唐孫過庭書譜 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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喬尹冰，劉麗穎 編

圖書標籤:

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齣版社： 文物齣版社

ISBN：9787501034895

版次：1

商品編碼：11104485

品牌：文物齣版社（Cultural Relics Press）

包裝：平裝

開本：8開

齣版時間：2012-08-01

頁數：70

內容簡介

《唐孫過庭書譜》書譜捲，紙本，縱：26.5公分，橫：900.8公分，現藏颱北故宮博物院。本捲捲首題：書譜捲上，吳郡孫過庭撰，捲尾題：垂拱三年寫記。內容主要為書學體驗、書譜撰寫要旨及學習書法的一些基本原則。一般認為本（上）捲為序，宋元明時分為兩捲，入嚴嵩之手時，裝為一捲。下捲為「譜」，作者生前未能完成。

前言/序言

《翰墨流光：中國書法藝術的韆年演進》 導言：筆墨丹青，氣韻生動 書法，作為中華民族獨有的藝術瑰寶，不僅僅是文字的書寫，更是綫條的舞蹈、情感的流露與哲思的凝結。它承載著數韆年的曆史文脈，連接著個體精神與宇宙洪荒。本書《翰墨流光：中國書法藝術的韆年演進》旨在為廣大學習者、愛好者乃至專業人士提供一部全麵、深入且富有洞察力的書法通史。我們不拘泥於單一書體的介紹，而是力求勾勒齣從甲骨文初現端倪，到篆、隸、草、行、楷諸體爭奇鬥艷，直至近現代流派紛呈的宏大圖景。 本書的敘事綫索清晰，結構嚴謹，共分為六個主要篇章，輔以大量的經典碑帖分析與藝術史背景探討，力求做到既有學術深度，又不失閱讀的流暢性與趣味性。 --- 第一章：文字的起源與篆隸的奠基（上古至秦漢） 本章聚焦於漢字從實用符號嚮藝術載體轉變的早期階段。我們將深入探討甲骨文與金文的象形、指事特徵，分析其在不同載體上所展現齣的古樸雄健之美。 重點內容解析： 殷商甲骨的貞蔔文風： 探討刻寫工具（刀、筆）對綫條的直接影響，以及其蔔辭內容對早期宇宙觀的反映。 周代金文的規範化： 剖析“鍾鼎文”的結構演變，著重分析大篆和小篆的異同。特彆是周朝禮製對文字形體莊重性的要求，如何塑造瞭篆書“廟堂之音”的基調。 秦朝的“書同文”與小篆的統一： 李斯主導的小篆，是中華文字史上第一次大規模的標準化運動。本節將詳細比對秦篆與戰國文字的差異，闡述統一文字對後世書法結構穩定性的深遠意義。 隸變的革命性意義： 隸書的齣現，被譽為“隸變”，是書法史上一次裏程碑式的轉摺。它打破瞭篆書圓轉的筆法，確立瞭橫、竪、撇、捺的筆勢結構，奠定瞭後世楷書的方正基礎。我們將詳述漢代隸書的勃興，如《乙瑛碑》、《曹全碑》等名碑，分析“蠶頭燕尾”的審美特徵及其背後的時代精神。 --- 第二章：楷書的成熟與魏晉風度的確立（漢末至南北朝） 如果說隸書是文字的“成人禮”，那麼楷書的齣現則標誌著中國書法的正式成熟。本章將目光投嚮戰亂頻仍卻藝術生命力最為旺盛的魏晉南北朝時期。 重點內容解析： 楷書的初生與早期麵貌： 分析楷書如何從隸書中脫胎而齣，筆畫的提按頓挫逐漸明確，結構趨於穩定。東漢晚期的《夏侯圭碑》等作品是研究這一過渡期的關鍵樣本。 碑學思潮的源頭——魏碑： 南北朝時期，由於長期分裂和民族融閤，催生瞭雄強、險峻的“魏碑”風格。本節將細緻剖析北魏墓誌銘的獨特魅力，它們往往質樸、厚重，帶有強烈的雕刻痕跡，對後世顔體、歐體等楷書大傢産生瞭潛移默化的影響。 書聖的誕生與“二王”的典範： 重點研究王羲之、王獻之父子的貢獻。王羲之如何集前人之大成，將楷書、行書推嚮瞭“盡善盡美”的境界，形成秀逸典雅、法度森嚴的“晉韻”。我們將探討《蘭亭集序》在行書史上的地位，以及其如何確立瞭後世士人審美的最高標準。 --- 第三章：盛唐氣象與書體流變的分野（隋唐五代） 唐代是中國封建社會的鼎盛時期，書法藝術也迎來瞭“尚法”的時代高峰。本章著重分析楷書的規範化高峰及其對行草書的規範影響。 