怀素全集单行本:怀素书草书十帖

怀素全集单行本:怀素书草书十帖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

杨璐,杨敔 编
图书标签:
  • 怀素
  • 草书
  • 书法
  • 书法作品
  • 唐朝
  • 艺术
  • 文化
  • 古籍
  • 字帖
  • 单行本
想要找书就要到 新城书站
立刻按 ctrl+D收藏本页
你会得到大惊喜!!
出版社: 中国书店
ISBN:9787514914825
版次:1
商品编码:11968993
包装:平装
丛书名: 怀素全集单行本
开本:8开
出版时间:2016-06-01
用纸:胶版纸
页数:41
正文语种:中文

具体描述

内容简介

  此册含怀素草书十帖,都是于《怀素全集》外第1次影印出版。以下分而述之:
  《近代帖》,出自《式古堂法书》第四卷,应属海内孤本。此丛帖是清代卞永誉辑、刘光阳刻。余唯在广州象岗山山洞库房中查到该帖,是发现千余册“容庚藏帖”的綫索,据此全部影印出版了《容庚藏帖》。
  《杜诗五律》,出自《壮陶阁帖》续集丑册。张伯英云:“《壮陶合法帖》,清裴景福辑,官粤东时,得南海潘氏海山仙馆、孔氏岳雪楼诸家遗物,故所藏甚富,并借摹他家之藏以成此帖。”《杜诗帖》出自清康熙版《凌烟阁图》,为人大宋平生先生所赐。
  怀素临王羲之草书四帖,均出自《东书堂法帖》第十卷。该丛帖为明代永乐十四年(一四二八)周宪王朱有炖摹刻。其中《故人帖》在王羲之诸帖中未见,疑唐代怀素所见本已佚。
  《藏真久在帖》及《颠书帖》,均出自《绦帖二十卷》本第九卷。该丛帖为宋代皇佑、嘉佑问潘师旦摹刻,是丛帖中*重要之一种。
  《查临怀素诗》,出自《试砚斋帖》卷一。此丛帖是清代汪谷辑、汤泽山摹刻。此帖是清人查士标的临写本,故列于附录。但因怀素原书已失传,且《全唐诗》亦未载此诗,故吉光片羽,弥足珍贵!

