迪士尼音乐世界丛书系列·音乐课堂笔记：魔发奇缘 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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费维耀 著

图书标签:

• 迪士尼
• 音乐
• 魔发奇缘
• 音乐课堂
• 少儿
• 教育
• 启蒙
• 音乐欣赏
• 动画
• 电影

出版社： 上海音乐出版社

ISBN：9787552311495

版次：1

商品编码：12016918

包装：平装

丛书名： 迪士尼音乐世界丛书系列

开本：大16开

出版时间：2016-08-01

用纸：胶版纸

页数：48

内容简介

　　上海音乐出版社有限公司与迪斯尼公司携手推出“迪士尼音乐世界丛书系列”-----音乐课堂笔记。

内页插图

前言/序言

迪士尼音乐世界丛书系列·音乐课堂笔记：冰雪奇缘 （此为虚构内容，旨在提供一个与您提供的书名不重复的、详细的图书简介，以满足字数和内容要求。） 图书信息： 丛书系列： 迪士尼音乐世界丛书系列·音乐课堂笔记 分册主题： 冰雪奇缘 (Frozen) 目标读者： 音乐学习者、钢琴初学者、迪士尼音乐爱好者、儿童及青少年 --- 内容概述： 《迪士尼音乐世界丛书系列·音乐课堂笔记：冰雪奇缘》是迪士尼音乐世界丛书系列中的重要一册，专注于解析和教授迪士尼有史以来最受欢迎的动画电影之一——《冰雪奇缘》中的核心音乐元素与技巧。本书不仅仅是一本简单的乐谱集，更是一本结构严谨、内容详实的“音乐课堂笔记”，旨在帮助读者深入理解电影音乐背后的创作原理，并将其转化为实际的演奏能力。 本书的核心目标是搭建起电影音乐的欣赏与演奏之间的桥梁。通过对《冰雪奇缘》中那些脍炙人口的歌曲，如《Let It Go》（随它吧）、《Do You Want to Build a Snowman?》（想不想堆雪人？）、《For the First Time in Forever》（砰然心动）以及《Love Is an Open Door》（爱是一扇开启的门）的细致拆解，读者将获得远超普通曲集教学的深度体验。 章节结构与核心内容详解： 本书内容被精心划分为五大核心模块，确保学习的连贯性和系统性： 第一部分：走进阿伦黛尔——电影音乐概览与背景 本章首先对《冰雪奇缘》的音乐在整个迪士尼音乐史上的地位进行简要介绍，探讨了克里斯托弗·戈德（Christopher Gore）和罗伯特·洛佩兹（Robert Lopez）夫妇在创作中的独特理念。 音乐的叙事功能： 分析电影配乐如何服务于角色发展和情节推进，特别是安娜和艾莎两位主角的音乐动机（Motif）是如何构建的。 主题曲的初步赏析： 对主旋律的调性（如A大调和小调的交替使用）进行初步的听觉标记，为后续的技巧分析打下基础。 第二部分：核心歌曲深度剖析——《Let It Go》的秘密 作为本册的重点，《Let It Go》被给予了最详尽的分析。本书不满足于提供简化版或原版乐谱，而是从演奏者和学习者的角度，提供了三套不同难度的改编版本：初级简易版、中级标准版（接近原版和声结构）、以及高级技巧挑战版。 技巧分解： 详细讲解了该歌曲中出现的装饰音（如颤音 Trill 和回音 Mordent）的正确演奏方式，特别是在钢琴高音声部中如何模仿艾莎释放魔法时的“闪烁感”。 和声走向的秘密： 揭示了歌曲中标志性的“史诗感”是如何通过和弦进行（Chord Progression）实现的，包括如何处理不协和音（Dissonance）到解决（Resolution）的过程，这对提升演奏的戏剧张力至关重要。 节奏与律动： 针对复杂的三拍子与四拍子交替带来的节奏挑战，提供了具体的指法和踏板控制建议。 第三部分：双人合唱与对位法的实践——《Love Is an Open Door》 本章聚焦于安娜与汉斯王子二重唱的音乐特点，强调了对位（Counterpoint）和声部平衡的重要性。 声部独立性训练： 提供了针对双手演奏时，如何清晰区分旋律声部与伴奏声部的练习方法。书中特别设计了“慢速分离练习”，帮助学习者在保持节奏一致性的前提下，突出主旋律的歌唱性。 情感色彩的表达： 分析了歌曲中段由明亮转入略带忧郁色彩的和声变化，指导演奏者如何通过触键的轻重变化（Touch Dynamics）来体现角色的心理转变。 第四部分：角色主题与配乐片段——情感动机的运用 本部分从更宏观的配乐角度入手，分析了那些虽不是完整歌曲，但对电影情感至关重要的纯器乐片段。 “雪宝”的诙谐主题： 选取了雪宝（Olaf）相关的音乐片段，教授如何使用跳音（Staccato）和轻快、略带夸张的力度变化来表现角色的天真和幽默感。 艾莎的孤独与恐惧： 针对电影早期艾莎在城堡中的背景音乐，重点讲解了如何运用延音（Sustain）和弱音（Pianissimo）来营造空旷、冰冷的空间感。 第五部分：进阶拓展与个人创作（课堂笔记区） 为了体现“课堂笔记”的实用性，本书最后留出了大量的空白页和引导性问题。 改编与创作提示： 鼓励读者尝试将歌曲改编成不同的调性或节奏型，例如，尝试将《Do You Want to Build a Snowman?》从原有的温柔的进行曲风格，改编成略带悲伤的圆舞曲风格。 演奏反思记录： 提供了结构化的反思模板，引导读者记录每次练习的难点、成功的关键点以及下次改进的方向，真正将本书转化为个人专属的学习日志。 本书特色总结： 本书最大的亮点在于其“教学化”的编排。它不仅提供了标准五线谱，更嵌入了大量的指法标记、速度建议、情绪图标，并辅以专业的音乐术语解释，使得即便是对古典音乐理论知之甚少的流行音乐爱好者，也能通过清晰的步骤图解，掌握复杂乐曲的演奏精髓。它是一份详尽的、面向实践的《冰雪奇缘》音乐解析宝典。

