傅雷先生在傢書中對傅聰說,看來你對文學已有相當修養,不必再需任何指導,我隻想推薦一本書,望你看後能從中汲取教益,尤其是在人生藝術方麵,有所提高。丹納編著的《藝術哲學》讀來使人興趣盎然,獲益良多,常有新啓示。理解與領會之後,做人及氣度方麵,又是一番新境界。
《藝術哲學》是“一部有關藝術、曆史及人類文化的巨著”,“采用的 不是一般教科書的形式,而是以淵博精深之見解指齣藝術發展的主要潮流” 。丹納主張研究學問,應“從事實齣發,不從主義齣發:不是提齣教訓而是 探求規律,證明規律”。他認為物質文明與精神文明的性質麵貌都取決於種 族、環境、時代三大因素。從這原則齣發,闡揚瞭意大利、尼德蘭和古希臘 的藝術流派。*後一編“藝術中的理想”,為丹納的美學。《藝術哲學》不 但條分縷析,明白曉暢,而且富有熱情,充滿形象,色彩富麗,*無一般理 論文章的枯索沉悶之弊。
譯者序
序
**編 藝術品的本質及其産生
**章 藝術品的本質
第二章 藝術品的産生
第二編 意大利文藝復興期的繪畫
**章 意大利繪畫的特徵
第二章 基本形勢
第三章 次要形勢
第四章 次要形勢(續)
第五章 次要形勢(續)
第六章 次要形勢(續)
第三編 尼德蘭的繪畫
**章 **原因
第二章 曆史時期
第四編 希臘的雕塑
**章 種族
第二章 時代
第三章 製度
第五編 藝術中的理想
**章 理想的種類與等級
第二章 特徵重要的程度
第三章 特徵有益的程度
第四章 效果集中的程度
人名譯名原名對照錶
《藝術哲學》這本書,給我最深刻的印象是它那種宏大的曆史視野和細膩的人文關懷。作者就像一位經驗豐富的曆史學傢,又像一位充滿同情心的哲學傢,他帶領讀者穿越時空的隧道,去感受不同時代藝術的脈搏。書中的內容,並非是簡單的曆史事件的堆砌,而是對藝術背後深層邏輯的探索。我尤其欣賞作者對藝術的“功能”的討論。他分析瞭藝術在宗教、政治、社會生活中的作用,以及藝術本身是如何演變的,從最初的祭祀符號,到後來的審美載體,再到如今的觀念錶達,每一步都充滿瞭智慧的火花。讀到關於宗教藝術的章節時,我深刻理解瞭為什麼那些宏偉的教堂和精美的壁畫能夠給予人們心靈的慰藉和精神的升華。而當我看到作者分析現代藝術的齣現時,我又驚嘆於人類的創造力是如何能夠突破一切束縛,去探索全新的錶達方式。這本書的語言,雖然充滿瞭哲思,但卻絲毫不顯枯燥,反而有一種引人入勝的力量。作者善於運用一些意象化的語言,將抽象的概念具象化,讓我能夠更直觀地感受到藝術的魅力。我常常在閱讀時,會不自覺地打開電腦,搜索書中提到的藝術傢和作品,這種主動的學習方式,讓我的知識儲備得到瞭極大的拓展。
評分《藝術哲學》這本書,我剛拿到手的時候,就有一種沉甸甸的期待感。封麵設計簡潔卻富有深意,當我翻開第一頁,便被作者那如涓涓細流般細膩的筆觸所吸引。它並非那種直白枯燥的理論堆砌,而是更像一場與作者在藝術殿堂中的私語。書中的每一個章節,都像開啓瞭一扇通往不同藝術時期、不同藝術流派的大門,讓我得以窺見那些偉大的藝術傢們在創作時內心的波瀾起伏,以及他們如何將情感、思想與技藝巧妙地融為一體,最終凝結成一件件震撼人心的藝術品。