中國最具代錶性書法作品 郭沫若作品（第二版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張海 編

圖書標籤:

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• 文化
• 文學
• 毛筆字
• 書法藝術
• 代錶作

齣版社： 河南美術齣版社

ISBN：9787540130497

版次：2

商品編碼：11723780

包裝：平裝

叢書名： 中國最具代錶性書法作品

開本：16開

齣版時間：2015-04-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

內容簡介

　　全國一套品種最全、拓本選用優、墨跡經摺裝訂、原色印刷的中國書法觀止。
　　本叢書由中國書法傢協會主席張海先生任主編，其中《毛澤東作品》由中共中央文獻研究室編寫審定，授權，更加確保此套叢書的藝術性、專業性。
　　河南美術齣版社齣版的本叢書共48本，是依據教育部《中小學書法教育指導綱要》，為中小學生、教師及廣大書法愛好者編寫的一套具專業性的臨摹範本及欣賞作品，是全國一套品種最全、拓本選用優、墨跡經摺裝訂、原色印刷的中國書法觀止。
　　這套叢書包含根據曆代書法教育經驗總結的臨摹範本、中國具代錶性的書傢和作品，方便師生初識篆、隸、草、楷、行五種字體，瞭解字體的大緻演變過程和學習欣賞書法。其中《毛澤東作品》由中共中央文獻研究室編寫，是對廣大青少年進行社會主義核心價值觀教育的好教材。

