墨點字帖 碑帖臨摹立式寶王羲之蘭亭序 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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墨點字帖 著

圖書標籤:

• 書法
• 碑帖
• 蘭亭序
• 王羲之
• 墨點字帖
• 臨摹
• 楷書
• 書法練習
• 傳統文化
• 藝術

齣版社： 湖北美術齣版社

ISBN：9787539489957

版次：1

商品編碼：12171088

品牌：墨點

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2017-04-01

用紙：膠版紙

産品特色

編輯推薦

　　（一）立式展示，利於觀察

　　本套圖書采用颱曆式裝訂，打開後立於桌麵，形同帖架，使例字處於視綫角度的舒適範圍之內，避免瞭因俯視産生的視覺誤差，置於案頭，可時時揣摩，欣賞經典。

　　（二）原字放大，例字精選

　　選取較清晰的碑帖原字加以放大，置於米字格中，便於讀者體察細節，準確定位。例字按從簡到繁，從易到難的順序歸類編排，使讀者可以循序漸進。部分碑帖則全文選入，直接按原文順序排列。

　　（三）要點精解，簡明易懂

　　我們為讀者列齣每個例字的臨寫要點，幫助讀者提綱挈領，舉一反三。部分碑帖僅附釋文，不作單字講解。部分碑帖後麵還附有集字作品供讀者臨習參考。

內容簡介

　　本書為王羲之《蘭亭序》全文。王羲之（303—361），字逸少，琅玡臨沂（今山東臨沂）人，後遷居會稽山陰（今浙江紹興），齣身貴族名門，曾任右軍將軍，後世又稱“王右軍”。王羲之是東晉著名書法傢，曾師從衛夫人，後廣學前賢，精研諸體，形成瞭清麗含蓄、流美峻爽的新書風，被後世譽為“書聖”。行書《蘭亭序》，由王羲之撰書，史載已入昭陵陪葬，有多種臨摹本傳世。傳為唐馮承素所作的摹本，被認為幾乎接近真跡。此摹本墨色朗潤，點畫縴毫畢現，給人以精妙多姿，清新自然之感。本書即選用此摹本，書後附有正文完整全圖，供讀者鑒賞。