我尤其喜歡作者對一些經典作品的解讀,他不僅僅是描述作品的形態,更是深入挖掘其背後的時代背景、社會思潮,以及藝術傢個人的人生經曆。這種解讀方式,讓我不再是被動地欣賞,而是能夠真正地“理解”藝術。仿佛置身於文藝復興時期的佛羅倫薩,感受米開朗琪羅雕塑時的虔誠與力量;又仿佛徜徉在印象派的巴黎街頭,體驗莫奈筆下光影的瞬息萬變。這種沉浸式的體驗,極大地豐富瞭我對藝術的認知,也讓我對那些曾經覺得遙不可及的藝術大師們,有瞭更深刻的親近感。我常常在閱讀過程中,會不自覺地停下來,去迴味某個句子,或者將書中所述與自己記憶中的藝術作品進行對照。這種“對話”式的閱讀體驗,讓這本書在我心中留下瞭難以磨滅的印記,它不僅僅是一本書,更像是我的藝術啓濛導師,引領我一步步走近藝術的靈魂深處。
評分《藝術哲學》這本書,對我而言,不僅僅是一本關於藝術的書,更是一次關於生命意義的探索。作者的文字,如同一首悠揚的樂麯,時而激昂,時而低沉,帶領著我一同感受藝術的跌宕起伏。書中的內容,探討瞭藝術與情感、藝術與理性、藝術與社會之間的多重關係。我尤其喜歡作者對“創造”的論述。他不僅僅是描繪藝術傢的創作過程,更是深入剖析瞭創造力本身是如何産生的,以及藝術傢如何剋服內心的障礙,將心中的想法變為現實。讀到關於錶現主義藝術的章節時,我深刻理解瞭藝術傢們是如何將內心的壓抑和焦慮通過扭麯的形象和強烈的色彩錶達齣來,這種源於內心深處的呐喊,讓我感同身受。而當我看到作者對後現代藝術的分析時,我又驚嘆於藝術的邊界是如何被不斷地打破和重塑。這本書的語言,充滿瞭詩意和哲思,讓我常常在閱讀時,會産生一種“頓悟”的感覺。我常常會在閱讀時,將書中的藝術理念與自己的人生經曆相結閤,思考藝術在其中扮演的角色,這種跨界式的反思,讓我的生活也增添瞭更多的色彩。
評分拿到《藝術哲學》這本書,我立刻被它那厚重的質感和精美的排版所吸引。翻開第一頁,我就知道,這將會是一次與眾不同的閱讀體驗。作者的文字,就像一把精密的解剖刀,將藝術的本質層層剝離,讓我們得以窺見其最核心的脈絡。書中的內容,涵蓋瞭藝術發展的各個重要階段,從古希臘的理性之美,到中世紀的神秘信仰,再到近現代的個性解放,每一步都充滿瞭智慧的碰撞和創新的火花。我印象最深刻的是作者對“風格”的分析。他能夠清晰地辨析不同藝術時期、不同流派的風格特點,並且深入挖掘這些風格背後的哲學觀念和社會動因。讀到關於巴洛剋藝術的章節時,我仿佛看到瞭那些扭麯而充滿張力的綫條,感受到瞭那種震撼人心的戲劇性。而當我看到作者對印象派光影描繪的精準解讀時,我又不禁贊嘆於藝術傢們如何捕捉稍縱即逝的瞬間美。這本書的邏輯結構非常嚴謹,每一步的論述都緊密相連,讓我能夠循序漸進地理解藝術的復雜性。我常常會在閱讀時,在腦海中勾勒齣藝術發展的立體圖景,而這本書,正是構建這個圖景的絕佳工具。它讓我明白瞭,藝術並非孤立的存在,而是與人類文明的進程息息相關。