內頁插圖

前言/序言

翰墨韆鞦：中國古代書畫藝術的恢弘畫捲 作者： 藝術史研究團隊 齣版社： 華夏文粹齣版社 裝幀： 精裝，全彩印刷 頁數： 約 980 頁 定價： 人民幣 680.00 元 --- 內容提要： 《翰墨韆鞦：中國古代書畫藝術的恢弘畫捲》並非一本聚焦於特定時期或個人創作的專著，而是一部旨在全麵梳理和深入剖析中國自史前萌芽至清末數韆年間書畫藝術發展脈絡的宏大通史。本書以時間為軸，以藝術本體論為基石，輔以深厚的曆史文化背景考察，力求為讀者呈現一幅氣象萬韆、細節豐富的中國傳統造型藝術的百科全圖。 本書的核心價值在於其對中國書畫“一體兩麵”的深刻理解與係統梳理。我們認為，書法與繪畫在中國藝術譜係中並非孤立存在，而是共享著共同的哲學基礎（如“氣韻生動”的審美理想）和創作技法（如筆墨的運用）。因此，本書的結構設計打破瞭傳統上將書畫割裂敘述的窠臼，而是將兩者置於同一框架下進行對比、印證與互文性研究。 全書共分為六大部分，層層遞進，結構嚴謹： 第一部分：源流探源——史前與秦漢的書寫與圖畫的混沌之始 本部分著重探討瞭中國書畫藝術的“基因”密碼。我們詳細考察瞭新石器時代的彩陶紋飾、殷商甲骨文的蔔辭刻畫，以及西周金文的莊重典雅，追溯瞭綫條（筆法）如何從記事符號逐漸提煉為獨立的審美元素。在繪畫方麵，我們深入分析瞭戰國至漢代帛畫和墓室壁畫，特彆是馬王堆漢墓齣土文物，展示瞭早期色彩運用與敘事手法的成熟。此階段的重點在於辨析“書”與“畫”在起源階段的融閤與分野，以及“用筆”觀念的初步確立。 第二部分：魏晉風骨——士人階層對筆墨精神的奠基 魏晉南北朝時期是中國藝術史上一個至關重要的轉摺點。本書將大量篇幅用於解析“書為心畫”的哲學命題如何被確立，並深入研究瞭王羲之、鍾繇等人的書風演變及其對後世的影響。在繪畫領域，顧愷之的“以形寫神”理論被置於當時玄學思潮的背景下進行解讀。我們特彆關注瞭這一時期佛教造像藝術（如雲岡、龍門石窟）對人物造型和綫條處理的深刻影響，探討瞭外來文化如何被本土化，最終融入到中國藝術的主流之中。 第三部分：盛唐氣象——格局的開闊與技法的全麵革新 唐代是中國封建社會的鼎盛期，其藝術成就亦體現齣磅礴的氣勢和博大的胸襟。在書法方麵，本書詳細剖析瞭楷書的定型與高峰（歐陽詢、虞世南、褚遂良），以及顔真卿和柳公權的雄渾與遒勁的“尚法”精神。在繪畫上，我們聚焦於吳道子的“吳帶當風”以及盛唐山水畫的初步發展，並對閻立本、周昉等人物畫大傢進行瞭個案分析，探討瞭唐代對色彩、構圖和氣勢的極緻追求。 第四部分：宋代雅韻——從“格物緻知”到意境的深化 宋代是中國文人士大夫精神最為高揚的時代，這一時期的藝術追求從“形似”轉嚮“神似”，強調內心的抒發與哲理的蘊含。本書重點闡述瞭宋徽宗的院體藝術與文人畫的興起之間的張力。在書法上，宋四傢（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄）的個性化書風被視為對唐代法度的超越與解放。在繪畫上，以範寬、郭熙為代錶的全景式山水畫，以及李唐、劉鬆年等“南宋四傢”對筆墨皴法的發展，被細緻地還原和梳理。本書強調瞭“理學”對宋代審美趣味的影響，即如何通過對自然物象的精微觀察，達到對宇宙秩序的認知。 第五部分：元明變奏——筆墨的解放與傳統的重構 元代標誌著文人畫的最終確立。本書詳細分析瞭“元四傢”（黃公望、倪瓚、吳鎮、王濛）如何繼承並革新宋代的文人傳統，尤其關注瞭趙孟頫在復古與創新之間的平衡藝術。明代則呈現齣多元化和復古浪潮的並存。我們係統梳理瞭“浙派”的雄強、“吳門畫派”的秀逸（瀋周、文徵明、唐寅、仇英），並對晚明董其昌提齣的“南北宗論”進行瞭批判性審視，探討瞭其對後世書畫史觀形成的深遠影響。 第六部分：清代集大成與終結——帖學與碑學的對峙與融閤 清代是中國書法史上的一個高峰期，碑學（金石學）的興盛對帖學（晉唐法帖）構成瞭強有力的挑戰。本書用大量篇幅對比研究瞭清初諸傢在碑學中的探索，如鄧石如、何紹基等如何從漢碑中汲取力量。在繪畫方麵，我們考察瞭“四王”對董源、巨然傳統的繼承，以及“四僧”（弘仁、髡殘、八大山人、石濤）在顛覆性筆墨語言上的開創性貢獻。八大山人的極簡主義和石濤的“我自心中畫”，被視為中國傳統繪畫走嚮現代性的重要前奏。 藝術特色與研究方法： 本書的圖像資料豐富且考究，收錄瞭大量現藏於世界各地博物館的珍貴作品高清圖版（確保所有圖像均已進入公共領域或獲得明確授權）。 1. 技術解析為核心： 每討論一位大傢，均附有詳細的筆法結構分析圖，深入探討其用筆的提、按、頓、挫，以及墨色的層次變化，力求從技術層麵還原創作過程。 2. 文化語境重構： 書法與繪畫的論述緊密結閤當時的政治氣候、士人交往、哲學思潮（如禪宗、道傢思想）以及所用材質（筆、墨、紙、硯）的演變，提供多維度的解讀。 3. 審美範疇的辨析： 書中對“意境”、“氣韻”、“神采”等中國特有審美概念，進行瞭跨時代的對比研究，幫助讀者建立起一套係統的中國古典美學感知體係。 《翰墨韆鞦》是一部麵嚮專業研究者、藝術史愛好者，以及渴望深度理解中國傳統文化精髓的讀者的權威性參考巨著。它不僅是知識的匯集，更是一次對中華民族精神氣質的深刻迴望與緻敬。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗，與其說是“閱讀”，不如說是“沉浸”。由於其內容的專業性和藝術性，它不適閤碎片化時間翻閱，而是需要一個安靜、專注的環境。我通常會選擇一個下午，泡上一壺茶，將這本書平鋪在書桌上，然後逐頁細看。這種儀式感，幫助我迅速進入一種心流狀態，讓外界的喧囂漸漸退去。觀察一位書法傢如何在有限的空間內調動筆墨，如何處理氣韻的連貫性，這本身就是一種極高的精神修煉。它提供給我的，不僅僅是“看字”，更是學習古人如何在創作中達到“人書俱老”的境界，如何將個人情感與時代精神融為一體。這種深層次的精神對話，讓我在閤上書本後，仍能感受到久違的寜靜與力量。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘的書法愛好者，我最看重的是內容的選擇是否具有足夠的廣度和深度。我原以為“最具代錶性”的範疇會過於局限，可能隻聚焦於某幾個朝代的頂尖名傢，但這本書的編選思路顯然更為開闊。它似乎不僅僅羅列瞭我們耳熟 e.g. 的王羲之、顔真卿，而是嘗試構建一個跨越曆史長河的脈絡圖。我尤其欣賞其中收錄的一些相對冷門但技法極其精妙的作品，這些作品往往能從側麵印證某個流派的興起或某種書寫風格的演變，為我們理解書法史提供瞭新的切入點。這種兼顧經典與創新的選目策略，使得讀者在獲得基礎知識鞏固的同時，也能接觸到一些鮮為人知但價值極高的藝術珍品。它引導你去思考，什麼是“代錶性”的本質——是名氣，還是對藝術語言的突破與貢獻？這種思考的深度，遠超一般圖錄的水平。

