中國話劇百年典藏·作品捲七（1970年代） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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傅謹 著

圖書標籤:

• 話劇
• 中國話劇
• 戲劇文學
• 1970年代
• 文化藝術
• 文學
• 戲劇
• 經典劇目
• 舞颱劇
• 中國當代文學

齣版社： 人民文學齣版社

ISBN：9787020107605

版次：1

商品編碼：12211896

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2017-05-01

用紙：膠版紙

頁數：676

字數：537000

編輯推薦

　　《中國話劇百年典藏》被收入“十二五”國傢重點圖書齣版規劃項目。
　　《中國話劇百年典藏》呈現瞭一種全新的中國話劇史雛形，更接近於“話劇”的曆史，而不是話劇被外力操控的工具史。
　　《中國話劇百年典藏》是D一次將我國話劇百年發展曆史進行縱嚮呈現，也是話劇創作成果和理論積纍的集中展示。
　　《中國話劇百年典藏》即體現瞭中國話劇創作的Z高水平，又兼顧瞭美學和曆史學的雙重視角。
　　《中國話劇百年典藏》的編選具有很強的創新性，學術態度嚴謹，鈎沉史料豐富，是文學、戲劇錶演等專業的本科及研究生必讀教材。

內容簡介

　　套書簡介：中國話劇百年典藏（共十五捲）
　　作品捲（共十捲）
　　《中國話劇百年典藏·作品捲一（早期新劇）》
　　《中國話劇百年典藏·作品捲二（五四時代）》
　　《中國話劇百年典藏·作品捲三（1930?1937）》
　　《中國話劇百年典藏·作品捲四（1937?1940）》
　　《中國話劇百年典藏·作品捲五（1940年代）》
　　《中國話劇百年典藏·作品捲六（1950?1960年代）》
　　《中國話劇百年典藏·作品捲七（1970年代）》
　　《中國話劇百年典藏·作品捲八（1980年代Ⅰ）》
　　《中國話劇百年典藏·作品捲九（1980年代Ⅱ）》
　　《中國話劇百年典藏·作品捲十（1990年代）》
　　理論捲（共五捲）
　　《中國話劇百年典藏·理論捲一（1906?1929）》
　　《中國話劇百年典藏·理論捲二（1929?1949）》
　　《中國話劇百年典藏·理論捲三（1949?1977）》
　　《中國話劇百年典藏·理論捲四（1978?2000）》
　　《中國話劇百年典藏·理論捲五（百年話劇記憶）》
　　19世紀中葉，西方僑民把話劇帶入中國，數十年後，話劇開始為中國人接納。
　　20世紀中國話劇的經曆，就濃縮在這套十五捲的《中國話劇百年典藏》裏。本套書是我國話劇百年發展曆史的縱嚮呈現，也是話劇創作成果和理論積纍的集中展示。全套書分為劇本、理論資料兩大部分，其中前十捲是劇本，後五捲是話劇理論與資料匯編。
　　這部《中國話劇百年典藏》是一部全新的中國話劇史的雛形。基於這部典藏的中國話劇史，或許更接近於“話劇”的曆史，而不是話劇被外力所操控的工具史。人們並不難從中找到新的曆史綫索，還有對中國話劇發展進程新的曆史把握。
　　本套書被收入“十二五”國傢重點圖書齣版規劃項目，中國齣版集團重點扶持項目。

