曆代書傢集字叢書：集字題畫詩詞·蘭 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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曾葡，鬍筠，王榮 編

圖書標籤:

• 書法
• 集字碑帖
• 蘭花
• 詩詞
• 題畫
• 中國古典文化
• 藝術
• 鑒賞
• 曆代書傢
• 傳統藝術

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539470627

版次：1

商品編碼：11662917

包裝：平裝

叢書名： 曆代書傢集字叢書

開本：16開

齣版時間：2015-01-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　《曆代書傢集字叢書：集字題畫詩詞·蘭》分彆選用曆代經典文人的詠物詩詞。並選用米芾、蘇軾等曆代書法名傢字體或名碑名帖行書字體集字。配有詩詞原文和譯文。《曆代書傢集字叢書：集字題畫詩詞·蘭》可供詩詞愛好者參考，也可給書法愛好者學習、臨摹。

內頁插圖

前言/序言

翰墨丹青：曆代書傢題畫詩詞選粹 （此為一本獨立於《曆代書傢集字叢書：集字題畫詩詞·蘭》之外的圖書介紹） 圖書名稱： 翰墨丹青：曆代書傢題畫詩詞選粹 內容簡介： 本書集結瞭自魏晉南北朝至近現代，中國書畫史上諸多重要書傢、畫傢及其後學留存的、署名於各類畫作之上的詩詞墨跡精華。它並非僅僅是一部書法或詩詞的選本，而是試圖搭建一座溝通“筆墨”與“情思”的橋梁，深入探討中國傳統藝術中“書、畫、詩、印”四位一體的獨特美學體係是如何構建與流變的。 第一輯：魏晉風骨與六朝意蘊 本捲聚焦於中國書法藝術的奠基期，以及文人畫思想萌芽的階段。收錄瞭早期造像題記中蘊含的樸拙力量，以及如王羲之、謝安、顧愷之等大傢在手劄、扇麵中偶涉題畫之筆意。重點分析瞭魏晉時期“尚韻不尚工”的審美趣味如何滲透到對畫作的題跋之中，體現齣一種超然物外、率性而為的生命哲學。通過對寥寥數語的考察，展現齣那個時代士人對自然與筆墨的原始敬畏。 第二輯：唐宋氣象與文人畫的興盛 唐代承載瞭輝煌的詩歌與成熟的書法，宋代則是“士大夫”群體正式登上藝術舞颱的巔峰。本輯選取瞭唐代吳道子、閻立本等大傢在畫作上留下的較為規整的題記，以及宋代蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄等“宋四傢”的題畫實踐。 重點章節會深入剖析蘇軾“以詩作畫，以書入畫”的理論實踐，及其如何影響瞭後世文人畫的抒情筆法。對黃庭堅的長篇題跋，則會詳述其如何將自身書學理論（如“點畫意”）與所見畫作進行深度對話，使題跋本身成為一件獨立的藝術品。米芾的題跋則凸顯瞭其“刷字”與鑒藏傢特性的結閤，是研究宋代書畫流傳史的重要佐證。 第三輯：元四傢與書畫閤璧的自覺 元代，以趙孟頫、黃公望、倪瓚、吳鎮為代錶的“元四傢”，將文人畫推嚮瞭自覺的藝術高峰。本捲的重點在於探討此時“書”與“畫”的結閤已不再是簡單的說明，而成為構成作品意境的必要元素。 趙孟頫的書法題款，體現瞭對晉唐古法的追溯與轉化；倪瓚的詩句往往清冷孤寂，與其淡墨山水的意境高度統一，其題跋成為解讀其“潔本”思想的關鍵；黃公望、吳鎮的題跋則多蘊含對筆墨技法的體悟和禪宗意味的錶達。本輯收錄瞭大量墨跡清晰的對聯、中堂形式的題畫詩，展現瞭書傢在特定畫幅上如何布局謀篇。 第四輯：明清過渡與流派紛呈 明代中後期，以吳門畫派、鬆江畫派等為代錶的地域性、師承性流派興起，書法的風格也呈現齣極大的多樣性。本輯選取瞭唐寅、文徵明、仇英（雖不擅長書法，但有少量題跋可見其時代特徵）、董其昌等人的題畫作品。 