美国队长3：内战·电影艺术（漫威宇宙 复仇者联盟 美国队长 钢铁侠） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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[美] 雅各布，约翰斯顿 著

图书标签:

• 漫威电影宇宙
• 美国队长3
• 内战
• 电影艺术
• 复仇者联盟
• 美国队长
• 钢铁侠
• 超级英雄
• 漫威
• 电影

出版社： 四川美术出版社

ISBN：9787541079184

版次：1

商品编码：12334449

包装：精装

开本：16开

出版时间：2018-05-01

用纸：铜版纸

页数：272

字数：20000

产品特色

编辑推荐

解密 《美国队长3》剧情构思和影视制作细节的图鉴。

《复仇者联盟3》观影前的必备读物。

全面展示《美国队长3》制作的每一个细节。

资深电影制作人带领读者品鉴漫威电影

《美国队长3》中有不少英雄人物在新阶段的漫威电影里相继现身，如黑豹、蚁人、蜘蛛侠等。在《美国队长3》中，这些英雄人物无论是颜值还是性格都令人眼前一亮。相信更多漫威电影陆续上映后，漫威迷对这些英雄人物的热爱与日俱增，而这本汇集了漫威诸多英雄的图鉴也会拥有大量读者。

《美国队长3》是漫威英雄能力与装备的一次大展示，影视制作人员在设计人物能力和武器装备时候耗费了大量的心血，这些都是艺术创作的宝贵财富。这本图鉴不仅展示了电影艺术人员在设计阶段创作的原画，也解释了他们的构思理念，对影视、动画、游戏设计从业人员有较大的参考价值。

内容简介

本书详细展示了《美国队长3 ：内战》从艺术构想到电影制作的转换过程中，电影创作者所面临的巨大挑战。他们在本书中现身说法，讲述电影幕后的故事，将这部漫威大作的魅力呈现给读者。书中包含大量对电影布景、武器、装置、服饰等各个制作环节的详细解说，读者可借本书了解到观影时所没有注意到的电影细节。

影视制作人员为打造《美国队长3：内战》里漫威英雄火花四溅的对决付出了极大的心血。本书完整地展现了这些制作人员在荧幕英雄能力塑造上所遭遇的挑战。无论是蚁人的嘻哈逗比，还是黑豹的凌厉矫健，以及绯红女巫的炫目耀眼，这些人物性格经由制作人员在武器、装置、服饰方面的设计而得到了淋漓尽致的展现，这些设计背后的理念都在本书中得到了充分的诠释！

作者简介

雅各布?约翰斯顿，漫威电影宇宙视觉开发负责人，曾参与设计“美国队长”系列电影中的人物形象，并亲自在电影《美国队长》中客串。

内页插图

精彩书评

每一部漫威电影人物在形象上较之过去都有着不小的变化，本书让所有电影艺术设计人员走上前台讲述他们针对《美国队长3》英雄的能力、服饰、武器所做的精心设计。对于那些非电影专业人士却热爱漫威电影的粉丝来说，这本书为他们打开了一扇漫威电影宇宙的窗口。

——美国电商网站读者评论

这本精美的图鉴在图片效果和文字内容上充分抓住了漫威迷的心。它充分融合了人物设计、环境艺术、故事情节以及专业评论。所有对漫威电影宇宙感兴趣的读者都不能错过这本图书。

——专业图鉴评论网站，parkablogs.com

目录

前言

导言

帝国的陷落

第一章

拉各斯对决

第二章

索科维亚协议

第三章

猫与鼠

第四章

心理游戏

第五章

内战

第六章

原罪

第七章

《美国队长3：内战》的营销

后记

贡献者的简历

致谢

艺术家名单

前言/序言

我们必须说句实话：我俩在成长过程中，最爱的超级英雄并非美国队长。虽然在他的国家真正参战之前，这个虚构人物就被创造出来同希特勒作战，这的确值得敬佩，但史蒂夫·罗杰斯的故事并没有完全征服我们。他的力量和坚韧确实鼓舞人心，但他的行为却有着十足的确定性，并带有强烈的爱国主义和政治宣传的意味。因此，我们想给他增添一些复杂和别样的色彩。对于我们这些在七八十年代长大的孩子来说，这个角色已然脱离时代了。他是一个黑白分明的角色，却置身于一个灰色的世界。为了抵消这种感觉，我们会尽力去想象他是史蒂夫·麦奎因，这样他会显得比较酷，能让我们激动。我们把自己当作孩子，想方设法地去喜爱这个角色。