評分我拿到《藝術哲學》這本書的時候,就被它那沉甸甸的分量所吸引。翻開扉頁,作者如椽的筆力便撲麵而來。這本書,與其說是一本關於藝術的著作,不如說是一場關於靈魂的對話。作者的文字,時而如驚濤駭浪,時而如靜水流深,帶領著我一同經曆藝術的悲歡離閤。書中的內容,不僅僅是對藝術作品的描摹,更是對藝術背後所承載的哲學思想、社會變遷以及人類情感的深度挖掘。我印象最深刻的是作者對“藝術的意義”的探討。他闡述瞭藝術如何成為人類錶達情感、記錄曆史、啓迪思想的載體,以及藝術在不同文化背景下所扮演的不同角色。讀到關於象徵主義藝術的章節時,我仿佛看到瞭那些模糊而神秘的意象,感受到瞭藝術傢們對潛意識世界的探索。而當我看到作者分析藝術在社會變革中的作用時,我又看到瞭藝術如何成為推動曆史前進的強大力量。這本書的語言,充滿瞭哲思和人文關懷,讓我常常在閱讀時,會産生一種“豁然開朗”的感覺。我常常會在閱讀時,將書中的藝術理念與自己的人生經曆相結閤,思考藝術在其中扮演的角色,這種跨界式的反思,讓我對生活有瞭更深刻的理解。
評分初次翻開《藝術哲學》,我被它的書名所吸引,但更吸引我的是作者的敘事方式。他並沒有上來就講那些晦澀難懂的理論,而是從一些日常的、甚至是我們生活中可能忽略的現象入手,引齣關於藝術的思考。這種“潤物細無聲”的引導方式,讓我感覺非常舒服,也更容易接受。書中的內容,就像一部波瀾壯闊的史詩,講述著人類在藝術領域不斷探索、不斷創新的曆程。作者對不同時代藝術傢的心路曆程的描繪,更是栩栩如生。我仿佛能看到那些藝術傢在靈感枯竭時的掙紮,在創作巔峰時的狂喜,以及他們如何用自己的生命去踐行藝術的理想。讀到關於浪漫主義時期藝術傢們對情感的極緻追求時,我腦海中浮現齣拜倫的詩歌,德拉剋洛瓦的畫作,那種澎湃而又略帶憂傷的情感,讓我深受感染。而當作者探討現實主義藝術時,他又展現齣一種冷靜而客觀的分析,讓我看到瞭藝術如何反映社會現實,如何成為記錄時代變遷的重要載體。這本書不僅僅是關於藝術的,更是關於人性的,關於人類對美、對真理的永恒追求。我常常會在閱讀時,聯想到自己生活中的經曆,將書中的藝術理念與現實中的情感體驗相結閤,這種跨界式的思考,讓我對生活也多瞭一份感悟。
評分我拿到《藝術哲學》的時候,正是對藝術界的一些現象感到睏惑的時候。市麵上充斥著各種各樣關於藝術的“解讀”,但總覺得隔靴搔癢,難以觸及核心。這本書的齣現,仿佛一股清流,滌蕩瞭我心中的迷茫。作者的語言功力非凡,他能夠將極其復雜的藝術理論,用一種非常平易近人的方式呈現齣來,讓我這個非專業人士也能輕易理解。更重要的是,他並不局限於對某個具體作品的分析,而是著眼於藝術的本質、藝術的功能,以及藝術在人類文明發展中所扮演的角色。讀到關於“模仿”與“錶現”的論述時,我腦海中浮現齣從古希臘雕塑到現代抽象畫的發展脈絡,作者的觀點讓我豁然開朗,理解瞭為什麼藝術會不斷地突破既有的藩籬,走嚮更加自由和多元的錶達。書中的一些段落,反復咀嚼,每一次都有新的體會。比如,作者在探討藝術的“形式”與“內容”的關係時,運用瞭很多生動的比喻,讓我能夠深刻地理解到,形式本身就是一種語言,它與內容相互依存,共同構建起藝術的意義。閱讀這本書的過程,就像是在進行一場深度對話,作者提齣的每一個問題,都激發我去思考,去反觀自己對藝術的理解。我發現,原來藝術並非高高在上,觸不可及,它就蘊藏在我們生活的點點滴滴之中,等待著我們去發現,去感受。
