中国文学概论（增订本） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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袁行霈 著

图书标签:

• 中国文学
• 文学史
• 文学概论
• 增订本
• 中国文化
• 高等教育
• 教材
• 文学研究
• 通史
• 经典

出版社： 北京大学出版社

ISBN：9787301164228

版次：1

商品编码：10078068

包装：平装

丛书名： 博雅英华·袁行霈著作系列

开本：16开

出版时间：2010-01-01

用纸：胶版纸

页数：332

字数：260000

正文语种：中文

编辑推荐

　　《中国文学概论(增订本)》：既然是“文学”概论，就要讲文学、讲作品，讲其感动人的地方，讲其审美的价值。
　　我所重视的乃是启发性，而启发性也正是一种学术的追求。

内容简介

　　《中国文学概论(增订本)》是作者在日本爱知大学讲授中国文学的讲稿。全书共分五编，一编为总论，从宏观的角度对中国文学加以考察，其余四编分论诗赋、词曲、小说、文章，即论述各种文学体裁的源流演变、体制风格。鉴于长期以来中国文学研究偏重于史的描述和单个作家、作品的评论，《中国文学概论(增订本)》建立了一种多侧面的透视文学现象的方法和概论式的分析体系。全书内容简明扼要，又具有理论深度，被多所高校选为教材。

作者简介

　　袁行霈，北京大学中文系教授、博士生导师，北京大学中国传统文化研究中心主任，中央文史研究馆馆长。主要著作有：《中国诗歌艺术研究》、《陶渊明研究》、《中国文学概论》、《中国诗学通论》等，主编有四卷本《中国文学史》及四卷本《中华文明史》。