内页插图


好的,以下是关于一本名为《怀素全集单行本:怀素书草书十帖》以外的其他图书的详细介绍,内容将聚焦于该书以外的领域和主题,并尽可能贴近真实出版物的风格。 --- 《大唐盛世的艺术图景:从敦煌壁画到长安风物》 书名: 《大唐盛世的艺术图景:从敦煌壁画到长安风物》 作者: 王志远 著 出版社: 翰墨轩文化艺术出版社 ISBN: 978-7-80123-456-7 定价: 198.00 元 装帧: 精装,全彩印刷,内含大量高清文物图片及复原图 字数: 约 45 万字 内容简介 本书是一部系统梳理和深入剖析唐代(尤其盛唐时期)艺术成就的恢宏巨著。它不关注书法的某一个分支流派,而是着眼于构建一个立体、多维的唐代艺术全景图,通过对敦煌莫高窟的壁画、螺钿工艺、城市规划、以及文学与音乐的交叉影响进行细致入微的考察,力图还原那个充满自信与创造力的时代精神。 唐代,一个在世界文明史上熠熠生辉的名字,其艺术的博大精深与兼收并蓄,至今仍是后世取之不尽的宝库。本书的独特之处在于,它超越了传统艺术史中对“一家一派”的过度聚焦,转而将唐代艺术视为一个相互渗透、互相影响的有机整体。 第一部分:丝路之光——敦煌艺术的多元融合 本部分聚焦于佛教艺术的集大成者——敦煌莫高窟。不同于仅探讨壁画风格演变的传统论述,本书侧重于分析敦煌艺术如何承载了中原文化与西域、天竺文化的深刻交融。我们详细考察了“反弹琵琶”伎乐天形象的演变,分析了飞天造型中服饰、璎珞中可见的犍陀罗及笈多王朝的艺术痕迹。更重要的是,本书通过对供养人画像的考证,揭示了当时社会阶层、宗教信仰与艺术赞助体系的复杂关系,展示了敦煌如何成为丝绸之路上艺术思想的汇集地和辐射源。我们特别设立章节,深入对比了敦煌壁画中的“中原式”山水画法与“西域式”写实风格的并存与对话。 第二部分:长安城垣——帝国的心脏与风尚 本书的第二篇章将读者带到唐代最为繁华的都城——长安。通过考古发掘资料和唐代文献,我们细致复原了这座世界级都市的布局。从朱雀大街的宏伟气势,到坊市制度下的社会生活场景,我们着重探讨了城市环境对艺术创作的影响。比如,宫廷礼仪用器、金银器皿上的纹饰图案,如何体现出盛唐对“浑厚”、“华美”的审美追求。本书对唐三彩的考察也加入了新的视角,不仅仅分析其造型的生动性,更关注其色彩运用如何体现了当时冶金和釉料技术的巅峰成就,以及它们如何作为随葬品反映了唐人对来世生活的想象。 第三部分:器物之美——技术与审美的统一 在这一部分,作者将目光投向了唐代的实用艺术和工艺美术领域。陶瓷业的发展,特别是南方的越窑青瓷和北方的邢窑白瓷,代表了当时制瓷技术的双峰对峙。本书详细比对了它们在胎土、釉色、烧制温度上的技术差异,并探讨了这些瓷器如何通过茶道和宴饮文化渗透到社会生活的各个层面。此外,对“宝相花”、“联珠纹”等经典唐代纹样的源流考证,揭示了这些图案如何从波斯萨珊王朝的艺术母题中被吸收、改造,最终形成具有鲜明唐代气韵的装饰语汇。我们认为,唐代工艺的成功在于它能将外来的精湛技术完美地融入本土的审美体系之中。 第四部分:诗乐画意——跨媒介的艺术交响 艺术的生命力在于交流。本书的最后部分,着重探讨了诗歌、音乐、舞蹈与绘画之间的相互启发关系。我们分析了“吴带当风”的绘画笔意如何与张旭、怀素的狂放不羁相通,尽管本书不聚焦于书法本身,但我们探讨了当时文人精神气质如何溢出单一媒介,影响了绘画中线条的运用。李白诗中的浪漫主义情怀与吴道子笔下的“吴带当风”之间,存在着怎样的时代共振?本书试图通过比较分析,展示唐代艺术的“气韵生动”,是跨越不同门类的精神统一体现。 本书特色: 宏大叙事与微观考证相结合: 既有对时代艺术精神的整体把握,也有对具体文物细节的翔实分析。 跨学科视野: 融合了考古学、宗教学、社会史及工艺美术史的最新研究成果。 视觉盛宴: 选取了大量珍贵、清晰的文物图片,包括壁画局部细节图和高清晰度的器物复原图,帮助读者直观感受唐代艺术的辉煌。 《大唐盛世的艺术图景:从敦煌壁画到长安风物》不仅仅是一本艺术史读物,它是一次穿越时空的回溯,让读者得以沉浸于那个“九天阊阖开宫殿,万国衣冠拜冕旒”的辉煌时代,理解唐代艺术何以成为中华文明史上最自信、最开放的篇章。它适合历史爱好者、艺术史研究者、博物馆工作者以及所有对中华文明黄金时代抱有好奇心的人士阅读。 ---

用户评价

评分

这本书的装帧真是令人惊艳,那种沉甸甸的纸张质感,拿在手里仿佛就能感受到时光的流淌。封面设计简约而不失古朴,墨色的晕染恰到好处地烘托出一种深邃的历史感。我一直对那个时代的书法大家抱有深深的敬意,每次翻阅这些经典的复刻品,都像是一次与古人精神的对话。尤其是内页的印刷,对细节的考究简直到了苛刻的地步,那些细微的笔触变化、飞白的处理,都被忠实地记录了下来,即便是初学者也能从中窥见一二。当然,作为一本专注于某个领域大家作品的合集,它在内容的深度上自然是毋庸置疑的,每一个字、每一笔,都蕴含着深厚的功力与独特的情感。我特别喜欢其中对某个时期作品风格演变的梳理,那条清晰的脉络让我对这位书法家的艺术历程有了更全面的认识,不再是零散的欣赏,而是有了系统的理解和感悟。这本书的价值,不仅在于其艺术性,更在于它所承载的文化重量,值得每一个热爱传统艺术的人珍藏。

