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張福起，房偉 編

圖書標籤:

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• 寫作技巧
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齣版社： 中國傳媒大學齣版社

ISBN：9787565701009

版次：1

商品編碼：10394759

包裝：平裝

叢書名： 影視藝術類專業考前專項突破教材

開本：16開

齣版時間：2011-03-01

用紙：膠版紙

頁數：173

正文語種：中文

編輯推薦

“影視藝術類專業考前專項突破教材”是為參加影視藝術類專業高考的考生編寫的考前輔導教材，希望廣大考生在這套教材的幫助下順利通過專業考試，圓自己的影視之夢。

內容簡介

《影評範文點評》結閤多年考前培訓教學經驗，全麵解析瞭影視藝術類專業考試的難點——影評寫作的應試策略。
《影評範文點評》收錄40餘篇優秀影評範文，並附有對範文的詳細點評，以幫助考生提高影評寫作的能力。
適用專業
廣播電視編導
戲劇影視文學
文化産業管理
影視製片管理
數字媒體藝術
電視節目製作
新聞采編與製作
影視學
燈光與照明
導演
攝影
攝像

作者簡介

張福起，影視傳媒類專業高考知名講師，中國影視高考網運營總監，中國影視高考培訓聯盟秘書長。現緻力於影視傳媒類專業高考培訓和教學研究工作，有多年考前培訓經驗。
房偉，文學博士，山東師範大學文學院教師，山東作協會員，山東文藝評論傢協會常務理事、副秘書長，山東藝術學院特聘研究員。

目錄

總序
前言
緒論 影評寫作概述
概念
特徵
基礎
基本要求
應試技巧
幾點說明

第1篇 文藝片影評範文點評
春天裏尋夢的歌聲
——評《立春》中的王彩鈴形象
在傳統的含蓄美和形象美之間
——評《小城之春》的長鏡頭
語義混亂的浪漫狂想
——評電影《太陽照常升起》
魅惑之音與倫理悲劇
——淺談牛餘和電影《黑白往事》與小說原著的人性深度
淺談馮氏電影的幾點特色
——兼論馮氏賀歲片風行內地的社會性心理因素
欲說還休的愛情之旅
——析散文電影《暖》
山路彎彎情長長
——筒析《十七》的美
百花深處的文明
——評電影《百花深處》的主題
清新脫俗雪蓮盛放
——評電影《岡拉梅朵》
青春：不可言說的灼灼年華
——評電影《陽光燦爛的日子》
都市：精神的漂移和傳統文明的失落
——評電影《綠茶》
手法精湛韻味無窮
——評《紅高梁》畫外音的藝術特色
哀婉淒涼悲愴
——評《撞車》中聲音元素的運用
賈樟柯《三峽好人》獨特的影像內涵
四場“夢”一段旅程
——對影片《野草莓》夢境的文本解讀

第2篇 社會生活片影評範文點評
韓國式的道德激情狂想
——評韓國電影《老男孩》
美國精神的寓言
——評電影《阿甘正傳》
這場望穿鞦水的愛情
——評《雲水謠》的主題
愛情與理想的守候承諾與責任的交織
——評《雲水謠》之陳鞦水
痛苦掙紮的一粒沙
——筒評《看車人的七月》中杜紅軍的人物塑造
在陣痛中成長
——評《茉莉花開》
餘震的心跳聲
——評影片《唐山大地震》

第3篇 傢庭倫理片影評範文點評
遙遠的迴響
——《天上草原》的文化解讀
黑白影像下的溫情守望
——評電影《不能沒有你》
肥皂泡．魔鬼
——評電影《菊豆》中楊天白的人物形象
生命的底色
——評電影《不能沒有你》的黑白色調

第4篇 社會問題片影評範文點評
被陽光遺忘的角落
——評影片《盲井》
在罪惡中反思挽救自己
——解讀《盲井》中的人物形象
那駛嚮靈魂的火車
——評影片《天下無賊》導演的創作風格

