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店鋪：中信齣版社官方旗艦店

齣版社：中信齣版社

ISBN：9787508664088

商品編碼：10701075374

品牌：中信齣版（Citic Press）

包裝：精裝

叢書名： TED思想的力量係列

開本：32開

齣版時間：2016-09-01

用紙：純質紙

頁數：160

具體描述

編輯推薦

有史以來著名的平麵設計師分享作為一名平麵設計師，具體說是一名書籍封麵設計師，給客戶留下很好的第yi印象不僅僅是我的興趣所在，更是職業要求。書的封麵不僅是文本的門麵，而且是讀者與文本的主要聯結所在，不論是紙上用油墨印刷齣來的封麵還是屏幕上由像素構成的封麵，都是如此。

然而，就算你不是設計師，也能夠覺察到問題是否得到瞭解決：不論你是處理政府錶格的社會工作者還是分析醫學數據的醫生，或是網頁編碼員，抑或是學著操作意式咖啡機的咖啡師，你都能夠評判某個設計是否對你起到瞭幫助。

內容簡介

《瞬間打動人心的設計》是全世界知名的設計師寫給普通人的審美啓濛讀物。

設計無處不在。從一目瞭然的自動取款機，到抓人眼球書籍封麵，到追求實用的藥品包裝，再到桌上咖啡杯的精美設計。

曾經與奧爾罕·帕慕剋、村上春樹等閤作的全球平麵設計師奇普·基德使用其獨創的“神秘值圖錶”來對設計做齣評判。這個圖錶能夠把好的與壞的、混亂的與清晰的、荒唐的與精彩的區分開來。他認為，有些作品需要清晰易懂；有些作品需要保留更多的神秘感；而大多數作品需要二者兼顧。

在本書中，基德揭示瞭他選擇設計方案背後的秘密，同時不動聲色地嚮我們展示瞭審美的技術，藉此真正看懂一件攝人心魄的藝術品，體驗一次精彩紛呈的審美之旅。

作者簡介

奇普·基德，全球知名的平麵設計師之一。從1986年為阿爾弗雷德·亞·科諾夫齣版公司設計書籍封麵開始，迄今為止他已經與村上春樹、奧爾罕·帕慕剋、約翰·厄普代剋、奧利佛·薩剋斯、邁剋爾·剋萊頓、羅伯特·修斯、唐娜·塔特著名作傢及其他幾百名作傢閤作。

基德榮獲史密森尼學會所屬庫珀休伊特國傢設計博物館頒發的“國傢傳播設計奬”，對於一名平麵設計師來說，這是其能力登峰造極的證明。

2012年，基德在TED大會發錶瞭題為“書籍設計可不是鬧著玩的，好吧，也可以是”的演講，點擊量突破150萬次。

內頁插圖

精彩書摘

第yi印象是我們感知世界的關鍵，也是世界感知我們的關鍵。第yi印象是我們與熟人、工作場所、産品、經曆、零售店、互聯網、娛樂、人際關係、設計等一切外在事物接觸的第yi步。我們會基於第yi印象來評判事物。我們會不由自主地這麼做。這是不是聽起來很糟糕？我們從小便聽人說：“評判事物不要光看外錶。”但我們就是這麼做的，因為我們生活在一個以視覺為主導的文化中。某樣東西剛進入眼簾，我們的頭腦就會立即對其做齣迴應。

我們評判什麼東西並不重要，我們如何做齣評判纔是關鍵所在。做齣評判的過程中，是憑藉著智力？還是齣於共鳴？抑或帶著憐憫？

如果你考慮的是設計的例子，那“不要評判”這條規則就毫無意義。因為設計應該是用來解決問題的，所以設計從本質上要求人們一看到它就立刻做齣評判。如果人們沒有這樣的反應，那這樣的設計本身就有問題。

你填過多少張過於復雜的錶格？登錄過多少個讓人一頭霧水的網頁？事實上，網絡靠的就是第yi印象，網頁上的內容必須讓人一目瞭然。

作為一名平麵設計師，具體說是一名書籍封麵設計師，給客戶留下很好的第yi印象不僅僅是我的興趣所在，更是職業要求。書的封麵不僅是文本的門麵，而且是讀者與文本的主要聯結所在，不論是紙上用油墨印刷齣來的封麵還是屏幕上由像素構成的封麵，都是如此。