目錄

武陵人
會考一九七四
山村新人
戰船颱
我的女兒
大風歌
楓葉紅瞭的時候
花與劍
乾無聲處
闖江湖
假如我是真的

精彩書摘

　　《中國話劇百年典藏·作品捲七（1970年代）》：
　　娟娟 她這次來是想請你幫忙的。
　　孫局長 （討厭地）我已經夠忙的啦！
　　（周明華兩手抱著一大盆衣服上。
　　娟娟 明華，來來束，我介紹一下，這就是我爸爸。
　　周明華 孫伯伯，你好！
　　娟娟 她姓周，叫周明華，去年從農場調上來的，分在紗廠當工人。
　　孫局長 哦，剛纔我還以為……（指周明華捧著的一盆衣服）放下吧，放下吧，讓娟娟洗吧！
　　娟娟 哎呀，我哪兒洗得瞭這麼多？！叫你買個洗衣機，你到現在也沒買來，還是送到洗衣店去洗吧！
　　周明華（擔心失去洗衣服的機會）不不，我來洗！
　　（周明華捧著衣服欲下。
　　娟娟 明華，你等等！爸爸！
　　孫局長 什麼事？
　　娟娟 明華有個男朋友在農場，已經認識好多年瞭，他們想結婚，可她父親不同意，非要她男朋友從農場調上來纔答應。爸爸，我看明華怪可憐的，你就幫她想想辦法吧！
　　孫局長 你是她的同學，你就去做做她爸爸的思想工作嘛。你對她爸爸說，他這種思想是不對的，在我們國傢沒有什麼職位高低，任何工作，不論是在農場還是在工廠，都是為人民服務，都是有前途的。
　　娟娟 你說得倒簡單，你去說，現在誰還聽這一套！
　　孫局長 那就晚兩年結婚嘛，我看她男朋友遲早會調上來的！
　　周明華 孫伯伯，不能再遲瞭……
　　孫局長 你年紀還輕，現在應該把精力放在工作和學習上嘛！
　　娟娟 爸爸，你不要這樣！你不是認識海東農場的鄭場長？你去說一聲嘛，打個電話也行！
　　孫局長 你怎麼能叫爸爸做這種事？我是國傢十部，能做這種不符閤原則的事嗎？
　　周明華 娟娟，算瞭，那就不要紿孫伯伯為難瞭！
　　……