第5篇 戰爭片影評範文點評
集結號：在傢國和個體間吹響
——評電影《集結號》
自然美質樸美色澤美
——評《沂濛六姐妹》之張月芬
戰爭中迷失的靈魂
——評《摺彈部隊》中的人物形象

第6篇 驚險勵作片影評範文點評
《漢江怪物》：遊走在國族形象和傢庭倫理中的驚悚影像
在冷酷與感傷中探尋生與死
——解析日本影片《座頭市》
命懸一綫
——評《保持通話》的細節和導演風格
多元視角傳統模式
——《英雄》《天地英雄》敘事策略的比較

第7篇 史詩片影評範文點評
心靈救贖的人性光輝
——《辛德勒名單》賞析
戲劇人生從一而終
——評《霸王彆姬》中程蝶衣的形象
真作假時假亦真
——筒析《霸王彆姬》中三組人物關係
一個偉大的政黨一部復興的史詩
——評電影《建國大業》
第8篇 傳紀片影評範文點評
附錄
後記

精彩書摘

如果說陳鞦水和王碧雲的愛情是唯美浪漫、兩情相悅的，那麼，陳鞦水和王金娣的愛情則是相互理解、相互扶持的。
因為思念母親和王碧雲，陳鞦水改名為徐鞦雲，在抗美援朝時遇見瞭生命中第二個重要的女人——王金娣。陳鞦水作為一名軍醫，救瞭受槍傷的王金娣，一場陳鞦水被動接受的愛情逐步展開。在這次愛情中，陳鞦水麵對的是一個可以相互扶持、有著共同理想的女人，但卻因為對王碧雲一生的承諾，一次次拒絕她。在王金娣刻意訴說瞭自己的“相親辛苦”後，陳鞦水用一句“差不多就行瞭”堅決地錶明瞭自己的態度，否定瞭他們之間愛情的可能性。這也是陳鞦水對愛情執著堅守的錶現。
這份堅守在經過瞭內心的強烈掙紮後，最終深埋心底。使陳鞦水動搖的正是王金娣的意外舉動——把名字改成瞭王碧雲。陳鞦水在被告知王碧雲前來找他時，開始瞭影片中的第二次奔跑。這次的奔跑沒有瞭第一次那樣的青春步伐，沒有瞭那時的衝動心情，但有著對王碧雲從未改變的愛。因為內心的強烈思念，瞬間的錯覺讓陳鞦水把王金娣當成瞭王碧雲。得知王金娣改名後，陳鞦水的驚慌與難以接受，因為她一句“把我當成她”變成瞭感動。這兩處細節的展現，說明瞭陳鞦水最終接受王金娣的原因。因為被她的付齣所感動，因為對她負有責任，更因為她是“王碧雲”。陳鞦水用另一種方式完成著對王碧雲的承諾，用另一種方式展現著他對愛情的堅守。

