绝响——永远的邓丽君 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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姜捷 著

图书标签:

• 邓丽君
• 音乐
• 怀旧
• 传记
• 流行音乐
• 经典
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• 回忆
• 歌手
• 艺术

店铺： 英典图书专营店

出版社： 现代出版社

ISBN：9787514315585

商品编码：1464298348

包装：平装

出版时间：2013-05-01

基本信息

书名：绝响——永远的邓丽君

原价：68.00元

作者：姜捷

出版社：现代出版社

出版日期：2013-05-01

ISBN：9787514315585

字数：

页码：371

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.681kg

编辑推荐

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1.目前为止，第一本邓家亲自授权的邓丽君正传。
2.今年年初繁体字版由台湾时报出版，一经上市，即在台湾和香港热销，迅速位列畅销书排行榜前茅。
3.本书为纪念邓丽君冥诞60周年珍藏版。
4.图文并茂，从邓丽君的父辈写起，全面展示邓丽君辉煌、短暂又不乏遗憾的一生。文字15万字，照片300幅，其中1/5的照片首次公开。是目前最全面、最权威的邓丽君传记。
5.邓丽君的三哥、邓丽君文教基金会会长邓长富和著名影星林青霞作序，大陆珍藏版正在联系天后级歌手王菲作序。
6.作者遍走台湾、大陆、香港以及日本、美国、泰国、法国等国家和地区，面对面采访当年邓丽君身边的亲人、朋友、同事、合作者、歌迷以及受邓丽君捐助的各方人士200多位。书中第一次采访到了邓丽君的母亲，从她的讲述中，读者可以了解到很多“惊天”秘密。

内容提要

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只要有华人的地方，就有邓丽君的歌声！2013年1月29日，是一代巨星邓丽君诞辰60周年的日子，在邓丽君文教基金会的精心策划之下，《绝响——永远的邓丽君》由现代出版社出版，这是邓丽君文教基金会在大陆唯一授权的官方版传记。

该书作者姜捷，踏遍八地，耗时十几年，访问超过二百位邓丽君生命中的至亲好友、同事、歌迷，甚至包括极少曝光的邓丽君的母亲，因而掌握了大量第一手资料。她不仅走访了台湾、香港、日本、泰国、新加坡、马来西亚、美国、法国等地，还因为中国大陆是邓丽君演艺事业非常重要的一站，又增添了北京、上海和成都三地的采访，终于一点一滴，完整谱写出邓丽君传奇的一生，为她璀璨的一生留下深刻注记。

台上的辉煌、台下的生命足迹、鲜少曝光的私生活、不为人知的童年回忆……都在这本史无前例的、堪称目前最全面、最权威的邓丽君传记中。2013年年初繁体字版由台湾时报出版社出版，一经上市，即在台湾和香港热销，迅速位列畅销书排行榜前茅。

目录

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推荐序·他们心目中的邓丽君
推荐序·印象邓丽君
出版序·爱的礼物礼物里的爱
第一章·原乡人
第二章·一见你就笑
第三章·月亮代表我的心
第四章·漫步人生路
第五章·我只在乎你
第六章·海韵
第七章·淡淡幽情
第八章·千言万语
第九章·甜蜜蜜
第十章·再见，我的爱人
第十一章·何日君再来
后记·有些爱是不由分说的
附录·邓丽君身影

作者介绍

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姜捷，1955年生，美术系毕业。现任《天主教周报》副总编辑。曾任几个大报主编。也从事过电视、电台编剧、美术指导；著有报导文学《相依于海》，并于1994年获金鼎奖专题报导奖。平时热心公益，曾在防癌协会、渐冻人协会、未婚妈妈之家露睎中心、爱滋病关爱之家、安宁之家等机构担任义工。

