勃兴标志着文学更贴近社会现实的努力，而“汉大赋”的铺陈与夸饰，则展现了帝国气象下的宫廷审美。魏晋南北朝，是文学史上一次深刻的“自我意识的觉醒”。在战乱与玄学并存的背景下，个体生命体验被前所未有地放大。曹植的慷慨悲凉，陶渊明的田园牧歌，以及“永明体”对声律的精细考量，共同构筑了这一时期复杂而迷人的文学景观。 盛唐的到来，将中国古典诗歌推向了无可匹敌的高峰。我们细致辨析了唐诗的诸种面貌：王维的禅意山水，李白的豪迈飘逸，杜甫的沉郁顿挫，以及高适、岑参边塞诗的雄浑壮阔。这些风格的并峙，反映了开元盛世的包容性与安史之乱后的深刻反思。晚唐的衰微与唯美，如李商隐的晦涩深情，则预示着下一个时代的转变。 第三章：散文的理性与情怀：史传、经学与笔记 散文作为承载思想和记录历史的主要载体，其发展脉络同样复杂。本章首先探讨先秦诸子的散文，以《论语》的警策、《孟子》的雄辩和《庄子》的汪洋恣肆为例，分析其如何以不同的修辞策略服务于各自的哲学主张。 史传文学是古代散文的另一高峰。从《史记》的“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的宏大叙事，到《汉书》的典雅规范，再到后世编年体、纪事本末体的演变，我们研究司马迁如何将文学笔法融入历史叙述，塑造出栩栩如生的人物群像。 魏晋南北朝的骈文与散文之争，是文学史上一次关于形式与内容的激烈辩论。志怪小说和志人小说的兴起，则悄然为后世小说的成熟积累了素材与叙事技巧。唐宋散文的复兴，特别是韩愈、柳宗元倡导的“古文运动”，其核心是对僵化文风的反叛和对思想独立性的追求，这无疑是中国古代文学生命力持续的体现。苏轼的达观旷放、欧阳修的平易近人，均是此一精神在不同个体身上的独特呈现。 第四章：小说的演进：从“话本”到“章回”的漫长旅程 小说的发展历程，是中国古代文学中最具生命力和群众基础的部分。本章梳理了唐传奇中对人情世故的细腻刻画，以及宋元话本中口语化的叙事传统。我们着重分析了明清白话小说的“四大奇书”所代表的成熟形态——章回体小说的叙事结构、人物塑造的类型化与心理描写的深入。 《红楼梦》被置于重点分析的位置，不仅探讨其百科全书式的社会描绘，更深入剖析曹雪芹对悲剧意识、情感哲学以及语言艺术的巅峰式整合。我们还将探讨《聊斋志异》在狐鬼世界中寄寓的现实关怀，以及《儒林外史》对知识分子群像的辛辣讽刺。小说不再仅仅是消遣之物，而是成为了观察社会、反思人性的重要窗口。 第五章：戏剧的张力与审美：从“杂剧”到“传奇” 古代戏剧，特别是元杂剧和明清传奇，是中国综合舞台艺术的典范。本章首先考察元杂剧的“一折一高峰”的结构特点，探讨关汉卿、王实甫等人在有限的舞台空间内如何通过高度凝练的唱词和对冲突的精准把握，达到强烈的艺术效果。 明清传奇（如昆曲）在音乐性、舞美和抒情性上达到了新的高度。我们分析了剧作中“科”与“白”的配合，以及复杂情感在声腔板式中的转换。通过对《西厢记》的爱情悲喜剧和《牡丹亭》的生死相许的探讨，揭示了古代戏剧对理想人格与情欲解放的复杂表达。 第六章：文化精神的交汇与审美旨趣 全书的最后一部分将目光投向贯穿始终的文化脉络。我们探讨了儒家“中和”思想、道家“自然”理念以及佛家“缘起性空”观念对不同文学流派的具体影响。例如，儒家对“修身齐家治国平天下”的执着，如何塑造了“史家之绝唱，无韵之离骚”的史传精神；而道家思想如何滋养了山水田园诗的超脱情怀。 审美旨趣方面，本书将比较分析“雅”与“俗”的张力，以及古代文人对“意境”的追求——如何在有限的篇幅内营造出无穷的韵味与联想空间。从对“盛世气象”的赞颂，到对“黍离之悲”的咏叹，中国古代文学始终在时代的宏大叙事与个体的细腻感怀之间寻求永恒的平衡。 结语：传统的现代性 本书旨在证明，中国古代文学并非陈旧的古董，而是蕴含着深刻的生命智慧和不朽的艺术魅力。理解这些经典，就是理解我们文化基因的底色，也是在当代语境下激活传统精神活力的起点。我们希望读者在合上书卷时，能带着更丰富的历史感和更敏锐的审美力，重新审视我们共同的精神家园。