前言/序言

　　總序
　　傅謹
　　19世紀中葉，西方僑民把話劇帶入中國，數十年後，幾乎是踩著19世紀和20世紀之交的門檻，話劇開始為中國人接納。當中國人開始麵嚮中國觀眾演齣話劇，並且用話劇演繹中國故事時，它理所當然地就成瞭中國戲劇有機的組成部分。然而，在整個20世紀中國戲劇史曆程中，話劇並不隻甘心於成為各地數以百計的多劇種中的普通一員，它從齣現到成熟，其過程與影響均十分引人注目。話劇一方麵迅速融入中國的文化語境，為中國增加瞭新的戲劇樣式，齣現瞭許多優秀劇作；另一方麵，更在中國的戲劇觀念與理論領域，成為西方異質藝術文化移入的代錶，對中國傳統戲劇帶來重大影響。迴顧話劇進入中國短短一個世紀的曆程，至少有三分之一的時間，話劇傳播的範圍和地位足可與其他曆史遠更悠久的本土劇種相比，甚至有以過之，而且它強勢楔入中國戲劇引發的各種變化，且早就無法磨滅。
　　20世紀中國話劇的傳奇經曆，就濃縮在這套十五捲的《中國話劇百年典藏》裏。本書是我國話劇百年發展曆史的縱嚮呈現，也是話劇創作成果和理論積纍的集中展示。全書分為劇本、理論資料兩大部分，其中前十捲是劇本，後五捲是話劇理論與資料匯編。
　　如前所述，本書的前十捲，是20世紀中國話劇最具代錶性的劇本的結集。這些劇本的遴選，主要由陸煒教授和他的博士生劉敘武負責，而遴選的原則以及重點，我和陸煒教授一起經過瞭多輪反復討論，最後纔呈現齣這樣的麵貌。我們經過細緻溝通達成的基本共識是：本書既名為百年中國話劇典藏，那麼，收錄在本書中的劇目，就需要做到既體現中國話劇創作的最高水平，同時還要通過它們展現20世紀中國話劇發展的基本路徑。因為需要同時兼顧曆史與美學這雙重視角，因而具體的選擇標準，就必須因應話劇發展狀況的變化而有所偏重，在不同曆史時期，遴選的標準不得不略有齣入。讀者和話劇史傢們可以看到，最終選擇收錄在這十捲裏的，既包括瞭話劇史上有價值、有地位或有反響的劇本，同時也有在某個時期極具代錶性的作品。尤其是在話劇草創時期，人們對“話劇”的文體的理解還不夠統一和成熟，假如按中國話劇成熟期的標準看，假如完全拘泥於劇本的文學水平這單一的標準，其中絕大部分劇目恐怕未必有入選資格，然而，如果缺少瞭這些劇目，話劇的發展軌跡就會變得模糊不清。同樣，又如在抗日戰爭的特殊時期，主要的話劇作傢和演員多數集中在國統區，或被稱為“孤島”的上海租界內，但東北與華北等淪陷區，包括上海租界淪陷之後的一段時間裏，話劇創作與演齣仍不能忽視。盡管因前人的研究十分零散與有限，那個年代的資料保存發掘工作也很不理想，我們還是通過各種渠道，搜集瞭相當部分的標誌性作品，以開拓話劇研究者的視野。還有同樣特殊的“文革”後期，話劇完全成瞭政治權鬥的工具，但畢竟這是中國話劇百年裏走過的一段路程，也應該收錄其代錶作品，以確保話劇在中國的發展演變進程的完整性得到充分呈現。
　　我們把所有這些劇本分為十捲，基本上以十年為一捲，但也並不完全如此機械。劇本的前後順序大緻依據發錶與演齣的時間排列，其中偶有少數劇本，演齣時間在前而劇本整理或發錶的時間在後，考慮到戲劇的特殊性，還是以演齣時間為主要的參考標準。尤其是從19和20世紀之交話劇初興到20世紀30年代的一段時間，受京劇演齣體製的影響，話劇的演齣劇目主要是幕錶戲。近代以來，京劇等劇種的城市演齣，尤其是新編劇目中，齣現瞭大量幕錶戲。所謂“幕錶”，是一張包括分幕和分場、上場人物及每場所用的道具等等在內的簡單錶格，京劇行內有專門的後颱經理（類似於現在的舞颱監督），演齣之前他要在後颱貼一張這樣的幕錶，用於分派角色和提示服裝、道具等部門的職員。早期話劇的演齣經常是這樣的，由於幕錶戲的編戲師傅隻給演員提供一個相對簡單的故事梗概，具體細節和劇情推進完全依賴演員的自由發揮，雖有許多精彩的演齣，卻沒有成型劇本，當年的演齣情形與劇目的具體內容均難以保存。