評分☆☆☆☆☆

從收藏價值的角度來看，這本書的意義非凡。在中國傳統藝術領域，資料的可靠性和稀有性往往是衡量價值的重要標準。如果僅僅是印著一些常見於教科書的宋拓本圖片，那它的收藏價值就相對有限瞭。然而，這本書在選取底本時，顯然是下瞭一番苦功去尋找那些保存完好、細節清晰的拓片或墨跡的高清圖像。這種對“最佳版本”的執著，確保瞭我們能夠以相對可負擔的方式，接觸到最接近原作神韻的視覺信息。對於那些無法親赴博物館或藏傢處的人而言，它就像一座微縮的、經過精心策劃的“國寶級”書法展覽館，使得那些遙不可及的文化瑰寶，得以在我的書房中“安傢落戶”，這種精神滿足感是難以用金錢衡量的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計簡直是令人眼前一亮，尤其是封麵那種古樸又不失現代感的處理，讓人在書店裏一眼就能被它吸引住。紙張的選擇也非常考究，拿在手裏沉甸甸的，能感受到製作者的用心。更讓我驚喜的是內頁的排版，疏密得當，留白恰到好處，即便是欣賞那些繁復精妙的筆觸細節，眼睛也不會感到疲憊。印刷質量毋庸置疑，色彩的還原度極高，那些墨色的濃淡乾濕變化，細微的飛白和潤墨之處，都清晰可見，仿佛真跡就在眼前。對於一個對手工技藝和視覺美學有較高要求的人來說，光是翻閱的過程就是一種享受。這絕對不是那種粗製濫造的普及讀物可以比擬的，它更像是一件精心打磨的藝術品，值得放在書架上細細品味，而不是匆匆翻閱過去。那種對細節的極緻追求，體現在每一個邊角、每一個文字的間距上，體現瞭齣版方對“代錶性”這三個字的嚴肅態度。

評分☆☆☆☆☆

這本書的釋文和導讀部分，處理得相當剋製和專業，這一點非常難得。很多書法鑒賞書籍為瞭迎閤大眾，會過度解讀，甚至加入太多不必要的文學修飾，反而稀釋瞭作品本身的張力。而這本，注釋簡明扼要，考據翔實，重點聚焦於書寫時段、載體特徵（如刻本、碑刻、墨跡的差異）以及技法上的關鍵點分析。對於已經具備一定基礎的讀者來說，這種“少說多看”的方式無疑是最受歡迎的，它提供瞭必要的學術支撐，但又把主要的“發言權”交還給瞭作品本身和讀者的眼睛。我不需要彆人告訴我碑上的蠶頭燕尾有多美，我隻需要知道它形成於哪個時期，受何種工具影響，然後自行去體會那種力量感。這種對專業性的尊重，讓這本書的權威性大大提升。

評分☆☆☆☆☆

好

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很滿意，送貨很快，紙張也不錯

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

好

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很好，很強大

評分☆☆☆☆☆

郭沫若是大文化人，有多方麵的成就，有人對他說三道四的，其實他真是個大文化人

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很好，很強大

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評分☆☆☆☆☆

好