李思训碑(选字本)(彩色放大本中国著名碑帖·第七辑)

李思训碑(选字本)(彩色放大本中国著名碑帖·第七辑) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

孙宝文 编
图书标签:
  • 书法
  • 碑帖
  • 李思训
  • 楷书
  • 中国书法
  • 艺术
  • 文化
  • 字帖
  • 临摹
  • 书法作品
想要找书就要到 新城书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 上海辞书出版社
ISBN:9787532645152
版次:1
商品编码:11830334
包装:平装
丛书名: 彩色放大本中国著名碑帖
开本:8开
出版时间:2016-01-01
用纸:胶版纸
页数:32
正文语种:中文

具体描述

产品特色

编辑推荐

适读人群 :大众

"彩色放大本中国著名碑帖"肇始于2009年,开碑帖出版"彩色放大"之风,以"观传世翰墨之大雅,赏历代经典之精妙"的特色创立了书法艺术出版的新品牌。精编精印,再现国宝。近十年来,其深受书法爱好者之推崇和喜爱,屡居"开卷"书法类榜单之前列。至2018年,共出版10集200种,为国内书法出版之仅见。

所涉历代书家有王羲之、王献之、智永、欧阳询、陆柬之、褚遂良、李怀琳、孙过庭、贺知章、唐玄宗、张旭、颜真卿、怀素、柳公权、杜牧、高闲、杨凝式、李建中、蔡襄、黄庭坚、米芾、宋徽宗、宋高宗、吴琚、陆游、文天祥、赵秉文、张畴斋、冯子振、赵孟頫、溥光、康里子山、陆居仁、宋克、解缙、祝允明、文徵明、王阳明、陈道复、董其昌、张瑞图、傅山、王铎、邓石如、伊秉绶、吴让之、赵之谦、吴昌硕等;名碑如石鼓文、石门颂、乙瑛碑、礼器碑、华山庙碑、鲜于璜碑、史晨碑、夏承碑、西狭颂、熹平石经、曹全碑、张迁碑、爨宝子碑、龙门四品、石门铭、郑文公下碑、瘗鹤铭、张猛龙碑、张黑女墓志、孔子庙堂碑、孟法师碑、善才寺碑、兴福寺碑、李思训碑、多宝塔碑、颜勤礼碑、玄秘塔碑、神策军碑等。名碑名帖齐聚,蔚为大观,堪称"纸上书法博物馆"。

内容简介

《彩色放大本中国著名碑帖?李思训碑(选字本)》为“彩色放大本中国著名碑帖”系列,该系列底本好,印制精,大8开,为首次彩色放大本,并延请专家释文,方便读者研究学习,尤其适合书法爱好者对帖临摹。李邕(六七五——七四七年),唐代著名书家。他天资聪敏,少具才识,官至汲郡、北海太守,人称李北海。其书法初学王羲之、王献之,而后自成面貌,颇受苏轼、赵孟頫等人推崇。他书写的《李思训碑》,影响深远。有方家评说,此碑笔画劲练,顿挫起伏,奕奕动人,结体拗峭,气势雄健,神情流放。
《彩色放大本中国著名碑帖:李思训碑(选字本)》影印的拓本为宋拓精品,清代乾隆时期曾经黎简收藏,被罗振玉先生称道为“宋拓中之上驷也”。现藏于日本三井纪念美术馆。此外,编者从藏于故宫博物馆的朱翼庵跋本等诸宋拓本中选出百余字,对应补入。

作者简介

孙宝文,原吉林文史出版社副社长,长期致力于中国传统书法艺术的搜集、整理、研究,已出版的书法碑帖类图书包括《彩色放大本中国著名碑帖》系列、《馆藏国宝墨迹》系列、《历代拓本精华》系列等。