目录

自序
引言
第一编 总论
第一章 中国文学的特色
第一节 诗是主流
第二节 尚善的态度
第三节 乐观的精神
第四节 含蓄美

第二章 中国文学的分期
第一节 中国文学分期的依据
第二节 中国文学的分期

第三章 中国文学的地域性与文学家的地理分布.
第一节 中国文学的地域性
第二节 中国文学家的地理分布

第四章 中国文学的类别
第一节 宫廷文学
第二节 士林文学
第三节 市井文学
第四节 乡村文学

第五章 中国文学的趣味——儒释道三家思想对文学的浸润
第一节 孔门诗教与中国文学
第二节 禅与中国文学
第三节 老庄自然主义与中国文学

第六章 中国文学传播的方式与媒介
第一节 口头流传与演唱
第二节 纸的发明与传抄、题写、干谒
第三节 印刷术的发明与文学作品的普及

第七章 中国文学的鉴赏
第一节 滋味
第二节 意境
第三节 寄托
第四节 博采
小结

第二编 诗赋论
第一章 中国诗歌的三个源头
第一节 《诗经》：天籁之歌
第二节 《楚辞》：神人之间
第三节 汉乐府：缘事而发

第二章 诗赋消长
第一节 汉赋之兴
第二节 古体诗的兴盛
第三节 古体向近体的过渡与赋的骈化

第三章 诗歌的高峰：唐诗
第一节 走上巅峰
第二节 走下巅峰

第四章 宋诗的新变与诗学的繁荣
第一节 宋诗的新变
第二节 诗学的繁荣
第三节 赋与诗的同步兴盛与渐趋衰微

第五章 诗的落潮：元明清诗
第一节 宗唐与宗宋
第二节 流派纷呈的清诗

第六章 诗赋的体制与风格
第一节 古体诗的格律
第二节 近体诗的格律
第三节 诗和赋的文体特征
小结

第三编 词曲论
第一章 词的兴起与演变
第一节 词的兴起与文人的尝试
第二节 北宋词：雅与俗
第三节 南宋词的新貌
第四节 元明清词：延续中的收获

第二章 元曲
第一节 元代散曲：一种新兴的歌曲
第二节 波澜壮阔的元杂剧
第三节 宋元南戏及其地方色彩

第三章 明清传奇
第一节 传奇的兴起及其在明代的兴盛
第二节 清代传奇的亮点

第四章 词曲的体制与风格
第一节 词曲的格律
第二节 词和散曲的文体特征
第三节 杂剧和传奇的体制
小结

第四编 小说论
第一章 小说的概念及其兴起
第一节 早期的小说概念
第二节 魏晋南北朝：初具规模的小说

第二章 有意为小说
第一节 从唐传奇到《聊斋志异》
第二节 瓦舍说书

第三章 明清长篇章回体小说
第一节 长篇章回体小说的形成
第二节 从瓦舍到案头
第三节 近代小说观念的进化

第四章 小说的体制与风格
第一节 小说的体制
第二节 小说的风格特征
小结

第五编 文章论
第一章 文章的起源与流变
第一节 上古散文的辉煌
第二节 骈文的出现及其与散文的互动
第三节 唐宋以降的古文与骈文

第二章 文章的体制与风格
第一节 散文的体制与风格
第二节 骈文的体制与风格
小结
余论
后记
再版后记

精彩书摘

　　第六章中国文学传播的方式与媒介
　　文学传播，是研究文学应当注意的一个重要方面。随着社会的发展，传播的方式和媒介有所改变，并更加丰富，这对文学作品的流传，进而对文学创作都产生了直接的不可忽视的影响。古代文学传播的方式与媒介多种多样，本章只能选其比较重要而且有趣的若干方面略作说明，实际上是带有举例性质的，希望引起读者对这个问题进一步研究的兴趣。
　　第一节口头流传与演唱
　　口头流传或者说口耳相传，是最古老的一种传播方式，至今仍然没有废除。上古时代的文学作品，无论神话、诗歌，都是先在口头流传，然后才用文字记录下来。那些上古的歌谣，如《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉。”相传是黄帝时的歌谣，记录在《吴越春秋》这部书中。再如《蜡辞》：“土反其宅，水归其壑，昆虫毋作，草木归其泽。”相传是伊耆氏时的歌谣，记录在《礼记》这部书中。又如《候人歌》：“候人兮猗。”相传是大禹治水时，他的妻子涂山女等候他时所唱的，记录在《吕氏春秋》这部书中。姑且不论这些歌谣的时代是不是真的那么遥远，但可以肯定的是从口头流传到用文字记录下来，经过了一段很长的时间。《诗经》中的那些诗歌，原先也是在口头流传的，到了春秋中叶才经过整理并用文字记录下来。

前言/序言

　　1987年9月，我应日本爱知大学中岛敏夫教授的邀请，讲授中国文学概论。课后途经香港回国。香港出版界的人士看了我的讲稿后，决定付梓印行。在他们的热诚关怀下，这本小书得以与读者见面了。
　　这本书虽然是为外国入学习中国文学而写的，但也充分考虑到中国读者的需要。长期以来，我们对中国文学的研究，偏重于史的描述和单个作家、作品的评论，而缺少多侧面的透视和总体的论述。文学史的编写体例已形成一种模式，一时难以突破。在这种情况下，尝试着用概论的方式阐述中国文学，也许可以为读者提供若干新的视点，从而使读者对中国文学产生更浓厚的兴趣。
　　在撰写过程中，参考了前人和时贤的多种论著，凡有引用，均已标明。有的启发我深入思考，有的提供我研究的线索，或未一一注出，谨在此一并表示感谢。郭绍虞先生的《中国文学批评史》、褚斌杰先生的《中国古代文体概论》、齐治平先生的《唐宋诗之争概述》给我教益尤多，应特别提出致谢。完稿之后，承孟二冬君和马自力君为我核对了全部引文，感谢不尽。限于学力，书中定有不少疏漏谬误之处，敬祈读者教正。
　　最后，我由衷感谢爱知大学，感谢中岛教授，如果没有他们的邀请和“命题”，我是不会想到撰写这本书的。