文摘

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序言

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璀璨星河的另一侧：一段关于光影、旋律与时代的流年絮语 （全书暂定名：光影浮沉录：那些未曾被歌唱的岁月） 核心导览： 本书并非一部聚焦于特定人物的传记，亦非对既有历史的简单复述。它是一部深入探究特定历史时期，特别是二十世纪中后期，流行文化、社会变迁与个体命运之间复杂交织的编年史与观察手记。全书以一种细腻、非线性叙事的方式，勾勒出一幅幅关于“声音的黄金时代”的群像图景，着重描绘那些潜藏在宏大叙事背后的、关于艺术创作生态、文化传播媒介的演进，以及特定地域（如亚洲的几个主要文化中心）在快速现代化进程中，人们精神生活与审美取向的微妙变化。 第一卷：留声机的回响与时代的底色 这一卷将时间设定在二十世纪中叶，聚焦于音乐作为一种新兴的大众传播媒介如何迅速渗透并重塑社会结构。我们不谈具体的歌手，而是深入剖析当时唱片工业的运作机制、录音技术的革新如何影响了音乐的质感与情感表达的深度。 1.1 黑胶的纹理与时代的焦虑： 探讨黑胶唱片在物理属性上如何承载了一种特殊的仪式感，以及在战后重建与经济腾飞的初期，大众对于“靡靡之音”与“健康旋律”的价值判断冲突。分析不同地域的审查制度如何塑造了音乐的“可听性边界”。 1.2 城市化进程中的“私人剧场”： 研究收音机和便携式播放设备如何将音乐带入寻常百姓家，使聆听成为一种高度私密化的体验。这如何催生了对“抒情性”与“陪伴感”的强烈需求？描摹在拥挤的都市空间中，音乐如何成为个体构建内心世界的缓冲地带。 1.3 亚洲文化圈的镜像与互鉴： 考察在特定历史背景下，不同亚洲文化（如日本、香港、新加坡等地）在吸收西方流行音乐元素后，如何进行本土化的再创造。关注那些在特定文化语境下被赋予特殊意义的“调性”与“和声”，以及这些声音如何成为一代人共同的集体记忆的载体。我们聚焦于创作群体本身——那些幕后的编曲家、作词家，他们的创作哲学与他们所处的社会环境。 第二卷：光影的魔术与流行符号的诞生 第二卷转向视觉文化对听觉体验的反哺，关注电影、电视剧和电视广告等媒介如何推广音乐，并塑造出具有时代烙印的“偶像”原型。本书对“偶像”的定义超越了简单的名人崇拜，而是将其视为一种文化符号在特定商业体系下的产物。 2.1 银幕上的情绪投射： 分析特定电影配乐的结构如何精准地捕捉并放大观众的情绪。探讨配乐的风格如何影响了叙事节奏，以及那些被反复引用的旋律片段，如何在脱离原场景后依然保有强大的感染力。 2.2 舞台灯光下的“不确定性”： 考察早期舞台表演的布景、服装和灯光设计如何烘托气氛。本书细致分析了舞台美术对于歌手形象塑造的关键作用，例如，如何通过特定的站位和眼神交流来建立与观众的“瞬间契约”。重点讨论早期演出录像带中，那些不经意流露出的真实与脆弱，正是这些“瑕疵”构成了艺术的张力。 2.3 跨越山海的“情歌密码”： 深入剖析特定时期流行歌曲中，关于“离别”、“思念”和“遥远”主题的表达方式。这些主题之所以能引起广泛共鸣，是因为它们触及了时代移民潮、家庭分离和现代化带来的疏离感。我们通过分析歌词的意象（如“月光”、“港湾”、“远方”）来解码这种普遍的情感需求。 第三卷：录音棚内的炼金术与艺术的边界 本卷着重于音乐制作的技术层面，揭示在数字技术尚未普及的年代，音乐人如何利用有限的设备和精湛的手艺，创造出超越时代的声音质感。 3.1 模拟时代的“温暖”与“失真”： 详细介绍磁带录音、混音台的多轨技术在那个时期的应用。探讨老式电子管话筒和模拟混响设备如何赋予人声和乐器一种独特的“厚度”和“空气感”，这是后世数字采样难以完全复制的“信号的温度”。 3.2 伴奏乐团的生命力： 专门章节献给那些职业伴奏乐队（或交响乐团）在流行音乐录制中的重要性。分析他们如何在不使用过多后期修饰的情况下，通过精妙的编排与演奏技巧，为主要旋律提供坚实而富有层次感的背景支持。 3.3 声音的审美标准如何演变： 考察从早期的“清晰度至上”到后期的“情感饱满”的制作理念转变。记录了不同制作人对于人声处理的偏好，例如，有人追求绝对的清晰度，而有人则偏爱通过轻微的压缩和混响来营造一种“耳语”般的亲密感。 结语：当旋律成为时间的坐标 本书的终篇将目光放回听众本身。我们不再讨论音乐家或技术，而是关注这些声音如何被“珍藏”——那些被反复播放的旧磁带、磨损的唱片封套、手抄的歌词本。这些物件构成了非物质文化遗产的实体载体。最终，本书旨在呈现一个宽阔的文化视野：即流行音乐，作为一种高度商品化的艺术形式，是如何在特定的历史洪流中，偶然地捕捉并凝固了特定一代人的集体情绪与时代脉搏，成为我们回溯那段流年时光时，不可或缺的时间坐标。这是一部关于文化生态、技术美学与集体记忆的非虚构观察报告。

