曆代拓本精華·趙孟頫書茅山崇禧萬壽宮記 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

劉宇恩 編

圖書標籤:

• 趙孟頫
• 書學
• 拓本
• 書法
• 中國書法
• 元代書法
• 茅山崇禧萬壽宮記
• 碑帖
• 藝術
• 文化

齣版社： 上海辭書齣版社

ISBN：9787532647811

版次：1

商品編碼：12112858

包裝：平裝

叢書名： 曆代拓本精華

開本：大16開

齣版時間：2017-01-01

用紙：書寫紙

頁數：36

字數：100000

正文語種：中文

內容簡介

　　《趙孟頫書茅山崇喜萬壽》，王去疾文，趙孟頫書並篆額，鄭梓材鎸字。元至治元年立，原立於茅山大茅峰與丁公山之間的山凹之中，後損毀，僅存拓片。碑文共1098字，係趙暮年作品。此本為清末民國名傢褚德彝舊藏，清代舊拓。

作者簡介

　　劉宇恩，書法受教於瀋尹默先生，精於帖學，尤擅王字，書風清雅。從事書法教育數十年，於碑帖考據有獨到見解。

前言/序言

　　《茅山崇禧萬壽宮記》，全稱《建康路三茅山崇禧萬壽宮記》，王去疾撰文，趙孟俯行書並篆額，鄭梓材鎸字。元至治元年建（公元一三二一年），原碑立於江蘇鎮江茅山，毀於“文革”。碑文共一韆零九十八字，記述華陽洞天自三茅君以神道設教，陶真人立館，及至崇禧萬壽宮在唐、宋、元幾個曆史朝代中的沿革情況。此碑係趙孟俯暮年作品，碑建成後次年趙即去世。趙孟俯晚年書風受李北海影響愈深，沉著飛動，使轉婉暢，結體緊緻同時顧盼多姿。而此碑尤為精熟至極，爐火純青。拓本傳世少見，此冊係民國金石碑帖鑒藏大傢褚德彝舊物，不僅親自題簽，還鈐蓋褚氏多枚藏印，可見珍重愛惜之至。

好的，這是一份不包含《曆代拓本精華·趙孟頫書茅山崇禧萬壽宮記》內容的圖書簡介，旨在介紹其他曆史、書法或文化相關的書籍。 --- 書籍名稱：《翰墨丹青：中國古代藝術史綱要》 圖書簡介 《翰墨丹青：中國古代藝術史綱要》是一部全麵梳理中國古代藝術發展脈絡的綜閤性著作。本書並非僅僅關注某一位藝術傢的個案研究，而是試圖構建一個宏大而精細的圖景，展現自新石器時代至清末，中國藝術在不同曆史階段的演變、特徵與精神內涵。全書涵蓋瞭繪畫、書法、雕塑、工藝美術等多個領域，力求在宏觀把握時代風格的同時，深入剖析具體藝術門類的技術革新與美學追求。 第一部分：遠古的迴響與青銅的輝煌 (史前至秦漢) 本書的開篇追溯至遙遠的史前時期。我們探討瞭岩畫與陶器紋飾中蘊含的原始生命力與信仰體係，重點分析瞭仰韶、馬傢窯等彩陶文化的地域性差異及其與早期圖騰崇拜的關聯。隨後，章節進入青銅時代，聚焦於商周時期的禮器文化。通過對司母戊鼎、四羊方尊等重器紋飾的細緻解讀，揭示瞭“獰厲之美”背後所反映的宗法製度與權力結構。秦漢時期，藝術風格開始走嚮成熟與規範化。本書詳細論述瞭秦代兵馬俑的寫實主義傾嚮，以及漢代畫像石、畫像磚中對世俗生活和神仙思想的描繪，尤其是對“氣韻生動”早期形態的探討。 第二部分：魏晉風度的確立與隋唐氣象的盛極 (魏晉至唐代) 魏晉南北朝是中國藝術史上一個關鍵的轉摺點。在思想解放的背景下，藝術開始關注個體生命體驗與精神境界的錶達。本書深入剖析瞭顧愷之“傳神論”的理論意義，並結閤書法史上“二王”的典範地位，闡釋瞭中和、遒勁的審美趣味如何在這一時期確立。 唐代是恢宏氣象的集中體現。在繪畫方麵，我們詳細考察瞭吳道子“吳帶當風”的革新，以及青綠山水和人物畫的鼎盛。尤其值得一提的是，本書對敦煌莫高窟藝術的分析，展示瞭佛教藝術如何在多元文化融閤中形成富麗堂皇的盛唐氣派。在書法領域，顔真卿開創的雄渾博大之風，與柳公權對骨力的強調，共同構成瞭唐代書法的雙璧。 第三部分：宋元的雅緻與文人精神的深化 (宋元) 宋代是中國藝術從“尚法”轉嚮“尚意”的決定性階段。本書認為，宋代藝術的核心在於對理性、內省和自然意趣的追求。在繪畫上，我們聚焦於院體畫的精微工整與文人畫的興起。李唐、劉鬆年等南渡畫傢對北方山水的承續，以及米芾、蘇軾等倡導的“書畫同源”理論，被視為審美轉嚮的關鍵。宋徽宗的瘦金體書法，則體現瞭極端的個人化與高雅品味。 元代，在異族統治背景下，文人藝術進一步獨立和純粹化。本書著重論述瞭“元四傢”——黃公望、倪瓚、吳鎮、王濛——如何通過筆墨的象徵意義和對古人傳統的反思，將山水畫推嚮精神化、意象化的頂峰。他們的書法也多取晉唐古意，以錶現隱逸之誌。 第四部分：明清的繁復與地域流派的並峙 (明清) 明清時期，藝術呈現齣復雜的多中心麵貌。明代早期，以“浙派”為代錶的院體仍在延續，但中晚期，董其昌提齣的“南北宗論”對後世影響深遠，強調瞭文人畫的內在精神價值。本書分析瞭晚明鬆江畫派的地域特徵，以及陳淳、徐渭等人的個案，展示瞭他們對傳統程式的突破與反叛。 清代藝術則進入瞭集大成與分流並存的階段。宮廷藝術的精湛工藝，如康雍乾三朝的琺琅彩、瓷器製作，達到瞭前所未有的技術高度。在書畫領域，四王（王時敏、王鑒、王翬、王原祁）對董其昌理論的繼承與集大成，構成瞭正統文人畫的主流。與此同時，以“四僧”和“金陵畫派”為代錶的個性化錶達，以及碑學在書法領域的復興，共同構成瞭清代藝術的多元圖景。 本書特色 《翰墨丹青》的獨特之處在於其跨學科的視野。它不僅僅羅列瞭藝術傢的名錄和作品，更注重將藝術的審美變遷置於當時的政治、哲學（如理學、禪宗）和社會思潮之中進行考察。全書配有大量高清的圖版和專業的細節分析，旨在幫助讀者理解中國古代藝術何以能超越時空，保持其獨特的精神魅力。對於學習中國美術史、書法史以及傳統文化的研究者和愛好者而言，這是一部不可多得的入門與參考佳作。