内页插图

前言/序言


汉魏六朝的艺术瑰宝:魏晋风度与碑刻艺术的辉煌 本书系对魏晋南北朝时期,特别是东晋至南北朝鼎盛时期的书法艺术,进行系统梳理与深入赏析的专著。它聚焦于这一历史阶段独具魅力的时代精神——“魏晋风度”——如何深刻影响并塑造了当时的碑刻艺术与书风的演变。全书以史为鉴,以碑为证,辅以大量珍贵拓片与高清摹本解析,力求再现那段中国书法史上承前启后、波澜壮阔的艺术高峰。 第一章:风云际会——魏晋南北朝的书法背景与时代精神 本章首先勾勒出魏晋南北朝(约公元220年至589年)的社会图景。这是一个思想解放、玄学盛行、门阀士族主导的时代。儒家独尊的局面被打破,道家思想和佛教的传入极大地丰富了人们的精神世界。这种思想的多元性与流动性,促使个体精神的觉醒,追求率性自然,这便是“魏晋风度”的核心内涵。 书法的审美标准也随之发生根本性的转变。从汉代朴拙、雄浑的隶书主导,到楷书、行书、草书的全面成熟与确立,书法不再仅仅是记录文字的工具,而是成为了表达个人性情、彰显士人风骨的最高艺术形式。本章详细探讨了玄学对书法美学的影响,如对“自然”、“率真”、“气韵”的推崇,如何引导书家摒弃雕琢,追求天真烂漫的境界。 第二章:北碑的雄强——北魏至东魏的转型与革新 北朝的碑刻艺术,以其质朴、雄健、充满生命力的风格,构成了中国书法史上“北碑”体系的基石。本章重点考察了北魏孝文帝迁都洛阳前后,书法风格的剧烈变化。 早期(如云冈造像题记): 继承了汉魏古朴遗风,笔画厚重,结体开张。 中期(如龙门二十品): 出现了“魏碑”最具标志性的特征,方峻瘦硬,笔势险绝,结构紧密,刀刻痕迹清晰可见,展现出一种近乎于稚拙的雄强力量。本章将深入剖析“方笔”的运用及其对后世楷书的影响。 晚期(如东魏、北齐的碑刻): 风格开始向秀逸化过渡,如著名的《齐太祖功德碑》,其笔法已显现出向楷书成熟阶段过渡的迹象,为隋唐楷书的丰满奠定了基础。本章特别对比分析了不同地域碑刻在笔法和结构上的地域性差异。 第三章:南帖的流美——东晋至南朝的书法典范 与北方的雄强形成鲜明对比的是,南朝士大夫阶层在书法上展现出雍容、典雅、秀逸的美学追求,形成了影响深远的“南帖”系统。 王羲之与王献之的贡献: 重点解析“书圣”王羲之如何集前人之大成,将行草书推向极致,其“中和之美”如何成为后世楷模。通过对其传世墨迹(如《快雪时晴帖》等)的细致描摹与笔法剖析,阐释其“点画精到,气韵生动”的特点。王献之的“破体”创新,则代表了南朝士人对打破规范、追求个性的极致探索。 唐代以前楷书的雏形: 南朝时期,楷书虽然尚未完全定型,但已具备了明确的法度。本章梳理了这一时期如羊欣、虞世南等人的书风,他们是如何将行书的流畅性融入楷书的结构之中,为唐代楷书的成熟准备了条件。 第四章:碑帖的交融与冲突——南北文化的碰撞与吸收 本书高潮部分在于探讨南北文化在书法上的相互渗透。隋朝统一后,北方雄强的书风与南方秀美的法度开始深度融合,为唐代的书风鼎盛做好了准备。 从“碑”中汲取力量: 唐初欧阳询、虞世南等人在学习南帖的同时,吸收了北碑中那种遒劲的骨力,使其楷书既有法度,又不失筋骨。 楷书的最终定型: 通过对唐初著名碑刻(如《九成宫醴泉铭》的早期渊源探究,尽管该碑在唐代已成)的书法线性的分析,展现了魏晋以来所有书体变革的最终成果——结构严谨、笔法完备的成熟楷书的出现。 第五章:碑刻技术对书风的制约与成就 本章从工艺角度分析了碑刻的特殊性。石材的硬度、刻工的技艺,直接决定了书法的“刀性”。 刀法与笔法: 碑刻拓片上的“飞白”、“凿感”是如何形成的?这不仅是书家书写时的特点,更是刻工“转刀”的体现。北碑的方硬多是刻工所致,而南帖的秀美多依赖摩崖石刻的精细处理。 拓本的艺术价值: 简要介绍了拓印技术在保存和传播书法艺术中的关键作用,以及不同拓法(如蝉翼拓、蓝印拓)对原貌呈现的影响。 总结: 本书以宏大的历史视野,精微的笔法分析,展现了魏晋南北朝时期中国书法艺术的波澜壮阔。它强调,无论是北方的朴拙雄强,还是南方的典雅流美,都是“魏晋风度”在特定地域和文化背景下的艺术投射。通过对这一时期碑刻艺术的深入研究,读者能更深刻地理解中国书法由古拙走向法度的关键性飞跃,及其所蕴含的深厚文化底蕴。本书旨在提供一个全面、深入的视角,供书法爱好者、专业研究者及历史文化探寻者参考。

