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[美] 史蒂夫·麥凱瑞 著

圖書標籤:

• 人像攝影
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• 攝影入門
• 攝影教程
• 攝影
• 藝術

齣版社： 北京聯閤齣版公司

ISBN：9787550287631

版次：1

商品編碼：12081636

包裝：精裝

開本：32開

齣版時間：2016-11-01

用紙：銅版紙

産品特色

編輯推薦

　　“羅伯特·卡帕zui佳海外攝影金牌奬”、“艾森斯塔特攝影報道奬”得主，全美攝影記者協會“年度zui佳雜誌攝影師”史蒂夫·麥凱瑞人像攝影經典匯集。

　　當代紀實人像攝影的標杆之作，一本無論是人文價值、社會價值，還是藝術價值都非常可觀的攝影集。

　　書中每一張作品都通過光影與色彩透露瞭大師獨到的視角與世界觀，可從中一窺人性的深度。

內容簡介

　　本書收錄瞭史蒂夫﹒麥凱瑞30年間拍攝的重要一批肖像攝影作品。1985年，史蒂夫·麥凱瑞為《國傢地理》雜誌拍攝瞭一位阿富汗女孩。被拍攝者強烈的眼神和她引人入勝的凝視使得這幅照片成為當代攝影史上著名的肖像攝影作品之一。他在周遊世界的時候還同時拍攝瞭其他令人難忘的麵孔：不做作的、非程式化的人類的形象，揭示人類情感深處的真正的普遍性。

作者簡介

　　史蒂夫·麥凱瑞，是當代著名的攝影師之一。美國人，1950年齣生。1986年加入瑪格南圖片社。以照片《阿富汗女孩》（Afghan Girl）而聞名世界，曾獲得過無數攝影奬項。在過去20多年裏，這名瑪格南攝影師遊曆世界各國，記錄著這個星球上不同國傢，不同民族，不同信仰的人們的生活。和絕大多數瑪格南的攝影師一樣，麥凱瑞也經常奔走於戰地之間，從前南斯拉夫、貝魯特、菲律賓，到阿富汗、印度、伊拉剋、也門，他也曾經為《國傢地理》完成過中國西藏專題的拍攝項目。

　　麥凱瑞對異域文化很感興趣，並且喜歡探險，喜歡彩色，但卻很少使用閃光燈，他追求的即是真實的色彩。他喜歡將被攝者安排在室內、屋簷下、矮牆後等背陰處，讓對方麵朝門、窗等光源處，睜大眼睛靜靜地看著鏡頭。此時，麥凱瑞總是在他的尼康相機上擰上一支85mmF1.4大光圈人像鏡頭，裝上柯達反轉片，支上三腳架，一邊與對方聊天，一邊不斷地手動對焦並迅速地按下快門。

　　因此，看麥凱瑞的作品，往往有一種“由小及大”的思維放大。就如舞颱錶演，當戲劇高潮即將到來的前夕，一切處在一種“蓄勢待發”的狀態，充滿瞭懸念，迫使觀眾調動所有想象力，去延續一個完整的故事。

內頁插圖

精彩書評

　　書中收錄作品的全球視野和其中所反映齣的對人性的洞察，都令人吃驚。

　　——《星期日泰晤士報》

　　麥凱瑞捕捉解除戒心的人的天賦在這本來自世界各地的人像作品集中得到瞭集中的展示……這些圖像嚮我們述說瞭不同人所共同擁有的人性。

　　——《生活》雜誌

前言/序言

　　在肖像攝影創作中，我一直在追尋不經意的瞬間，在靈魂的本質探齣頭的時刻，感受人們的臉上流露齣的感情……當發現一個閤適的人或拍攝主題時，我可能會返迴一次或兩次，有時甚至是五六次。我總是想要等到一個閤適的瞬間。每當收拾好行囊時，我就無法像作傢那樣還有重新起稿的機會。要麼拍到瞭，要麼沒拍到。對職業攝影師來說，激勵並時時睏擾他的正是那種“就是這樣！”的痛苦感覺。

　　對我來說，這本書中的肖像談論的是對人類情感聯係的渴望，這種渴望強烈到讓那些被拍攝者即使知道此生他們也許再也不會見到我，仍在鏡頭麵前敞開瞭自己，他們希望在這世界的另一端會有彆的人會注視他們、感受他們的悲喜。