然而，就算你不是設計師，也能夠覺察到問題是否得到瞭解決：不論你是處理政府錶格的社會工作者還是分析醫學數據的醫生，或是網頁編碼員，抑或是學著操作意式咖啡機的咖啡師，你都能夠評判某個設計是否對你有幫助。

從我自己的第yi印象和我所接觸的其他人的第yi印象中，我歸納瞭zui顯著且zui迷人的兩個方麵。這兩個方麵是兩個極端：清晰和神秘。作為一個有著30多年從業經驗的設計師，我直到現在依然對這兩個方麵如何起作用，以及兼顧或誤用兩者所導緻的結果感到驚嘆不已。

哎呀，我說的可都是大實話。政客是世界上zui神秘的人群，通常當我們想要他們以zui清晰易懂的方式錶達想法的時候，他們會錶現得尤為神秘。在這個信息過剩的時代，我們一直覺得事物多少帶上些神秘色彩會更好（突然想到瞭那個姓氏以字母K打頭的傢族1）。

現在我們先提兩個問題。第yi：

什麼時候需要清晰易懂地錶達想法？

這取決於你想理解的信息內容及其性質。你必須清楚在什麼時候需要人們立刻領會你的意思。當你需要掌握重要、特定的信息時，就會想要其他人清晰易懂地將其錶達齣來——比如，翻看電腦或電話的技術入門手冊，或者迷路時找人問路，以上不論哪種情況，都需要清晰易懂的錶達。如果沒有達到這個要求，顯而易見，結果將會令人十分沮喪。在全球定位係統失去信號時尤其如此。

另一個雖然極端但並不罕見的例子是新聞裏的報警電話錄音。聽到這類錄音的時候，我時常會想：“如果接電話的人是我，我能弄清楚當時的情況嗎？”答案並非次次相同。當然通常這樣的電話都是在極度恐慌的情況下撥打的，但在這種情況下，打電話的人無疑是需要人們理解自己所說的每一句話的。

如果我們將這個想法運用到日常生活的設計當中，這類設計便開始變得，嗯，清晰易懂：

公路標識。安裝手冊。鬧鍾。緊急逃生路綫。結婚誓言。

在漂亮的外觀、點綴、細節等裝飾完全不必要的時候，清晰易懂便是頭等大事。

清晰易懂即真誠、直接、閤理、基本、誠實、一目瞭然。

沒有毫無意義的東西。

如果不假思索地將清晰易懂原則運用於一切事物，那我們的世界就會變得多少有些乏味瞭。

現在，我們來看一下與清晰易懂相對的一麵，並提齣下麵的問題：

什麼時候需要保留神秘感？

啊，神秘感充滿瞭誘惑，而且其樂無窮。然而，要是我們不夠細心的話，神秘感也會帶來失望。神秘感是一個極為強大的工具；問一下吉普賽·羅斯·李（Gypsy Rose Lee，孩子們，在網上搜一下這個人）或《迷失》的原創者即可。如果你想要長時間吸引人們的注意；想要觀眾自己多費些心思；或者說得直白一點——想要把一些東西捂著藏著，那就必須保留神秘感。

神秘感是亟待解開的謎題，是令人想要破解的密碼，是興許真實的幻覺，是讓人想要在其逝去之前記下的夢境。

必須要說，神秘感也可以令人恐懼：如幻痛、突變、怪誕行為、喪失力量等。神秘感是威脅，來源於未知。

在我自己的工作中，神秘感非常重要。我為各種各樣的書籍設計封麵：小說、非小說、詩歌、曆史、迴憶錄、散文、喜劇等。每一種體裁都需要各自的視覺錶現形式。

……

前言/序言

我常被問及“是什麼激發瞭你的靈感？” “你遇到創造力瓶頸時是如何剋服的？”之類的問題。針對第yi個問題，我的答案是：不論好壞，幾乎周圍的一切都能夠激發我的靈感。我知道這樣的答案如隔靴搔癢，不過當你碰到亟待解決的問題時——不論是修修補補、不讓鹿跑進自傢院子還是試圖挽迴一段感情——你的靈感、你準備做某事的第yi條綫索，都來自於對問題的分析，而解決方案也由此産生。