20世紀50—60年代，研究者們根據當事人的記憶和吐錄，重新整理瞭早期話劇幕錶戲的某些重要劇目。這些劇本成文的時間很遲，但是從戲劇的角度看，它們當年的演齣比其後復述整理的文字形態的劇本更具有話劇史的價值和意義，所以理應按其演齣的時間安置，因此，這些劇目均依其上演時間收錄在前幾捲。誠然，這些劇本成文的時間與實際演齣的時間的跨度達數十年之久，如果說它們無法真正復現當年演齣的原貌，那是可以想見的；而且幕錶戲的演齣既無固定劇本，每場演齣均需依賴演員的即興發揮，所以同一劇目必然有截然不同的版本，所記載的隻能是近似於其中某次演齣的內容，後人隻能通過劇本大緻瞭解當時話劇演齣的狀況，不宜膠柱鼓瑟。其實，同一劇目的劇本有不同版本，恰是戲劇的常態，即使是那些先創作完成再交付排練演齣的劇本，也難免會在排練演齣過程中有所改動。如本書所收錄的劇本，就既有文學本，也有演齣本，從中也可見齣戲劇行業文學與演齣之關係的復雜性。
　　本書的後五捲是理論和資料。理論捲一到四，仍按照時間順序，搜集瞭20世紀各年代話劇發展和理論探索的重要文獻。這四捲分彆由王鳳霞、王桂妹、鬍誌毅和周靖波、陶慶梅擔任分捲主編，他們都是對所負責的那一階段的話劇曆史與理論有深入研究的專傢，各捲選擇收錄哪些文獻，主要由他們決定，我隻是在最低限度內提供過些許參考意見。其中理論捲一所收錄的是話劇草創時期的文獻，話劇的理論研究當時還隻有雛形，有關早期話劇演齣的記錄卻彌足珍貴。所以該捲的內容略有特殊性，主體是當時報刊上發錶的早期話劇的演齣資料。順便提及，話劇界一般把早期話劇，即“話劇”定名之前階段的演齣均稱為“文明戲”。從理論捲一所收錄的資料我們可以看到，中國最早引進並演齣話劇的先輩們從來都隻稱早期話劇為“新劇”，極少使用“文明戲”這個稱呼，後人理當給予這些當事人起碼的尊重，糾正以“文明戲”作為早期話劇統稱的錯誤用法。①
　　最後的理論捲五名為《百年話劇記憶》，由我自己負責選編，這一捲不隻是前四捲的拾遺補缺，我嘗試著在百年話劇發展曆程中選擇一些重要和不同尋常的事件，集中、成組地收錄與之相關的文獻，提供給研究者和話劇愛好者。該捲或可名為“話劇記憶”，意思是說，或許這些涉及不同曆史階段的敏感話題的資料，多為話劇史傢們有意無意地忽略。我期望這一捲的內容，能讓我們對中國話劇的曆史有新的認知視角，尤其是能讓後人記住這些獨特的曆史片斷。
　　20世紀中國話劇有足夠豐富的內容，區區這套十五捲的《中國話劇百年典藏》，當然無法將百年話劇發展曆程中值得典藏的所有劇目與文獻全數容納在此，我們的希望是，這裏已經收錄瞭20世紀中國話劇進程中最重要的內容——或有遺珠，不妨待來日重新修訂時，再加增補。至於坊間已有的各種話劇劇本或理論的選本，不同的選編者自有不同的偏好與思路，讀者可以從中看到一定的重閤，也不可避免地會發現諸多差異。這些差異並非完全齣於偶然，其中固然體現瞭趣味的差異，更體現齣不同的曆史觀和美學觀。無論是劇本還是理論資料，如果說這個選本有其特點，那就是我們嘗試著要迴到話劇本身，從這門藝術齣發總結它的百年曆史。換句話說，希望把話劇從社會學的枷鎖中解放齣來，還它本來的麵目。假如可以把每個劇目和理論的選本都看成某種學術思考特殊形態的結果，那麼，我們不妨把這部《中國話劇百年典藏》看成一部全新的中國話劇史的雛形。而在我看來，基於這部典藏的中國話劇史，或許更接近於“話劇”的曆史，而不是話劇被外力所操控的工具史。人們並不難從中找到新的曆史綫索，還有對中國話劇發展進程新的曆史把握。
　　其實，這纔是我們這部典藏想達成的最重要的目標。
　　①有關早期話劇恢復“新劇”這一稱呼，而不宜稱為“文明戲”的具體論述，參見拙文《關於早期話劇的幾個問題》，載《文學評論》2014年第5期。

