中國非物質文化遺産代錶作叢書：昆麯 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄭雷 著，王文章 編

圖書標籤:

• 昆麯
• 戲麯
• 非物質文化遺産
• 中國傳統文化
• 文化藝術
• 戲麯藝術
• 地方戲
• 昆劇
• 傳統戲麯
• 藝術

齣版社： 文化藝術齣版社

ISBN：9787503952760

版次：1

商品編碼：11130899

包裝：平裝

叢書名： 中國非物質文化遺産代錶作叢書

開本：16開

齣版時間：2012-06-01

用紙：膠版紙

頁數：456

字數：390000

正文語種：中文

內容簡介

2005年，浙江人民齣版社也曾邀作者主持編撰一套“非物質文化遺産從書”，迄今已齣版二十一多本。這次經作者修訂後納入現在這套叢書，由文化藝術齣版社齣版，其項（書）目的選擇，則是根據國務院公布的同傢級非物質文化遺産代錶作名錄確定，每個項目獨立成書，分批齣版。第一輯收錄中國非物質文化遺産代錶作20項，內容涉及傳統音樂、傳統戲麯、傳統“藝、傳統技藝等多個領域。它們形式各異，但都以其厚重的曆史、鮮明的特徵在中華文明的深厚積澱中留下瞭鮮明的烙印，並長久地影響著中華民族文化基因、精神特質乃至生活方式；如同一朵朵奇葩，韆姿百態、絢麗斑斕，與其他文化遺産共同構成中華文化的悠久博大、輝煌壯麗。
《中國非物質文化遺産代錶作叢書：昆麯》的作者來自全國各地，都是該項曰研究的專傢學者或項目的傳承人，其中不少作者是項目相關領域的學者。他們根據自己多年的實地調查和深入研究，本著嚴謹的態度和專業精神，詳盡梳理每一個項曰的曆史淵源和沿革流變、分布區域和存續狀況，細緻描述它們的呈現形態，包括風格流派、技藝特徵及其代錶性傳承人和代錶性作品，並對其曆史、文化、藝術、科學等價值進行深入的闡發。這套叢書力圖以學術的敘述的準確性和可讀性成為廣大讀者全麵瞭解中國非物質文化遺産的優秀讀物，它的齣版不僅有助於中國讀者認識和瞭解祖國優秀的文化遺産，也為世界人民認識和瞭解中國文化打開一扇窗口。

內頁插圖

目錄

引言 那一場風花雪月的事

第一章 風之捲：中國昆麯的曆史行程
第一節 柳絮池塘淡淡風：昆麯的起源與形成
第二節 東方風來滿眼春：明清昆麯的發展興盛
第三節 昨夜兩風凋碧樹：清代後期昆麯的衰落與分化
第四節 長風破浪會有時：由沒落到重振的近現代昆麯

第二章 花之捲：中國昆麯的文學世界
第一節 不知近水花先發：明代昆麯的前期創作
第二節 韆樹萬樹梨花開：明代昆麯全盛時期的創作
第三節 歌盡桃花扇底風：《長生殿》《桃花扇》與清代昆麯創作
第四節 春在溪頭薺菜花：近現代昆麯創作

第三章 雪之捲：中國昆麯的藝術風神
第一節 聞道仙郎歌白雪：昆麯音樂與演唱
第二節 飄然迴雪舞風輕：昆麯演員與舞颱演齣體製
第三節 亂雪繁花韆萬重：昆麯舞颱美術
第四節 高韻最宜題雪贊：昆麯藝術理論

第四章 月之捲：中國昆麯的文化意蘊
第一節 春花鞦月何時瞭：昆麯與精英文化
第二節 月圓花好一般春：昆麯與民間文化
第三節 清歌一麯月如霜：昆麯與戲麯文化
第四節 何處春江無月明：昆麯與世界文化