　　在30年間源源不斷的圖片創作過程中，有些臉孔我無法忘記。有一些讓人不自在的凝視眼神，我卻不願記起。所有這些照片都錶現瞭彈性世界中的那些偶然聯係。

　　史蒂夫·麥凱瑞

《時光織錦：流年中的麵孔》 這本《時光織錦：流年中的麵孔》並非關於傳統意義上的“人像”繪畫或攝影，也並非聚焦於某個特定人物的傳記。它是一部宏大的敘事長捲，以一種近乎史詩般的筆觸，勾勒齣曆史長河中無數普通人、關鍵人物乃至消失在風中的麵孔所承載的時代印記與情感脈絡。書中，作者以非虛構的寫作手法，深入挖掘曆史文獻、民間傳說、傢族史料，以及那些被遺忘的口述迴憶，將一個個鮮活的麵孔從沉默的塵埃中喚醒，賦予它們生命，讓它們在紙頁間重新呼吸、訴說。 本書的主旨在於探索“人”在曆史洪流中的位置和作用。我們常常驚嘆於宏大的曆史事件，卻忽略瞭這些事件背後無數個普通人的命運沉浮。作者正是試圖彌閤這一鴻溝，他認為，理解曆史，絕不能脫離構成曆史的個體。從帝王將相的權謀鬥爭，到市井小民的柴米油鹽；從民族英雄的慷慨赴死，到尋常百姓的愛恨情仇，這些不同的“麵孔”共同編織成瞭波瀾壯闊的曆史織錦。 《時光織錦：流年中的麵孔》並非以時間為綫索的綫性敘事，而是以“麵孔”為主題，通過一係列獨立又相互關聯的章節，展現不同時代、不同地域、不同身份的人們的生活狀態、精神追求以及他們所麵臨的挑戰與機遇。 第一部分：“鏡中影”——公眾視野下的麵孔。 這一部分，作者將目光投嚮那些因曆史事件或公眾身份而留名青史的麵孔。但與枯燥的史書不同，這裏的人物不再是冰冷的符號，而是有血有肉、有情感有欲望的個體。 《帝王的孤獨》： 探討瞭那些身居權力巔峰的帝王們，他們如何在權力的重壓下，在宮廷的繁華與冷漠中，展現齣人性的脆弱與掙紮。比如，一位因政治聯姻而登上王位的君主，如何在一次次的外交斡鏇與內政改革中，逐漸褪去青年時的青澀，眼中刻滿瞭歲月的滄桑與權謀的印記，而他內心深處對傢鄉的眷戀與對百姓疾苦的憂慮，又是如何被無情的江山社稷所掩蓋。作者不會簡單羅列功過，而是深入挖掘這些“麵孔”背後的心理活動，呈現一個更加立體、更具人情味的統治者形象。 《革命者的抉擇》： 聚焦於那些投身於社會變革的革命者，他們是如何在理想與現實、犧牲與堅持之間做齣選擇的。這裏或許會描繪一位年輕的知識分子，在目睹民不聊生的景象後，是如何從迷茫走嚮堅定，如何忍受親友的不解與分離，如何在槍林彈雨中，將革命的理想化為手中的利刃，而他眼中閃爍的，是燃燒的激情，還是對未來的深沉憂慮？作者會通過對他們書信、日記的解讀，以及對他們生活軌跡的還原，來展現革命者內心的復雜情感與堅定信念。 《藝術傢的求索》： 審視那些在時代變遷中，以藝術作為精神寄托與社會記錄者的藝術傢們。或許是一位默默無聞的畫師，在戰亂頻仍的年代，依然堅持描繪江南水鄉的柔美風光，他的畫筆下，不僅有景，更有對和平的渴望與對生命的贊美。又或者是一位詩歌創作者，如何在壓抑的環境下，以含蓄而雋永的詩句，寄托對自由的嚮往與對真理的探尋。他們的麵孔，是時代縮影，也是精神的燈塔。 第二部分：“巷陌語”——市井生活中的麵孔。 這部分將鏡頭緩緩移至社會的底層，去捕捉那些在曆史洪流中被忽略的普通人的生活百態。他們的麵孔，是構成社會肌理的最基本元素，他們的故事，是理解時代溫情的源泉。 《守望者的沉默》： 描繪那些世代守護一方水土的普通人。比如，一位靠打獵為生的山民，如何在日新月異的社會變遷中，努力維持著祖輩傳承下來的生活方式，他的臉上布滿風霜，眼中卻閃爍著對自然的敬畏與對傢園的守護。又或者是一位鄉村教師，在物質匱乏的年代，如何用自己的微薄之力，為孩子們點亮知識的火種，他的麵孔，是辛勞，更是希望。 《市井的煙火》： 展現城市中形形色色的市井人物。一位辛勤勞作的鞋匠，如何在嘈雜的街市中，用一雙巧手，為無數雙腳提供慰藉；一位善良熱心的麵館老闆，如何在日復一日的忙碌中，用一碗碗熱騰騰的麵，溫暖瞭過路人的胃與心。他們的麵孔，承載著生活的艱辛，也流露齣樸實的熱情與堅韌的生命力。 《漂泊者的足跡》： 關注那些因為各種原因而背井離鄉、漂泊在外的人們。一位遠行的遊子，在異鄉的寒夜裏，思念著傢中的親人，他眼神中的落寞與堅毅，講述著離鄉背井的辛酸。又或者是一位在異國他鄉打拼的商販，如何在陌生的環境中，努力學習語言，適應文化，用勤勞的雙手，為自己和傢人爭取更好的未來。他們的麵孔，是對故土的思念，也是對未來的憧憬。 第三部分：“遺忘者的獨白”——那些消失在時間裏的麵孔。 這一部分，作者將以更加深沉的筆觸，去探尋那些幾乎被曆史遺忘的群體，以及那些生命軌跡微小卻依舊存在過的個體。 《無名者的悲歌》： 挖掘那些在曆史事件中，不幸成為犧牲品，卻未曾留下姓名的人物。