百年迴響：共和國戲劇的黎明與探索（1970年代） 1970年代，中國大地經曆著深刻的社會變革，而戲劇作為反映時代、凝聚人心的藝術形式，同樣迎來瞭一個充滿挑戰與活力的時期。這個年代的中國話劇，承載著曆史的重量，也孕育著未來的萌芽，在特定的曆史語境下，留下瞭獨具時代烙印的藝術篇章。《中國話劇百年典藏·作品捲七（1970年代）》所收錄的作品，正是這一時期戲劇發展軌跡的珍貴見證，它們不僅是當時舞颱上的璀璨明珠，更是理解中國現代戲劇演進不可或缺的重要組成部分。 時代巨變下的舞颱迴響 1970年代，特彆是七十年代中期以前，中國社會的主鏇律深受“文化大革命”的影響。在這一背景下，戲劇創作的題材、風格和錶現手法都受到嚴格的限製。然而，即使在最嚴苛的環境下，戲劇的生命力也從未完全消弭。一批批作品應運而生，它們有的肩負著傳遞特定意識形態的使命，有的則在藝術形式的探索上，努力尋求突破的空間。 “樣闆戲”作為這一時期的重要文化現象，深刻影響瞭整個戲劇舞颱。“樣闆戲”以其高度提煉的藝術形式、鮮明的階級立場和革命浪漫主義的基調，在全國範圍內産生瞭廣泛而持久的影響。它們在塑造英雄人物、展現革命鬥爭、弘揚革命精神等方麵，都達到瞭相當的高度。雖然“樣闆戲”在很大程度上代錶瞭當時戲劇創作的主流方嚮，但即便是在其框架內，創作者們也在音樂、舞蹈、錶演、舞美等各個環節不斷打磨，力求達到盡善盡美的藝術效果。這些作品的成功，不僅在於其思想內容的深刻，也在於其高度成熟的舞颱呈現，它們所積纍的舞颱經驗和藝術技巧，為後來的戲劇發展提供瞭寶貴的藉鑒。 與此同時，即便是在“樣闆戲”成為主流的年代，也並非所有戲劇創作都完全被固化。一些作品在主題的挖掘、人物的塑造以及戲劇結構的安排上，試圖展現更 nuanced 的人性，或是在錶現方式上進行細微的調整。例如，一些作品開始嘗試更貼近現實生活的題材，或是對革命鬥爭中的個體情感進行更細膩的描繪。這些嘗試，雖然受到時代條件的製約，但它們的存在，預示著戲劇藝術在特定環境下依然能夠保持其內在的張力與活力。 撥亂反正與藝術復蘇的曙光 七十年代後期，隨著曆史的撥亂反正，中國社會迎來瞭新的篇章。戲劇創作也迎來瞭重要的轉摺點，開始逐步擺脫束縛，走嚮復蘇與繁榮。這一時期的戲劇作品，呈現齣更加多元化的麵貌，思想的解放和藝術的探索成為時代的主鏇律。 這一時期的劇作，開始更加關注現實生活，深入挖掘普通人的喜怒哀樂。經曆瞭思想的禁錮，人們渴望更真實、更富有人情味的藝術作品。因此，一些劇作傢開始將目光投嚮農村、工廠、學校等日常生活場景，創作齣能夠引起觀眾共鳴的現實主義題材作品。這些作品不再僅僅是宏大敘事的載體，而是開始展現人物的內心世界，探索人與人之間的情感聯係，以及個體在社會變遷中的命運。 人物塑造也變得更加立體和復雜。擺脫瞭臉譜化的英雄形象，劇作傢們開始嘗試塑造更加真實、有血有肉的人物。他們不再是簡單的革命符號，而是擁有自己的優點和缺點，有自己的情感糾葛和思想睏惑。這種對人性的深刻洞察，使得作品更具感染力，更能引發觀眾的思考。 在藝術形式上，這一時期的戲劇也展現齣更加大膽的創新。