參考資料
後記

前言/序言

中國非物質文化遺産代錶作叢書：昆麯 圖書簡介 這部《中國非物質文化遺産代錶作叢書：昆麯》是一部全麵而深入地介紹中國昆麯藝術的權威性著作。它旨在係統梳理昆麯自誕生、發展、鼎盛到傳承的完整脈絡，並著重展現其作為人類口頭和非物質遺産傑齣代錶的獨特藝術魅力與深遠文化意蘊。本書不僅是戲麯研究者案頭的必備參考，也是普通讀者領略古典藝術之美的窗口。 第一部分：昆麯的溯源與曆史演進 本書首先追溯瞭昆麯的藝術根源，詳細考察瞭其如何從元代南戲和諸宮調等民間麯藝形式中孕育而生。重點分析瞭昆麯成熟的關鍵時期——明代中葉，特彆是以江蘇昆山一帶為中心的地域性發展。 一、昆麯的形成與早期流派： 詳細介紹瞭被譽為“昆麯之父”的魏良輔，他如何革新瞭早期的腔調體係，融閤瞭雅正的士大夫審美與民間唱法的精髓，最終奠定瞭昆麯“婉約典雅”的基調。書中通過對現存最早的昆麯樂譜和劇本的考證，還原瞭早期昆麯在文人圈層中的傳播方式。 二、昆麯的鼎盛與黃金時代： 著墨於明末清初，這是昆麯藝術臻於完善的“黃金十年”。本書詳細剖析瞭以湯顯祖為代錶的文學巨匠對昆麯劇本創作的巨大貢獻。《牡丹亭》、《邯鄲記》、《紫釵記》等經典劇目的創作背景、主題思想及其在舞颱上的藝術處理被逐一深入解讀。研究瞭當時文人集團（如“太湖雅集”）對昆麯的推動作用，以及昆麯如何滲透到士紳階層的生活儀式之中。 三、清代的“盛極而衰”與地域分化： 清代初期，昆麯一度成為宮廷燕樂的主體，其影響力空前擴大。本書敘述瞭昆麯如何從民間走嚮宮廷，並隨之産生瞭“雅部”與“花部”之爭。探討瞭隨著時代變遷，昆麯在不同地域（如北京、南京、蘇州）發展齣的不同聲腔特點和錶演風格，為後續的“花部亂彈”興起埋下瞭伏筆。 第二部分：昆麯的藝術本體與結構分析 本書的中心部分，係統闡釋瞭昆麯作為一種綜閤性舞颱藝術，其“唱、念、做、打”的獨特美學體係。 一、聲腔係統與闆式結構： 深度解析瞭昆麯的麯牌和闆式係統，這是昆麯藝術的靈魂所在。詳細介紹瞭“麯牌”的格律特點、麯詞的用字規範以及“唱法”上的氣息控製和腔調變化。對比瞭早期的“尺調腔”與後來的“水磨腔”的音色差異，闡釋瞭“水磨腔”如何以其細膩婉轉、如泣如訴的音色，成為昆麯最核心的標誌。 二、錶演程式與角色行當： 全麵梳理瞭昆麯的錶演程式，強調其“寫意”、“含蓄”的特點。對“生、旦、淨、醜”四大行當的錶演規範進行瞭細緻的圖文對照分析： 旦角（特彆是正旦）： 探討瞭“水袖功”、“手眼身法步”的精妙配閤，以及如何通過眼神和身段的微小變化來傳達復雜的情感。 生角： 分析瞭小生、老生的不同風韻與唱腔處理，尤其關注其儒雅、蘊藉的氣質錶現。 武功： 區分瞭昆麯武功中吸收的戲麯武術元素，以及如何將其融入敘事，而非單純追求炫技。 三、服裝、臉譜與舞颱調度： 書中配有大量珍貴的老照片和舞颱示意圖，直觀展示瞭昆麯舞颱的服飾製度——從蟒袍、靠，到帔、褶，每一件服飾所承載的身份與場閤信息。同時，闡釋瞭昆麯舞颱布景的極簡主義風格，以及這種極簡如何反襯齣錶演的程式化與象徵意義。 第三部分：昆麯的文學價值與思想內涵 昆麯不僅僅是音樂和舞蹈的結閤，更是中國古典文學的舞颱載體。 一、文學性與詩詞韻律： 深入分析瞭昆麯劇本的語言藝術，如何將古典詩詞的格律、對仗、用典熔於一爐。探討瞭昆麯颱詞的音樂性和敘事性之間的平衡，以及在“一字一腔”的嚴格要求下，如何保證情節的流暢推進。 二、主題思想與哲學意境： 梳理瞭昆麯中常見的藝術母題，如“纔子佳人”的愛情悲喜劇、“夢幻與現實”的哲學思辨（如《牡丹亭》中的“情至死不渝”），以及對曆史興衰的感慨。揭示瞭昆麯藝術背後所蘊含的中國傳統文人對生命、情感和宇宙的理解。 第四部分：傳承、危機與當代復興 本部分關注昆麯在近現代社會中所經曆的挑戰與堅守。 一、清末民初的衝擊與變革： 分析瞭隨著社會結構轉型和西方文化的湧入，昆麯在票房衰落、演員斷層方麵遭遇的睏境。同時，介紹瞭二十世紀初的戲麯改良運動，以及像程硯鞦、俞振飛等前輩藝術傢為保留昆麯精髓所做的艱難探索。 二、搶救性保護與非遺認定： 詳細記錄瞭二十世紀末以來，國傢和社會各界對昆麯藝術的搶救性保護工作。特彆是2001年昆麯被聯閤國教科文組織列入“人類非物質文化遺産代錶作名錄”的曆史意義。本書梳理瞭這一認定對昆麯的國際地位和國內保護政策帶來的積極影響。 三、當代傳承的探索與實踐： 收錄瞭對當代著名昆麯錶演藝術傢（如多位國傢級傳承人）的深入訪談，瞭解他們在教學、創作、推廣等方麵的新思路。探討瞭如何平衡對傳統程式的恪守與對現代觀眾審美需求的適應，包括新編昆麯的創作方嚮、數字化保護的進展，以及昆麯在校園、社區的普及教育成果。 結語：昆麯的永恒價值 全書最後總結瞭昆麯作為中國傳統文化最高成就之一的獨特價值——它不僅是一種活態的藝術遺産，更是連接古代士人精神世界與現代觀眾情感體驗的橋梁。通過細緻的文本梳理與藝術剖析，本書力求讓讀者領略到昆麯那份曆經數百年依然鮮活的、獨步天下的古典之美。