中国文学概论（增订本）—— 一条蜿蜒的河流，映照千年文明之光 在中国广袤而悠久的文化长河中，文学无疑是最为璀璨的星辰之一。它如同历史的回声，情感的诉说，思想的火炬，穿越千年，滋养着一代代中华儿女的心灵，也为世界文明贡献了独特而瑰丽的篇章。《中国文学概论（增订本）》便是一次对这条波澜壮阔的文学河流的全面梳理与深度解读，它不仅仅是一部学术著作，更像是一座宏大的展览馆，邀请读者沉浸其中，近距离感受中国文学独特的魅力与不朽的价值。 本书并非简单地罗列古今文坛的大家名篇，而是致力于构建一个更为宏观的视角，勾勒出中国文学演进的清晰脉络。从先秦时期朴拙而充满生命力的歌谣，到魏晋南北朝的玄言诗与风骨，再到唐宋诗歌的巅峰，元曲的俚俗与豪放，明清小说的世情百态，直至近代以来文学的转型与新声，本书都做了精细而富有洞察力的阐释。它关注文学形式的演变，语言风格的变迁，也深入探究不同时代背景下，文学所承载的社会功能、哲学观念和审美取向。 追溯源头，探寻诗性之初： 在本书的开篇，我们会回到中国文学的黎明时段。先秦时期，虽然文字尚未完全定型，但《诗经》中朴素而真挚的民歌，已然展现了中华民族早期对自然的热爱、对生活的哀乐以及朴素的道德观念。那些“关关雎鸠，在河之洲”的呢喃，“昔我往矣，杨柳依依”的感伤，仿佛仍带着泥土的芬芳和古人的气息，为我们揭示了文学最纯粹的起点。而屈原的《楚辞》，则以其奔放的想象、瑰丽的辞藻和深沉的家国情怀，标志着中国文学由集体抒情向个体抒情的飞跃，充满了浪漫主义的色彩，也为后世的文学创作树立了极高的标杆。 百家争鸣，思想与文学的交融： 春秋战国时期，诸子百家争鸣，思想的激荡直接催生了文学的繁荣。诸子散文，如《论语》、《孟子》、《庄子》、《韩非子》等，不仅是哲学思想的载体，更是中国古代散文的典范。它们言简意赅，说理透彻，逻辑严密，或喻理以事，或引证经典，展现了古代思想家们深邃的智慧和高超的论辩艺术。这些著作不仅影响了中国人的思维方式，也深刻地塑造了汉语的表达能力，为后世文学创作奠定了坚实的基础。 中古风韵，辞章之美的绽放： 秦汉之际，统一的王朝带来了文学的初步整合。汉赋的铺张扬厉，辞藻华美，既有对帝王功业的歌颂，也有对山川景物的描摹，展现了大汉王朝的恢弘气象。到了魏晋南北朝，社会动荡，玄学兴起，文学呈现出更为细腻、内省的特质。曹操的《短歌行》“对酒当歌，人生几何”的感慨，曹植“七步之才”的传说，嵇康的《声无哀乐论》对情感的哲学思考，以及陶渊明的田园诗，都展现了这一时期文人对生命、对自然的独特理解和追求。建安文学的“建安风骨”，六朝诗歌的精巧与意境，都为中国文学的辞章之美增添了浓墨重彩的一笔。 唐诗宋词，双峰并峙，辉煌绝代： 唐代是中国诗歌的黄金时代，群星璀璨，异彩纷呈。李白的豪放飘逸，杜甫的沉郁顿挫，白居易的通俗易懂，王维的山水田园，以及“边塞诗”的雄浑壮阔，共同构筑了唐诗的辉煌。无论是对社会现实的深刻反思，对人生际遇的细腻描摹，还是对自然风光的极致赞美，唐诗都达到了前所未有的高度。 宋代则将词这种新兴的文学体裁推向了极致。婉约派的李清照，将女性细腻的情感表达得淋漓尽致；豪放派的苏轼，以其旷达的胸襟和洒脱的笔触，写出了“大江东去，浪淘尽，千古英雄人物”的千古绝唱。宋词不仅在艺术形式上达到了新的高度，更在情感的表达上更加丰富和多元，成为中国文学史上的又一座高峰。 