對西方戲劇理論和實踐的學習與藉鑒，為中國話劇帶來瞭新的視角和可能性。一些劇作傢開始嘗試新的戲劇結構，如打破傳統的綫性敘事，運用非綫性敘事、象徵、變形等手法；在舞颱錶演上，也開始探索更加多樣化的錶現方式，強調演員的內心體驗和情感錶達。對經典戲劇的重新解讀和排演，也為這一時期的戲劇注入瞭新的活力，讓觀眾在熟悉的文本中看到瞭新的意義。 創作的衝動與藝術的探索 1970年代的作品捲，就像一部跌宕起伏的史詩，記錄著中國話劇在一個特殊曆史時期內，從壓抑到復蘇，從探索到漸進成熟的完整軌跡。 在七十年代的早期，雖然受到諸多限製，但依然有一些作品以其獨特的藝術魅力脫穎而齣。這些作品，或是以其精巧的構思，或是以其深刻的立意，或是以其紮實的錶演，在那個時代留下瞭難以磨滅的印記。它們是藝術傢在特殊環境下的不懈努力，是他們在藝術殿堂裏點燃的希望之火。 隨著時代的車輪滾滾嚮前，七十年代的中後期，中國話劇迎來瞭更加廣闊的創作空間。藝術傢們的創作激情被點燃，他們開始大膽地審視過去，反思現實，並用全新的藝術語言去錶達對未來的憧憬。此時的劇作，更加注重思想的深刻性與藝術的創新性相結閤。一些作品直麵曆史遺留的問題，以犀利的筆觸揭示社會弊端；另一些作品則聚焦於個體命運的沉浮，用細膩的情感描繪人性的光輝與復雜。 這一時期，現實主義戲劇得到瞭進一步的發展和繁榮。劇作傢們深入生活，汲取創作養分，創作齣瞭一批批貼近時代脈搏、反映人民心聲的優秀作品。他們對現實生活的觀察細緻入微，對人物內心的挖掘入木三分，對社會問題的思考深入透徹。這些作品，以其強大的藝術感染力，喚醒瞭觀眾的思考，激發瞭他們的情感共鳴，同時也推動瞭中國話劇藝術嚮前發展。 同時，一些帶有實驗性質的作品也開始齣現。這些作品，在戲劇結構、人物塑造、舞颱錶現等方麵，進行瞭大膽的嘗試和突破。它們可能在當時引起爭議，但正是這些不懈的探索，為中國話劇的未來發展積纍瞭寶貴的經驗，拓展瞭藝術的可能性。 承載曆史，啓迪未來 《中國話劇百年典藏·作品捲七（1970年代）》所呈現的，不僅僅是一份份劇本，更是一段段鮮活的曆史，一種種頑強的生命力。這些作品，有的在政治語境下承載著特殊的使命，有的則在藝術的邊界上進行著勇敢的探索。它們共同描繪瞭1970年代中國話劇的圖景，既有時代特徵的鮮明烙印，也有藝術自身發展的脈絡。 通過閱讀這些作品，我們可以看到在那個特定曆史時期，藝術傢們如何在有限的條件下，為觀眾奉獻齣精彩的舞颱藝術。我們可以理解那個時代人們的思想情感，感受那個時代社會的脈搏。同時，這些作品也為我們提供瞭反思曆史、理解當下、展望未來的重要視角。它們提醒我們，即使在最艱難的時期，藝術的光芒也從未熄滅；即使在變革的洪流中，戲劇依然是記錄時代、凝聚人心的重要力量。 這份典藏，不僅是對中國話劇發展史的梳理與呈現，更是對一代代戲劇工作者不懈追求藝術真理的緻敬。它們是曆史的見證，是文化的瑰寶，更是激勵後人繼續前行的寶貴財富。通過對這些作品的深入研究與品讀，我們能夠更深刻地理解中國話劇的獨特魅力，感受其強大的生命力，並從中汲取智慧和力量，去創造更加輝煌的藝術未來。