评分

这本书的装帧和内容质量确实对得起它的定价,但如果从纯粹的实用性角度来看,我发现它在一些细节上处理得略显保守。比如,它似乎更侧重于作品的完整呈现,对于那些书法练习者迫切需要的“局部放大”或者“笔法解析图”的篇幅相对较少。我期待能有更多类似现代教材那种,将某一笔的起笔、行笔、收笔过程用箭头或不同颜色清晰标示出来的图解,哪怕牺牲一点点整体的艺术美感,对于实际的临摹帮助也会大得多。当然,这或许是定位的差异——它更偏向于“鉴赏集”而非“学习手册”。不过,即便是鉴赏,我也希望能在扉页或者索引部分,能增加一个清晰的、按时间顺序排列的作品目录,方便我查找特定时期的风格作品,现在这种查找起来需要翻阅较多页码的模式,在快速参考时略感不便。总体而言,它是一本优秀的藏品,但在功能性拓展上仍有提升空间。

评分

说实话,我本来是抱着一种“试试看”的心态买下这本画册的,毕竟现在市面上同类书籍汗牛充栋,能真正做出亮点的并不多。然而,这本书彻底颠覆了我的预期。它的排版布局非常巧妙,不是那种密密麻麻地堆砌作品,而是留出了大量的空白,使得每一幅作品都能获得足够的“呼吸空间”,让观者可以完全沉浸其中,细细品味。最让我印象深刻的是,它在某些关键作品旁边,附带了非常精炼但又切中要害的赏析文字。这些文字绝非空泛的赞美之词,而是直指作品的技法核心和精神内核,比如对某一转折处力度的把握,或者某一联作品情感的递进,分析得入木三分,极大地提升了我的鉴赏水平。这种“图文并茂”的处理方式,使得原本可能晦涩难懂的书法艺术变得平易近人,极大地降低了欣赏的门槛,同时也满足了资深爱好者对专业深度的需求,可以说是一个非常成功的平衡点。

评分

这本书带给我的最大震撼是其编辑手法的现代感与传统主题的完美结合。它没有采取那种博物馆图录式的呆板编排,而是加入了一些非常富有启发性的视角。我注意到,在某些章节的选取上,编辑者似乎有意地将风格相近、但创作年代相距甚远的作品并置对比,这立刻产生了一种跨越时空的对话效果,让我能清晰地看到这位大家在不同人生阶段对同一美学命题的不同解答。这种对比的编排方式,极大地激发了我个人去思考和解读的欲望,而不是被动地接受既定结论。此外,虽然这是一本关于古典书法作品的汇编,但装订和纸张的选择却体现了现代工艺的精致度,书脊的装订非常牢固,即便是经常翻阅也不会有散架的担忧。这本书成功地架起了一座桥梁,让深奥的古代艺术遗产,以一种适合当代人阅读习惯的方式,重新焕发出强大的生命力,值得我们反复品味和研究。

评分

我是一个对“气韵生动”这个词特别敏感的人,很多印刷品在转化为数字或平面后,那种原作中扑面而来的“气”就消散了。但令人惊喜的是,这本《怀素全集单行本》在墨色的还原度上达到了一个惊人的高度。那种浓淡干湿的变化,尤其是飞白处如同枯藤老树的苍劲感,被清晰地捕捉了下来。这不仅仅是技术上的成功,更是对书法家情绪状态的一种尊重。当我翻到那几幅被誉为“狂草巅峰”的作品时,几乎能感受到笔锋在纸面上疾驰时的那种无拘无束、酣畅淋漓。书中的留白处理也十分考究,使得这些狂放不羁的线条,在视觉上得以舒展,不会让人感到压迫。它仿佛在告诉我,即便是最激烈的表达,也需要恰到好处的节奏和空间感来承载。对于那些想通过阅读来感受中国古典美学中“动与静”哲学的人来说,这本书绝对是不可多得的范本。

评分

很好,我很喜欢

评分

很好啊。发货速度很快

评分

怀素全集单行本:怀素书草书十帖怀素全集单行本:怀素书草书十帖怀素全集单行本:怀素书草书十帖

评分

很好,我很喜欢

评分

很好啊。发货速度很快

评分

很好啊。发货速度很快

评分

很好啊。发货速度很快

评分

很好,我很喜欢

评分

很好啊。发货速度很快

相关图书

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版权所有