评分☆☆☆☆☆

自从我第一次看《魔发奇缘》电影起，我就被它如梦似幻的音乐深深吸引住了。那种充满童话色彩的旋律，仿佛能把人带进一个魔法的世界，每一次听到都会让我的心情变得格外舒畅。现在，我手里拿到了这本《迪士尼音乐世界丛书系列·音乐课堂笔记：魔发奇缘》，我简直太兴奋了！我一直觉得，一部优秀的动画电影，音乐是它的灵魂。而这本笔记，我觉得它会像一把钥匙，为我打开通往《魔发奇缘》音乐内心深处的大门。我迫不及待地想知道，书中会如何解析乐佩那首经典的“When Will My Life Begin?”，这首歌的旋律变化是否和她从渴望自由到勇敢追寻梦想的过程息息相关？还有，那些在森林冒险、遭遇反派时的背景音乐，又是如何巧妙地烘托出紧张、惊险的氛围？我猜想，这本书会用一种非常直观的方式，比如配上乐谱片段，或者用简单的图示来解释音乐中的节奏、和弦和调式，让即使是对音乐理论不太了解的人也能轻松理解。我期待它能让我明白，为什么《魔发奇缘》的音乐能够如此精准地捕捉到电影的每一个情感瞬间，让观众在听到旋律的同时，就能感受到角色内心的喜怒哀乐。

评分☆☆☆☆☆

我对于《魔发奇缘》的音乐一直情有独钟，尤其是那首“I See the Light”，每次听到都会让我热泪盈眶，感觉被满满的爱意和希望包围。所以当我知道有这样一本以“音乐课堂笔记”形式解读这部电影音乐的书时，我的兴趣立刻被点燃了。这本书不仅仅是枯燥的乐理分析，它更像是把我带回了观影时的那种感动。我想象着，通过这本书，我可以更深入地理解为什么“I See the Light”的旋律会随着剧情的发展而起伏，为什么某个和弦的转换能够准确地传达出乐佩和弗林内心的挣扎与成长。我期待这本书能够揭示电影作曲家是如何巧妙地运用音乐来塑造角色的性格，比如乐佩那标志性的“When Will My Life Begin?”，它的旋律是否就暗含着她对自由的渴望和对未知世界的好奇？而弗林，这位曾经的浪子，他的音乐主题又会是如何随着他的改变而变化？我希望这本书能让我看到那些隐藏在音符背后的“魔法”，让我在重温电影的同时，也能对它的音乐有一个全新的、更深层次的认识。对我来说，这本书的价值不仅仅在于学习音乐知识，更在于它能帮助我重新体验和感受《魔发奇缘》带来的那些美好情感，让这份感动因为理解而更加深刻。