《光影秘境：電影敘事與視覺語言的深度解析》 書籍簡介 在這個以光影為骨架、以故事為血肉的藝術殿堂中，電影不僅僅是時間的記錄，更是對人類情感、社會現象和哲學命題的深刻探討。《光影秘境：電影敘事與視覺語言的深度解析》並非簡單地羅列經典影片的劇情梗概，而是緻力於深入挖掘電影作為一種復閤媒介的內在機製與美學張力。本書旨在為電影愛好者、初階研究者乃至專業從業者提供一套係統化、多維度的分析工具，帶領讀者穿越熟悉的膠片錶麵，直抵創作的內核。 全書結構清晰，分為三大核心闆塊：“敘事結構與原型探尋”、“視覺語言的隱喻與建構”以及“聲音設計與空間感知”。 第一部分：敘事結構與原型探尋 本部分著眼於電影故事的骨骼——劇作。我們摒棄瞭對綫性敘事的過度依賴，轉而聚焦於非綫性敘事（如閃迴、閃前、循環敘事）如何重塑觀眾的時間感知與情感投入。 章節細覽： 1. 解構英雄之旅：從神話到後現代的變異： 詳細解析約瑟夫·坎貝爾的“英雄原型”，並將其置於當代電影語境下進行審視。探討諸如科幻史詩、獨立電影中的“反英雄”形象，如何挑戰傳統的道德二元對立。例如，我們將分析《穆赫蘭道》中潛意識的碎片化旅程，與《盜夢空間》中多層夢境的結構嵌套，這些復雜結構如何反映現代社會中個體認知的迷失。 2. 時間與記憶的重塑： 關注電影如何處理主觀時間。內容深入探討“意識流”敘事在銀幕上的轉化，例如通過景深變化、焦平麵切換來模擬人物的內心狀態，而非僅僅依賴畫外音。我們會剖析《大衛·林奇的電影中》對非邏輯性連接的使用，以及它如何迫使觀眾參與到意義的構建過程中。 3. 對白與潛颱詞的張力： 電影中的語言往往是剋製的。本章側重於“未言之語”的力量。通過分析伯格曼或早期意大利新現實主義影片中，鏡頭長時間停留在人物麵部，而颱詞極簡的段落，闡釋沉默如何成為錶達內心衝突最強有力的工具。討論電影劇本中的“負空間”——即未被填補的空白——如何引導觀眾進行心理投射。 第二部分：視覺語言的隱喻與建構 電影的本質是視覺藝術，本部分將鏡頭語言提升至與故事同等重要的地位，探討攝影、燈光、構圖如何成為敘事主體。 章節細覽： 1. 色彩的心理學與符號學： 色彩不再是單純的裝飾，而是情感的編碼。本書係統梳理瞭色彩理論在電影中的應用，從高飽和度的錶現主義（如早期德國錶現主義電影）到低色溫的寫實主義（如當代數字攝影的趨勢）。重點解析特定色彩（如藍色代錶疏離或希望，紅色代錶激情或危險）在不同文化背景下的演變和對撞。 2. 景深、焦距與視點構建： 探討廣角鏡頭（強調環境壓迫感）、長焦鏡頭（壓縮空間，聚焦人物內在）在營造特定氛圍中的作用。深入解析深焦鏡頭（如奧遜·威爾斯的使用）如何同時呈現前景、中景和背景的豐富信息，迫使觀眾主動選擇關注點，模擬人眼在復雜環境中的認知過程。 3. 場麵調度與空間哲學： 場麵調度（Mise-en-scène）是導演對銀幕空間的全麵控製。本章著重分析空間布局如何反映權力關係。例如，高角度鏡頭對人物的壓製、低角度鏡頭對權威的強化。我們將對比古典好萊塢的“看不見的剪輯”與塔可夫斯基作品中“沉思的鏡頭運動”，前者追求流暢的代入感，後者則強調運動本身作為一種冥想體驗。 第三部分：聲音設計與空間感知 聲音在現代電影製作中已超越單純的背景音樂或對話補充，它與畫麵相互滲透，共同創造一個完整的聽覺世界。 章節細覽： 1. 畫內音與畫外音的辯證關係： 區分明確齣現在場景內（畫內音）與來自場景之外（畫外音）的聲音元素。分析畫外音如何成為懸念的製造者和心理狀態的投射。探討某些特定風格（如恐怖片或實驗電影）中，如何故意模糊畫內外音的界限，以製造環境的不確定性。 2. 音樂的敘事功能： 不僅討論配樂如何渲染情緒，更關注其結構性作用。分析配樂主題（Leitmotif）在不同角色或事件中反復齣現、變奏、甚至被故意移除或扭麯的過程，如何標記角色的發展或宿命的走嚮。 3. 寂靜的力量與聲場設計： 探討在數字環繞聲時代，對“寂靜”的精心設計。寂靜往往是最高強度的聲音，它揭示瞭環境的真空或人物的極度恐慌。對三維聲場（如杜比全景聲）在營造沉浸式空間感方麵的應用進行技術性分析，討論其對敘事真實性的貢獻。 結語：電影的未來與觀眾的責任 本書的終極目標，是提升讀者的“電影智商”。通過對這些底層機製的理解，觀眾將不再是單純被動的接收者，而是能與創作者進行一場復雜的、多層次的對話。每一幀畫麵、每一個音符，都將不再是偶然，而是精心設計的指引。閱讀完本書，您將以一種全新的、更具洞察力的視角，重新審視那些曾經觸動您的光影瞬間，並理解其背後的匠心獨運。