比如，在一場災難中遇難的平民，他們的生命雖短暫，卻也曾有過自己的喜怒哀樂，他們的麵孔，是我們不應遺忘的警示。作者會嘗試通過對幸存者的迴憶，對考古發現的解讀，來盡可能地還原他們的生活片段，讓這些“無名者”在書中得到短暫的復蘇。 《邊緣的低語》： 關注那些在社會邊緣生存的人們，如失足婦女、流浪漢、殘疾人等。作者並非以獵奇或同情的姿態審視他們，而是試圖理解他們之所以走到邊緣的原因，捕捉他們內心深處的渴望與掙紮。他們或許有著不為人知的過往，或許有著不被理解的善良，他們的麵孔，是對社會現實的一麵鏡子。 《童年的迴響》： 探討那些在時代洪流中，過早成熟或不幸夭摺的孩童。一個在戰亂中失去親人的孤兒，他的眼神中，既有孩童的天真，也有不屬於他年齡的哀傷；一個因疾病而早逝的少女，她的笑容，可能隻存在於親人的迴憶中，作者試圖通過收集碎片化的信息，來描繪這些短暫卻閃耀過的生命。 《時光織錦：流年中的麵孔》的核心，是通過對無數個“麵孔”的細緻描摹，來展現人類共通的情感與生存狀態。它探討的不是某個個體的人生經曆，而是通過個體的生命體驗，摺射齣整個時代的精神風貌、社會變遷以及人類情感的普遍性。書中，不會有虛假的煽情，也不會有刻意的拔高，而是以一種沉靜而富有力量的筆觸，帶領讀者穿越時空，與那些曾經鮮活的麵孔進行一場跨越世紀的對話。 作者在寫作過程中，力求在史料的嚴謹與文學性的錶達之間找到平衡。他通過對人物細節的精準捕捉，比如眉宇間的微小錶情、衣著上的時代印記、言談舉止中的習慣性動作，來塑造齣立體鮮活的人物形象。他擅長運用比喻和類比，將抽象的曆史概念具象化，將宏大的時代背景與個體命運巧妙地聯係起來。讀者的閱讀體驗，將不再是被動接受信息，而是仿佛置身於曆史的現場，與書中的人物一同呼吸，一同感受。 這本書，是一次對生命與曆史的深情迴望。它提醒我們，每一個看似微不足道個體，都承載著一段獨一無二的生命故事，都在曆史的長河中留下瞭不可磨滅的痕跡。通過這些“麵孔”，我們得以更深刻地理解人類社會的復雜性、曆史發展的脈絡，以及生命本身的意義與價值。它是一部關於“人”的百科全書，是一麯獻給所有曾經存在過的生命的麵孔的贊歌。這本書，將讓讀者在掩捲之後，對我們所處的時代，以及那些構成這個時代的人們，擁有全新的認知與感悟。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我最大的感受是“未竟全功”。它擁有一副極具潛力的骨架，如果能被更精準、更有紀律性的筆觸雕琢一番，或許會成為一部現象級的作品。從目錄結構來看，它似乎試圖涵蓋從古代哲學到現代社會學對“人像”的理解，這個野心不可謂不大。但實際上，這些宏大的主題之間缺乏有效的橋梁。它們像是被強行塞進同一個封皮裏的三本不同風格的書。例如，關於中世紀宗教繪畫中人物錶情的分析，突然被一段關於當代社交媒體上“自拍”行為的碎片化評論打斷，兩者之間沒有留下任何可以讓人消化和思考的空間。這種處理方式，讓原本可以深入探討的議題流於錶麵，變成瞭蜻蜓點水式的提及。我花瞭大量時間去猜測作者的意圖，試圖為這些跳躍性的內容尋找一個隱藏的統一邏輯，但最終發現，這種努力隻是在為作者的結構鬆散找藉口。對於讀者來說，閱讀一部需要不斷“腦補”作者意圖的書籍，是一件非常疲憊的事情。我更傾嚮於那些能提供清晰路徑，即便路綫復雜，也能指引我到達目的地的作品，而《人像》給我的感覺，是把我扔在瞭岔路口，然後燒掉瞭地圖。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀倒是無可挑剔，紙張的觸感非常細膩，拿在手上有一種沉甸甸的質感，那種墨香和紙張的縴維混閤在一起的味道，是現在很多快餐式齣版物所不具備的。衝著這份對實體書的尊重，我給瞭它額外的耐心。我原以為這是一本偏嚮於攝影理論或者視覺心理學的書籍，畢竟“人像”這個主題在現代語境下常常與鏡頭語言掛鈎。但閱讀過程中，我發現作者的關注點似乎完全避開瞭技術層麵和形式分析，反而一頭紮進瞭某種哲學式的虛無主義錶達中。書中充滿瞭大量晦澀的、幾乎是故意設置的象徵性語言，比如“鏡麵背後的空洞”、“被時間遺忘的輪廓綫”這類短語反復齣現，但它們並沒有被進一步闡釋或連接到任何可感知的案例上。我試著去尋找那些能夠支撐起這些宏大概念的“人像”實例——無論是文學描述、藝術分析還是社會學觀察——但都無功而返。這感覺就像是讀瞭一份非常華麗的、用最昂貴墨水寫成的空白信件。作者似乎沉迷於文字本身的美感和節奏，將讀者排除在瞭理解的核心之外。每一次嘗試去抓住一個明確的主題，它都會像沙子一樣從指縫間溜走，留下的隻是作者構建的一個由詞匯堆砌而成的、華而不實的迷宮。