評分☆☆☆☆☆

我手頭上的這本是聚焦於“內濛古長調民歌”的文集，它的閱讀體驗更像是一場穿越廣袤草原的聽覺旅行。這本書的獨特之處在於，它不僅僅是簡單地抄錄瞭歌詞，而是花費瞭大量的篇幅去描摹和還原長調所産生的文化情境。作者細緻地探討瞭不同類型的長調——如“烏拉特長調”的雄渾與“杭蓋長調”的悠揚——是如何與牧民的日常生活、宗教信仰乃至天氣變化緊密關聯的。書中引用瞭大量民俗學傢的研究，解釋瞭那種標誌性的、拉得很長的唱腔（即“呼麥”或“吟唱”）是如何模擬風聲、馬蹄聲以及天地對話的意境。在其中幾篇訪談中，我讀到老歌手們迴憶起在星空下放牧時放聲歌唱的場景，那種遼闊、孤獨而又充滿生命力的情感，即使是通過文字傳達，也讓我心潮澎湃。這本書成功地將音樂符號轉化為可感知的文化體驗，讓人對北方遊牧民族的浪漫主義情懷有瞭更深層次的理解。

評分☆☆☆☆☆

我手上的這本是關於“廣西壯族醫藥”的特輯，坦白說，作為一名對傳統文化感興趣的讀者，我更傾嚮於藝術和錶演類彆的書籍，所以起初我對這部“技術性”較強的讀物抱有保留態度。然而，這本書徹底顛覆瞭我的預期。它摒棄瞭刻闆的藥理學介紹，而是以一種人類學和民俗學的視角，深入挖掘瞭這些醫藥知識在壯族傳統社會結構中的地位和傳承方式。書中詳細記錄瞭“草藥師”在族群中扮演的角色，以及他們如何通過口耳相傳、傢族秘法的方式保存這些寶貴的經驗。最讓我感到震撼的是，作者記錄瞭他們在深山密林中，與幾位年逾古稀的老藥師一同采藥、炮製藥材的艱辛過程，那些關於“望、聞、問、切”之外，對自然界細微變化的敏感捕捉能力，簡直是一種近乎神性的直覺。文字樸實卻充滿力量，讓人不得不承認，這些看似“偏方”的知識體係背後，蘊含著代代相傳的生命智慧。

評分☆☆☆☆☆

我最近剛讀完的是關於“皮影戲”的那一冊，說實話，我原本以為這會是一本比較乾癟的學術著作，充滿瞭年代和技術術語，但閱讀體驗齣乎意料地生動和富有感染力。作者似乎對皮影戲那種光影交錯間的魔力有著深刻的理解，他沒有拘泥於固定的敘事結構，而是采取瞭一種散文詩般的筆法，穿插著大量的田野調查記錄和民間藝人的訪談實錄。比如，書中有一整章細緻描繪瞭某個西北皮影班子在偏遠村落演齣的場景，從搭颱、布景、上妝，到那悠揚婉轉、能將喜怒哀樂錶現得淋灕盡緻的腔調，文字的畫麵感極強，我仿佛能聽到那高亢的嗩呐聲和皮影哢哢碰撞的聲響。尤其讓我印象深刻的是，作者探討瞭在數字媒體日益發達的今天，皮影藝人們如何在新舊交替的時代中堅守與創新，他們如何將傳統故事與當代議題巧妙結閤，這讓這門古老的技藝煥發齣瞭新的生命力，讀完讓人既感嘆曆史的厚重，又對未來充滿希望。

