卡什肖像經典 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

[加拿大] 優素福·卡什（Yousuf Karsh） 著，毛衛東 譯

圖書標籤:

• 肖像攝影
• 人像攝影
• 攝影技巧
• 經典作品
• 攝影教程
• 光綫運用
• 構圖
• 肖像藝術
• 攝影大師
• 攝影參考

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550274624

版次：1

商品編碼：11911811

包裝：平裝

開本：12開

齣版時間：2016-03-01

用紙：特種紙

頁數：168

字數：18000

正文語種：中文

編輯推薦

　　卡什為20世紀許多重要人物拍攝瞭肖像，許多作品都成為這些人物在我們記憶中的經典形象，他著名的作品之一《憤怒的丘吉爾》便收入本書之中。翻開《卡什肖像經典》，就仿佛在與一個個曆史人物麵對麵。
　　卡什用光講究，絕大部分作品使用室內光源，大光比令畫麵充滿視覺戲劇性。他還善於通過細緻入微的觀察捕捉到人物不輕易流露齣的情緒，揭示人物的內心和靈魂。
　　本書為大開本，四色+專色印刷，照片過油，還原照片原作的微妙細節。

內容簡介

　　本書編者陳淳燾自20世紀90年代初識優素福·卡什，自此開始瞭“卡什全景”的收藏曆程。本書從這3000多件藏品中精選150餘張時代的麵孔，包括政界領導人、軍人、作傢、宇航員、科學傢、探險傢、藝術傢、音樂傢、建築學傢、演藝界與運動界人士和宗教領袖。通過這些照片，我們可以深刻地感受那個時代。

作者簡介

　　優素福·卡什，20世紀享譽世界的肖像攝影大師，專拍時代麵孔的巨匠。他拍攝瞭數以百計20世紀重要人物的肖像，包括著名的政治傢、作傢、詩人、音樂傢、畫傢、演員，以及普通民眾等，被譽為“攝影界的倫勃朗”。

內頁插圖

目錄

序 言
優素福·卡什傳略
政界領導人
軍 人
作 傢
宇航員、科學傢、探險傢
藝術傢、音樂傢、建築學傢
演藝界與運動界人士
宗教領袖
工作中的卡什
其 他
陳淳燾收藏的優素福·卡什齣版物名錄
索 引
編者簡介
齣版後記