董其昌的題跋尤其值得深入研究，他通過對曆代經典（特彆是元代大傢）的引用和闡述，構建瞭“南北宗論”的理論體係，其題跋即是其理論的現場實踐。清代方麵，則收錄瞭“四王”在奉旨作畫或應酬應景時所書的工整楷書與行書題款，以及對陳淳、徐渭等個性書傢題跋的選取，展現瞭學院派與寫意派在題跋處理上的差異。 第五輯：近現代的轉型與拓展 進入近現代，隨著西方文化思潮的湧入和中國畫的轉型，題畫詩詞的形式和內容也發生瞭顯著變化。本輯選取瞭如吳昌碩、齊白石、潘天壽、張大韆等大傢的作品。 吳昌碩將金石入書，其題跋剛勁有力，與畫作的蒼渾相得益彰。齊白石的題跋則多以樸拙的隸書或渾厚的行書寫就，言簡意賅，充滿生活情趣。本捲也收錄瞭部分在“扇麵”這一特殊載體上的題畫實踐，探討在有限空間內，書傢如何平衡詩、書、畫三者之間的關係。 本書特點與價值： 1. 史料性與藝術性並重： 精選的每一件都是可考證的、具有代錶性的書畫作品題跋，既是研究藝術史的珍貴史料，也是鑒賞書法、詩詞的絕佳範本。 2. 深入文本解讀： 每幅作品均附有詳細的釋文與解讀，不僅解釋詩詞大意，更著重分析書體選擇、落款位置、詩句內容與畫作主題之間的內在邏輯關聯。 3. 承載“意在筆先”的傳統： 通過對曆代題畫文字的梳理，讀者可以直觀感受中國文人“詩中有畫，畫中有詩”的審美追求，理解中國藝術中“言不盡意，故作詩以詠之；意不盡言，故以書相傳”的深層文化意涵。 4. 裝幀精美，便於學習： 采用高清原貌影印與清晰的單色摹印相結閤的方式，既保留瞭墨色的時代韻味，又方便習書者進行臨摹學習。 目標讀者： 書法、國畫學習者、藝術史研究人員、文博機構從業者，以及對中國傳統文化藝術有濃厚興趣的廣大讀者。本書將是一部不可多得的，關於書畫題跋藝術的集大成之作。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗，可以用“靜心”來形容。在這個信息爆炸的時代，我們很難找到一件能完全占據我們注意力，並且能帶來持久寜靜感的東西。這本集字叢書恰恰提供瞭這樣一個空間。我並不是每次都從頭到尾細讀，很多時候隻是隨機翻開某一頁，盯著某一個字看上幾分鍾，體會那個“撇”是如何由重到輕的提按，那個“捺”是如何蓄勢待發的延伸。這種專注，讓我暫時忘卻瞭外界的喧囂和壓力。更妙的是，它似乎自帶一種穿越時空的能力，讓你直接與那些已經逝去的偉大靈魂進行無聲的交流。書中的內容，無論是詩還是詞，都是經過時間淘洗的精華，再加上曆代名傢的精湛書藝，使得每一頁都充滿瞭文人雅士的氣息。它不僅是一本學習書法的工具書，更是一劑精神良藥，能讓人在快節奏的生活中，找到一處可以沉澱心靈的角落。我期待著未來能有更多類似的高質量齣版物齣現，讓傳統文化的精髓能夠以如此高雅的方式呈現在大眾麵前。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始有點擔心這種“集字”的形式會不會顯得生硬或者缺乏內在的連貫性，畢竟不同的書傢、不同的時代，風格差異巨大。但這本書給我的感覺卻是齣乎意料的和諧統一。它仿佛搭建瞭一個時間隧道，讓我們得以見證書法藝術在曆史長河中是如何呼吸和演變的。我發現，即便是風格迥異的大師，他們處理特定主題時的那種情感內核卻是相通的——那種對筆墨的敬畏，對意境的追求。這本書的編排者顯然深諳此道，他們通過精妙的版麵布局，將原本分散的藝術碎片重新組織起來，形成瞭一種新的敘事節奏。當我逐頁翻閱時，我能清晰地感覺到一種情緒的流動，仿佛在聆聽一場無聲的交響樂，從開篇的沉穩雄健，到中段的靈動飄逸，再到結尾的靜謐深遠。這種整體性的審美體驗，遠超齣瞭單獨欣賞某一位書傢的作品所能帶來的滿足感。對於研究中國古典文學和藝術史的人來說，這本書無疑是提供瞭一個絕佳的橫嚮對比和縱嚮追溯的樣本，其深度和廣度都值得反復品味。

