影视剪辑教程 Premiere Pro CC（2018） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨新波，王天雨，冯婷婷 著

图书标签:

• Premiere Pro CC 2018
• 影视剪辑
• 视频编辑
• 后期制作
• 教程
• 软件操作
• 剪辑技巧
• Adobe
• 视频制作
• 实战案例

出版社： 中国传媒大学出版社

ISBN：9787565722257

版次：1

商品编码：12322034

包装：平装

丛书名： 影视专业“十三五”规划应用型本科系列教材 ，

开本：16开

出版时间：2018-02-01

用纸：胶版纸

页数：264

字数：305000

正文语种：中文

内容简介

　　《影视剪辑教程 Premiere Pro CC（2018）》全面系统地介绍了PREMIERE PRO CC 2018影视剪辑的基本使用方法和制作技巧，内容包括剪辑的基础知识、项目管理、画面编辑、声音编辑、字幕设计、镜头转场、添加视频效果等。
　　该书以基础知识和技术操作为基础，以课堂案例为引导，通过实际操作，使学生快速熟练软件功能和后期剪辑设计思想。书中案例多取自于学生的作品，以学生实习案例讲行讲解，更接近学生的思维，利于学生的学习。
　　该书既可作为专业院校后期剪辑专业课程的教材，也可作为自学人员的参考用书。
　　《影视剪辑教程 Premiere Pro CC（2018）》配有相关案例的音频、视频和图片素材文件，读者可通过扫描二维码获取该书相关学习资源。

内页插图

目录

第1章 初识影视后期编辑
1．1 视音频编辑的基本概念
1．2 视音频基础理论知识
1．3 影视编辑理论基础
1．4 Premiere Pro CC界面介绍

第2章 项目管理与基本操作
2．1 项目文件操作
2．2 首选项
2．3 素材的管理
2．4 项目管理
2．5 项目打包
2．6 入门剪辑——“长城之旅”

第3章 组织节目素材（粗剪）
3．1 在“源监视器”面板中选择素材
3．2 添加素材到“时间线”面板中
3．3 综合练习

第4章 整理节目素材（精剪）
4．1 剪辑工具的使用
4．2 素材的整理
4．3 综合练习——“乡间生活”

第5章 动作画面的编辑
5．1 动画概念
5．2 关键帧的添加
5．3 运动属性的应用
5．4 综合动作剪辑案例

第6章 复杂影片的辅助剪辑技术
6．1 使用标记
6．2 时间重映射（time remapping）效果
6．3 多摄像机剪辑
6．4 序列嵌套
6．5 综合动作剪辑案例

第7章 声音编辑以及音频特效
7．1 音频基本知识
7．2 音频素材的添加与设置
7．3 音频剪辑混合器与音轨混合器
7．4 音频的实时调节
7．5 录音和子音轨
7．6 添加音频特效
7．7 基本声音面板设置
7．8 综合练习——宣传片配音制作

第8章 镜头组接技术与技巧
8．1 转场特效的设置
8．2 高级转场特效
8．3 综合练习——风景视频组接

第9章 影视字幕设计
9．1 PR CC字幕制作
9．2 字幕实训

第10章 创建运动字幕
10．1 滚动字幕
10．2 横向滚动字幕
10．3 动态字幕
10．4 书写字幕
10．5 运动字幕练习

第11章 添加视频效果
11．1 视频效果的应用
11．2 视频效果分类解析
11I3效果应用练习

第12章 视频颜色的调整和校正
12．1 色彩基础
12．2 色彩校正效果应用
12．3 色彩校正练习

第13章 影片合成技术
13．1 视频合成的基本原理
13．2 使用抠像
13．3 遮罩、蒙版技巧
13．4 使用带有Alpha通道的素材
13．5 透明合成应用——案例练习