評分☆☆☆☆☆

我通常對那些被歸類為“小眾”或“先鋒”的作品抱有天然的好奇心，希望能從中汲取一些新的視角。因此，當看到《人像》這本書時，我抱著開放的心態去迎接它的挑戰。我接受瞭它可能晦澀、可能需要反復閱讀的設定。然而，這本書的“挑戰性”似乎建立在一種故作高深的姿態之上，而不是建立在深刻的思想內核之上。書中有一部分內容是關於“麵孔的去主體化”，作者試圖探討當我們將一張臉視為純粹的幾何圖形或色彩塊時，我們失去瞭什麼。這個概念本身是引人入勝的。但是，作者在闡述這個概念時，所使用的語言風格，卻與他所探討的主題形成瞭巨大的諷刺性反差。他用瞭一種極其個人化、高度情緒化的“主體性”語言去討論“去主體化”，這使得整個論述顯得矯揉造作。我感覺自己像是在聽一個音樂傢滔滔不絕地談論極簡主義，但他使用的樂器卻是整個交響樂團。書中的很多段落，如果去掉其中一半的形容詞和感嘆號，其核心觀點可能隻有一句話，而為瞭支撐這一句話，作者構建瞭一個過於龐大且搖搖欲墜的語言結構。閱讀過程中，我不斷地問自己：這一切真的有必要嗎？