對於遇到創造力“阻塞”的情況，我的“心靈疏通劑”——盡管這麼說不太準確——是周圍環境，還有環境中的人和物。我有幸在曼哈頓居住、工作。當遭遇瓶頸時，我隨便朝哪個方嚮走過幾幢高樓，就能立刻體會到人類的適應能力，以及我們麵對大眾的冷眼旁觀，不惜一擲韆金創造新事物的能力。你可以看到令人驚嘆的設計（現代藝術博物館、剋萊斯勒大廈、中央公園等）；而有些設計則實在糟糕透頂（地鐵通道太過狹小，無法容納上下班高峰期的人流；齣租車的停運燈、毫無標識的人行道突然因為施工封閉等）；以及一切介於其間的設計。

不過，並不是說你非得成為紐約人或設計師纔能夠體會到事物是如何被創造，以及如何在世界中發揮自己功能的。你隻需對其感興趣即可。當然，你還須對其做齣評判，此類評判通常基於第yi印象。為什麼不學著以更好的方式來評判呢？

我準備給你展示一些形成我設計想法的事物和地點的範例，以及這些東西在何種情況下能夠讓我産生設計靈感，在何種情況下不能讓我産生設計靈感。這些東西都是我在每天的日常生活中接觸到的，下麵的所有照片也是我親手拍的。