用户评价

评分

作为一名书法爱好者,我对不同时代的碑帖都有所涉猎,深知“得拓本如得良师”的道理。这本《李思训碑(选字本)》的价值,在于它成功地架设了一座连接古代碑刻与现代学习者之间的桥梁。它的选字角度非常独到,选取了那些最能体现李思训楷书风格的典型字,比如他标志性的“四面平稳,内含筋骨”的结构特点,在这些精选的范例中得到了淋漓尽致的展现。不同于许多只是简单罗列的选本,这里的编排似乎经过了用笔习惯的逻辑梳理,让你在学习过程中,能够循序渐进地掌握他的用笔规律。更值得称赞的是,它对碑文的出处、历史背景的介绍,撰写得既专业又不失趣味性,即便是对历史不太感兴趣的习书者,也能从中了解到书体演变的大背景。总而言之,这本书在保持原碑气象的同时,又通过现代印刷技术实现了学习上的便利性,对于想深入研究唐楷,尤其是想在成熟稳健的楷书中寻找突破口的学习者来说,绝对是值得珍藏和反复研习的宝贵资料。

评分

这本碑帖的装帧设计,完全体现了出版社对“中国著名碑帖”这一系列的定位——既要有学术的严谨性,又要有面向大众的易用性。它的开本适中,既不像那种巨幅拓片那样笨重到难以在普通书桌上铺开,又保证了足够的阅读和临摹空间。我个人认为,彩色放大版本的引入,最大的意义在于它改变了我们对唐楷“瘦劲遒健”的刻板印象。在许多模糊的拓片中,我们总觉得碑刻是硬邦邦、冷冰冰的,但这本书通过色彩的还原,展现了李思训书风中那种内敛的“润泽感”和“骨力中的含蓄美”。你可以清晰地分辨出某些横画的起笔处,墨色是饱满而沉着的,这是一种“入纸三分”的力度感,而不是简单的“刻痕”。这种对细节色彩的捕捉,极大地丰富了我们对书家“心手相应”的理解。它不仅仅是线条的记录,更是墨色与物质载体相互作用的历史遗存,这本书让这些历史的痕迹变得触手可及。

评分

入手这本《李思训碑(选字本)(彩色放大本中国著名碑帖·第七辑)》的时候,我的心情是既期待又有些忐忑的。我一直对唐代的书法艺术情有独钟,尤其是那些气势恢宏、法度森严的碑刻,总能带给我一种穿越时空的震撼感。然而,市面上关于碑帖的版本实在太多了,质量更是参差不齐,稍不留神就可能买到那些影印粗糙、失真严重的“假古董”。这本“彩色放大本”的宣传语倒是吸引了我,希望能清晰地呈现出原碑的笔触细节和肌理变化。翻开书页,首先映入眼帘的是那精美的彩色扫描件,墨色的浓淡干湿、刀刻的锋利与圆润,似乎都能从纸面上跃然而出。对于一个临习者来说,这种直观的感受至关重要,它能帮助我们更好地理解古人运笔时的提按顿挫,揣摩那些细微的结构变化。我尤其喜欢它对碑文背景介绍的翔实程度,不仅仅停留在简单的历史交代,更深入地探讨了李思训在书史上的地位及其对后世的影响,这对于拓宽视野、深化对作品的理解大有裨益。整体来说,装帧设计上也体现了对碑帖的尊重,纸张厚实,不易洇墨,即便是反复用笔触线描,也能保持较好的状态。对于想深入研究唐代楷书,尤其是对李思训风格有浓厚兴趣的书法爱好者而言,这无疑是一次视觉和学习上的盛宴。