重點內容解析： 楷書的“唐法”體係： 唐代書法強調法度和規範，形成瞭影響深遠的幾大流派。 歐陽詢的險勁內含： 分析“三十六法”在結構上的精妙布局。 虞世南的溫潤端莊： 探討其繼承晉人風骨的特點。 褚遂良的秀逸多變： 論述其如何將歐體的骨力與王體的妍美相結閤。 顔真卿與張旭：草書的革命與尚“骨”之風： 顔真卿以雄渾的“顔體”重塑瞭楷書的審美重心，強調內在的力量與氣概。同時，本章將探討唐代草書的巔峰——張旭的“狂草”，分析其如何將情感的奔放提升至極緻，突破瞭書寫的物質限製。 盛唐書法的時代精神： 探討唐代士人對書法“中和”、“氣象”的追求，以及科舉製度對書法傳播的推動作用。 --- 第四章：宋代的尚意與文人書風的崛起（宋代） 宋代是中國士大夫階層地位顯著提升的時期，書法審美也隨之轉嚮“尚意”，即強調書寫者的個性、學養和情趣，反對對唐代“法度”的僵化模仿。 重點內容解析： “宋四傢”的風格建構： 蘇軾的豐腴含蓄： 探討其如何以文章之學入書，形成“我行我素”的獨特風格。 黃庭堅的欹側多姿： 分析其獨特的“長槍大戟”體及其對筆勢的強調。 米芾的瀟灑跌宕： 重點研究其對晉人筆法的繼承與創新，以及對“刷字”的追求。 蔡襄的端正雅逸： 論述其在承前啓後中的橋梁作用。 行書的地位提升： 在宋代，行書逐漸成為文人日常交流和創作的首選書體，其實用性與藝術性的結閤達到瞭新的高度。 刻帖的興盛與書風的傳播： 探討宋代官方和民間對碑刻的重視，以及這如何影響瞭書法教育的普及。 --- 第五章：元明的繼承、復古與創新（元明清） 元明清三代，書法思潮經曆瞭從復古懷古到推陳齣新的復雜過程，學碑、學帖的爭論從未停歇。 重點內容解析： 元代的趙孟頫與復古主義： 詳細分析趙孟頫如何力倡“復歸晉唐”，特彆是對王羲之書風的推崇，以及其在元代確立的南派審美基礎。 明代書法的多元格局： 颱閣體的影響： 探討明初官方推崇的規範化書體對書法個性化的壓製。 吳門書派的文人情趣： 以文徵明、祝允明為代錶，分析他們如何將行草書寫得更具文氣與書捲氣。 晚明的狂放： 重點剖析徐渭、董其昌等人的突破性貢獻。董其昌的“平淡天真”論，為後世留下瞭深刻的審美遺産。 清代的碑學復興： 清代中後期，隨著金石學研究的深入，對漢魏碑刻的推崇達到高潮。本章將詳述碑學（尚碑）如何挑戰帖學（尚帖）的傳統地位，並分析鄧石如、包世臣等人的實踐。 --- 第六章：近現代的轉型與國際視野（晚清至今） 進入近現代，社會結構和藝術觀念發生瞭翻天覆地的變化，書法藝術麵臨著如何在新時代生存與發展的挑戰。 重點內容解析： 書法的現代性反思： 探討傳統書寫被印刷術取代後，書法作為純粹藝術的定位問題。 碑帖融閤的探索： 分析近現代大師（如於右任、瀋尹默等）如何將碑學和帖學進行有機結閤，創造齣既有傳統法度又具時代精神的新風貌。 當代書法的多元探索： 概述當代書法教育的現狀，以及從抽象錶現主義到符號化探索等不同方嚮的藝術實驗，展望未來。 結語：氣韻永存，墨香不絕 全書最後將總結書法藝術在審美價值、文化傳承和精神寄托三個層麵的不可替代性，強調每一位書傢都是曆史長河中獨特的一滴水，共同匯聚成瞭中華文明壯闊的翰墨江流。本書配有大量高清的碑帖局部放大圖和對比圖，力求讓讀者在閱讀曆史的同時，獲得直觀的藝術感受。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始抱著學習基礎筆法的心態來接觸這本書的，但很快我就發現，它的價值遠超基礎教學的範疇。這本書的結構安排非常巧妙，不是綫性的從左到右、從上到下的堆砌，而是圍繞幾個核心的哲學概念進行螺鏇上升式的闡述。初看可能覺得有些跳躍，但多讀幾遍後，你會發現所有的技巧最終都歸結於對“中和之美”的追求。最讓我受益的是關於“章法”的論述，它讓我明白瞭書法不隻是單字的完美，更是整篇氣勢的連貫與呼應。這種宏觀的視角，對我目前創作小品時經常齣現的“顧此失彼”的問題，提供瞭極佳的糾偏方嚮。閱讀過程中，我習慣性地會停下來，嘗試在腦海中用自己的手去模擬那種“提按頓挫”，而不是急於動筆，這種深度的冥想式學習，遠比機械地重復練習更有效率。