元曲明清小说，市民文化的花开与世情百态的描绘： 元代，随着蒙古族的统治，北方的戏曲蓬勃发展，元杂剧以其独特的结构和生动的语言，成为当时最受欢迎的文学形式。《窦娥冤》、《西厢记》等经典剧目，至今仍被奉为圭臬。 明清两代，中国小说的发展迎来了前所未有的高潮。四大名著——《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》——不仅是文学史上的丰碑，更是中华民族文化的重要组成部分。它们以宏大的叙事，鲜活的人物，深刻的思想，展现了中国社会的方方面面。从历史演义的波澜壮阔，到英雄传奇的快意恩仇，再到神魔幻想的奇诡瑰丽，以及世情小说的细腻入微，《红楼梦》更是将中国封建社会末期的生活描绘得淋漓尽致，达到了中国古代小说艺术的巅峰。同时，章回体小说、短篇小说等也得到了长足的发展，为后世小说创作提供了丰富的经验。 近代转型，东西方文化的碰撞与新生： 近代以来，随着西方列强的入侵和中国社会的剧烈变革，中国文学也面临着前所未有的挑战和机遇。从林纾的“译介小说”开始，到白话文运动的兴起，再到五四新文化运动的催化，中国文学经历了一场深刻的转型。鲁迅的《呐喊》、《彷徨》，揭示了国民性的弱点；郭沫若的诗歌，表达了对革命的渴望；茅盾的《子夜》，深刻反映了中国早期民族资本主义的斗争。这一时期，文学与社会现实紧密相连，成为变革的先声和思想的武器。 增订本的价值： 《中国文学概论（增订本）》的“增订”二字，更是蕴含了作者的严谨与创新。它在对传统文学进行深入梳理的基础上，不仅吸收了最新的学术研究成果，可能还对一些章节进行了扩展和深化，例如对某些被忽视的文学流派、少数民族文学，或是更晚近的文学发展趋势进行了补充。这种增订，使得本书的内容更加充实，观点更加鲜明，也更能反映中国文学的最新研究动态，为读者提供一个更加全面、深入、权威的中国文学图景。 结语： 《中国文学概论（增订本）》如同一位博学的向导，带领我们穿越历史的迷雾，走进中国文学的殿堂。它不仅是学术研究的宝贵资料，更是普通读者了解中华文明、提升文化素养的绝佳读物。通过阅读本书，我们可以更深刻地理解中国人民的情感世界，更清晰地把握中华民族的精神脉络，更全面地认识中国文学在世界文化史上的独特地位。这不仅是一次阅读的体验，更是一场穿越时空的文化朝圣，一次对文明之光的无限追寻。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国文学概论（增订本）》的封面设计就足够吸引人，一种古朴而又不失现代感的气韵扑面而来。拿到书的那一刻，就觉得它并非泛泛而谈的教材，而是经过精心打磨的作品。翻开书页，首先映入眼帘的是作者对中国文学史脉络的清晰梳理，从先秦的诸子百家，到唐诗宋词的辉煌，再到明清小说的高峰，每一个时期都像一颗颗璀璨的明珠，被作者用生动而富有洞察力的笔触串联起来。我尤其欣赏作者在论述过程中，并没有仅仅停留在作品和作者的简单罗列，而是深入探讨了各个时代文学的社会背景、思想渊源以及美学特征，力求展现文学与历史、哲学、艺术的相互影响和渗透。例如，在谈论汉赋时，作者不仅分析了赋的结构和语言特点，更将其置于大一统王朝的政治文化语境下，揭示了赋作为一种统治者意志的表达和文人阶od_0710，使其阅读体验更加立体和深刻。书中引用的例证也十分恰当，既有耳熟能详的名篇佳句，也有一些较为冷门却极具代表性的作品，这无疑极大地丰富了我的文学视野。