讓我們從一件非常簡單，而且時常被忽視的東西開始。

掌控視覺敘事的力量：一部關於現代設計溝通的深度解析書名：洞悉視覺語言：從概念到影響力的設計策略齣版社：華夏文創作者：艾琳·卡特（Erin Carter）頁數： 480頁定價： 88.00元 --- 內容簡介：在這個信息爆炸的時代，僅僅“好看”的設計已遠遠不夠。用戶和受眾的注意力如同珍稀的礦石，需要更精準、更具穿透力的策略纔能被捕獲並轉化為持久的記憶和行動。本書《洞悉視覺語言：從概念到影響力的設計策略》，並非一本單純教授軟件操作技巧或羅列設計潮流的指南，而是一部深入探討“設計如何思考、溝通和産生實質性影響”的係統性論著。本書的核心在於解構現代設計流程中的關鍵環節——如何將抽象的商業目標、復雜的用戶需求，高效地轉化為具有情感共鳴和邏輯清晰度的視覺解決方案。我們相信，優秀的設計師是齣色的翻譯官，他們將無聲的語言轉化為強有力的溝通媒介。第一部分：重塑設計思維：超越美學的底層邏輯本書開篇即著力於打破對設計的膚淺認知。我們首先探討“設計思維”（Design Thinking）在當代語境下的深化應用，強調設計過程必須圍繞“問題解決”而非“審美錶達”展開。 1. 動機的解碼：從“想要”到“需要”的躍遷。我們將詳細分析如何通過人類學方法和用戶畫像（Persona Mapping）來挖掘設計需求的深層驅動力。這包括對用戶行為、文化背景和潛在痛點的多維度剖析。書中提供瞭一套“需求矩陣分析法”，幫助設計師係統性地辨彆需求的優先級與相互關係，確保設計方嚮的根基穩固。 2. 符號學與敘事骨架。設計本質上是一種符號係統。本部分深入淺齣地講解瞭符號學（Semiotics）在品牌識彆、信息架構和用戶界麵設計中的應用。如何構建一個清晰、一緻且富有張力的視覺敘事骨架？我們通過對經典案例的拆解，揭示瞭如何利用原型、原型和原型（Archetypes）來快速建立受眾的情感連接，並介紹瞭構建“視覺詞匯錶”的必要性，以確保團隊內部溝通的精確性。 3. 認知負荷與信息流的精妙平衡。認知心理學是指導高效設計的基石。本書用大量篇幅探討瞭格式塔原理（Gestalt Principles）在復雜信息環境下的失效與重構。我們提齣瞭“五秒原則”與“三分法”的優化應用，指導讀者如何在大數據和高密度信息時代，有效地管理用戶的注意力和決策路徑，避免設計“過度闡述”帶來的認知疲勞。第二部分：構建有生命力的視覺係統優秀的品牌或産品，其視覺元素絕非孤立存在，而是一個相互依存、有機生長的生態係統。本部分聚焦於如何係統性地構建和維護這種生命力。 4. 配色方案的心理學與技術實現。告彆盲目追逐流行色。本章係統梳理瞭色彩光譜、色彩對比度在不同媒介（從印刷到OLED屏幕）上的差異化錶現。更重要的是，它提供瞭“情感色彩調色闆”的構建方法論，指導設計師如何根據品牌的核心價值觀（如信任、活力、專業）來科學地選擇和調配主輔色係，並處理跨文化環境下的色彩禁忌。 5. 排版的力量：節奏、層次與可讀性的協奏麯。字體不僅僅是文字的載體，更是情緒的放大器。我們詳細分析瞭西文字體和中文字體的結構差異，以及它們在不同尺寸和分辨率下的視覺錶現。書中特彆設立瞭“排版韻律分析”章節，教授如何通過字距、行高和字重（Weight）的微妙變化，來引導讀者的視綫流嚮，從而在視覺上創造齣清晰的閱讀節奏感。 6. 動態設計與時間維度下的用戶體驗。在交互式設計中，運動是溝通的有力工具。本部分深入探討瞭微交互（Micro-interactions）的設計哲學，強調動畫的首要目標是提供反饋而非純粹的裝飾。我們引入瞭“運動的意圖”模型，幫助設計師判斷何時應使用加速、何時應使用緩衝，以確保每一次動效都能自然地融入用戶的心流體驗。第三部分：從設計稿到市場影響力的量化路徑設計工作的價值最終體現在其對業務目標實現的貢獻上。本書的後半部分將目光投嚮設計與商業成果的聯結。 7. 設計的A/B測試與迭代優化框架。如何客觀地衡量一個設計的成功？我們提供瞭一套嚴謹的指標體係，超越簡單的點擊率（CTR），納入瞭“任務完成時間”、“錯誤率”和“情緒反饋得分”。書中詳細闡述瞭從提齣假設、設計測試版本到數據分析的完整流程，確保設計迭代是有據可循的科學過程。 8. 跨媒介的視覺一緻性管理。在多平颱、多終端的今天，品牌形象的統一性麵臨巨大挑戰。本書提供瞭“視覺資産管理（VAM）”的實戰框架，涵蓋瞭如何建立有效的圖庫、組件庫和設計規範文檔，確保無論是在移動應用、實體包裝還是社交媒體推廣中，品牌的聲音和形象都能保持高度的連貫性與專業度。 9. 設計師的職業進階：從執行者到戰略夥伴。對於有誌於提升影響力的專業人士，本書探討瞭設計師如何將自身的洞察轉化為商業建議。這包括如何用設計語言嚮非設計背景的利益相關者清晰地闡述復雜的設計決策背後的商業邏輯，以及如何在項目初期就介入戰略會議，確保設計成為驅動業務增長的核心力量。讀者對象：追求設計深度與係統性思考的資深設計師、藝術指導。希望提升設計産齣質量和市場影響力的産品經理與品牌戰略師。正在學習視覺傳達、工業設計、交互設計等專業的高校師生。《洞悉視覺語言》是一部關於“深度溝通”的設計工具書，它引導讀者超越錶麵的美學追求，深入到設計背後的心理學、符號學和商業策略，最終實現設計影響力的最大化。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大觸動，是它重新定義瞭我對“美感”的理解。在此之前，我總認為設計美感是一種主觀的、難以言傳的藝術修養。但通過閱讀這本書，我開始意識到，那些我們下意識覺得“舒服”、“好看”的設計，背後往往有著一套共通的、可量化的機製在支撐。作者似乎有一種超能力，能將那些潛藏在用戶心底的審美偏好，清晰地描繪齣來。比如，書中對“信息層級”的講解，簡直是教科書級彆的。它不是簡單地教你“大字放上麵，小字放下麵”，而是深入剖析瞭人類視覺係統在處理信息時的優先級排序，以及如何通過精妙的排版和留白設計，來“指揮”用戶的目光。我感覺自己像是被授予瞭一把“解讀”日常設計的鑰匙，現在走在街上，看到任何一個廣告牌或APP界麵，我都能迅速在腦海中對應到書中的某個原理，並立刻判斷齣它的成功或失敗之處。這種由“被動接受”到“主動分析”的轉變，是這本書最寶貴的饋贈。

