《INTERNI設計時代2016典藏禮品裝》 9787514614367 中國畫報齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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中國報道雜誌社 著

圖書標籤:

• 設計
• 室內設計
• INTERNI
• 建築
• 傢居
• 時尚
• 藝術
• 意大利
• 中國畫報齣版社
• 2016年

店鋪： 新華書店圖書專營店

齣版社： 中國畫報齣版社

ISBN：9787514614367

商品編碼：30192870948

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-02-01

基本信息

書名：《INTERNI設計時代2016典藏禮品裝》

定價：800.00元

作者：中國報道雜誌社

齣版社：中國畫報齣版社

齣版日期：2017-02-01

ISBN：9787514614367

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：大16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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1. 歐洲*的建築、室內及産品設計雜誌，米蘭設計周的者和操盤手，同時被視為全球設計趨勢風嚮標和當代高端生活方式代言人
2. INTERNI創刊於1954年，60年後，中文版《INTERNI設計時代》麵市
3. 加贈10張巨幅*大師手繪插畫

內容提要

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INTERNI 雜誌自 1954 年至今 , 已有 60 餘年曆史。作為歐洲*的 建 築 、 室 內 及 産 品 設 計 雜 誌 , 以 及 米 蘭 設 計 周 的 引 領 者 和 操 盤 手 ,I N T E R N I 一直被視為全球設計趨勢風嚮標和當代高端生活方式的代言人。《INTERNI設計時代》在保持國際化視野、汲取意文版精華的同時,立足中國設計産業,以其專業的水準和獨特視角觀察、解讀當代中國建築、室 內和傢具設計領域的熱點事件與現象,發掘真正能夠代錶當代中國設計水準的 作品與人物;與此同時,整閤行業資源,構建國際化設計交流與展示平颱 , 助 力全球*設計資源進入中國,並“中國設計”走嚮世界。

目錄

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作者介紹

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本刊為中國國際齣版集團CIPG 與意大利濛達多利傳媒集團MONDADORI 版權閤作齣品 主管:中國外文局(中國國際齣版集團CIPG)主辦 / 齣版:中國報道雜誌社

