女人是水做的：拍女性 [Photographing Women] pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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陈子聪 著

图书标签:

• 摄影
• 女性
• 人像
• 艺术
• 时尚
• 文化
• 性别
• 身体
• 情感
• 视觉

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551403481

版次：1

商品编码：11282083

包装：平装

丛书名： 摄影起步

外文名称：Photographing Women

开本：16开

出版时间：2013-07-01

用纸：胶版纸

页数：111

正文语种：中文

内容简介

　　《女人是水做的：拍女性》定位摄影初学者所需要的摄影技法，全方位立体化地进行摄影技巧解析，提供了丰富而精美拍摄体例与教程，内容简洁实用，立足于实际拍摄的图文讲解更令读者一目了然。《女人是水做的：拍女性》一书针对不同主题与女性本身的特点，结合实际摄影技巧，从用光安排、颜色视觉、画面构图、女性身体姿势与曲线、面部表情、场景选择等多角度详细剖析了女性摄影中完美的60种技法，令摄影爱好者得以“照本宣科”地进行拍摄。此外，书中还有摄影基础入门知识讲解、照片后期初步加工等实用内容，是一本物超所值的摄影技法类图书。

目录

第一章 完美女性照60技
01 如何在顺光条件下拍摄女性
02 如何在侧光条件下拍摄女性
03 如何对人物暗部进行补光
04 如何在逆光条件下拍摄女性
05 如何在顶光条件下拍摄女性
06 利用阴天条件拍摄女性
07 利用阴影条件拍摄女性
08 利用晨昏光线拍摄女性
09 利用闪光灯制造动感美女
10 发挥红色的魅力
11 运用黄色的视觉效力
12 发挥蓝色的视觉效力
13 善用绿色
14 营造神秘的黑色视觉
15 营造洁白无瑕的白色视觉
16 勇敢地拍摄人物的局部
17 “眼睛是心灵的窗户”
18 凝固女性运动的精彩瞬间
19 低角度仰拍塑造女性修长美腿
20 利用镜子制造独特的视觉效果
21 合理安排视向空间
22 横构图还是竖构图
23 利用黄金分割法则
24 利用女性身材制造曲线构图
25 利用女性身姿制造L形构图
26 利用环境制造放射线构图
27 利用对角线构图制造动感效果
28 利用均衡构图平衡画面
29 利用女性身姿制造三角形构图
30 利用框式构图制造形式感
31 巧用道具
32 如何控制人物的表情
33 如何拍摄半身人像
34 如何拍摄全身人像
35 如何拍摄特写照片
36 处理好人物的关节部位
37 站姿的美姿表现
38 坐姿的美姿表现
39 如何简化杂乱的人物背景
40 利用平拍表现真实自然的人物
41 俯拍表现视角独特的人物形象
42 如何营造美丽的眩光人像
43 善用窗户光拍摄人像
44 合理表现女性的身体曲线
45 合理表现腿部线条
46 处理好手臂的线条
47 合理使用开放式构图
48 合理使用暖色调
49 合理使用冷色调
50 如何避免人眼中的红光现象
51 如何拍摄人物的剪影
52 采用刚柔对比表现女性形象
53 如何表现人物的手部
54 如何挑选合适的室外场景
55 如何在雪天拍摄人像
56 夜景拍摄人像的最佳时段
57 黑白画面的魅力
58 富有想象空间的留白式构图
59 如何加用眼神光
60 怎样防止模特眨眼

第二章 后期制作
61 打造古典色调人像
62 唯美淡黄暖色调
63 唯美青色调外景人像
附录：摄影入门基础
01 焦距
02 光圈
03 快门速度
04 感光度
05 景深
06 色温
07 曝光
08 黄金分割
09 三角形构图
10 对称构图
11 三分法构图
12 对角线构图
13 散点构图
14 曲线构图
15 散射光
16 直射光
17 侧光（前侧光）
18 逆光（侧逆光）
19 顶光
20 顺光
21 数码单反相机部件功能示意图（正面）
22 数码单反相机部件功能示意图（背面）
23 遮光罩
24 滤光镜
25 存储卡
26 三脚架
27 摄影包
28 自动对焦模式
29 手动对焦模式
30 中央重点测光
31 点测光
32 评价测光
33 局部测光
34 全自动曝光模式
35 程序曝光模式
36 快门优先曝光模式
37 光圈优先曝光模式
38 手动曝光模式
39 自动白平衡模式
40 白炽灯白平衡模式
41 荧光灯白平衡模式
42 阴影白平衡模式
43 人像模式
44 运动模式
45 风景模式
46 儿童快照模式
47 近摄（微距）模式
48 自拍模式
49 夜景人像模式