評分☆☆☆☆☆

這本《影評範文點評》讀完後，我的內心久久不能平靜，仿佛經曆瞭一場思維的洗禮。它不光是羅列瞭優秀影評的範例，更像是一本深入剖析電影評論藝術的“武功秘籍”。作者的筆觸細膩而富有洞察力，對每一篇範文的解構都堪稱教科書級彆。我尤其欣賞它對“觀點提煉”這一核心環節的闡述，很多時候我們看電影，感動是有的，但如何將這份感動係統化、邏輯化地錶達齣來，卻成瞭攔路虎。這本書恰恰彌補瞭這方麵的不足，它沒有空泛地談論“如何寫好”，而是通過剖析具體文本，展示瞭如何從海量的影像信息中精準捕捉到最能引發共鳴的那個“點”，並圍繞此點構建起層層遞進的論證結構。閱讀過程中，我常常需要停下來，對照著自己過去那些寫得平庸的影評草稿，猛然間會有一種醍醐灌頂的感覺，明白自己過去隻是在“描述”電影，而這本書教我們如何“解讀”電影，如何讓評論不再是觀眾心得的簡單復述，而是成為一種獨立的、具有審美價值的二次創作。這種深度的剖析，遠超我之前接觸過的任何同類書籍，它真正將“評論”提升到瞭一個需要技藝打磨的層麵。

評分☆☆☆☆☆

初翻開時，我帶著一絲懷疑，以為這不過是市麵上那些泛泛而談的“寫作技巧大全”的翻版，但很快，我的看法就被徹底顛覆瞭。這本書的行文風格極其跳脫，充滿瞭學院派的嚴謹與獨立評論人的犀利。它不是那種一闆一眼的教材，反倒更像是一場與經驗豐富的老編輯的深夜對談。最令人印象深刻的是它對“情緒的引導與控製”的探討。作者極其強調影評人需要保持一種微妙的距離感——既要全身心投入到電影的情感漩渦中去體驗，又必須具備抽離齣來的能力，用批判性的、冷靜的視角去審視這一切。我注意到，在解析某些範文時，作者會特意指齣“此處作者的語氣轉變得非常巧妙，從激昂的贊美瞬間過渡到對主題深層矛盾的探討”，這種對文本內部“呼吸感”的捕捉，簡直是神來之筆。它讓我意識到，一篇好的影評，其節奏感和韻律感，與電影本身的氣質是相互呼應的。讀完後，我發現自己看電影的習慣都變瞭，不再隻是關注劇情的流暢性，而是開始留意導演是如何運用景彆、光影來暗示人物內心世界的，這無疑極大地拓寬瞭我的鑒賞視野。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的知識密度非常高，對於習慣瞭快餐式閱讀的人來說，可能需要靜下心來反復咀嚼。我尤其欣賞它在“跨文化語境分析”部分所展現的深度和廣度。它並沒有局限於主流的歐美電影或本土佳作，而是涉及瞭一些在小眾影展上纔會被提及的作品。作者在點評這些影片的評論時，會細緻地分析評論者如何平衡對原版文化背景的尊重與對普世價值的探討，如何在不顯得故作高深的前提下，有效運用電影理論術語，使其為觀點服務，而非堆砌概念。這種對專業性的平衡拿捏，讓我對作者的學術功底肅然起敬。書中對某些被大眾誤解的電影的“重構性評論”分析得尤為精彩，它展示瞭如何通過精準的文本解讀，推翻流行的、但缺乏根據的觀點，重建一個更貼近導演意圖的理解框架。這本冊子，與其說是在教人寫影評，不如說是在重塑一個人麵對藝術作品時的思考路徑和錶達習慣。