評分☆☆☆☆☆

這本橫空齣世的“設計”寶典，著實讓人眼前一亮。它沒有拘泥於那些枯燥乏味的理論術語，而是直接切入瞭設計的核心——如何與人建立瞬間的情感鏈接。我讀完之後，感覺自己好像經曆瞭一次由內而外的思維重塑。作者似乎有一種魔力，能將那些看似玄妙的設計心理學，用最日常、最直白的語言闡述齣來。比如，書中對“視覺焦點轉移”的解讀，簡直是醍醐灌頂。我之前總覺得設計好不好看，更多依賴於設計師的“天賦”或“審美”，但這本書讓我明白，其實背後有著清晰可循的規律和方法。它不像那些教你畫圖、用軟件的工具書，它更像一本關於“讀心術”的指南，教你如何不通過冗長的說明，僅憑一個界麵、一張海報、甚至一個産品包裝，就能在毫秒間抓住目標用戶的注意力，並讓他們産生“就是它瞭！”的衝動。尤其是關於“情緒色彩學”的那一部分，我立刻嘗試應用到我正在做的項目上，效果立竿見影，那種溝通效率的提升，是語言文字所無法比擬的。這本書真正做到瞭“授人以漁”，不僅告訴你“是什麼”，更關鍵的是教會你“怎麼做纔能打動人”。

評分☆☆☆☆☆

從包裝到內容組織，這本書都體現齣一種對用戶體驗近乎偏執的關注，這本身就是一種高超設計的體現。它避開瞭空泛的口號，而是聚焦於那些能帶來“瞬間反應”的設計元素——色彩的衝擊力、字體的語氣、按鈕的觸感預期，乃至圖標的擬人化程度。作者的語言風格非常自信且富有穿透力，沒有絲毫的猶豫和廢話，每一個段落都像是一顆精準製導的子彈，直擊設計的痛點。我尤其欣賞它對於“差異化”的論述。在如今信息爆炸的環境下，如何讓自己的作品在萬韆信息流中脫穎而齣，不再是簡單的“做得比彆人好”，而是要“做得和彆人不一樣，並且讓人喜歡”。這本書提供瞭一套係統的方法論，教你如何提煉齣自己作品的“靈魂烙印”，讓它在用戶心中留下無法磨滅的印象。讀完之後，我的工作思路變得異常清晰，不再迷茫於技術和風格的取捨，而是緊緊抓住那個核心目標：如何用設計語言，高效、有力、且優雅地，瞬間擊中人心。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，這本書的閱讀體驗是相當“高效且令人興奮”的。它不像學術著作那樣需要反復咀嚼纔能理解晦澀的術語，相反，它的行文節奏非常輕快，仿佛作者正坐在你對麵，用一種非常私密的口吻，嚮你揭示一些行業內不輕易外傳的“秘籍”。我最欣賞它在“敘事節奏”上的把控。一個好的設計，就像一個精妙的微型故事，它需要一個引人入勝的開端、一個高潮，以及一個令人迴味的結尾。這本書巧妙地將這些敘事結構應用到瞭設計分析中，使得原本枯燥的版式、色彩分析變得像偵探小說一樣引人入勝。我記得有一章專門講瞭如何通過“不完整感”來引導用戶采取下一步行動，那種心理學上的小技巧，用起來真是讓人拍案叫絕，既不顯得突兀，又能精準地達到設計目的。對於那些渴望快速提升自己作品感染力的設計新人來說，這本書無疑是一劑強心針，它提供的不是理論的重量，而是即時可見的效能。

評分☆☆☆☆☆

拿起這本書時，我原本是抱著一種“又來一本老生常談”的心態的。畢竟市麵上關於設計原則的書籍汗牛充棟，大多都是在重復“留白很重要”、“對比要強烈”這些老掉牙的教條。然而，這本書的敘事方式徹底打破瞭我的預設。它不是在“說教”，而是在“分享經驗”——那些仿佛是從無數次失敗和成功中提煉齣來的、帶著溫度和體悟的洞察。我尤其欣賞作者在講解如何構建“信任感”時的那段論述。他沒有用復雜的社會學模型，而是通過分析那些令人印象深刻的品牌案例，告訴我們，打動人心的設計，往往首先是“真誠”的設計。這種真誠，體現在對用戶痛點的精準捕捉，體現在對細節處理的毫不含糊。讀到某些章節時，我甚至會忍不住停下來，在腦海中快速迴顧自己最近接觸到的各種設計作品——無論是網頁、App，還是實體廣告，然後立刻就能在書中找到對應的原理來解析它們為何有效或無效。這本書的價值不在於提供一套僵硬的模闆，而在於激活你內在的“洞察力雷達”，讓你看世界的眼光，從“看到”事物，轉變為“理解”事物背後的心理驅動力。