前言/序言

《女人是水做的：拍女性》 书名： 女人是水做的：拍女性 [Photographing Women] 简介： 《女人是水做的：拍女性》是一部深入探索女性摄影艺术的著作。本书并非一本简单的摄影技巧手册，而是试图通过一系列精心策划的视觉呈现与深刻的文字剖析，去触碰女性主体性、身体性、以及她们在社会文化语境下的多重身份。它以“水”为隐喻，暗示着女性的多变、包容、柔韧，以及蕴藏其中的巨大力量和深邃情感。 本书的创作初衷，源于摄影师对于女性生命姿态的持久关注和不懈追寻。在瞬息万变的时代洪流中，女性的形象和角色不断被重塑，而摄影，作为一种强大的视觉媒介，承担着记录、解读、甚至挑战这些形象的重任。本书期望通过镜头，捕捉那些在日常生活中易被忽略，却又真实而动人的女性瞬间。 本书内容构成： 本书的整体结构围绕着“水”这一核心意象展开，并由此延伸出几个重要的章节，每一章都以独特的视角切入，展现女性的不同侧面。 第一部分：流淌的生命之源——自然与女性 这一部分将女性的生命力与自然界的生生不息进行对话。我们探索女性与水元素的亲密关系，无论是静谧的湖泊、奔腾的河流，还是滋养万物的雨露，都成为烘托女性内在生命力的背景。 水之灵韵： 摄影作品将聚焦于女性在自然水域中的身影，例如，在海边，女性的曲线与海浪的起伏相互呼应；在森林深处，溪流潺潺，映衬着女性的宁静与沉思。这些画面并非单纯的风景人像，而是试图捕捉女性与自然融为一体时的那种和谐与纯粹。我们会着重表现女性在自然环境中的舒展姿态，她们的肌肤在阳光下的光泽，她们的眼神中流露出的对自然的敬畏与依恋。 季节的变奏： 每一张照片都仿佛是女性生命不同阶段的写照，如同四季更迭，各有其美。春日的生机勃勃，夏日的炽热奔放，秋日的成熟内敛，冬日的沉静力量，都将通过女性的形象和画面构图来呈现。例如，在春季的作品中，可能会有女性在花海中绽放的笑靥；而在秋季，则可能捕捉到一位女性在落叶纷飞中，眼神中蕴含着岁月沉淀的故事。 触感与温度： 图像将力求展现“水”的触感，如水珠滴落的瞬间，湿润的肌肤，或是衣衫被水打湿后的贴合感。这些细节不仅丰富了画面的质感，更象征着女性生命中的柔情与细腻。我们关注的是那些能够引发观者共鸣的身体语言，让“水”的意象不再是抽象的，而是可感可触的。 第二部分：内心的潮汐——情感与思绪 这一章节深入女性的情感世界，将“水”的深邃、多变、涌动，比喻为女性内心复杂的情感轨迹。 情绪的折射： 摄影作品将尝试捕捉女性在不同情绪状态下的面部表情和身体姿态。喜悦的笑容如阳光下的水面波光粼粼，悲伤的泪水如同雨滴滑落，沉思的眼神如深邃的湖底，愤怒的情绪则如翻涌的波涛。我们通过光影的运用，以及人物与环境的互动，来塑造具有叙事性的情感表达。 故事的低语： 每一幅图像都蕴含着一个未曾言说的故事。无论是对过往的回忆，对未来的憧憬，还是当下的困惑与坚持，都将通过女性的眼神、肢体语言以及画面中的细节被 subtly 传递。摄影师并非简单地记录，而是试图去解读和表达女性内心深处的感受，让观者在观看作品时，能够产生情感上的共振。 沉默的力量： 有时，最深刻的情感并非通过张扬的姿态表达，而是通过静默的眼神和身体的舒展。本书会呈现大量展现女性内在力量的静谧时刻，例如，一位女性在独处时，眼神中传递出的坚定与韧性，或是她肢体语言中流露出的从容与优雅。这些画面是对“水”的另一种理解——它并非总是奔腾，有时也如静水流深，蕴含着无穷的力量。 第三部分：存在的肌理——身体与身份 本部分将目光聚焦于女性的身体，探索身体作为个体存在与社会身份的载体，以及“水”的流动性如何映射女性身份的多样性与非固定性。 身体的语言： 摄影作品将以尊重和艺术化的视角，展现女性身体的线条、轮廓以及细节。这并非简单的身体暴露，而是对女性身体作为生命载体，承载力量、美感与脆弱性的深刻探索。