庞中华硬笔楷书精选字帖：笔画、偏旁、应用描红字帖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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庞中华 著

图书标签:

• 硬笔楷书
• 书法
• 字帖
• 描红
• 楷书入门
• 庞中华
• 书法练习
• 汉字
• 书法教材
• 基础笔画

出版社： 重庆出版社

ISBN：9787229082031

版次：1

商品编码：11507638

包装：平装

开本：16开

出版时间：2014-09-01

用纸：胶版纸

页数：288

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

　　

　　《庞中华硬笔楷书精选字帖：笔画、偏旁、应用描红字帖》是中国畅销的书法经典中国硬笔书法庞中华之书。

内容简介

　　汉字是由点、横、竖、撇、捺、折、钩等若干笔画和偏帝部首组成的。《庞中华硬笔楷书精选字帖：笔画、偏旁、应用描红字帖》通过描红的学习方法，让练习者直接掌握汉字的笔法和结构特点。

作者简介

　　庞中华，重庆市人，知名书法家、教育家、当代中国硬笔书法事业的主要开拓者。现任中国硬笔书法协会主席，曾当选为第八届全国政协委员。他还应邀多次在中央电视台、中国教育电视台开办了《硬笔书法讲座》《庞中华硬笔书法艺术讲座》等，听众数以千万计。他创办的庞中华硬笔书法中心及学院，迄今已培养学员120余万人。庞氏硬笔书法，清新秀逸，自成一家，被称为“庞体”；他的“快乐立体教学法”独树一帜。二十多年来，庞中华深受国人和海外朋友欢迎，被誉为“中国硬笔书法一人”。 自1980年以来，有100多种字帖和专著出版发行，其中代表作有：《谈谈学写钢笔字》《庞中华钢笔字帖》《庞中华现代硬笔字帖》《庞中华书法集》《庞中华诗抄》等，主编了多部书法教材，包括《硬笔书法高级班教材》《中老年人硬笔书法教材》等，以及适合中小学生课堂使用的《写字课本》《写字字帖》《书法艺术》等，其图书总印数已突破亿册。