第14章 影视作品的渲染与输出
14．1 影片的渲染
14．2 文件输出设置
14．3 输出文件

前言/序言

　　本书根据多年的教学经验编写，从最基础的视频知识讲起，对每个细节解释透彻，在讲解各个知识点时结合了大量精心挑选的完全对位的作品案例，使抽象的理论知识能为学生迅速地掌握和理解。有些剪辑基础的同学通过案例练习，可使剪辑水平得以进一步提高。
　　本书对操作步骤和操作方法讲解力求细致，以便学生理解和掌握。各章设有综合练习，使学生能够在实际动手操作中轻松掌握软件的使用方法。视频效果和色彩校正部分对Premiere Pro CC中的全部应用效果进行了图解分析，并以图解的形式展现，便于学生进行针对性学习。本书在内容上结合高校影视后期剪辑教学中实际存在的问题，吸取多位一线教师所提出的相关建议并根据学生的反馈进行编写，力求教材有新意。
　　书中首次使用动画的形式分析解释波纹、滚动、滑行和错落等剪辑工具的使用，使教师难以解释和学生难以理解的内容变得豁然明白。书中的案例多来源于学生作品，具体且不抽象，实践性很强。作品案例练习便于学生对PR关键知识点的掌握，便于他们对课上所学知识的理解。
　　全书分14章，对影视理论常识、操作面板、剪辑技术、视频转场、音频剪辑、字幕设计、效果应用和视频渲染输出分章节进行教学。杨新波负责本书5-6、9-14章的编写；王天雨负责1-4章的编写、冯婷婷负责7-8章的编写。参与本书编写工作的还有张孟军、那鑫、杨东伶、薛立磊、付超、魏世伟、武卫卫、黄景志、吴英昊等。本书在编写过程中得到了许多老师的帮助，片中练习素材选用了一些学生作业素材，在此一并表示感谢。
　　在本书编写过程中，由于能力以及水平有限，版本更新衔接时间紧凑，书中难免存在错误和疏漏，欢迎批评指正，提出宝贵的建议。
　　本书配有相关教学资源，包括书中使用的案例视频素材以及效果文件，方便学习对照使用。