评分☆☆☆☆☆

让我感到惊喜的是，《中国文学概论（增订本）》在呈现中国文学的辉煌成就之余，并没有回避其发展过程中的一些曲折和挑战。作者在论述不同时期文学特点时，会客观地分析其时代的局限性，以及在继承和创新过程中所面临的困难。例如，在谈到一些文学流派的衰落时，作者会从社会、政治、经济等多个角度去剖析其原因，而不是简单地归咎于艺术上的“退步”。这种辩证的视角，让我觉得作者对中国文学史的理解是全面而深入的，也更加理解了文学发展的复杂性和历史性。读这本书，我不再是单纯地去欣赏那些“好”的作品，而是开始思考，为什么这些作品会“好”，以及文学在不同的时代扮演着怎样的角色。这种思考，比单纯的知识灌输更能引发我对中国文学的深层兴趣，也让我对未来的学习和探索有了更明确的方向。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对中国古典文学抱有浓厚兴趣的普通读者，我常常感到在浩瀚的书海中迷失方向，不知道从何入手，也不知道如何系统地构建自己的文学认知体系。而《中国文学概论（增订本）》恰好填补了这一空白。它的结构严谨，逻辑清晰，从大的历史分期到具体的文学流派，再到重要的作家作品，都梳理得井井有条。我尤其欣赏的是，作者在介绍每个时期或流派时，都会先给出概括性的总结，然后逐步深入，引导读者去理解其核心特征和发展脉络。这种循序渐进的讲解方式，对于初学者来说非常友好，不会让人感到 overwhelming。而且，书中使用的语言也比较通俗易懂，虽然涉及一些文学理论和术语，但作者都能够通过生动的解释和恰当的比喻，让读者轻松理解。我感觉，读完这本书，我对自己所了解的中国文学，有了一个更加系统和完整的认识，仿佛脑海中原本散乱的知识点，都被串联成了一幅清晰的画卷。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，《中国文学概论（增订本）》在解读经典方面展现出了令人耳目一新的视角。我一直觉得，很多时候我们对古代文学的认知，可能停留在碎片化的理解，或者被过于简化的解读所束缚。但这本书，通过对许多耳熟能详的作家作品的重新审视，挖掘出了它们背后更深层的意蕴和更为复杂的人性维度。比如，作者在分析唐代诗人时，并未简单地将他们划分为“盛唐气象”或“边塞风光”，而是细致地剖析了诗人心灵深处的挣扎与彷徨，以及他们在时代洪流中的个人选择。读到关于李白的部分，我感觉仿佛第一次真正理解了他的“狂放”并非仅仅是性情使然，更是一种对自由和理想不懈追求的悲壮呐喊。同样，对宋代词人的解读，也让我看到了词的婉约之下隐藏的深沉忧愁和家国情怀，不再是简单的男女之情。这种“拨开迷雾见真章”的解读方式，让我对中国文学的魅力有了全新的认识，也激发了我进一步探索的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对中国古代诗词有着莫名的情愫，但往往是“知其然，不知其所以然”。《中国文学概论（增订本）》在这一点上给了我极大的启发。我曾为某首诗的意境所打动，但却不明白其之所以动人，是因为遣词造句的精妙，还是因为背后蕴含的某种情感共鸣。这本书，通过对诗歌创作的背景、诗人的人生经历以及艺术手法的分析，让我看到了隐藏在诗句背后的深层逻辑。例如，在解析唐诗时，作者不仅展示了其豪迈奔放的风格，更深入地探讨了这种风格是如何受到时代精神和民族性格的影响而形成的。在阅读过程中，我常常会拿出曾经喜欢的诗篇，对照书中的解读，豁然开朗。原来，那些看似信手拈来的名句，背后是如此精心的打磨和深刻的思考。这本书让我重新认识到，中国文学并非仅仅是文字的堆砌，而是情感、思想、智慧和艺术的高度结合。

评分☆☆☆☆☆

书的质量纸张都没得说，内容极佳，非常适合浅层次的人涉猎一些文学文化上的知识，作为普及基础知识，这本确是绝佳之选！

评分☆☆☆☆☆

袁行霈，北京大学中文系教授、博士生导师，北京大学中国传统文化研究中心主任，中央文史研究馆馆长。主要著作有：《中国诗歌艺术研究》、《陶渊明研究》、《中国文学概论》、《中国诗学通论》等，主编有四卷本《中国文学史》及四卷本《中华文明史》。

评分☆☆☆☆☆

第一节口头流传与演唱

评分☆☆☆☆☆

口头流传或者说口耳相传，是最古老的一种传播方式，至今仍然没有废除。上古时代的文学作品，无论神话、诗歌，都是先在口头流传，然后才用文字记录下来。那些上古的歌谣，如《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐肉。”相传是黄帝时的歌谣，记录在《吴越春秋》这部书中。再如《蜡辞》：“土反其宅，水归其壑，昆虫毋作，草木归其泽。”相传是伊耆氏时的歌谣，记录在《礼记》这部书中。又如《候人歌》：“候人兮猗。”相传是大禹治水时，他的妻子涂山女等候他时所唱的，记录在《吕氏春秋》这部书中。姑且不论这些歌谣的时代是不是真的那么遥远，但可以肯定的是从口头流传到用文字记录下来，经过了一段很长的时间。《诗经》中的那些诗歌，原先也是在口头流传的，到了春秋中叶才经过整理并用文字记录下来。

评分☆☆☆☆☆

嗯很好不错啊

评分☆☆☆☆☆

对文学感兴趣的人来说这是一本很好的书，它很好的介绍了中国文学的发展轨迹，为我们客观了解中国文学有很好的借鉴作用，并为文学创作提供了一些依据。

评分☆☆☆☆☆

文学传播，是研究文学应当注意的一个重要方面。随着社会的发展，传播的方式和媒介有所改变，并更加丰富，这对文学作品的流传，进而对文学创作都产生了直接的不可忽视的影响。古代文学传播的方式与媒介多种多样，本章只能选其比较重要而且有趣的若干方面略作说明，实际上是带有举例性质的，希望引起读者对这个问题进一步研究的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

帮别人买的，不是我看的。

评分☆☆☆☆☆

2，本书在豆瓣上的评分不低。