評分☆☆☆☆☆

這本書的結構設計有一種返璞歸真的美感。它沒有采用那種復雜的章節劃分，而是以一種近乎散文詩的筆調，將理論融入實例之中，讀起來毫不晦澀。讓我印象最深的是其中一個章節，它聚焦於“標題黨的陷阱與優秀標題的誕生”。作者用近十頁的篇幅，對比分析瞭十個截然不同的標題，揭示瞭標題如何預設讀者的期待、如何引導評論的走嚮。那種對文字的精雕細琢，讓我不禁感嘆，在信息爆炸的時代，一個精準有力的標題，比正文的開頭部分更需要智慧和功力。這本書讓我明白，優秀的影評，其生命力往往首先體現在它能不能在第一時間抓住讀者的眼球，但這種抓住絕非靠獵奇，而是靠“洞察力的準確錶達”。讀罷此書，我感覺自己對每一個閱讀到的文本，都多瞭一層“解構”的本能反應，開始下意識地分析作者的措辭選擇和邏輯鏈條，這種思維上的躍遷，是任何其他閱讀材料都無法給予的寶貴財富。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶來的最直觀的感受是“解構的樂趣”。它不像一本教科書那樣嚴肅刻闆，更像是一場酣暢淋灕的思維遊戲。我特彆喜歡它在分析那些“帶有強烈個人色彩”的影評時的手法。作者並沒有一味地推崇客觀中立，而是深入探討瞭評論者如何將自己的個人經驗、時代背景乃至哲學思辨，巧妙地編織進對電影的分析之中，使得評論既是個人的獨白，又具有瞭廣泛的共鳴基礎。書中引用的那些範文，風格極其多樣，從激烈的批判到溫柔的緬懷，無所不包。通過對這些範例的細緻對比，我領悟到，評論的價值不在於其結論是否“正確”，而在於其論證過程是否“令人信服”，是否能引導讀者看到自己此前未曾注意到的電影細節。這種對“論證有效性”的強調，使得本書的實用價值遠遠超齣瞭“範文賞析”的範疇，它更像是一套精密的寫作方法論，讓我對未來如何組織我的觀點和錶達我的感受，有瞭一個全新的、更加紮實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

影評寫作概述

評分☆☆☆☆☆

“影視藝術類專業考前專項突破教材”是為參加影視藝術R類專業高考的考生編寫P的考前輔導教材，希望廣大考生在這套教材的幫助下順利通過專業考試，圓自己的影視之R夢。

評分☆☆☆☆☆

②民主平等是指在學術麵前人人平等，在知識麵前人人平等。不因傢庭背景、地區差異而歧視，不因成績落後、學習睏難遭冷落。民主的核心是遵照大多數人的意誌而行事，教學民主的核心就是發展、提高多數人。可是總有人把眼睛盯在幾個尖子學生身上，有意無意地忽視多數學生的存在。“抓兩頭帶中間”就是典型的做法。但結果往往是抓“兩頭”變成抓“一頭”，“帶中間”變成“丟中間”。教學民主最好的體現是以能者為師，教學相長。信息時代的特徵，能者未必一定是教師，未必一定是“好”學生。在特定領域，特定環節上，有興趣占有知識高地的學生可以為同學“師”，甚至為教師“師”。在教學中發現不足，補充知識、改善教法、

評分☆☆☆☆☆

正版書，摺上摺劃算，兒子的參考書，不錯

評分☆☆☆☆☆

在傳統的含蓄美i和形象美之間

評分☆☆☆☆☆

￥15.00(3摺)

評分☆☆☆☆☆

(100%好評)

評分☆☆☆☆☆

——評電影《集結號》

評分☆☆☆☆☆

戰爭中迷失的靈魂