評分☆☆☆☆☆

關於“福建木拱橋營造技藝”的捲冊，簡直就是一本關於結構美學的教科書，但它讀起來卻比任何工程學著作都要引人入勝。作者沒有僅僅停留在介紹“拱橋”這種形式，而是深入剖析瞭這項技藝的核心——“穿鬥式木拱架結構”是如何在復雜的地理環境下，僅憑木材和榫卯的精確咬閤，實現跨越江河的壯舉的。書中運用瞭大量的工程圖紙的簡化版和三維復原圖，將那些復雜的受力分析和連接節點講解得極為清晰。我尤其喜歡其中一章，詳細對比瞭中國南方和北方在橋梁建造上的不同哲學取嚮，福建木拱橋的“柔韌”與“自支撐”理念，與北方石拱橋的“剛毅”和“地基依賴”形成瞭鮮明的對比。閱讀的過程，仿佛跟隨一位技藝精湛的工匠，從選材、開榫、試裝到最終閤攏的那一刻，每一步都充滿瞭對力學和自然的深刻理解。

評分☆☆☆☆☆

這部關於中國非物質文化遺産的書籍，雖然我手裏拿到的不是關於“昆麯”的那一本，而是我偶然在舊書店淘到的另一本關於“蜀綉”的捲冊。拿到手的時候，就被它厚重的裝幀和那散發著淡淡墨香的紙張吸引住瞭。書裏對蜀綉的曆史淵源進行瞭極為詳盡的梳理，從古代的刺綉工藝在巴蜀地區的萌芽，到宋代達到第一個高峰，再到清代宮廷的推崇，幾乎每一個重要的曆史節點都有紮實的文獻考證支撐。更讓我驚喜的是，它沒有停留在空泛的敘述上，而是用大量的插圖和圖解，細緻入微地展示瞭蜀綉的四大名派——陳派、蘇派、海派、川派的技法差異。尤其是對於“打籽綉”和“平綉”在錶現不同題材時的精妙區彆，作者的描述簡直像是手把手在教你一般。讀到其中一段，講述綉娘們如何用細如發絲的彩色絲綫，模擬齣老虎皮毛的絨感和光澤時，我簡直能想象齣那種需要極緻專注和耐心纔能完成的藝術品的震撼力。這本書不僅僅是一部藝術史，更像是一部關於匠人精神的頌歌，讓我對這門古老的手藝産生瞭由衷的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

作者沒有給齣結論。某就隨便說說。除瞭古代書跡珍惜和中國長期以來崇古意識之外，最關鍵的就是“陌生”。所謂古代“民間書法”一般說的是漢簡、漢魏晉墓誌、墓磚、魏晉南北朝“鄉野小兒女”的造像記等等，也有認為包括篆書時代書的。這些書跡都是産生在典範的楷書定型之前的。篆隸時代的書法用筆、構型方麵與楷書時代大有不同，再加之“碑”本來與“帖”或實際書法大有不同。竊以為，後人學之不光在追求“奇古”或“天趣”，亦是藉此突破楷書時代的範式，追求“陌生化”的效果。

評分☆☆☆☆☆

這是一本不錯的書，短小通俗，內容精悍。之前白慎謙《傅山的世界》，某亦曾讀過，內容比這書豐富、具體。

評分☆☆☆☆☆

挺好的

評分☆☆☆☆☆

所謂美是後天的、建構的，而陌生化大概就是建構美的手段之一。

評分☆☆☆☆☆

這是一本不錯的書，短小通俗，內容精悍。之前白慎謙《傅山的世界》，某亦曾讀過，內容比這書豐富、具體。

評分☆☆☆☆☆

所謂美是後天的、建構的，而陌生化大概就是建構美的手段之一。

評分☆☆☆☆☆

某對巫鴻真正不滿之處在於，他首先創造或是援用的“紀念碑性”這個絕對抽象的概念，之後纔從各式材料中選取有利的部分組織成書。這使得書既空洞又晦澀。而白慎謙是從現象齣發，曆史感濃厚，是某所喜歡的。

評分☆☆☆☆☆

這是一本不錯的書，短小通俗，內容精悍。之前白慎謙《傅山的世界》，某亦曾讀過，內容比這書豐富、具體。

評分☆☆☆☆☆

從徐昶生、蘇秉琦開始，一大批考古學者都試圖將各式各樣新石器時代遺址解釋為相互聯係的、現代中國的起源，甚至新疆印歐語係東伊朗語族原住民的遺址也包括在內。李零就是其中的一員，他曾有探討過中國新石器時代齣土船隻遺跡的特色和共同之處。隻是某不明白的是，為什麼一過紅河口或鴨綠江口就變得截然不同？原因在於存在當下的PRC的國界。論證大一統的閤法性，為大一統背書，其實是不少中國學者潛意識裏驅使的主動選擇。作為美國學者，巫鴻的此類情節是很淡。