《光影魔术师：Premiere Pro CC 2018 进阶实战》 内容概要： 本书并非一本浅尝辄止的软件入门指南，而是一部旨在将读者从Premiere Pro CC 2018的初学者，晋升为能够独立完成高质量影视后期制作的“光影魔术师”的进阶实战手册。我们将深入剖析Premiere Pro CC 2018的核心功能，聚焦于那些能够显著提升视频作品艺术表现力和专业质感的关键技术。从精细的剪辑技巧到令人惊叹的视觉特效，从细腻的情感渲染到高效的工作流程，本书将为你一一揭秘。 目标读者： 已掌握Premiere Pro CC 2018基础操作，渴望提升剪辑技能和艺术表现力的视频爱好者。 希望系统学习影视后期制作流程，应对复杂项目需求的独立制作人、短视频创作者。 正在进行相关专业学习（如影视制作、数字媒体、传播学等）的学生，需要深化软件应用能力的学者。 有志于从事视频剪辑、后期制作、后期合成等相关行业的从业者。 本书特色： 1. 深度功能挖掘，超越基础： 告别“认识工具”阶段，本书将带领读者深入理解Premiere Pro CC 2018各个功能模块背后的工作原理和最佳实践。我们将重点讲解时间轴的精细化操作、多轨道编辑的艺术、高级剪辑技巧（如跳切、交叉溶解、Lcuts和Jcuts的巧妙运用）、片段的同步与对齐、以及如何利用各种工具高效管理庞大的素材库。 2. 叙事节奏掌控，精炼剪辑： 优秀的剪辑不仅仅是画面的堆砌，更是故事的讲述。本书将详细探讨如何通过剪辑来控制影片的节奏、营造情绪、塑造人物性格。我们将学习如何分析剧本、理解导演意图，并将其转化为富有感染力的视觉语言。我们将深入研究画面组合的技巧，如何在不同镜头之间建立流畅而有意义的连接，以及如何通过音乐和音效的配合，将剪辑的艺术提升到新的高度。 3. 色彩的魔力，调色进阶： 色彩是影像的情感载体。本书将带领读者进入Premiere Pro CC 2018强大的色彩校正和调色系统。我们将从基础的色彩理论入手，讲解白平衡、曝光、对比度、饱和度等基本概念，然后逐步深入到Lumetri Color面板的高级功能。你将学会如何运用曲线、色轮、HSL辅助等工具，进行精确的色彩校正，还原真实场景，或创造出独特而富有风格的视觉效果。我们将模拟电影中的经典调色风格，如好莱坞的蓝橙色调、复古的棕褐色调，以及如何根据影片的主题和情绪，设计出与之匹配的色彩方案。 4. 动态图形与视觉特效，点亮画面： 静态的画面难以满足现代视觉传播的需求。本书将全面介绍Premiere Pro CC 2018内置的动态图形和视觉特效功能。我们将深入学习关键帧动画的制作，如何为文本、图形和视频素材添加生动活泼的运动效果。我们将探索各种常用的视频特效，如模糊、锐化、变形、扭曲，以及如何利用它们来增强画面的冲击力或营造特定的氛围。本书还将介绍如何与After Effects等专业软件进行无缝联动，为更复杂的动态图形和视觉特效创作打下坚实基础。 5. 音频的灵魂，声音的艺术： 视频作品的声音同样重要，甚至可以说，声音是连接观众情感的桥梁。本书将深入Premiere Pro CC 2018的音频编辑工作区。你将学会如何进行精细的音频剪辑、降噪、均衡、混响等处理，以及如何为视频添加背景音乐、音效和旁白。我们将探讨如何通过声音的运用，来烘托气氛、暗示情绪、甚至引导观众的注意力。我们将学习音频母版制作的基本流程，确保你的作品在各种播放环境中都能呈现出最佳的听觉效果。 6. 高效工作流程，项目管理： 在快节奏的影视制作环境中，高效的工作流程至关重要。本书将分享一系列实用的项目管理和工作流程优化技巧。我们将学习如何建立清晰的项目结构，如何有效地组织和管理素材，如何利用代理文件提高处理速度，以及如何通过快捷键和自定义面板来提升操作效率。你还将了解到协作剪辑的策略，以及如何进行最终的输出和打包，为项目顺利交付做好准备。 7. 案例解析与实战演练： 理论结合实践是学习的关键。本书将提供多个不同类型的影视作品案例，涵盖短片、纪录片、广告片、微电影等。通过对这些案例的详细解析，你将学习到这些作品是如何构思、如何拍摄、以及最重要的是，是如何通过Premiere Pro CC 2018进行后期剪辑、调色、特效和混音的。每个案例都将伴随着详细的步骤指导和操作演示，让你能够亲手实践，将所学知识融会贯通。 本书结构（示例）： 第一部分： Premiere Pro CC 2018 核心精炼 第一章： 深度理解时间轴与序列设置 精细化时间轴操作：剃刀工具、修剪工具、波形编辑 多轨道编年史：分层、嵌套序列的应用 高级同步技巧：音频视频同步、多机位同步 序列的艺术：分辨率、帧率、色彩空间的策略选择 第二章： 叙事剪辑的哲学与实践 从剧本到画面：理解剪辑的叙事功能 节奏的语言：如何通过剪辑营造快慢、紧张、舒缓 镜头组合的逻辑：匹配剪辑、跳切、模糊转场 情感渲染的秘密：利用剪辑连接观众情感 第三章： 掌握色彩语言：调色进阶 色彩理论基础：色相、饱和度、亮度、对比度 Lumetri Color 面板深度解析 精准校色：曝光、白平衡、细节调整 风格化调色：电影感色彩、创意色彩设计 曲线与色轮的艺术化应用 HSL辅助与色彩分离的魅力 第二部分： 视觉冲击力与艺术表现 第四章： 动态图形与运动的魔法 关键帧动画的精妙运用 文本动画：标题、字幕、片头设计 图形元素动画：logo、图标、信息图表 视频素材的运动路径设计 第五章： 实用视觉特效解密 常用视频特效的应用场景与技巧（模糊、锐化、扭曲、变形） 蒙版与抠像：绿幕抠像、Alpha通道合成 插件的运用与扩展：第三方特效插件的介绍 光效与粒子特效的初步探索 第六章： 音频的灵魂：沉浸式声音设计 音频轨道管理与混合 降噪、去扑、修复音频瑕疵 均衡器与压缩器的作用 混响与延时的空间感营造 音效素材的搜集与运用 音乐的剪辑与情绪匹配 第三部分： 高效工作流与项目交付 第七章： 高效工作流程优化 项目文件的组织与管理 素材的导入、分类与标记 代理文件的创建与使用 快捷键的个性化设置与应用 利用时间重映射实现慢动作与快动作 第八章： 协同制作与输出策略 团队协作中的剪辑技巧 项目打包与素材归档 多种格式的输出设置与优化 理解编码与比特率的影响 第九章： 行业案例解析与进阶实践 短片叙事剪辑实战 广告片创意剪辑分析 纪录片节奏控制策略 微电影色彩与风格化呈现 学习成果： 通过本书的学习，你将能够： 熟练运用Premiere Pro CC 2018的各项高级功能，进行高效、精准的视频剪辑。 深刻理解剪辑的叙事原理，能够通过镜头语言讲述引人入胜的故事。 掌握专业的色彩校正和调色技术，为视频作品赋予独特的视觉风格和情感色彩。 运用动态图形和视觉特效，提升视频的观赏性和专业度。 进行精细的音频处理，创作出富有层次感和感染力的声音效果。 建立和优化自己的工作流程，提高项目制作效率。 独立完成高质量的视频后期制作项目，自信地将创意转化为震撼人心的影像作品。 “光影魔术师”的旅程，从这里开始！