内页插图

前言/序言

《江山万里行：中国古代山水画的文化意蕴与审美范式》 图书简介 一、 概述：山水之境与人文之思 本书深入探讨了中国古代山水画的发展脉络、美学特征及其背后所蕴含的深厚文化意蕴。山水画，作为中国传统艺术中最具独立性和影响力的画科之一，绝非对自然景物的简单摹写，而是“可行、可望、可游、可居”的理想化精神家园的构建。全书以时间为序，以地域和画派为经纬，细致梳理了自魏晋南北朝肇始，历经唐宋元明清，直至近现代的演变历程，旨在揭示山水画如何从早期的道家自然观的物化，逐步发展成为寄托文人士大夫高洁情操、哲学思考和审美理想的独特艺术形式。 本书强调，中国山水画的精髓在于“写意”而非“写形”。画家通过对山、石、水、树等基本元素的提炼与重组，表达的是一种“卧游”的境界，是将“宇宙意识”和“个体生命体验”熔铸于笔墨之间的过程。 二、 历史纵览：从“气韵生动”到“笔墨当风” 1. 萌芽与奠基（魏晋至隋唐）： 本卷首先回顾了山水画的起源，追溯其在宗教壁画和人物画背景下的早期萌芽。重点分析了顾恺之、陆探微等先驱的贡献，指出此时期的山水画仍带有较强的人物依附性。唐代是山水画走向独立的关键时期，李思训的青绿山水代表了盛唐的富丽堂皇与对“形似”的追求，而王维的“以诗入画”理论，则开启了文人画对山水精神性表达的探索。这一阶段，山水画开始承载起“寄情山水”的文化诉求。 2. 独立与成熟（五代两宋）： 宋代是中国山水画的黄金时代，画院体系的成熟与文人阶层的崛起，使得山水画在技法与理论上均达到前所未有的高峰。 北方山水（巨碑式）： 荆浩、关仝、李成、范宽，以“全景式构图”描绘北方山川的雄伟与磅礴，展现出北方雄浑、坚实的生命力量，体现了对天地秩序的敬畏。 江南山水（抒情式）： 董源、巨然，开创了“水墨为上”的文人山水新风，其“披麻皴”、“乱云皴”等技法，更注重表现江南温润、秀雅的地域特征，以及文人内心的闲适与超脱。 院体画的典范： 强调“格法”的严谨与“理法”的精妙，如郭熙的《早春图》，对空间处理、气候表现及“可行、可望”理论的阐述，构成了宋代山水画的理论基石。 3. 转型与反思（元代）： 元代，随着士大夫阶层政治地位的下降，艺术的重心彻底转向“主体精神”的表达。以“元四家”（黄公望、倪瓒、吴镇、王蒙）为代表的文人画彻底确立了“以书入画”的审美标准。他们不再执着于描摹现实的精确性，而是将山水视为表达胸襟、寄托孤愤的载体。倪瓒的“笔简意足”，尤为体现了对物外之趣和孤洁品格的追求。 4. 风格的演变与冲突（明清）： 明代，山水画出现了两大主要流派：以“浙派”为代表的继承南宋院体画风的地域性探索，以及以“吴门画派”（沈周、文徵明）为核心的文人画正统地位的确立。本书详细分析了吴门画派如何融合宋元诸家之长，形成了雅致、清逸的江南风格。清代，黄山派（渐江）、松江派（董其昌）的理论构建，特别是董其昌提出的“南北宗论”，极大地影响了后世对山水画的评判体系，将绘画史的叙述导向了对文人笔墨精神的终极追溯。 三、 核心美学范畴的解析 本书的核心章节，聚焦于解析中国山水画的几大关键美学概念，这些概念是理解其艺术魅力的钥匙： 1. 皴法与点苔：笔墨的物质性与精神性 详细剖析了董源的披麻皴、李唐的斧劈皴、范宽的雨点皴等数十种皴法的结构、力度与文化象征意义。皴法不仅是表现山石肌理的技法，更是画家“胸中山水”的直接流露。同时，点苔被视为画面的点睛之笔，它关乎生机、灵气与季节感的营造。 2. 气韵生动与意在笔先：审美核心 深入阐释了谢赫“六法”中“气韵生动”在山水画中的具体体现。山水画强调的“气”，是宇宙之气、自然之气与画家心气的三者交融。“意在笔先”则要求画家在落笔之前，必须在心中构建完整的、具有精神内涵的画面结构。 3. 空间处理：全景与散点透视 不同于西方焦点透视法，中国山水画采用的是“散点透视”或“多点透视”。本书通过分析如郭熙《早春图》中的“三远法”（高远、深远、平远），揭示了这种空间处理方式如何服务于“可游”的体验，使观者能够在同一画面中完成时间和空间的转换。 4. 诗、书、画的融合：文人画的终极体现 山水画的“三绝”地位，得益于它与诗歌、书法的紧密结合。题跋并非简单的说明，而是对画面意境的补充、对画外之音的阐发，是画家情感的再次注入。这种跨媒介的艺术形态，极大地丰富了山水画的文化内涵。 四、 山水画与中国哲学 本书的独特之处在于将艺术史置于中国传统哲学与宗教的宏大背景下考察。 道家思想的影响： 山水画对“道法自然”、“天人合一”的推崇，体现了道家对个体与自然融为一体的终极向往，体现在对虚空（留白）的运用上，以表达不可言说的“道”。 儒家情怀的寄托： 文人画家在山水寄情中，也流露出对“修身齐家治国平天下”的关怀。山川的雄伟象征着帝国的气象，而隐逸山林则表达了对时局的批判与自我保全的策略。 禅宗美学的影响： 尤其在宋元时期，禅宗的“顿悟”、“空”的观念，影响了画家对瞬间性、简约性的追求，促成了水墨语言的深化。 五、 结语：山水画的当代回响 最后，本书简要论述了近现代山水画在西学东渐冲击下的变革与坚守。从“四王”的摹古到近现代的创新探索，山水画始终在传统与现代之间寻找平衡。其所蕴含的生态智慧、内省精神，在当今社会依然具有深刻的启示意义。 本书配有大量高清的经典画作高清图例，并附有详尽的技法解析图示，旨在为艺术史研究者、专业画家以及普通艺术爱好者提供一部全面、深入且富有洞察力的中国山水画通论。它不仅是一部艺术史，更是一部流动的中国精神史。