評分☆☆☆☆☆

這本精裝大開本的書籍，光是捧在手裏就能感受到那種沉甸甸的曆史厚重感。我本來是衝著對書法藝術的純粹喜愛來的，想找一本能讓我靜下心來臨摹揣摩的作品集。沒想到拿到手之後，我發現它的裝幀設計簡直可以用“匠心獨運”來形容。紙張的質感非常考究，細膩卻不失韌性，墨色的還原度極高，讓人仿佛能觸摸到古人筆鋒的力度與溫度。每一頁的排版都留有足夠的空白，既突齣瞭主體內容的藝術性，又不會讓人感到擁擠，閱讀起來非常舒服。書中的選材似乎經過瞭嚴格的篩選，所收錄的字帖都是曆代名傢的手筆，風格多樣，從魏晉的古樸到唐代的法度森嚴，再到宋代的意趣盎然，幾乎涵蓋瞭中國書法史上的幾個重要階段。即便是初學者，也能從中領略到不同時代的審美情趣和技術特點。對於想要係統學習書法的人來說，這簡直是一座寶庫，提供瞭極佳的範本和參照係。我尤其欣賞它在細節處理上的用心，比如對某些特定字體的演變路徑的梳理，雖然沒有大段的文字說明，但僅憑作品的排列組閤，就已經足夠引發讀者的思考和探索欲。這本書的美學價值和實用價值是完全並重的，值得每一個熱愛傳統文化的人珍藏。

評分☆☆☆☆☆

作為一個業餘的篆刻愛好者，我對“印章文字”與“書寫文字”之間的關係一直非常感興趣。我總覺得，印章上的文字往往更凝練、更古拙，而這本書所展示的那些集字作品，為我提供瞭大量的創作靈感。很多題畫詩詞中的字形，經過集字加工後，那種強烈的造型感和結構美感，非常適閤轉化為方寸之間的印石藝術。我驚喜地發現，書中有不少小楷和行書的字樣，其結體欹側有緻，筆斷意連，拿來參考製作硃文或白文印稿，簡直是得心應手。當然，這並不是說這本書隻適閤印人，對於任何想在傳統書法基礎上進行再創作的藝術傢來說，它都是一個絕佳的素材庫。它打破瞭我們對“標準字體”的刻闆印象，展示瞭漢字在不同情境下可以擁有的無限可能性。這種啓發性是我在其他單純的書法字帖中很難獲得的，它更像是一本關於“漢字造型美學”的深度研究手冊，提供瞭從宏觀布局到微觀點畫的全麵指導。

評分☆☆☆☆☆

我最近迷上瞭中國古典園林中的詩詞匾額，總覺得那些題在假山、亭颱上的文字，不僅僅是裝飾，更是與自然環境對話的媒介。因此，我一直在尋找一些能夠串聯起“書法”與“題詠”之間關係的資料。翻閱這本書的時候，我立刻被它那種獨特的“意境匹配”所吸引。雖然書名似乎指嚮一個特定的主題，但實際上，它展現的是一種將書法藝術融入特定場景和情感錶達的宏大視野。我特彆關注那些關於“畫意”的探討，那些看似隨意的點畫之間，蘊含瞭書法傢對物象的理解和提煉。那種“形神兼備”的境界，通過這些集字作品得到瞭淋灕盡緻的體現。閱讀過程中，我腦海中不斷浮現齣古人如何在一方宣紙上，用寥寥數筆勾勒齣山川河流的磅礴氣勢或花卉的嬌嫩神韻。這本書的價值在於，它不僅僅是展示瞭“寫得好”的字，更是展示瞭“寫得妙”的境界。它提供瞭一種觀察藝術創作的全新視角，讓我們明白，優秀的書法從來都不是孤立存在的，它是對生活、對自然、對哲思的深刻迴應。這種跨領域的融閤能力，是這本書最讓我感到驚喜和贊嘆的地方。