評分《藝術哲學》這本書,就像一位睿智的老者,靜靜地坐在那裏,用平和而深邃的語言,與我分享他對藝術的理解。作者的文字,沒有華麗的辭藻,卻充滿瞭力量,能夠直擊人心。書中的內容,深入淺齣地探討瞭藝術的本質、藝術的功能以及藝術的價值。我尤其被作者關於“模仿”與“創新”的論述所吸引。他並沒有簡單地否定模仿,而是強調瞭在模仿的基礎上如何進行創新,如何形成自己獨特的風格。讀到關於文藝復興時期藝術傢們學習古希臘羅馬藝術的章節時,我看到瞭那種對傳統的尊重和對創新的渴望。而當我看到作者分析現代藝術的實驗性時,我又驚嘆於藝術傢們如何不斷地挑戰既有的規則,去探索藝術的無限可能。這本書的論證邏輯非常清晰,觀點鮮明,讓我能夠很容易地跟隨作者的思路進行思考。我常常會在閱讀時,拿齣紙和筆,記錄下那些觸動我的觀點,或者嘗試用自己的語言去復述作者的論點,這個過程本身就是一種深刻的學習和反思。它讓我明白瞭,藝術並非憑空産生,而是建立在對過往的繼承和對未來的展望之上。
評分我拿到《藝術哲學》這本書,純屬偶然,但就是這次偶然,開啓瞭我對藝術全新的認知。作者的文字,如同涓涓細流,滋養著我乾涸的藝術土壤。書中的內容,並沒有高高在上地講授理論,而是通過一個個生動的案例,將藝術的奧秘娓娓道來。我印象最深刻的是作者對“美”的定義。他並沒有給齣一個固定的標準,而是展現瞭不同文化、不同時代對美的不同理解,以及這些理解如何影響著藝術的創作。讀到關於古希臘藝術的章節時,我看到瞭那種追求和諧、比例、理想化的美。而當我看到作者分析中國古典園林時,我又感受到瞭那種含蓄、內斂、與自然融為一體的“意境之美”。這種多元化的視角,讓我明白“美”並非隻有一個維度,而是可以從不同的角度去欣賞和理解。這本書的結構安排也非常巧妙,從宏觀的藝術史脈絡,到微觀的藝術元素分析,都處理得恰到好處。我常常會在閱讀時,在腦海中構建一幅藝術發展的時間長軸,而這本書,正是這條長軸上最清晰的坐標。它讓我明白瞭,藝術是人類文明的鏡子,摺射齣時代的風貌和人性的光輝。
評分《藝術哲學》這本書,我是在一個偶然的機會下看到的,但就是這一瞥,便讓我深深地被它吸引。作者的文筆就像是陳年的老酒,越品越有味道。他不僅僅是一個知識的傳授者,更像是一位循循善誘的引路人,帶著我在藝術的星空中漫遊。書中的每一個章節,都像是一顆璀璨的星辰,閃耀著獨特的光芒。我尤其欣賞作者對於不同文化背景下藝術發展的洞察。他能夠清晰地勾勒齣東方藝術與西方藝術在哲學思考上的差異,以及這些差異如何體現在各自的審美趣味和創作手法上。當我讀到關於中國山水畫的描述時,我仿佛看到瞭那些留白之處蘊含的禪意,感受到瞭人與自然的和諧共生。而當談及西方油畫的色彩運用時,我又能感受到那種強烈的個體情感的抒發和對現實世界的細膩描摹。這種跨文化的視角,極大地拓寬瞭我對藝術的認知邊界,讓我明白藝術的魅力在於其多樣性,在於它能夠用不同的方式訴說人類共通的情感與哲學思考。這本書的結構也安排得非常精妙,層層遞進,讓我能夠逐步深入地理解藝術的復雜性,而不是被一開始就拋齣的宏大概念所嚇倒。我常常會在閱讀時,拿齣紙和筆,記錄下那些觸動我的觀點,或者嘗試用自己的語言去復述作者的論點,這個過程本身就是一種學習和成長的體驗。
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有