我们在事业方面遇到的最幸运之事便是接受漫威影业邀请，执导《美国队长2 ：冬兵》。这部电影的灵感来自埃德·布鲁贝克编剧的漫画系列。虽然这部连载没能出现在我们的童年时代，但它对这个角色的重新诠释，却是我们一直渴望的。现在我们获得了机会，在电影里完成我们作为粉丝的梦想：让美国队长质疑他的国家、违抗命令，通过设计这样一个故事来为这个爱国者增添层次，甚至对角色进行颠覆。

对于我们来说，《美国队长3 ：内战》完成了这场颠覆。本片让史蒂夫·罗杰斯经历他的国家所存在的缺陷，并让他最终直面自身的缺陷。正是这些让他成为真正意义上的英雄。他尽管能做到各种了不起的事，但也是有缺点的，他是人。这样的美国队长才是我们可以爱上的美国队长。

这部电影的完成，离不开我们的众多合作者的才华与想象。我们对他们深表感谢。这本

书汇集了他们的劳动成果，我们希望你像我们一样喜欢它。

安东尼 罗素 与 乔 罗素

钢铁侠与美国队长的史诗对决：探寻漫威宇宙的抉择与人性 一部聚焦于超级英雄群体内部冲突与个人道德困境的深度剖析 《钢铁侠与美国队长的史诗对决：探寻漫威宇宙的抉择与人性》并非聚焦于某一部特定电影的幕后制作或视觉艺术呈现，而是一部深入挖掘漫威电影宇宙（MCU）核心冲突——钢铁侠托尼·斯塔克与美国队长史蒂夫·罗杰斯之间理念对立与行为选择的重量级著作。本书旨在剥离超级英雄光环下的复杂人性，探讨在宏大叙事背景下，个人自由、集体安全、责任归属以及道德绝对性所面临的严峻考验。 本书将引导读者跳脱出简单的“正邪对立”叙事框架，进入一个关于政治哲学、伦理学和身份认同的灰色地带。 --- 第一部分：理念的碰撞——从初识到决裂 本部分深入分析了托尼·斯塔克与史蒂夫·罗杰斯两位核心人物的成长背景、世界观的形成，以及这些差异如何在他们肩负起拯救世界重任后，演变为不可调和的矛盾。 1. 托尼·斯塔克：天才、傲慢与救赎的循环 本书详细梳理了斯塔克从军火商到超级英雄的心路历程。他的“奥创危机”留下的心理创伤，以及他对于科技力量与不可控风险的深刻恐惧，是驱动他支持“索科维亚协议”的关键。我们会分析斯塔克的实用主义哲学：为了更大的安全，可以牺牲部分自由，关键在于掌握主动权。书中不仅描述了他在技术上的突破，更侧重于分析他如何试图用技术（如人工智能、全球防御系统）来“修复”他认为的系统性漏洞——即不受约束的英雄行为。这是一种对“上帝视角”的渴望，源于他无法忍受失控带来的灾难。 2. 史蒂夫·罗杰斯：道德的罗盘与永恒的理想主义者 与斯塔克相对，罗杰斯代表着一种根植于二战时期价值观的绝对道德观。他珍视个人自由、信任伙伴，并对任何形式的集权与审查抱有本能的反感。本书探讨了罗杰斯对于“政府干预”的深层不信任——这不仅来源于他过去的经历，更源于他对“人”而非“制度”的坚守。他的核心信念是：英雄的价值在于其选择的纯粹性，一旦这种选择被制度化或被政治化，英雄的本质便会消亡。我们会对比分析他在不同阶段对权威的服从与反抗，描绘出一位“迷失在现代世界”的道德标杆形象。 3. 冲突的引爆点：灾难与责任的再定义 本章着重分析了引发最终对峙的几起重大事件（如华盛顿的九头蛇渗透、索科维亚的城市毁灭）。这些事件不再被简单视为动作场面，而是作为检验两位英雄世界观的压力测试。我们探讨了“附带伤害”在不同视角下的权重：斯塔克将其视为必须通过监管来量化的“成本”，而罗杰斯则将其视为“不可接受的牺牲”，即便是为了更高的目标。 --- 第二部分：体制的陷阱——权力、监管与英雄的异化 本书的第二部分转向更宏大的社会和政治层面，分析超级英雄群体在社会大众视野中的定位变化，以及外部监管如何影响内部的团结。 4. 索科维亚协议的政治哲学解读 我们将索科维亚协议视为一个经典的政治学案例研究。它不再是简单的“注册法案”，而是关于国家主权与非国家行为体（超级英雄）权力制衡的激烈辩论。书中详细比较了协议支持者（如国务卿罗斯）和反对者（如罗杰斯）在主权、问责制和透明度上的立场。我们深入剖析了协议背后蕴含的权力结构：谁有权定义“威胁”？谁来监督那些可以瞬间毁灭一座城市的人？ 5. 媒体的放大镜与公众的恐惧 现代英雄的困境在于，他们的每一次失误都会被全球实时报道。本章分析了公众舆论和媒体报道如何加速了英雄们的“异化”。英雄不再仅仅是保护者，他们成为了政治工具、娱乐焦点和替罪羊。这种外部压力如何迫使斯塔克寻求结构性的解决方案（协议），而迫使罗杰斯走向地下，维护其核心的“信任圈”。 6. 信任的重建与背叛的阴影 本书详细回顾了巴基·巴恩斯在冲突中所扮演的角色——他不仅是罗杰斯的个人羁绊，更是协议合法性的致命缺陷。巴基的“洗脑”状态，使得“谁来监管监管者”的问题变得尤为尖锐。如果一个特工的行动可以被远程控制，那么任何形式的监管体系都可能瞬间被颠覆。这一线索揭示了斯塔克和罗杰斯最终决裂的深层原因：斯塔克无法接受罗杰斯为了保护一个人（巴基）而置整个体系安全于不顾的“非理性”忠诚。 --- 第三部分：人性的代价——友谊的终结与未来的重塑 最后一部分聚焦于这场冲突对核心人物造成的不可逆转的心理创伤和个人牺牲。 7. 机场的决战：不再是战斗，而是告别 机场场景被视为一场精心编排的“友谊葬礼”。本书的分析超越了动作设计，关注于情感的宣泄。斯塔克希望赢得“辩论”，而罗杰斯则不得不为了保护原则而“战斗至死”。我们分析了他们在这场战斗中展现出的战术选择：斯塔克倾向于削弱和控制，而罗杰斯则倾向于保护和脱离。这种对抗，是两个曾经的盟友在“对错”与“忠诚”之间的痛苦取舍。 8. 钢铁侠的孤独与队长的坚持 冲突结束后，两位英雄都付出了巨大的代价。斯塔克在政治正确和监管重担下承受着持续的焦虑，他试图用更完善的“防御系统”来填补内心的空虚。而罗杰斯，虽然赢得了道义上的胜利，却失去了他的“正常生活”，转而成为地下反抗运动的象征。本书探究了这种“胜利者的失败”和“失败者的坚持”如何塑造了他们各自在后续的MCU故事中的行为模式。 9. 超级英雄时代的伦理遗产 总结部分，本书将这场内战视为MCU从一个相对天真的“组建英雄团队”时代，向一个“英雄必须面对现实政治与伦理困境”的成熟时代过渡的里程碑。它提出了一个持久的哲学问题：当拯救世界的责任与维护个人自由发生冲突时，哪一个选择才能真正定义“英雄”？本书提供的不是答案，而是深入思考的工具，邀请读者重新审视漫威宇宙中每一个伟大角色的内心挣扎与人性光辉。 --- 本书特色： 跨学科分析： 结合政治学、伦理学和心理学视角，剖析英雄行为动机。 深度人物研究： 专注于斯塔克与罗杰斯的核心价值观演变，而非单纯的情节复述。 宏大背景： 将个体冲突置于全球安全与政府权力博弈的宏大框架下进行解读。 适合人群： 资深漫威影迷、对超级英雄叙事中的政治哲学议题感兴趣的读者，以及任何希望探讨个人道德与集体责任之间张力的思辨者。