文摘

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序言

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好的，根據您的要求，我將為您撰寫一份不包含《INTERNI設計時代2016典藏禮品裝》9787514614367 中國畫報齣版社內容的圖書簡介。這份簡介將專注於其他主題的圖書，力求詳盡、自然，避免任何明顯的AI痕跡。 --- 《光影的敘事：二十世紀攝影大師的肖像與瞬間》 齣版社： 時代影像文化齣版社 ISBN： 9787806709123 頁數： 480頁 開本： 16開 精裝 定價： 398.00 元 --- 內容簡介 一窺凝固時間的魔力，觸摸曆史的麵孔與精神內核。 本書並非簡單的影集匯編，而是一部跨越近百年的攝影藝術史的精微切片。它深度聚焦於二十世紀以來那些定義瞭視覺語言、重塑瞭我們認知世界方式的攝影大師們。通過對百餘位重量級攝影師——從布列鬆的“決定性瞬間”哲學，到安塞爾·亞當斯對自然光影的極緻敬畏；從黛安·阿勃絲對邊緣人群的直視，到辛迪·捨曼對自我身份的解構——的經典作品進行係統梳理與深度解讀，我們得以窺見影像如何超越記錄的範疇，成為一種獨立的、強大的敘事載體。 全書分為四大篇章，層層遞進，構建起一條清晰的現代攝影發展脈絡： 第一篇：紀實與先鋒——現代性的覺醒（1920s - 1950s） 本篇迴溯瞭攝影從純粹的工具性嚮藝術性轉化的關鍵時期。重點探討瞭包豪斯學派、新客觀主義等思潮如何衝擊傳統美學，以及戰後歐洲與美國紀實攝影如何肩負起社會責任。我們詳細分析瞭杜瓦諾（Robert Doisneau）在巴黎街頭的詩意捕捉，維吉（Henri Cartier-Bresson）如何運用幾何學與時機完成其標誌性的構圖，以及沃剋·埃文斯（Walker Evans）在“大蕭條”時期作品中蘊含的冷靜的社會洞察力。書中不僅展示瞭他們最具代錶性的黑白傑作，更輔以攝影師本人的創作筆記和當時的時代背景資料，幫助讀者理解這些“瞬間”誕生的復雜環境。 第二篇：主觀的凝視——個人世界與情感深度（1950s - 1970s） 隨著戰後個體意識的崛起，攝影開始更多地轉嚮內部探索。這一部分深入挖掘瞭“生活方式攝影”的勃興，以及主觀色彩攝影的成熟。我們詳細探討瞭加裏·維諾格蘭德（Garry Winogrand）對美國街頭生活的迷人混亂的捕捉，以及羅伯特·弗蘭剋（Robert Frank）在其裏程碑式的作品《美國人》中對社會錶象的犀利質疑。尤為值得關注的是，本書專題剖析瞭威廉·剋萊因（William Klein）對動感的模糊處理，如何挑戰瞭清晰精確的傳統標準，為後來的視覺實驗鋪平瞭道路。通過對這些作品的深度賞析，讀者將理解攝影師如何將自身的情感濾鏡投射到現實之上。 第三篇：身份的建構與解構——後現代的鏡像遊戲（1970s - 1990s） 進入後現代語境，攝影的焦點轉嚮瞭媒介本身、身份政治以及權力的觀看機製。本篇聚焦於那些挑戰“真實”概念的攝影師。我們詳細呈現瞭辛迪·捨曼（Cindy Sherman）如何通過角色扮演質疑女性在媒體中的刻闆印象，以及理查德·阿維頓（Richard Avedon）在時尚和肖像攝影中，如何通過極簡背景凸顯人物內在的戲劇性張力。此外，本書還收錄瞭大衛·拉切貝爾（David LaChapelle）早期作品中對流行文化符號的挪用與諷刺，展示瞭色彩和布景如何被用於建構和顛覆敘事。 第四篇：新世紀的視覺語言——跨界與未來的對話 最後一部分展望瞭二十一世紀初，攝影如何與數字技術、裝置藝術、科學影像進行融閤。雖然主要聚焦於二十世紀的奠基者，但本篇選取瞭幾位承前啓後的當代大師，探討他們的創作如何延續並發展瞭前輩的理念。例如，安德烈亞斯·古爾斯基（Andreas Gursky）利用超大全幅和數字閤成技術，創造齣對全球化景觀的宏大描繪，挑戰瞭傳統攝影的尺度極限。本書的結語部分，探討瞭這些大師的遺産在當今媒介環境中如何繼續發揮其深遠影響。 設計與裝幀特色： 本書采用進口重磅啞光銅版紙印刷，確保黑白影調的細膩層次得到完美再現。色彩部分采用高端油墨印刷，力求還原原作的色彩飽和度與光澤感。全書采用硬殼精裝，配有防塵護封，並附贈一本關於攝影史年錶的索引手冊。排版上，我們嚴格遵循“留白即是信息”的原則，給予每一幅作品足夠的呼吸空間，使讀者能夠沉浸於光影的世界中，而非被過多的文字所乾擾。 適閤人群： 藝術史研究者、攝影專業學生、資深攝影愛好者，以及所有對視覺文化和現代藝術史感興趣的讀者。這是一本值得反復翻閱、細細品味的經典讀物。 ---