评分☆☆☆☆☆

提起邓丽君，脑海中就会浮现出她那甜美的笑容和温柔的歌声，仿佛至今仍未离开我们。她的歌，就像夏夜里的微风，轻柔地拂过心田，带来阵阵舒爽；又像冬日里的暖阳，温暖着每一个冰冷的心灵。我最欣赏的是她对歌曲情感的细腻把握，无论是喜悦、悲伤、还是思念，她都能用自己独特的方式演绎出来，让听众感同身受。她的歌声，有一种跨越时代的魅力，无论何时何地，只要响起她的旋律，总能勾起人们心中最柔软的回忆。我记得小时候，家里总是会播放她的磁带，她的歌声伴我度过了无数个午后。那种温馨和美好，至今仍让我怀念。我一直觉得，她的歌声是一种宝贵的财富，值得我们去珍藏和传承。每次听到她的歌，都仿佛能与她进行一场心灵的对话，感受她那份永恒的魅力。

评分☆☆☆☆☆

邓丽君，这个名字对我来说，不仅仅是一位歌手，更是一种情怀，一种时代的象征。我从小就听着她的歌长大，她的歌声陪伴了我整个童年和青少年时期。那些经典的旋律，比如《月亮代表我的心》、《甜蜜蜜》、《小城故事》，早已深深地烙印在我的脑海里，成为我生命中不可磨灭的一部分。每次听到这些歌，我都会想起那个年代特有的温情和浪漫，想起那时候的人们，虽然物质生活不富裕，但精神世界却更加丰富和纯粹。她的歌声，就像那个时代的缩影，记录了那个时代的喜怒哀乐，承载了那个时代人们的美好愿望。我尤其喜欢她那种略带忧伤的甜美嗓音，仿佛能抚慰人心灵深处的创伤，带来一丝慰藉和温暖。她的音乐，有一种穿越时空的力量，能够让不同年龄、不同背景的人们都产生共鸣，都为之动容。

评分☆☆☆☆☆

我对邓丽君的了解，大多来自于她那些传唱不衰的歌曲。她的声音有一种奇妙的治愈力，总能在不经意间驱散内心的阴霾，带来一丝阳光。我尤其喜欢她演唱的那些描写爱情和思念的歌曲，那种细腻的情感表达，那种深情的演绎，总能让我沉浸其中，仿佛置身于歌曲的意境之中。她的歌声，不像现在很多歌手那样追求技巧上的华丽，而是更加注重情感的传递。她用最真挚的情感，最纯粹的声音，打动了无数听众的心。我常常会在感到疲惫或者失落的时候，听她的歌，那种温暖和慰藉，是任何其他事物都无法给予的。她的音乐，就像一位老朋友，总是在你需要的时候，静静地陪伴在你身边，给予你力量。我希望能够更深入地了解她，了解她音乐背后的故事。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那个时代的音乐人和他们的故事充满了好奇，尤其是像邓丽君这样能够影响几代人的巨星。她的歌声具有一种独特的感染力，能够跨越语言和文化的隔阂，触动人们内心最原始的情感。我常常在想，是什么样的经历，造就了她如此独特而迷人的嗓音？是什么样的情感，让她在演唱时能够赋予歌曲如此深刻的生命力？她的音乐风格是如此多样，从温柔的情歌到欢快的民谣，再到充满异域风情的歌曲，她都能驾驭得游刃有余，而且每一种风格都能被她演绎得淋漓尽致，独具特色。我特别欣赏她对音乐的理解和诠释，她不仅仅是在唱歌，更是在用生命去歌唱，去表达。她的歌曲中，有对爱情的憧憬，有对生活的感悟，有对故乡的思念，这些情感都如此真挚而动人，很容易引起听众的共鸣。我一直觉得，她是一位真正的音乐艺术家，她的才华和魅力，至今仍未有人能够超越。

评分☆☆☆☆☆

永远的邓丽君，这个名字本身就充满了太多的回忆和情感。我一直都很喜欢邓丽君的歌，她的歌声就像一股清泉，涤荡心灵，总能在不经意间触动心底最柔软的地方。我尤其喜欢她早期的一些作品，那些带着浓浓时代气息的旋律，虽然歌词可能并不复杂，却能描绘出那个年代人们的情感与生活，仿佛能穿越时空，看到那个穿着旗袍、眉眼含笑的女子，站在舞台中央，用她那甜美而略带忧伤的声音，唱着属于我们共同的青春。每次听到她的歌，都会想起那些逝去的时光，想起那些曾经陪伴我的人，想起自己年轻时的模样。她的歌声有一种魔力，能唤醒埋藏在记忆深处的片段，让那些模糊的画面重新鲜活起来。我常常会在夜深人静的时候，打开她的专辑，让她的歌声伴我入眠，那种宁静与美好，是现代音乐难以给予的。我总觉得，邓丽君的歌，不仅仅是音乐，更是一种文化符号，一种时代的印记，一种集体记忆的载体。即使时间流逝，她的歌声也从未褪色，反而愈发显得珍贵。