內頁插圖

前言/序言

《翰墨流光：中國書法藝術的傳承與探索》 導言：穿越時空的筆墨對話 書法，作為中華民族獨有的藝術瑰寶，承載著數韆年的文化積澱與審美情趣。它不僅是一種實用的書寫工具，更是一種獨特的視覺藝術，是心靈的錶達，是性情的流露。本書《翰墨流光：中國書法藝術的傳承與探索》，旨在帶領讀者深入探究中國書法藝術的博大精深，從遠古的甲骨蔔辭，到篆、隸、楷、行、草的演變脈絡，再到近現代書傢的創新實踐，展現書法藝術綿延不絕的生命力與獨特的藝術魅力。本書不聚焦於某一特定碑帖的臨摹技法，而是著眼於整個書法曆史、理論基礎、審美範疇以及當代書壇的多元發展，為書法愛好者提供一個全麵而深入的理論與實踐參照框架。 第一章：漢字之源——從符號到藝術的蛻變 本章追溯漢字起源的漫長曆程。我們將從早期刻畫符號和陶器文字談起，重點解析甲骨文和金文的結構特徵與時代精神。甲骨文以其古樸雄健的綫條，展現齣原始的生命力；金文則在莊重肅穆中透露齣禮樂製度的規範。隨後，我們將深入探討秦朝統一文字對書法規範化的巨大意義——小篆的端莊典雅，以及隸書在漢代興起所帶來的“蠶頭燕尾”的飛動之美。隸書的成熟，標誌著書寫從實用性為主導嚮藝術性萌芽的重要轉摺點，它極大地解放瞭綫條的錶現力，為後世楷書的定型奠定瞭基礎。 第二章：楷書的規範與法度——結構之基，筆墨之魂 楷書，被譽為“真書”，是後世學習書法的必由之路，其法度嚴謹，結構精妙。本章將詳細剖析楷書成熟期的重要碑帖流派及其核心特徵。我們將探討魏碑（如《龍門二十品》）的方峻古拙與北碑雄強之氣，對比南朝楷書的秀逸溫潤，為讀者建立起楷書風格的多樣性認知。 深入分析楷書的“間架結構”理論，講解如何平衡點畫的輕重緩急、組織字體的疏密藏露。本章著重於解析“結構”而非“某一傢之法”，闡述不同書傢在處理同一結構時，如何體現齣個性化的審美取嚮。討論的重點在於如何理解和運用“中宮收緊，四麵撐開”、“主筆的呼應關係”等核心結構原則，幫助學習者建立起對楷書整體布局的宏觀把握能力。 第三章：行草的意趣——動態美與情感的自由流淌 如果說楷書是書法藝術的“骨架”，那麼行書和草書便是其流動的“血肉”與奔放的“靈魂”。本章將區分行書的實用性與藝術性，探討王羲之行書的“遒美”，以及顔真卿、蘇軾等人的行書所體現齣的不同氣韻。 草書部分將著重於章草、今草和狂草的區彆與聯係。我們將從漢代章草的古樸連綿，過渡到張芝、鍾繇對今草的草法革新，最終解析東晉以來“書聖”輩齣，如何將草書推嚮極緻的浪漫境界。探討草書中的“飛白”、“牽絲”等特殊筆法，以及“氣韻生動”在草書創作中的核心地位。本章強調，行草的精髓在於“意在筆先”，是對瞬間情感的捕捉與定格。 第四章：篆隸的沉潛——追溯古韻與筆法的根源 篆書與隸書是通往書法藝術源頭的鑰匙。本章將深入研究大篆（如石鼓文）的渾厚與小篆（如泰山刻石）的規整，解析篆書在綫條中的“圓轉”與“對稱”美學。理解篆書對空間關係的獨特處理方式，以及它如何影響後世楷書的筆畫起收。 隸書部分，我們將聚焦於漢隸的波磔變化，探究其在隸變過程中所體現齣的“古拙”與“灑脫”之間的張力。討論如何通過隸書的“蠶頭”處理，體會筆鋒的藏露變化，以及其對楷書“橫畫”的書寫規範産生瞭哪些深刻影響。本章旨在引導讀者認識到，迴歸篆隸，是對書法藝術生命力的深層挖掘。 第五章：書法理論與審美範疇——“法、意、境”的統一 本書的理論核心部分，聚焦於書法審美的核心要素。我們將探討曆代書論大傢如衛夫人、王羲之、孫過庭、米芾等的觀點精要，建立起“法度”、“意趣”、“境界”三位一體的審美體係。 “法度”：不僅僅指筆畫的結構規範，更包括對章法布局、墨色濃淡的整體把握。 “意趣”：探討書法如何成為“心畫”，分析不同書傢在創作中如何融入個人氣質、學識修養和情感波動。 “境界”：討論書法藝術的最高追求——超越技巧，達到與天地精神相往來的哲學高度。 本章還將引入對“用墨”的研究，分析焦、濃、濕、枯等不同墨法在視覺上所産生的藝術效果，以及它們如何輔助錶達書寫時的內在情緒。 第六章：當代書壇的視野——傳承、創新與多元探索 進入當代，書法藝術在繼承傳統的基礎上，展現齣前所未有的多元麵貌。本章將梳理近現代書法流派的演變，分析“碑學”與“帖學”的交融與衝突。探討當代書法傢如何在堅守傳統法度的前提下，探索新的筆墨語言和錶現形式，如對書寫速度的極限挑戰、對傳統書體的解構與重組等。 本書的最終目的，是提供一個廣闊的視角，讓讀者明白：書法藝術的魅力，在於它既有韆年的規矩可循，又有無限的個性可以揮灑。學習書法，不僅是學習一種技藝，更是與曆史對話，與自我性情相處的修行過程。通過對整體藝術體係的理解，讀者將能更清晰地定位自身在書法學習道路上的方嚮，而非僅僅停留在對單一範本的機械模仿之中。

評分☆☆☆☆☆

我這個人對手感要求比較高，尤其是在練習書法這種需要精細控製的技藝時。這本字帖的紙張厚度適中，吸墨性拿捏得恰到好處，既不會讓墨水洇開破壞細節，也不會因為太光滑導緻墨色浮於紙麵。更讓我驚喜的是，它的臨摹區域的處理方式，似乎是做瞭某種輕微的壓紋處理，雖然不是那種凹凸分明的雕版，但提供瞭恰到好處的摩擦力，讓我的筆尖在移動時有“咬住”紙麵的感覺。這對於練習那些需要慢速、沉穩運筆的起筆和收筆至關重要。我一直認為，好的工具能夠放大練習的效果，壞的工具則會成為進步的阻礙。有瞭這種能提供良好觸感的紙麵，我練習時心態會更加放鬆，能更專注於氣息的連貫和力道的均勻，而不是擔心筆尖打滑或者墨水失控。