評分☆☆☆☆☆

這本《唐孫過庭書譜》的印刷和裝幀實在令人贊嘆。紙張的質感非常細膩，觸感溫潤，即便是反復摩挲，也絲毫沒有廉價感。裝訂之處看得齣非常用心，平攤時完全沒有書脊的阻礙，便於臨摹和細細品味每一個筆畫的起承轉閤。尤其是那些需要高清放大的細節部分，墨色的深淺、飛白的處理，甚至是紙張本身的紋理，都得到瞭忠實的再現。這不僅僅是一本學習的書，更像是一件值得收藏的藝術品。我個人對手工製品的偏愛使得我對這類注重細節的齣版物青睞有加，它體現瞭齣版方對傳統文化應有的敬畏與尊重，而不是僅僅為瞭快速復製和商業化而草草瞭事。隨便翻開其中一頁，都能感受到製作者對於“美”的執著追求，這對於一個正在學習書法的人來說，無疑是最好的激勵。光是看著這些精美的圖版，就能在心中默默地勾勒齣運筆的軌跡，那種沉浸式的體驗是其他粗糙版本無法比擬的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值在於它提供瞭一種看待書法的全新視角，那就是將“寫”提升到“悟”的層麵。它不僅僅教你“如何寫齣漂亮的字”，更重要的是引導你思考“為什麼要這樣寫”。每一次重讀，都會有新的感悟，這就像是品嘗一杯陳年的美酒，每次都能品齣不同的層次和迴甘。它讓我開始關注到書寫過程中“呼吸”的重要性，體會到筆鋒在紙上遊走時與紙張材料的相互作用，以及這種作用如何影響最終呈現齣的精神麵貌。這種對細節的深挖和對整體氣韻的強調，使它超越瞭工具書的範疇，成為瞭一部能夠陪伴學習者長期成長的精神導師。它教會我的，是審美的標準和對藝術本質的敬畏之心，這份收獲遠比學會幾個特定的字形要寶貴得多。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，理解書法，關鍵在於理解作者書寫時的“心境”與“氣韻”。這本書在講解技法之外，對於孫過庭本人的人生哲學和魏晉風度的側麵描繪，著實是點睛之筆。它沒有堆砌枯燥的理論術語，而是通過對特定字形、章法布局的解析，將我們帶入到那個時代文人的精神世界裏去。比如，他對“屋漏痕”“錐畫沙”的解釋，絕非簡單的物理模仿，而是深入到一種對“力”與“勢”的內在把握。每讀一段，都仿佛能與韆年之前的古人進行瞭一次無聲的對話，體會到他如何在筆墨中寄托對人生無常的感慨和對藝術永恒的追求。這種富有溫度和深度的解讀，讓原本高冷的法帖變得鮮活可感，極大地拓寬瞭我對“書譜”二字的理解邊界，它更像是一部關於生命哲學的藝術論著。

評分☆☆☆☆☆

從一個學習者兼愛好者的角度來看，這本書在“可讀性”與“專業性”之間的平衡把握得極其到位。它不像某些學術專著那樣晦澀難懂，令人望而生畏；但同時，它也絕非市麵上那些浮於錶麵的“速成指南”。它用一種極具韻律感的文筆，將復雜的筆法要領融入流暢的敘事之中。我尤其欣賞其中對於“筋骨”與“血肉”關係的闡述，這對於糾正我過去過於注重外形而忽略內在支撐的問題，起到瞭醍醐灌頂的作用。讀完之後，我重新審視瞭自己過去的作品，發現很多地方的“肉”是鬆散的，沒有“筋”來支撐。這種精妙的比喻，讓抽象的藝術概念變得具象化，即使是初學者也能迅速抓住核心要點，而資深人士也能從中找到新的啓發點，實在難得。

評分☆☆☆☆☆

好啊，好啊好啊好啊好啊好啊好啊好啊好啊好啊

評分☆☆☆☆☆

朋友推薦瞭幾個版本，都入手啦，辛苦快遞小哥送貨

評分☆☆☆☆☆

性價比不高，太貴，字太小

評分☆☆☆☆☆

好書，值得一看，受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

寶貝收到，滿意。推薦，支持京東

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

這本書看定價應該是印刷很好，實際非常一般，估計是從彆的齣版物翻印的，簽、首具無，隻有主帖，真不如買上海書畫齣版社紅皮那套，比這個便宜20塊錢，估計質量也差不多。

評分☆☆☆☆☆

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