评分

我最近迷上了碑帖研究,尝试着从各种不同书体的碑刻中汲取营养,希望能找到最适合自己性情的书风。这次淘到的这本关于李思训碑的选字本,确实带给我不少惊喜,但也有一些小小的遗憾需要提及。首先,作为“放大本”,它的尺寸拿在手里很有分量感,对于观察细微笔画的起收非常友好,尤其是那些转折处的方峻与圆融,看得真切。不过,选字编排的方式,虽然减轻了初学者一次性面对整碑的压力,但却牺牲了一定的章法连贯性。书法作品的魅力,往往在于其整体的气韵流动,当字与字之间被割裂开来,单独放大展示时,那种一气呵成的整体感多少会有些缺失。我理解这是选字本的必然取舍,但对于追求整体风格把握的资深学习者来说,可能还需要搭配原碑的全貌拓本作为参考。另外,原碑上那些岁月留下的斑驳锈蚀和风化痕迹,虽然是历史的见证,但在某些放大细节处,如果能有更高清晰度的黑白拓片作为辅助参照,或许能让初学者更准确地分辨出“原貌”与“损伤”。这本书的优点在于其色彩的还原度很高,能看到墨色变化,这点值得称赞,但总体而言,它更像是为已经有一定基础,需要精雕细琢某个局部笔画的求学者准备的工具书。

评分

说实话,我买碑帖的出发点通常比较功利——就是为了练字能出效果。过去买过不少“名家书法”的影印本,结果发现很多都是把小字等比例放大,结果把所有的瑕疵和模糊之处也一并放大了,临摹起来根本无从下手,要么过于描摹,要么完全不得要领。这本《李思训碑(选字本)》在这方面做得相当到位,它显然在选材和制版上下了苦功。最让我眼前一亮的是,它对“关键笔画”的解读与呈现。比如,对于楷书转折处的提笔收锋,在原碑上可能很细微,在这本放大本里,每一个字的“横折钩”都能清晰看到力度是瞬间转换还是渐次用力,这种细节的呈现,对于纠正我以往“一味求方”的弊病,起到了立竿见影的效果。而且,这本选字本的释文校勘也做得比较严谨,没有出现那种影响临习理解的错字或漏字,这对于我这种需要对照释文来理解每个字结构意图的学习者来说,是省去了许多二次考证的麻烦。它就像是一位耐心且专业的私人教师,把最精华、最容易出错的部分单独拎出来,为你细细讲解,让你少走很多弯路。

评分

好书,中国的国宝

评分

�B诗人善于批评,却拿不到冠军。”穆里尼奥说。执教曼联的首个赛季,葡萄牙主帅便拿到了三个冠军(慈善盾杯、联赛杯与欧联杯),带领球队拿到了欧冠资格。这个冠军奖杯是穆里尼奥赢得的第六座欧战冠军奖杯,考虑到本赛季发生的故事,考虑到有那么多曼联球员是拄着拐杖上台领奖,穆里尼奥的工作堪称伟大,同时也是对质疑者的最好回击。

评分

很好!

评分

正版图书,送货迅速。支持京东。

评分

下可以,

评分

很棒的字贴!

评分

这个是选字本,整体不错,清晰度比想象中的要差一点!

评分

孙宝文就是个商人,,十商九奸,大有上当的感觉,同样的一本碑帖,价钱是湖南出版社的三倍,清晣度也没人家好,

评分

下可以,

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有