評分☆☆☆☆☆

這本字帖剛到手，沉甸甸的，光是看著就覺得心裏踏實瞭不少。我最近迷上瞭楷書，但總覺得自己的筆力不夠，寫齣來的字總像是飄在紙麵上，沒有那種老前輩們特有的“筋骨”。翻開這本字帖，首先映入眼簾的就是那精美的裝幀，紙張的質感也特彆好，摸上去有一種溫潤的觸感，不是那種廉價的雪白，而是帶著點米黃的柔和，寫起來應該很舒服，墨色過渡也顯得自然，不像有些字帖印得死闆僵硬。我試著對著其中一頁，用自己常用的筆蘸瞭點墨，小心翼翼地描摹瞭幾筆，發現即便是臨摹，也能感受到那種運筆時的提按頓挫，字體的結構雖然是固定的，但通過反復比對，我開始琢磨為什麼這個點要稍微偏左，那個橫畫收筆為何要有個小小的迴鋒，這些細節在平時自己看碑帖時很容易忽略，但在這本立式的設計下，每一個字都像是被放大、被突齣齣來，強迫你不得不去關注它的每一個微小之處。我希望能通過一段時間的集中練習，把這種“骨力”給練齣來，讓自己的字看起來更沉穩、更有力量感。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買這本字帖之前猶豫瞭很久，主要是因為市麵上的蘭亭序版本實在太多瞭，各種字體、各種風格的都有，挑得人眼花繚亂。最終選擇這款，純粹是因為它的“立式”設計，這個特點對我這種書桌空間有限，又經常需要同時對照原帖和練習紙的人來說，簡直是救星。傳統那種平鋪的字帖，寫一會兒就得挪動位置，或者乾脆得用重物壓著，非常不方便。而這款可以像放畫架一樣立起來，既不占地方，又能保持最佳的觀看角度。我發現，當我站著或者稍微側著身子看的時候，對字體的整體氣韻捕捉得更到位瞭，不會局限於眼前的一筆一畫。而且，立起來後，它的版麵顯得特彆大氣，即便隻是一個章節，也很有範兒，讓我有種在欣賞一幅藝術品的感覺，而不是單純的練習工具。這種設計上的體貼入微，極大地提升瞭我的練習積極性，讓我更願意每天花時間去“對話”這些經典的筆畫。

評分☆☆☆☆☆

作為一個業餘愛好者，我最大的睏惑是如何將“學到”的知識真正轉化為“寫齣來”的技藝。這本書在排版上似乎也考慮到瞭這一點。它不是簡單地把碑帖拓片放大或者縮小，而是精心挑選瞭一些關鍵的、易於觀察的段落進行展示，並且在結構上做瞭有效的引導。我觀察到，不同的章節似乎側重於不同的筆法訓練，比如有些地方強調的是“蠶頭燕尾”的精妙，而另一些地方則著重於連貫的行筆節奏。這種由淺入深、針對性強的編排，避免瞭初學者一下子被海量信息淹沒的窘境。我不再是盲目地從頭抄到尾，而是可以根據自己當天的狀態和需要加強的環節，有選擇性地進行攻剋。這種結構化的學習路徑，讓我的練習效率成倍提高，感覺不再是原地踏步，而是有章可循地在進步。

評分☆☆☆☆☆

對於臨帖，很多人隻注重“像不像”，但真正的功力在於對古人“意境”的理解和繼承。這本字帖的墨色還原度非常高，它沒有為瞭追求所謂的“清晰”而將筆鋒的細節處理得過於銳利或刻闆。相反，它保留瞭拓本中特有的那種古樸的韻味，甚至能隱約看到紙張與墨在歲月流逝中産生的微妙變化。這種真實感，能引導我思考，為什麼王羲之在那個特定的曆史時期和心境下會選擇這樣的筆法。通過仔細觀察那些看似模糊實則飽含張力的綫條，我開始體會到書法不僅僅是技法，更是一種情感的流露和文化的承載。這種深層次的理解，讓我不再機械地模仿筆畫的形狀，而是試圖去捕捉隱藏在字裏行間的那份超然與灑脫，這對於提升我自身的書法境界，有著不可替代的價值。

評分☆☆☆☆☆

用著非常完美！就是解析稍微有點少

評分☆☆☆☆☆

清楚

評分☆☆☆☆☆

好

評分☆☆☆☆☆

用著非常完美！就是解析稍微有點少

評分☆☆☆☆☆

好書，隻要自己需要就值得購買。使用方便

評分☆☆☆☆☆

好書，隻要自己需要就值得購買。使用方便

評分☆☆☆☆☆

很喜歡

評分☆☆☆☆☆

清楚

評分☆☆☆☆☆

放在桌上挺好的