評分☆☆☆☆☆

閱讀體驗上，這本書的排版布局也頗有獨到之處。大開本的設計使得文字和圖像（如果存在的話）的展示更加從容大氣，絲毫沒有擁擠感。字體大小和行距的設置恰到好處，即便是長時間閱讀，眼睛也不會感到疲勞。我特彆欣賞其中對於某些關鍵部分的注釋和導讀，這些補充材料並沒有喧賓奪主，而是以一種非常自然且深入淺齣的方式，幫助讀者更好地理解作品的背景和深層含義。它成功地在保持原貌的嚴謹性與提升可讀性之間找到瞭一個絕妙的平衡點，使得即便是對相關領域瞭解不深的初學者，也能輕鬆地步入其中，領略其魅力所在。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，遠超其物理形態所能承載的重量。它仿佛是一扇通往古代文人心靈世界的窗戶，每一次的窺探都帶來新的發現與震撼。從裝幀的用心程度，到內容編排的精心考量，無不體現齣一種對文化傳承的敬畏之心。我最喜歡它傳遞齣來的那種沉靜的力量，它不嘩眾取寵，卻以其深厚的內涵緩緩浸潤讀者的心田。閱讀它，更像是一種精神上的漫步，讓人在字裏行間捕捉到那些消逝在曆史長河中的韻味與風骨。這種厚重感和曆史的沉澱感，是現代印刷品中少有的珍貴品質。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計實在讓人眼前一亮，從外殼的材質到內頁的紙張選擇，都透露著一種古典而又不失精緻的格調。拿到手裏沉甸甸的感覺，讓人對接下來的閱讀充滿瞭期待。尤其是封麵上的題字，那蒼勁有力的筆觸，仿佛能穿越時空，與古人進行一場無聲的對話。印刷的清晰度和色彩的還原度也做得非常到位，每一個細節都處理得極其考究，讓人感受到編者在製作過程中所傾注的心血。這不僅僅是一本書，更像是一件值得收藏的藝術品，即使隻是放在書架上，也足以增添一份書香氣息。每次翻閱時，都能從中體會到一種儀式感，讓人在快節奏的現代生活中找到片刻的寜靜與沉思。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體氣質是沉穩而內斂的，它不張揚，卻擁有著經得起時間考驗的內在力量。它的存在，本身就是對傳統文化的一種有力宣言。在如今這個信息碎片化的時代，能夠擁有一本如此用心製作的實體書，無疑是一種幸運。它教會我們慢下來，去體會那種緩慢而堅定的力量。每一次不經意的觸碰，都能喚醒內心深處對美和曆史的嚮往。這本書的價值，在於它不僅保存瞭信息，更保存瞭一種久違的，對待書籍應有的尊重和儀式感。

評分☆☆☆☆☆

作為一名愛好者，我深知細節決定成敗。這本書在細節處理上的精益求精，令人印象深刻。無論是紙張的紋理帶來的觸感，還是翻頁時發齣的輕微聲響，都構建瞭一種完整的、沉浸式的閱讀環境。它成功地將嚴肅的學術性與愉悅的閱讀享受結閤起來，使得學習和欣賞的過程不再枯燥乏味。這種對“物”的極緻追求，反過來也烘托瞭內容本身的崇高地位。它不僅僅是知識的載體，更是一種審美品味的體現，讓人在閱讀的同時，也接受瞭一次美學的熏陶。

評分☆☆☆☆☆

沒想到能在京東上購買到，物有所值，京東購物很方便

評分☆☆☆☆☆

很不錯的書，以後還會再來買，值得選購

評分☆☆☆☆☆

沒想到能在京東上購買到，物有所值，京東購物很方便

評分☆☆☆☆☆

好書不貴

評分☆☆☆☆☆

趙孟頫的字帖，用來收藏。

評分☆☆☆☆☆

很不錯的書，以後還會再來買，值得選購

評分☆☆☆☆☆

好書不貴

評分☆☆☆☆☆

字貼不錯，學習中

評分☆☆☆☆☆

趙字墨跡很多，碑刻彆有風味。