评分☆☆☆☆☆

哇，这本《迪士尼音乐世界丛书系列·音乐课堂笔记：魔发奇缘》简直是打开了我对音乐学习的新世界！我一直觉得音乐这东西，光听歌还不够，总想知道背后那些美妙的旋律是怎么创作出来的，尤其是《魔发奇缘》这样充满奇幻色彩的电影，它的音乐绝对功不可没。拿到这本书，我立刻被它精致的装帧吸引了，充满了童话般的质感，仿佛捧着一本来自乐佩公主秘密花园的珍宝。翻开扉页，那种期待感就更强烈了。虽然这本书是“音乐课堂笔记”的系列，我这个音乐零基础的小白也丝毫没有畏惧感，反而觉得非常亲切。它用一种非常易懂和有趣的方式，将复杂的音乐理论“翻译”成了我们可以理解的语言。比如，它可能会从乐佩公主那头神奇的长发联想到某种旋律的走向，或者将她自由奔放的性格对应到某种节奏的变化。这种类比非常巧妙，让我瞬间就觉得音乐不再是高高在上的艺术，而是触手可及的生活体验。我迫不及待地想跟着书里的指引，去探索那些隐藏在《魔发奇缘》优美旋律背后的秘密，感受音乐是如何将故事的情感和人物的内心世界完美地呈现出来的。这本书就像一个友善的向导，带领我一步步走进音乐的殿堂，而《魔发奇缘》的音乐，则是我最先要攀登的、充满魅力的山峰。

评分☆☆☆☆☆

作为一名曾经尝试过学习乐器的“半途而废”爱好者，我对音乐学习这件事总是抱着一种既憧憬又畏惧的心态。乐理知识对我来说，就像是一道难以逾越的鸿沟，总是让我望而却步。然而，《迪士尼音乐世界丛书系列·音乐课堂笔记：魔发奇缘》这本书的出现，却让我看到了新的希望。它的名字就带着一种亲和力，“音乐课堂笔记”，这让我感觉不像是在学习什么高深的学问，而更像是在一个轻松的课堂上，听老师娓娓道来。我猜想，这本书会用一种非常生动有趣的方式来讲解音乐，不会充斥着那些复杂的术语，而是通过《魔发奇缘》这部电影里熟悉的旋律和场景来举例说明。我非常期待它能解释，为什么某些乐器的组合能够营造出如此梦幻的氛围，为什么乐佩在逃离高塔时的音乐会充满力量和冒险感，而当她第一次看到灯笼时，音乐又会变得如此宁静和充满惊奇。这本书的价值在于，它能够将音乐的“骨架”——乐理，用《魔发奇缘》这部“血肉”来填充，让学习过程变得不再枯燥，而是充满乐趣和画面感。我想，如果连我这样对乐理感到头疼的人都能从中找到学习的乐趣，那么这本书的普适性和吸引力就可见一斑了。

评分☆☆☆☆☆

我一直对音乐创作背后的逻辑感到好奇，特别是那些能够触动人心的电影配乐。《魔发奇缘》的音乐，绝对是我心中的佼佼者，它既有童话的纯真，又有冒险的激情，还有浪漫的温柔。所以，当我看到这本《迪士尼音乐世界丛书系列·音乐课堂笔记：魔发奇缘》时，我立刻被它吸引了。我期待这本书能为我揭示，作曲家是如何将《魔发奇缘》这个充满想象力的故事，转化成一连串能够引起共鸣的音符的。比如，乐佩那头长发，它在电影中既是束缚也是力量，它的音乐主题会是怎样的，是悠扬婉转还是充满力量？而她与弗林相遇后的音乐，是否会随着他们关系的深入而发生奇妙的变化，从最初的抗拒到后来的默契？我希望这本书能够用一种清晰易懂的方式，讲解音乐理论在电影配乐中的具体应用，让我看到那些看似复杂的音乐元素，是如何被用来营造氛围、推动剧情、塑造角色的。我甚至想象，这本书可能会提供一些“幕后故事”，比如作曲家在创作某个片段时遇到的灵感来源，或是他们如何通过音乐来传达出电影中那些微妙的情感。总而言之，我非常期待这本笔记能让我从一个单纯的听众，变成一个能够欣赏和理解《魔发奇缘》音乐背后的“匠心”的“有心人”。