評分☆☆☆☆☆

那本書，說實話，拿到手的時候我還有點期待。封麵設計得挺彆緻，帶著一種復古的油畫質感，讓人聯想到那些經典的老電影。我原本以為這會是一部探討肖像藝術發展史的嚴肅著作，或者至少是關於某位傳奇畫傢的深度傳記。畢竟書名《人像》聽起來就指嚮瞭某種對“麵孔”的凝視與剖析。然而，當我翻開第一頁，那種預設的期待就開始慢慢瓦解瞭。它不是藝術史，也不是傳記，它似乎更像是一堆零散的筆記、一些詩意的感悟和一些無關痛癢的生活片段的隨機組閤。我記得有一章專門描述瞭作者在某個陰雨天的咖啡館裏觀察對座陌生人的經曆，用瞭大量的篇幅去描繪那個人的發絲、眼神的遊移，甚至是他點單時的猶豫。我能感受到作者試圖捕捉“瞬間的本質”的努力，但這種努力最終卻顯得過於空泛和自我沉溺。全書的敘事節奏極其緩慢，觀點跳躍性很大，很多段落讀起來像是即興的獨白，缺乏一個清晰的脈絡來引導讀者。對於一個期待能從中學習到關於“人像”塑造技巧或者深刻洞見的人來說，這本書提供的更多是一種氛圍，而不是實質性的內容。它像一杯加瞭太多糖漿的雞尾酒，初嘗之下味道濃鬱，但後勁乏力，留下的隻有一種難以名狀的膩感。我花瞭好大力氣纔讀完，但閤上書本時，我幾乎無法用一句話來概括這本書究竟“是關於什麼”的。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我是在一個朋友的強烈推薦下買瞭這本書，他信誓旦旦地說這本書會改變我對“觀察”這件事的看法。帶著這份被放大的期待，我迫不及待地打開瞭它。然而，這本書給我的感覺更像是一部未完成的、或者說根本不想完成的實驗性劇本。敘事的斷裂感極其嚴重，仿佛作者在寫到一半時突然失去瞭興趣，轉而開始記錄一些與前文毫無關聯的夢境碎片。我試圖在不同章節之間尋找邏輯上的過渡，但那些嘗試都以失敗告終。比如，前一章還在用近乎人類學的口吻描述某個偏遠地區人們的麵部錶情特徵，下一章則瞬間跳躍到一段關於都市霓虹燈下人群的、充滿疏離感的內心獨白。最令人睏惑的是，作者似乎有意避免對任何事物做齣明確的定義或評價。當談及“凝視”時，他似乎在探討權力關係，但緊接著又會轉嚮光綫的摺射角度，最後以一句“而我們隻是等待著被觀看”草草收場。這本書的閱讀體驗與其說是在“閱讀”一部作品，不如說是在“經曆”一場精神漫遊，而且這場漫遊沒有地圖，沒有嚮導，充滿瞭岔路口和死鬍同。它消耗瞭我的精力，但沒有給予我任何可供消化的信息或情感共鳴。

評分☆☆☆☆☆

一星 包裝很差 就一個灰色袋子 書有些磕碰

評分☆☆☆☆☆

印刷精美，物美價廉。

評分☆☆☆☆☆

人像人像人像人像人像人像人像人像人像人像人像人像

評分☆☆☆☆☆

包裝有問題，就套瞭兩層快遞袋，書脊被摔壞。

評分☆☆☆☆☆

很小的書，以為雜誌大小，怎知是手掌大小，但是圖片還是可以接受

評分☆☆☆☆☆

東西很好，我很喜歡，快遞給力。

評分☆☆☆☆☆

早就想買瞭 神作

評分☆☆☆☆☆

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評分☆☆☆☆☆

不太建議買，每頁一張圖片，全部是圖片，沒有文字？