评分☆☆☆☆☆

总的来说，这本字帖的价值远超出了预期的想象。它不是那种一本了事、内容敷衍的速成读物，而是真正用心打磨的教学工具。从纸张的选择到排版的设计，再到内容的编排，每一个环节都能感受到作者的严谨和专业。我尤其欣赏它在强调规范性的同时，也保留了一定的艺术表现力，避免了生硬的机械化临摹。对于任何想要系统性提升硬笔楷书水平的读者来说，这本书提供了一个非常扎实、可靠的平台。坚持练习下去，我相信我的书写质量一定能迈上一个新的台阶。

评分☆☆☆☆☆

这本字帖在细节处理上体现了作者深厚的功力。特别是在示范一些难写或容易写错的偏旁时，作者给出了非常独到的见解。比如，对于“三点水”或“提手旁”的写法，不同的字帖往往千篇一律，但这本书却能针对不同的组合环境，提供略微调整的写法。我注意到，在一些例字中，作者对笔画的粗细变化处理得非常到位，使得字形在保持楷书端庄的基础上，又增添了一丝灵动感，而不是僵硬的印刷体。这种对细节的把控，让我在临摹过程中，不仅是在练字，更是在学习一种对美的细腻感知和表达。

评分☆☆☆☆☆

作为一名长期练习书法的爱好者，我一直在寻找那种能真正帮助我提升应用能力的字帖。这本字帖的“应用”部分确实给我带来了不小的启发。它不仅仅停留在基础的描红练习，而是将笔画和偏旁融入到实际的词语和句子中进行展示。我发现，在练习这些组合时，我开始更注重字的整体结构和偏旁之间的协调关系。例如，在书写一些左右结构的字时，作者巧妙地示范了如何平衡部首的大小和位置，这对于我平日的书信和手账书写帮助很大。通过这些实际应用场景的练习，我感觉自己的字不再是孤立的“点”和“线”，而是真正有了生命力的整体。

评分☆☆☆☆☆

这本字帖的装帧设计真是让人眼前一亮，封面采用了比较柔和的米白色调，搭配了烫金的字体，显得既古典又现代。内页的纸张选择也挺考究，摸上去有一种细腻的纹理感，而且纸质厚实，即使用钢笔蘸墨水书写，也不容易洇墨。我最喜欢的是它对不同书写工具的适应性，无论是硬笔书法常用的中性笔，还是传统的铅笔，都能很好地展现出字体的风貌。翻开内页，排版布局非常清晰，每一个字帖的单元都设计得非常合理，留白恰到好处，让人在临摹时感到非常舒适，不会有拥挤感。特别是对于初学者来说，这种清晰的结构和优质的纸张，能极大地提升学习的兴趣和效率。

评分☆☆☆☆☆

初次上手这本字帖，最让我惊喜的是它对基础笔画的讲解层次分明。它没有直接跳到复杂的结构，而是先细致地拆解了横、竖、撇、捺等基本笔画的书写要领。作者对于每个笔画的起笔、行笔和收笔都有非常精准的图示说明，甚至连运笔的力度变化和角度都描述得非常到位。我按照它的指导练习了一段时间，发现自己原来一直忽略的一些细节，比如横画的“蚕头燕尾”处理，或者撇画的“蓄力”过程，都有了明显的改善。这种由浅入深的教学方式，让我在打好基础的同时，也建立起了对楷书结构的正确认知，而不是盲目地去模仿字形，非常有条理。

评分☆☆☆☆☆

开始练字呢！男孩子写字先天困难。

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帮别人买，应该还可以吧！没有说什么！

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很不错的宝贝 第二次买

评分☆☆☆☆☆

希望能坚持练习！能给孩子做个榜样

评分☆☆☆☆☆

苏联著名教育家苏霍姆林斯基说得好：“如果学生的智力生活仅局限于教科书，如果他做完了功课就觉得任务已经完成，那么他是不可能有自己特别爱好的。”每一个学生要在书籍的世界里，有自己的生活。把读书，应视为自己的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

临摹纸张太薄了，写字都渗透背面染色，没有想象的那么好，还不如在实体店买的，质量也比这个好

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非常好，正在练字

评分☆☆☆☆☆

物美价廉，质量不错。

评分☆☆☆☆☆

包装很好，没有损坏，是练字的好选择！！！从零开始，要坚持呦！！！