前言/序言

卡什肖像經典 《卡什肖像經典》是一部深度探索藝術創作與人物塑造之間微妙聯係的著作。本書並非簡單羅列藝術傢的生平或作品，而是緻力於揭示那些在畫布、泥土、鏡頭抑或文字中定格的“卡什”（Cash，在此泛指個體獨特性、價值與精神之意）是如何被藝術傢捕捉、理解並轉化的。作者以宏大的視角，穿梭於不同的藝術媒介與曆史時期，邀請讀者一同審視藝術傢如何運用其獨特的技藝與感知，剝離錶象，觸及人物內在的靈魂，最終呈現齣超越時間、引人深思的藝術形象。 本書的核心論點在於，真正的肖像藝術，無論是繪畫、雕塑、攝影還是文學，都不僅僅是對外貌的復製，而是藝術傢與被塑者之間一場深刻的對話。藝術傢在創作過程中，如同一個細緻入微的偵探，通過觀察、傾聽、甚至想象，去搜尋那些構成一個人獨特“卡什”的關鍵元素——眼神中的故事，姿態中的情感，甚至是沉默中蘊含的某種力量。這些元素並非總是顯而易見，有時隱藏在細微之處，需要藝術傢敏銳的洞察力去發掘。 作者首先從視覺藝術的角度切入，深入分析瞭西方繪畫史上一些標誌性的肖像作品。從文藝復興時期對人物心理的精準捕捉，到巴洛剋時期戲劇性的光影運用，再到印象派對瞬間光色的探索，以及後印象派和現代藝術對內在情感的扭麯與重塑，本書都給予瞭詳盡的解讀。例如，在談及某位文藝復興巨匠創作的一幅肖像時，作者並非僅僅描述畫麵的色彩與構圖，而是著重分析瞭藝術傢如何通過人物的麵部肌肉綫條、眼神的聚焦方嚮，乃至衣物的褶皺所摺射齣的生活痕跡，來傳達被塑者當時的社會地位、心境狀態，甚至是未曾言說的欲望。這種解讀超越瞭技法層麵，直抵人物的精神世界。 接著，本書將目光投嚮瞭雕塑藝術。與繪畫的二維平麵不同，雕塑擁有三維的空間感，為藝術傢提供瞭另一種理解和塑造“卡什”的維度。作者探討瞭古希臘雕塑如何以其理想化的比例與和諧的姿態，試圖捕捉人體的完美與神性；羅馬雕塑則更注重寫實，通過對皺紋、疤痕等細節的刻畫，賦予人物一種曆史的厚重感與人格的堅毅。在分析一位現代雕塑傢作品時，作者會關注藝術傢如何利用材料本身的質感（如粗糙的石材、光滑的金屬）與人物的情感錶達相互作用，例如，用冰冷的金屬錶現人物內心的疏離，或用溫潤的木材展現人物的親和力。這種對材料與形式的辯證思考，使得雕塑肖像的“卡什”更具觸感和物質性。 攝影作為一種相對年輕的藝術形式，在捕捉“卡什”方麵展現齣其獨特的優勢與挑戰。本書深入探討瞭攝影師如何通過鏡頭語言，例如景深、構圖、光綫控製以及對瞬間錶情的抓拍，來呈現人物的真實狀態。作者會分析不同風格的攝影肖像，從早期嚴肅端莊的影棚照，到紀實攝影中那些充滿故事感的街頭抓拍，再到當代藝術攝影中對身份與認同的解構。以一位著名紀實攝影師的作品為例，作者會剖齣荷麥剋風捕捉到的那個決定性瞬間，是如何揭示人物生活環境的艱辛，以及在這種環境下人物眼神中不屈的生命力。攝影的“卡什”往往更具時代性和社會性，它記錄下個體在特定曆史語境下的生存狀態。 除瞭視覺藝術，《卡什肖像經典》還將視野拓展至文學領域，探討作傢如何通過文字來塑造和呈現人物的“卡什”。作者認為，文學肖像的塑造更為復雜，它依賴於人物的語言、行為、思想以及內心獨白，通過細膩的描寫，構建齣一個立體、豐滿的人物形象。書中會分析不同文學流派對人物塑造的貢獻，從古典主義對道德品格的刻畫，到現實主義對社會環境對人物影響的揭示，再到現代主義對人物內心世界的深度挖掘。例如，在解讀一部經典小說時，作者會分析作傢如何通過人物的對話方式，來展現其性格的圓滑或直率；如何通過對其行為的描寫，來暗示其隱藏的動機；又如何通過對其內心掙紮的刻畫，來觸及人物最深層的恐懼與渴望。文學的“卡什”是流動的，是隨著敘事而展開的，它通過語言的魔力，讓讀者在腦海中“看見”並“感受”到人物的存在。 本書的獨特之處還在於，它並非孤立地看待每一位藝術傢或每一件作品，而是試圖找齣貫穿不同藝術形式和曆史時期的共通之處。作者強調，無論藝術傢采用何種媒介，其根本目的都是試圖去理解和錶達“人”本身。而“人”，則是一個由生理、心理、社會、文化、情感、經曆等無數復雜因素交織而成的集閤體。藝術傢的任務，就是用他們最擅長的方式，去解析這個集閤體，並將其轉化為一種能夠與觀者産生共鳴的視覺或文字形象。 《卡什肖像經典》還會探討在肖像創作中，藝術傢自身的“卡什”是如何影響創作的。藝術傢的個人經曆、成長環境、價值觀念、甚至當下的情緒狀態，都會不自覺地滲透到其作品之中。這種藝術傢與被塑者之間産生的“雙重肖像”效應，使得每一幅成功的肖像作品都蘊含著創作者的獨特視角和生命印記。作者會分析，為什麼同一位人物，在不同藝術傢手中會呈現齣截然不同的麵貌，這其中既有對被塑者理解的差異，也有藝術傢自身“卡什”的投射。 此外，本書還觸及瞭肖像藝術的社會功能與曆史意義。肖像作品不僅僅是藝術品，它們更是曆史的見證，是社會風貌的縮影，是時代精神的載體。通過對曆代肖像作品的梳理，我們可以清晰地看到不同時期社會階層的差異，審美趣味的變遷，以及人們對自我認知和身份認同的演變。一幅簡單的肖像，可能就承載著一個傢族的榮耀，一個時代的變革，或是一種社會觀念的悄然轉變。 總而言之，《卡什肖像經典》是一部極具啓發性的藝術論著，它帶領讀者深入藝術的殿堂，去探尋那些隱藏在藝術作品中的生命之光。它鼓勵我們以更深刻的眼光去審視藝術，去理解藝術傢如何用他們的智慧和纔華，捕捉並永恒地定格下那些構成個體獨特價值與精神的“卡什”。本書的價值在於，它不僅為藝術愛好者提供瞭豐富的解讀視角，更為所有對人類自身及其錶達方式感興趣的讀者，打開瞭一扇通往更深層理解的大門。它告訴我們，每一次成功的肖像創作，都是一次對“人”的極緻探索，一次對“卡什”的深刻禮贊。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊的重量感和實體感，讓它在數字時代顯得尤為珍貴。我喜歡把它平攤在書桌上，那種沉甸甸的踏實感，是手機屏幕無法給予的。讓我印象深刻的是其中對於特定地域人物群像的集中展示，那些服飾、環境光綫、乃至人物眼神中的地域性差異，都被捕捉得栩栩如生。它不僅僅是在展示名人，更像是在做一個民族性格的視覺人類學研究。我甚至能想象齣當時拍攝現場的環境溫度和濕度，感受到那份曆史的塵埃感。雖然書中的文字描述相對剋製，但每一張圖片的下方標注的簡短信息，都如同精準的定位坐標，引導著我進入更深層次的聯想。讀完這部分內容後，我立即産生瞭去實地探訪那些地方的衝動，這種能夠跨越媒介，激發現實行動力的藝術品，無疑是成功的。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我是一個對攝影後期處理技術有著濃厚興趣的人，通常情況下，我更偏愛那些能詳細解析曝光麯綫和衝洗藥水的專業手冊。但這本書，卻以一種近乎藝術評論的筆觸，探討瞭“被觀看”與“觀看者”之間的微妙張力。它沒有直接給齣技術參數，而是通過對光影分布和構圖留白的深入剖析，間接揭示瞭攝影師如何運用工具和環境去“塑造”人物的公眾形象。舉個例子，其中有一組側麵特寫，僅僅通過背景的虛化處理，就將主體從喧囂的環境中剝離齣來，隻留下純粹的錶情符號。這種對“減法”哲學的運用，比一韆句技術講解都來得更有力量。對於那些熱衷於討論“攝影的本質是不是記錄”的愛好者來說，這本書無疑提供瞭一個極具思辨價值的文本，值得反復揣摩其中的深意。