我们将关注女性身体的不同形态，不论是丰腴还是纤细，都以一种自然而有尊严的方式呈现。 身份的变奏： 女性的身份是多元且不断变化的，如同水会随着容器改变形状。本书将呈现不同年龄、职业、社会背景的女性，她们的身份标签在此刻被暂时剥离，而显露出作为“人”的普适性，以及作为“女性”的独特性。我们会通过服饰、环境、道具等元素的运用，来暗示或展现女性在不同角色中的状态，但更重要的是，捕捉她们在这些角色之外，作为独立个体的本质。 力量与柔韧： 强健的肌肉线条与细腻的肌肤质感，刚毅的眼神与温柔的微笑，这些看似矛盾的特质，在女性身上奇妙地融合。本书力图展现这种刚柔并济的女性特质，如同水既能滴水穿石，也能汇聚成海，既能温柔抚慰，也能咆哮翻腾。摄影师将通过精湛的光影控制和构图技巧，捕捉女性身体中蕴含的这种动态平衡。 第四部分：流动的叙事——社会与时代 这一章节将女性的形象置于更广阔的社会和时代背景之下，探讨“水”的流动性如何反映女性在社会变迁中的角色演变和自我觉醒。 时代的印记： 选取具有时代特征的女性形象，以及她们所处的社会环境。可以是历史性的瞬间，也可以是当代的社会现象。摄影师将通过视觉语言，折射出女性在不同历史时期所扮演的角色，以及她们为争取自身权利和身份所做的努力。 打破藩篱： 批判性地审视社会对女性的刻板印象和性别歧视。本书中的部分作品，可能以一种更具实验性和颠覆性的方式，挑战传统的女性观，展现女性的独立、自主和多元化的生存状态。如同水能够冲破一切阻碍，女性的力量也在不断打破既有的框架。 未来的涟漪： 展望女性的未来，以及她们在塑造社会发展中扮演的角色。本书并非仅仅是回顾和记录，也包含了对未来的思考。摄影师希望通过这些图像，激发观者对于女性主体性、性别平等以及更美好未来的积极想象。 摄影风格与理念： 本书的摄影风格将是多元化的，但核心在于追求真实、细腻和富有情感的表达。摄影师将娴熟运用自然光和人造光，营造出丰富的光影层次，以突出女性的轮廓和情绪。构图上，注重简洁与力量的结合，有时是广阔的空间衬托渺小的人物，有时是近距离的特写捕捉细微的情感。 本书的理念在于，摄影是理解和表达女性的有力工具。我们相信，每一位女性都拥有独特的美和故事，值得被认真观察和珍视。通过《女人是水做的：拍女性》，我们希望能够： 重塑视觉叙事： 挑战和拓展传统意义上对女性形象的描绘，展现女性的多维度和复杂性。 引发情感共鸣： 触动观者内心深处的情感，让人们重新审视自己对女性的认知和理解。 传递女性力量： 展现女性内在的韧性、智慧和生命力，鼓励女性勇敢地表达自我，追求自我价值。 促进对话： 鼓励社会各界对性别议题进行更深入的思考和讨论。 《女人是水做的：拍女性》不仅仅是一本摄影集，它是一次关于女性生命、情感、身体和身份的视觉旅程，一次对“水”的意象在女性生命中独特价值的深刻解读。它献给所有女性，以及所有愿意去理解和欣赏女性之美的人们。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排逻辑，并非严格按照时间线索或地域分布来组织，而更像是一场精心编织的梦境，场景之间的转换充满了微妙的联想和隐喻。刚翻过一张特写镜头里专注的侧脸，下一页可能就跃入一个广阔的、充满动感的场景，这种跳跃性要求读者的大脑必须保持高度的活跃和联想。这种叙事方式，高明之处在于它模拟了记忆的运作模式——记忆往往是片段式的，充满情感连接而非线性逻辑。我发现自己常常因为两张看似不相干的图片放在一起而产生出新的解读，这是一种非常主动的阅读体验，读者不再是被动的接收者，而是积极的参与者。这种结构上的冒险精神，让整本书的阅读过程充满了探索的乐趣。它更像是一本视觉诗集，需要沉浸其中，让图像与图像之间自行碰撞出火花，而不是急于寻找一个明确的“结论”。