评分☆☆☆☆☆

我是一位工作多年的视频编辑，虽然对Premiere Pro有一定的基础，但总感觉自己的技术瓶颈难以突破，尤其是对于一些更复杂的后期流程和更精细化的处理。因此，我选择购买了这本《影视剪辑教程 Premiere Pro CC（2018）》，希望能从中获得一些启发和提升。 我特别期待书中能够深入讲解一些高级的剪辑技术，例如时间重映射、动态链接到After Effects的协同工作流程，以及一些复杂的蒙版和抠像技巧。对于一些目前比较流行的剪辑风格，比如快节奏的蒙太奇、故事性的叙事剪辑，我希望能有相关的案例解析和实操指导。此外，我还希望书中能够提供一些关于素材管理、项目文件优化等方面的建议，这对于我这样处理大量素材的工作者来说至关重要。我希望通过这本书，能够让我在专业技能上更上一层楼，处理更具挑战性的影视项目。

评分☆☆☆☆☆

最近我正在尝试将自己的旅行vlog制作得更加专业，市面上很多教程都偏向于概念性的讲解，缺乏实际操作的指导。所以，我选择入手这本《影视剪辑教程 Premiere Pro CC（2018）》，希望它能提供更具象、更接地气的教学内容。 我特别关注的是书中关于画面调色和特效制作的部分。我希望它能详细介绍如何运用Premiere Pro CC（2018）的内置调色工具，比如Lumetri颜色面板，来营造不同的视觉风格，例如复古、清新或者电影感。对于一些常用的视觉特效，如绿幕抠像、动态图形模板的应用，我也希望能有清晰的操作步骤和技巧分享。最吸引我的是，如果书中能提供一些实用的快捷键大全，或者工作流程优化建议，那将极大地提高我的剪辑效率。我期待通过学习，能够将我的旅行vlog打造成一段段令人惊艳的视觉享受，让观众仿佛身临其境。

评分☆☆☆☆☆

作为一名刚刚入门的视频剪辑爱好者，我一直在寻找一本能够快速掌握Premiere Pro CC（2018）基础知识的书籍，市面上同类书籍琳琅满目，让人眼花缭乱。经过一番仔细对比和筛选，我最终选择了这本《影视剪辑教程 Premiere Pro CC（2018）》，希望能从中找到我所需要的一切。 这本书的封面设计简洁大方，没有过多花哨的图案，一眼就能看出其专业性和实用性。我非常期待它能够从最基础的界面介绍开始，详细讲解每一个工具的用途和操作方法，例如如何导入素材、如何创建序列、如何进行基本的剪辑和拼接。同时，我也希望书中能够涉及一些常用的转场效果和基础的调色技巧，能够帮助我快速提升视频的观赏性。最重要的是，我希望这本书能够以一种通俗易懂的方式来讲解，避免过于专业和晦涩的术语，让我这个新手能够轻松理解并上手操作。我脑海中已经勾勒出一幅画面，通过这本书的学习，我能够熟练地将自己拍摄的素材整合成一段流畅、有趣的短片，分享给我的家人和朋友。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对视频制作充满热情的业余爱好者，我一直在寻找一本能够真正帮助我掌握Premiere Pro CC（2018）精髓的书籍，而不仅仅是停留在表面。我看到《影视剪辑教程 Premiere Pro CC（2018）》的介绍，感觉它可能正是我所需要的。 我最期待的是，这本书能够教授我如何讲故事。我知道剪辑不仅仅是把素材拼接起来，更重要的是如何通过画面和声音的组合来传递情感、塑造人物、推进剧情。所以我希望书中能够有一些关于叙事剪辑的理论讲解，以及如何利用节奏、镜头切换、景别变化等技巧来增强故事的感染力。我也希望书中能够提供一些不同类型视频的剪辑思路，例如纪录片、短片、甚至是广告片，让我能够触类旁通。如果书中还能包含一些关于如何找到并利用音乐和音效来烘托气氛的技巧，那我会更加满意。我期待通过学习，能够制作出有灵魂、有温度的视频作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名在校的学生，一直对影视制作有着浓厚的兴趣，希望能通过学习Premiere Pro CC（2018）来制作属于自己的微电影。当我拿到这本《影视剪辑教程 Premiere Pro CC（2018）》时，我被它厚实的篇幅和精美的排版所吸引。我期待书中能够涵盖更深入的剪辑技巧，比如多机位剪辑、套底剪辑等，这些都是我在观看一些专业影视作品时常常看到的，但自己却摸不着门道的技术。 此外，我非常希望书中能够有关于音频处理的详细讲解，包括如何添加背景音乐、如何进行音效设计，以及如何对人声进行降噪和均衡。我深知，一个优秀的视频作品，音频的重要性不亚于画面。如果书中还能提供一些不同风格的剪辑案例分析，并详细拆解其剪辑思路和技巧，那对我来说将是莫大的帮助。我希望通过学习，能够掌握一些能够让我的作品脱颖而出的“秘密武器”，让我的微电影在学校的比赛中获得好成绩。