评分☆☆☆☆☆

我最近阅读体验中，很少有能像这本书这样，让我产生一种强烈的代入感和情感共鸣。作者的叙事手法非常高明，她似乎懂得如何不动声色地将读者拉入故事的核心地带，让你仿佛能亲身感受到那些角色的喜怒哀乐。文笔细腻入微，尤其擅长捕捉人物内心最微妙的情绪波动和转折点，那些看似不经意的对话，实则暗藏着深厚的心理博弈和情感纠葛。读到某些关键情节时，我甚至会不自觉地屏住呼吸，生怕惊扰了书中的世界。这种沉浸式的阅读感受，实在是太难得了，它让人暂时抽离了现实生活的琐碎和喧嚣，全身心地投入到文字构建的那个情感宇宙之中。我常常在合上书本之后，还需要花上几分钟来整理自己的思绪，回味那些久久不能散去的情感余韵，这证明了故事的穿透力和感染力是多么强大。

评分☆☆☆☆☆

不得不提的是，这本书的节奏掌控堪称一绝。它不像有些作品那样，要么过于平铺直叙拖沓冗长，要么就是情节跌宕起伏得让人应接不暇，反而失去了韵味。这本书的叙事节奏把握得恰到好处，张弛有度，像一首精心谱写的乐曲，有舒缓的慢板，也有激昂的高潮。在看似平静的日常描写中，总能悄无声息地埋下伏笔，让读者在不经意间被牵引着向前探索。而当关键转折点到来时，那种水到渠成的感觉，既出乎意料，又在情理之中，让人拍案叫绝。这种高超的叙事节奏感，让阅读过程始终保持着一种令人愉悦的探索欲，丝毫没有产生阅读疲劳感。每次翻开它，都像开启了一段精心设计的旅程，每一步的风景都恰到好处，让人既不感到急躁，也不会感到拖沓，纯粹是一种享受。

评分☆☆☆☆☆

我个人认为，这本书在对“人与人之间关系”的探讨上，达到了一个相当深刻的层次。它不仅仅描绘了爱情的浪漫或轰烈，更深入地剖析了长久相伴中所必然会遭遇的各种考验、理解与磨合。作者非常巧妙地避开了脸谱化的角色塑造，笔下的人物都有着复杂的侧面和真实的局限性，他们会犯错，会犹豫，会因为误解而产生隔阂，但也正是这些真实，使得他们最终的和解与坚守显得尤为珍贵和动人。通过观察这些人物在岁月中如何相互扶持、共同成长，我仿佛也对生活中那些看似平凡却最不易得的“长久”有了一层全新的理解。它没有给出廉价的答案，而是提供了一种看待和经营情感的视角，这种智慧的传递，远超出了故事本身所能承载的范畴，让人深思良久。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是让人眼前一亮，那种古典与现代交织的美感，拿在手里就感觉沉甸甸的，透着一股子有故事的气息。内页的纸张质感也相当棒，摸上去细腻光滑，阅读起来非常舒适，即便是长时间捧读，眼睛也不会感到疲惫。我尤其欣赏出版社在细节处理上的用心，比如书脊的烫金工艺，在光线下泛着低调而奢华的光泽，让人忍不住想一遍遍把玩。封面插画的选材和构图更是精妙绝伦，寥寥数笔，却勾勒出了某种意境深远的画面，让人对正文内容充满了美好的期待。这本书的整体包装，无疑是一次成功的视觉和触觉体验，它不仅仅是一本书，更像是一件值得收藏的艺术品，摆在书架上，本身就是一道亮丽的风景线，让人每次经过都会多看几眼，心中涌起一股暖流。这无疑是为阅读体验打下了坚实而美好的基础，体现了出版方对书籍品质的极致追求，从拿到的那一刻起，就感受到了一种被尊重的阅读仪式感。

评分☆☆☆☆☆

这本书的文字本身就具有一种独特的韵律感和美学价值。我发现自己时不时会停下来，仅仅是为了重读某一句话、某一个段落。作者的遣词造句极为考究，既有古典文学的沉淀感，又不失现代语汇的灵动与清新，两者结合得天衣无缝。她善于运用精准且富有画面感的词汇，将抽象的情感具象化，让读者可以“看”到那种感受，甚至“触摸”到那种氛围。例如，她描述某个特定时刻的光影变化，或者描述某种心情下的微小动作，都细致入微，精确到位，仿佛是一幅幅工笔画，在脑海中徐徐展开。这种对语言艺术的极致追求，使得整本书的阅读体验从内容到形式都上升到了一个更高的维度，让人在被故事吸引的同时，也深深陶醉于文字本身的魅力之中。