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最初是被它龐大的信息量所吸引的。我一直希望能找到一本能夠全麵涵蓋當年設計界熱點、新銳設計師以及趨勢分析的綜閤性讀物，而這本禮品裝幾乎做到瞭。它沒有局限於某一特定風格，而是呈現瞭一個多元化的設計圖景，從極簡主義到奢華復古，從公共空間到私人住宅，視野非常開闊。閱讀過程中，我驚喜地發現，很多看似不相關的設計元素，在經過這本書的梳理後，竟然能找到內在的邏輯和關聯性，這對於提升個人的設計素養和建立自己的設計語匯體係大有裨益。特彆是那些深度訪談部分，設計師們坦誠地分享瞭他們的創作心路曆程和遇到的挑戰，這些“幕後故事”比單純的成品展示要來得更有價值，讓人對“設計”這個行為本身有瞭更深層次的理解和敬畏。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編輯水準非常高，翻譯和文字描述都極為精準到位，沒有那種常見譯著生硬拗口的問題。在閱讀那些復雜的專業術語時，感覺非常順暢。我特彆留意瞭它對不同地域設計哲學的呈現，比如對北歐設計的剋製美學和地中海風格的熱情奔放，都有著恰到好處的文字烘托，使得圖文的結閤達到瞭完美的統一。對我這樣一個非科班齣身但對設計充滿熱情的愛好者來說，它提供瞭一個絕佳的學習平颱。它不僅僅是展示“What”（是什麼設計），更深入地探討瞭“Why”（為什麼這樣設計）和“How”（如何實現這種效果）。這種結構化的內容組織方式，讓我在吸收知識的過程中更有條理，不會感到信息過載。

評分☆☆☆☆☆

不得不提一下這本典藏禮品裝附帶的那些附加內容——雖然我不是衝著它們來的，但它們帶來的驚喜是巨大的。我感覺齣版社在這次的“禮品裝”概念上花瞭不少心思，讓整套書的體驗感得到瞭極大的提升。它仿佛在告訴我，這不僅僅是一本工具書或畫冊，更是一份獻給熱愛生活和美學人士的厚禮。每次打開它，都能從中挖掘齣新的層次，無論是設計史的脈絡梳理，還是對某個特定風格的專題剖析，都做得極為紮實和考究。它成功地在“專業性”和“可讀性”之間架起瞭一座堅實的橋梁，既能滿足專業人士的嚴苛要求，也能讓普通讀者在享受視覺盛宴的同時，悄無聲息地提升自己的審美標準。

評分☆☆☆☆☆

我把它放在客廳的書架上，純粹是作為一個視覺焦點存在。它的封麵設計就透露著一種低調的奢華感，那種色彩的搭配和文字的排版，透露著歐洲老牌設計雜誌的沉穩與格調。我發現，即便是傢裏來客人，這本書也經常被翻閱，大傢似乎都很喜歡駐足在那些跨頁大圖前細細品味。它不像快消品雜誌那樣讀完即棄，更像是一本可以反復咀嚼的“設計辭典”。我個人特彆喜歡它在介紹材料創新和可持續設計方麵的篇幅，這讓我開始反思自己以往對“美”的定義，不再僅僅停留在錶麵的裝飾，而是開始關注材料的來源、工藝的精湛以及設計對環境的影響。這種對深度和廣度的兼顧，使得這本書的收藏價值遠超其本身的定價。

評分☆☆☆☆☆

這本雜誌的裝幀設計簡直是藝術品級彆的，厚實的紙張拿在手裏沉甸甸的，一看就是精心製作的典藏版本。光是翻閱那些高清的圖片，就能感受到那種撲麵而來的設計氣息。我尤其欣賞它對於細節的捕捉，無論是光影的運用，還是材質的對比，都處理得恰到好處，讓人忍不住想要動手去觸摸那些案例中的傢具和空間。每一次翻閱，都像是在進行一次私密的室內設計鑒賞之旅，那些來自世界各地的前沿設計理念，通過精美的圖文展示，變得如此直觀和鮮活。它不僅僅是記錄設計作品，更像是在傳達一種生活態度和對美學的極緻追求。對於任何一個對現代傢居和室內設計有濃厚興趣的人來說，這本書絕對是值得收藏的珍品，那種厚重感和內容的豐富性，讓它在眾多設計刊物中脫穎而齣，即便是隨意翻閱，也能汲取到不少靈感和啓發。