評分☆☆☆☆☆

我總認為，衡量一部戲劇作品價值的關鍵，在於其能否成功塑造齣復雜、立體的“人”。我不太喜歡臉譜化的人物，即使是時代英雄，也應該有其人性上的弱點與掙紮。在我接觸過的諸多戲劇作品中，那些將目光聚焦於普通人在巨大社會機器下的渺小與堅持的劇本，總是讓我久久不能忘懷。例如，某個關於工廠生活的劇目，它沒有宏大的口號，隻是細緻描摹瞭幾個工人傢庭日常的柴米油鹽，以及他們在麵對升遷、傢庭變故時的微妙反應，那種真實感，比任何誇張的衝突都來得震撼。當我閱讀其他年份的劇本時，我總是在比較：七十年代的劇作傢是如何在集體主義的基調下，努力擠齣個體情感的生存空間的？他們是如何處理“個人”與“集體”之間的永恒張力的？優秀的劇本，必然能夠在兩者之間找到一個微妙的平衡點，既不失其反映時代的麵貌，又不至於犧牲掉人性的深度。那些在細節處見真章的劇本，往往比那些隻停留在概念層麵的作品更具藝術感染力，它們讓我們相信，戲劇的力量源於對“人”的深刻洞察。

評分☆☆☆☆☆

這部作品集，光是翻開書頁就能感受到一股厚重的年代氣息撲麵而來，仿佛能透過泛黃的紙張窺見那個特殊時期舞颱上的光影變幻。雖然我這次接觸的並非專門聚焦於特定十年的戲劇選本，但能想象，七十年代的中國話劇，一定是在時代的洪流中掙紮、探索，並試圖發齣自己獨特聲音的階段。那時候的劇本，想必承載瞭比單純的藝術追求更為沉重的社會責任與曆史使命。我更傾嚮於關注那些在藝術形式上大膽突破，或是在人物塑造上力求深刻挖掘人性復雜層麵的作品，那些不拘泥於既定模式，敢於描摹小人物在大時代背景下的真實睏境和內心掙紮的劇作，總能輕易抓住我的目光。比如，那些探討傢庭關係、個人情感在集體敘事中如何艱難維係的劇本，往往比宏大敘事更具穿透力。我總覺得，真正的戲劇力量，在於它能否在最微小的瞬間捕捉到人類共有的脆弱與堅韌。因此，當我翻閱其他時期的經典時，我總會留意那些被後世評論傢反復提及，但又似乎尚未完全被大眾理解其深層意蘊的作品，它們如同沉睡的寶石，等待著被用新的視角重新打磨和發掘其光芒。這部集子以外的許多作品，都曾在不同程度上啓發瞭我對戲劇語言和舞颱錶現力的思考，它們構建瞭一個廣闊的敘事空間，讓我得以在不同的曆史切片中尋找藝術的永恒主題。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本匯集瞭不同年代劇作的文集時，我首先被其跨越時空的廣度所震撼。真正的戲劇經典，其魅力在於能夠超越其誕生的特定語境，與不同時代背景下的讀者産生共鳴。我個人對那種充滿象徵主義色彩、語言極富張力的劇本抱有特殊的偏好，那些颱詞本身就像詩歌一樣，需要反復咀嚼纔能品齣其中蘊含的哲思和隱喻。我希望看到的，是創作者如何運用舞颱的有限空間去構建無限的想象世界，如何通過舞颱調度和人物對白，不動聲色地揭示某種超越時代的真理。我印象最深的是某部關於知識分子命運的作品，它沒有直接批判什麼，但那種深沉的壓抑感和人物內心的波濤洶湧，僅僅通過幾個精心設計的場景和幾個關鍵的眼神交流便能淋灕盡緻地展現齣來。這種含蓄而有力的錶達方式，是我衡量一部作品藝術高度的重要標準。比起那些直白宣泄情感的作品，我更欣賞那些需要讀者主動參與構建意義的劇本，它們給予瞭觀眾解讀的自由，也因此擁有瞭更持久的生命力。這部文集中的許多作品，無疑都曾是這種藝術探索的先驅者，它們開闢瞭新的美學路徑，影響瞭後來的戲劇走嚮。

評分☆☆☆☆☆

從讀者的角度來看，不同時期的劇本集提供瞭一個絕佳的參照係，來觀察戲劇語言是如何隨著社會思潮而演進的。我尤其鍾愛那些在節奏控製上達到爐火純青境界的劇本，那種張弛有度、呼吸自然的颱詞，是需要極高功力的。七十年代的劇作，或許在語言的現代感上略遜一籌，但那種質樸而有力的錶達方式，自有其獨特的審美價值。我欣賞那些能夠用極簡的舞颱指示，卻在觀眾腦海中構建齣宏大場景的劇作傢。當我翻閱其他更早或更晚的作品時，我總會迴溯性地思考：如果當時的創作者們能夠擁有更多的錶達自由，他們的作品會呈現齣何種樣貌？那些被壓抑的想象力，是如何通過隱晦的方式在文本中閃光的？那些在其他文集中讓我深感震撼的、具有強烈批判精神或實驗性質的劇本，它們的齣現，正是建立在前輩們奠定的基礎之上的。這種曆史的延續性，讓每一本劇作集都有瞭它不可替代的價值，它不僅僅是一堆文本，更是藝術發展脈絡中承上啓下的關鍵節點。

評分☆☆☆☆☆

閱讀戲劇文本，對我而言，更像是一場與已逝劇作傢精神世界的對話。我尤其關注那些在結構上大膽創新的作品，比如那些打破傳統三一律限製，采用多綫敘事、意識流手法，或者融入民間敘事元素的劇本。七十年代的作品，或許受限於審查和時代背景，在形式上的自由度不如後來的作品來得暢快，但正是在這種約束下，藝術傢們反而磨練齣瞭更精湛的“潛颱詞”的藝術。我總在尋找那些看似風平浪靜的對話下，實則暗流湧動的文本。那些關於人與人之間信任瓦解、理想與現實碰撞的悲喜劇，往往最能觸動我的心弦。當我閱讀其他年代的劇本時，比如那些探索現代都市異化主題的作品，我能清晰地看到前輩們在為後來者的解放鋪路的身影。那些先行者們用自己的筆觸，為後來的創作者們試探著現實的邊界，他們的每一次嘗試，無論成功與否，都成為瞭後來戲劇史寶貴的積纍。這種代代相傳的藝術接力，是讓我沉迷於戲劇研究的重要動力。

評分☆☆☆☆☆

印製尚可，價格實惠，值得收一套

評分☆☆☆☆☆

印製尚可，價格實惠，值得收一套

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

挺厚的

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

不錯

評分☆☆☆☆☆

這套書編的不錯，值得收藏一套

評分☆☆☆☆☆

這套書編的不錯，值得收藏一套

評分☆☆☆☆☆

中國話劇創作成果的集中展示。