評分☆☆☆☆☆

我帶著一種近乎挑剔的心態去翻閱這本影像精選集，畢竟市麵上同類的書籍汗牛充棟。然而，令我驚喜的是，它的內容編排邏輯性極強，完全沒有那種東拼西湊的散亂感。每一組主題的過渡都設計得非常巧妙，比如從戰時紀錄風格的紀實人像，平滑地過渡到戰後黃金時代的名流群像，中間雖然跨越瞭不同的社會背景和攝影技術，但內在的精神內核卻被一條無形的綫索緊密地串聯起來。閱讀時，我發現自己不再是被動地看圖，而是在跟隨作者（或者說編者）的引導，進行一場跨越時空的對話。那些被選中的瞬間，無一例外都捕捉到瞭人物最真實、最脆弱，抑或是最意氣風發的一刻，讓人感覺到一種強烈的“在場感”。這種編排不僅提升瞭閱讀的流暢性，更重要的是，它提供瞭一種新的解讀框架，迫使我們思考：究竟是什麼樣的時代，造就瞭這些鮮活的“麵孔”？

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊的裝幀設計簡直讓人愛不釋手，從外殼的觸感到內頁的紙張選擇，都透露著一種沉靜而高級的質感。打開扉頁，第一眼就被那精選的幾幅入門作品所吸引，它們仿佛在無聲地訴說著一個時代的風雲變幻。印刷的色彩還原度極高，即便是那些流傳已久、色彩斑駁的老照片，在這裏也煥發齣新的生命力，細節處的陰影和光綫的處理都拿捏得恰到好處。我尤其欣賞編輯在選材上的獨到眼光，他們沒有僅僅堆砌那些耳熟能詳的“名作”，而是穿插瞭一些鮮為人知、卻極具故事性的側麵肖像，這讓我得以從一個更立體、更有人文關懷的角度去重新審視這些曆史人物。光是研究其中一位藝術傢的早期素描練習，就足夠讓我沉浸其中一整個下午，體會那種從生澀到成熟的蛻變過程。這本書不僅僅是作品的集閤，更像是一部視覺日記，記錄瞭光影與人性的交織，是任何一個對視覺藝術懷有敬畏之心的同好書架上不可或缺的珍藏。

評分☆☆☆☆☆

我通常對過於“宏大敘事”的作品不太感冒，總覺得那些被賦予太多曆史重量的照片，往往犧牲瞭人性的細微之處。但是，這本書在處理那些“史詩級”人物時，展現齣一種罕見的剋製與溫柔。它沒有采用那種高高在上、俯瞰眾生的視角，而是仿佛站在一個平視的、充滿同理心的位置，去捕捉那些偉岸人物不為人知的瞬間——也許是疲憊時緊鎖的眉頭，也許是沉思時微微張開的嘴唇。這種對“人性弱點”的坦誠呈現，反而讓那些人物的形象更加豐滿和可信。它巧妙地平衡瞭曆史的莊嚴感和個體的溫度感，使得翻閱過程既有曆史的厚重感，又不失閱讀的親切性。可以說，這是一本既能讓你學習攝影技巧，又能讓你反思“何為人性”的佳作。

評分☆☆☆☆☆

京東送貨快，商品品質有保障，贊！

評分☆☆☆☆☆

想要很久瞭，終於買迴來瞭～

評分☆☆☆☆☆

很好，很好，卡大爺用光真牛。

評分☆☆☆☆☆

學習欣賞，努力提高，還沒開始看。

評分☆☆☆☆☆

值得收藏 棒

評分☆☆☆☆☆

很好和商場的一模一樣

評分☆☆☆☆☆

此用戶未填寫評價內容

評分☆☆☆☆☆

值得收藏 棒

評分☆☆☆☆☆

經典可以收藏