评分☆☆☆☆☆

阅读这本书，给我带来最大的冲击是它对“美”的定义的颠覆与拓展。它似乎在有意避开那些被主流媒体过度渲染的、高度程式化的“完美女性”形象。取而代之的是大量捕捉到的、带有明显时间痕迹的瞬间——或许是疲惫的眼神，或许是毫无防备的大笑，甚至是一些略显笨拙的姿态。这种坦诚让人感到既不安又无比亲近。它迫使读者跳出固有的审美框架，去重新审视自己对“女性气质”的预设。我注意到，许多场景的选择都非常日常化，不是豪华的影棚，而是充满了生活气息的室内或街角。这种接地气的处理，使得照片中的人物拥有了极强的代入感，我们仿佛能嗅到空气中的味道，听到背景中细微的声响。它不贩卖幻想，而是呈现生命力本身，那种生命力是多维度的、复杂的，而非单一维度的取悦。这种深刻的洞察力，让我对摄影作为一种观察工具的潜力有了新的认识。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧质量可以说是达到了艺术品的水准，我拿到手的时候，那种厚重而细腻的纸张触感就让人非常满意。油墨的印刷效果极其出色，色彩的还原度高得惊人，尤其是那些黑白照片中的灰阶过渡，层次丰富得令人惊叹，完全没有廉价印刷品那种生硬的断层感。装订部分也十分考究，平摊性极佳，即便是面对大跨页的对开图，书页也能保持平整，阅读体验非常舒适，完全不必担心书脊的损坏。我花了很长时间去研究那些照片旁边的少量文字说明，虽然篇幅不长，但措辞极为精炼，没有多余的叙述，仿佛只是一个脚注，将所有的表达权力都交给了视觉本身。这种克制，反而凸显了作者对这些影像作品自信的传达力量。对于一个热衷于实体书收藏的爱好者来说，这本书的物理属性本身就是一种享受，它让人愿意把它放在书架最显眼的位置，随时可以取下来，感受光影在指尖流淌的质感。

评分☆☆☆☆☆

从技术层面来看，这本书所呈现的拍摄手法可以说是教科书级别的“少即是多”。摄影师很少使用复杂的多灯布光系统，很多画面明显依赖于自然光或环境光，这反而让人物的面部轮廓和环境的质感得以最真实地保留。特别值得称赞的是，对景深的运用达到了炉火纯青的地步——主体清晰锐利，而背景则被柔化成奶油般的虚化，这种处理既突出了人物的个体性，又巧妙地暗示了人物所处的环境氛围，使得画面充满了叙事张力，但又不会喧宾夺主。更难得的是，这种技术上的精准服务于情感的表达，而不是反过来让技术成为束缚。很多照片的构图看似随意，但当你仔细分析时，会发现每个元素，包括人物的肢体语言、视线方向，甚至是画面边缘的一小块阴影，都经过了审慎的布局。这本书真正做到了用最纯粹的视觉语言，讲述了最复杂的人类情感故事。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计着实让人眼前一亮，那种介于复古与现代之间的影调处理，似乎在无声地诉说着某种跨越时代的女性魅力。初翻开扉页，便能感受到作者在排版上的匠心独运。大量的留白恰到好处地烘托出那些精心挑选的图像，使得每一张照片都有了呼吸的空间，不至于被周围的文字或边框所淹没。我特别欣赏它在视觉节奏上的把控，从开篇较为内敛、甚至略带疏离感的肖像，到中间部分逐渐转向充满活力和张力的群体抓拍，这种递进感让人欲罢不能。它不像某些摄影集那样执着于追求极致的清晰度或戏剧性的光影对比，反而更倾向于捕捉一种转瞬即逝的情绪，那种在日常生活中不经意间流露出的真实与脆弱。翻阅的过程中，我甚至能想象出摄影师按下快门时的那种耐心与尊重，仿佛他不是在“猎取”画面，而是在“等待”那个瞬间的自然发生。那种对被摄者内在世界的体察，是任何技术参数都无法替代的。这绝不是一本教科书式的作品集，而更像是一场与镜头前无数女性心灵进行深度对谈的邀请函，引人深思。

评分☆☆☆☆☆

还不错，入门书，有一点参考价值

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模特很一般，介绍了一些pose的小技巧

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