正版 王羲献之小楷 黄庭经乐毅论 东方朔画像赞 孝女曹娥碑 洛神赋十三行 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 上海书画出版社

ISBN：9787547908662

商品编码：14773521208

商品参数

书名：王羲献之小楷

作者：上海书画出版社编

ISBN： 9787547908662

出版社：上海书画出版社

出版时间：2014-08-01

印刷时间：2014-08-01

字数：字

页数：38页

开本：12开

包装：平装

重量：299g

定价：32元

内容简介

《中国碑帖名品：王羲献之小楷》是《中国碑帖名品》丛书之一，由上海书画出版社编。精选东晋书法家王羲之、王献之父子俩的碑帖影印出版，分黄庭经、乐毅论、东方朔画像赞、孝女曹娥碑、洛神赋十三行五部分，均系楷书。底本注重艺术性，与版本价值相结合，是广大读者学习书法艺术的*选法帖。《中国碑帖名品：王羲献之小楷》可供广大书法爱好者欣赏临摹。

目录

《王羲献之小楷》

《翰墨千秋：中国书法艺术的审美与传承》 本书旨在深入探讨中国书法艺术的博大精深及其历史演变中的独特魅力。我们聚焦于书法作为一门独立艺术门类所承载的文化精神与审美价值，而非仅仅将其视为文字的书写技巧。全书结构严谨，内容详实，力求为广大书法爱好者、艺术研究者以及对中华传统文化感兴趣的读者提供一份兼具学术性与可读性的导读。 第一章：汉字体系的视觉化觉醒——书法的源流与早期形态 本章追溯书法的起源，从甲骨文、金文的古朴狞厉，到篆书的规范化与线条美感。重点分析秦朝“书同文”政策对字体演变的关键影响，以及小篆所确立的结构基础。随后，我们将细致剖析隶书的“蚕头燕尾”之态，阐释隶变对后世楷、行、草书形成所起到的决定性作用。通过对早期碑刻的考察，揭示线条的力度、结构的气韵是如何在实用性中萌发出艺术自觉的。 第二章：从实用到艺术的飞跃——魏晋风度的书风革新 魏晋时期是中国书法史上的一个关键转折点。本章将深入探讨这一时代背景下，士人阶层对个体精神自由的追求如何投射到笔墨之中。我们不仅探讨书法如何从抄写工具转变为抒发心性、表现个性的载体，更着重分析“二王”（王羲之、王献之）一脉所开创的行草书的典范意义。这一时期的作品，其点画的提按顿挫、结体的欹侧平衡，无不体现出一种超凡脱俗的“韵致”。我们将分析其笔法变化中的微妙之处，如中侧锋的运用、墨色的浓淡变化，如何共同营造出空灵而又遒劲的艺术效果。 第三章：盛唐气象与楷书的鼎盛——法度的集大成者 盛唐时期，书法艺术达到了一个辉煌的顶峰。楷书在此时被推向了成熟的极致，成为后世学习的圭臬。本章着重剖析唐代几位代表性书家的风格特征。欧阳询的险劲瘦硬、虞世南的温润内敛、褚遂良的秀逸多姿，以及颜真卿所开创的浑厚博大、气势磅礴的书风。颜体的出现，不仅是对先前纤秀之风的突破，更是体现了大唐盛世的自信与雄浑。我们将通过图例对比，解析不同书家在结构处理上对“法度”的理解与创新，如何将严谨的结构与鲜活的生命力完美融合。 第四章：宋代文人书法的“意趣”表达 宋代文人对前代的尊崇与反思，催生了强调个性和意趣的书学思潮。本章聚焦“宋四家”：苏轼的丰腴自然、黄庭坚的奇崛瘦长、米芾的洒脱飞动、蔡襄的平实稳健。宋人书法不再将“形似”或“法度”奉为圭臬，而是更加注重书写过程中的心手相应，强调“意在笔先”。我们将探讨他们如何将诗词、文章的意境融入笔墨，使得书法作品具有更强的文学性和哲理性。这种从“格律”到“性情”的转变，深刻影响了后世的书法审美取向。 第五章：元明清的继承与探索——传统的回响与个性的张扬 元代，赵孟頫倡导复古，以晋韵入楷，对唐法进行梳理和回归，使得书风在严谨中更添秀美。明清时期，书法进入了一个多元化探索的阶段。本章分析了明代台阁体对书风的僵化影响，以及晚明时期徐渭、董其昌等人的反叛精神如何催生了更具个人风格的笔墨语言。清代碑学兴起，是对帖学盛行多年的一种有力补充和修正。碑学书家从汉魏碑刻中汲取力量，追求金石气与雄强古拙，为近现代书法的变革埋下了伏笔。 第六章：当代视野下的书法艺术与传承 在当代，随着全球化和信息化的发展，中国书法艺术正面临新的机遇与挑战。本章探讨当代书法创作中如何平衡“传统继承”与“时代创新”的关系。我们分析了当代书法教育的现状，以及如何通过对古代经典范本的深入研究，建立起坚实的传统根基，从而在新的文化语境下，继续发扬光大这一独特的东方艺术形式。本书最终强调，书法之美，不仅在于线条的精妙，更在于其所蕴含的中华民族特有的哲学思辨与审美情趣。 本书配有大量高清的经典碑帖局部放大图解，并辅以详尽的笔法分析，旨在构建一个立体、系统的中国书法艺术图景。阅读本书，读者将能领略到中国文字如何被赋予生命与灵魂的历程。