评分☆☆☆☆☆

这本画册简直是漫威粉丝的福音！我原本是冲着“美国队长3”的那些精彩打斗场面去的，想看看幕后那些精心设计的动作序列和场景布置，结果翻开才发现，它远不止于此。内页的艺术概念图简直是视觉盛宴，那些关于角色新战衣、新装备的早期草稿，展示了设计师们从最初的设想到最终成品的演变过程，每一个细节都充满了巧思。比如钢铁侠新战甲的能量反应堆设计，不同版本之间细微的色彩和线条变化，都能看出团队在追求“更具未来感”和“更符合角色个性”之间权衡的艰难。更让我惊喜的是，书中对机场大战的场景设计分析，不仅仅是分镜稿，更是对角色情绪和站位考量的图解。我能清晰地感受到导演和美术指导是如何调度上百个角色的，如何利用环境光影来烘托内战带来的那种沉重和分裂感。这不是简单的剧照收集册，而是深入剖析了电影工业美学和叙事语言结合的教科书级别的作品。我花了整整一个下午来研究那些关于反派泽莫伯爵的造型演变，那些关于西伯利亚基地的光线处理，那种冰冷、压抑的氛围是如何通过色彩饱和度和材质纹理来营造的，实在太精彩了。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我对“艺术设定集”的偏好通常是那种色彩极其绚烂、概念天马行空的奇幻类，但《内战》的设定集却走了一条更贴近“现实主义”的路线，这反而带来了巨大的震撼。它大量的篇幅都放在了如何将科幻元素融入现代都市背景下的写实感。书中关于瓦坎达边境冲突的早期概念设计稿非常引人入胜，起初的设想比最终电影中展现的更加“野蛮”和“部落化”，但为了适应MCU的整体调性，设计师们巧妙地运用了纳米技术和高科技材料来平衡这种对比，创造出一种“未来部落”的独特美学。我特别喜欢其中关于“内战”主题的视觉隐喻分析，例如反复出现的破碎的盾牌、断裂的线条，以及在城市环境中，超级英雄们的影子被拉长变形的画面构图，这些都不是简单的漂亮图画，而是充满了对“英雄身份危机”的视觉解读。这本书成功地将一场宏大的超级英雄对决，内化为一场关于个人信念与集体忠诚的哲学探讨，并通过视觉语言清晰地表达出来。

评分☆☆☆☆☆

作为一名资深的漫威电影宇宙（MCU）追随者，我一直在寻找那种能让我“重温”电影幕后创意的深度资料，而这本《内战》的艺术设定集无疑满足了我的所有期待。这本书的装帧本身就带着一种史诗感，厚实的纸张和精美的印刷质量，让人爱不释手。最吸引我的是关于“情感核心”的视觉呈现。电影的冲突点在于团队的瓦解，而书里通过大量的角色设计稿，尤其是对队长和托尼·斯塔克（钢铁侠）表情和肢体语言的捕捉，展现了他们内心的挣扎。那些未被采用的镜头设定，比如队长在某些关键对峙时刻的微表情特写，比电影成品更具冲击力。我尤其喜欢其中一个章节，详细描绘了联合国听证会场景的设计，从建筑的宏伟到光线从高窗射入的锐利感，无不烘托出法律与正义的冷酷交锋。它不仅仅展示了“画得漂亮”，更重要的是展示了艺术如何服务于叙事，如何用视觉元素来放大角色之间的张力。阅读的过程，就像是拿到了一份秘密的创作笔记，让我对电影的每一个关键转折点都有了更深层次的理解。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为这类艺术设定集大多是浮于表面的炫技，但这本书的专业性超出了我的预料。它更像是给专业电影制作人员看的参考资料，而不是单纯面向影迷的周边产品。让我印象最深的是对几组关键对决场景的“流程图”式解析。比如队长和猎鹰如何协作，如何在有限的空间内利用地形进行战术配合，书中用非常清晰的动态草图和箭头指示，展示了动作设计师对每一秒画面的精确规划。这让我意识到，那些看起来“一气呵成”的打斗，背后是无数次的几何计算和物理模拟。此外，书中对布鲁克林小队成员——蜘蛛侠和黑豹——的首次亮相场景的设计稿也下了很大功夫。蜘蛛侠战衣的材质表现，以及黑豹部落文化的视觉符号植入，都体现了主创团队在保持MCU整体风格的同时，如何巧妙地融入新角色的文化背景，这种细节的打磨，才是好莱坞大片的精髓所在。这本书让我从一个单纯的“观众”视角，转变为一个带着“审视者”眼光的欣赏者。

评分☆☆☆☆☆

这本书的价值在于其“信息密度”，随便翻开任何一页，都有值得细细品味的内容。我是一个对道具设计特别关注的读者，而这本设定集中关于武器和工具的部分，简直是宝库。让我印象极其深刻的是对钢铁侠方战甲的“便携性”和“快速部署”设计的深入探讨，书中展示了多种收纳和展开的机械原理图，看得出设计师是如何在电影对白“需要托尼在短时间内进入战斗”的需求下，进行机械结构创新的。另一个让我感到惊喜的是对“情绪色板”的运用分析。书中有一页专门对比了美国队长阵营和钢铁侠阵营在不同场景下的主色调运用——前者偏向冷峻的蓝灰和深红，象征着坚守和牺牲；后者则充满了橙光和金属光泽，代表着变革和科技的冰冷。这种对色彩心理学的应用，让每一次的交锋都充满了潜台词。总而言之，这不是一本快消品，而是一本需要反复阅读、每次都能发现新细节的深度制作档案。