评分☆☆☆☆☆

第一段： 这本书简直就是书法爱好者的福音！我一直都在寻找一套能够系统学习古代楷书精髓的资料，而这本集结了王羲之、王献之父子巅峰之作的汇编，绝对满足了我的所有期待。尤其是《乐毅论》和《黄庭经》的收录，让我得以近距离揣摩“书圣”那行笔之妙、结构之美。印刷质量非常出色，墨色浓淡适中，线条的力度和提按的细节都清晰可见，这对于临摹者来说至关重要。我感觉自己仿佛能透过纸张，触摸到当年王大家挥毫泼墨时的心境。不仅仅是技巧的展示，更是一种文化底蕴的传承。我已经迫不及待地想沉下心来，用它来精进自己的笔法，希望能从中领悟到更高层次的书法意境。对于任何想要深入研究魏晋风骨和楷书正脉的人来说，这本册子是不可多得的珍品。

评分☆☆☆☆☆

第二段： 说实话，一开始我是冲着“东方朔画像赞”来的，我对这种带有历史叙事性和人物传记色彩的书法作品情有独钟。翻开这本书后，惊喜地发现它在内容编排上的用心程度远超我的想象。它不仅仅是简单的碑帖罗列，更像是一部浓缩的中国书法史精选集。不同篇章之间的风格转换处理得非常自然，从王羲之的内敛到后世其他名家的衍生，都能看出编者对书法脉络的深刻理解。特别是对于《孝女曹娥碑》这种风格相对古朴厚重的作品，影印的效果保留了原碑那种饱经风霜的历史感，这一点非常难得。我甚至可以从中感受到不同时代书写者所处环境对他们笔墨风格的影响，这比单纯模仿笔画要深刻得多。这本书无疑拓宽了我对传统书法艺术的认知边界。

评分☆☆☆☆☆

第四段： 从一个纯粹的鉴赏角度来看，这本书的装帧和用纸都透露着一股文人的雅致。它不是那种流水线生产的工具书，更像是一件值得收藏的艺术品。我特别喜欢它在版式设计上的考量，每一篇作品都有足够的留白，让观者能够将全部注意力集中在墨迹本身，避免了视觉上的拥挤和干扰。当我翻到《洛神赋十三行》的部分时，那种飘逸灵动、如行云流水的韵味，被清晰地捕捉了下来。那种介于行书与楷书之间的微妙状态，完美诠释了曹植词中的那种哀而不伤、风华绝代的意境。这本书让我深刻体会到，书法不仅仅是写字，它更是将文学、情感与技巧融为一体的综合艺术表达。

评分☆☆☆☆☆

第五段： 作为一名初学者，我最大的困惑是如何从一堆纷繁复杂的碑帖中找到真正适合自己当前阶段的范本。这本选集的好处就在于它的权威性和系统性——它精选了不同风格的代表作，形成了一个非常扎实的入门路径。例如，从结构严谨的《孝女曹娥碑》入手，建立起楷书的骨架，再过渡到王羲之那些更具晋人洒脱气息的作品，这个学习的递进关系设计得非常合理。我甚至开始研究不同作品中“点”和“撇”的差异，比如《东方朔画像赞》的笔法就显得更为遒劲有力，与《乐毅论》的秀美形成鲜明对比。这本书让我清晰地认识到，书法学习是一个不断比较、吸收、内化的过程，它提供了一个绝佳的比较平台。

评分☆☆☆☆☆

第三段： 我买这本书主要是为了研究“小楷”的极致表现。市面上很多小楷帖，要么细节模糊，要么尺寸失真，临摹起来总感觉隔着一层什么。然而，这套汇集了这些经典作品的选本，在细节的还原度上达到了令人称赞的高度。那些细微的钩挑、转折，在放大后依然纤毫毕现，这对于修炼控笔能力至关重要。我最近正在着力打磨自己的心静程度，尝试在极小的空间内表达出磅礴的气势，而《乐毅论》和《黄庭经》的小楷体，正是最好的教科书。我发现，真正的大家即使在写小楷时，其气韵也绝不局促，这种“小中见大”的艺术处理手法，是值得我们反复揣摩和学习的。这本书无疑为我的日常练习提供了一个非常高标准的参照物。