儿童人物画技巧(第2版) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘金成，吕趁华，刘茗等著 著

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• 绘画基础

店铺： 文轩网少儿专营店

出版社： 金盾出版社

ISBN：9787508254753

商品编码：1673246149

出版时间：2009-02-01

作  者:刘金成,吕趁华,刘茗 等 著 著作 定  价:11 出 版 社:金盾出版社 出版日期:2009年02月01日 页  数:70 装  帧:平装 ISBN:9787508254753 ●《儿童人物画技巧》无目录

内容简介

《儿童人物画技巧》在靠前版的基础上作了修订，使文字介绍更加简洁明了，范画色彩更加鲜亮明快，并结合图例讲述了练习画人物画的方法步骤，既可作为儿童学画的范本，也可供教师和家长辅导儿童学画时参考。     儿童对生活和大自然有着强烈的好奇心，常常喜欢用笔把生活和大自然中的美景画出来。儿童在绘画过程中，不但能锻炼、提高观察力、记忆力和想象力，还能促进大脑右半球功能的发展，开发智力。
    儿童学习绘画，首先要培养他们学画的兴趣，然后引导他们由浅入深、由简到繁，学习一些绘画基础知识和技能技巧。对儿童学画，应多鼓励，多赞扬，也要适当地指出不足，启发引导他们自己动手去画去改。在儿童学画或临摹本书中的各种人物形象时，要允许他们根据自己的感受去画，充分发挥他们的想象力和创造力，注意爱护他们的童心、童趣，切不可用成.人的标准来苛求。

《儿童人物画技法探索：从笔触到神韵》 本书并非《儿童人物画技巧（第2版）》，而是旨在为热爱绘画，尤其是对描绘儿童形象充满兴趣的爱好者们提供一份全新的视角与实践指南。我们相信，每一个孩子都是独一无二的，他们的表情、动作、神态都蕴含着丰富的生命力。本书将引导您超越机械的模仿，深入理解儿童心理与生理特点，通过细腻的观察和多样的表现手法，赋予笔下的人物鲜活的灵魂。 第一章：捕捉童真瞬间——观察与速写 在描绘儿童之前，深入的观察是关键。本章将带领您走进孩子们的世界，学习如何捕捉他们转瞬即逝的表情和生动的肢体语言。我们将探讨如何通过速写，快速记录下那些充满感染力的瞬间。从孩子们的玩耍嬉闹到专注的神情，从奔跑跳跃的动态到坐卧依偎的静态，都将成为我们练习的素材。我们会分析不同年龄段儿童的体型比例、面部特征以及他们独特的神态，并提供一系列实用的速写技巧，包括线条的运用、构图的取舍，以及如何通过简练的笔触勾勒出人物的动态感和个性。您将学会观察孩子们的眼睛，因为那是心灵的窗户，也是传递情感的关键。 第二章：构建鲜活的形象——骨骼、肌肉与动态 理解人体结构是塑造真实感人物的基础。本章将以儿童的身体特点为切入点，浅显易懂地介绍儿童的骨骼结构和主要肌肉群。我们不会陷入枯燥的解剖学理论，而是将其转化为绘画中的实用知识，帮助您理解儿童身体的比例、重心转移以及各种姿势的形成原因。通过对关节连接和肌肉走向的理解，您将能够更准确地描绘出儿童四肢的自然弯曲、身体的舒展或蜷缩，以及他们特有的活泼动感。我们将提供大量的示范图例，从站姿、坐姿到跑、跳、爬等动态，引导您掌握不同动作的要领，让笔下的儿童形象跃然纸上，充满生命力。 第三章：塑造立体感——明暗、体积与光影 任何成功的绘画都离不开对体积感的表现。本章将重点讲解如何运用明暗关系来塑造儿童人物的立体感。我们将从基础的光源理论入手，分析光线照射在儿童身体不同部位时产生的明暗变化，包括高光、亮部、灰部、暗部和反光。您将学习如何根据光源的方向和强度，运用不同的笔触和灰度变化，来表现皮肤的质感、衣物的褶皱以及身体的起伏。通过对体积的准确把握，您的画面将更具空间感和真实感，仿佛触手可及。我们将提供不同光照条件下的实例分析，帮助您掌握在各种环境下表现光影的技巧。 第四章：捕捉神韵之美——表情、眼神与情感 儿童的面部表情是他们内心世界的直接体现，也是最能打动人心的部分。本章将深入探讨如何准确而富有感染力地描绘儿童的面部表情。我们将详细解析不同情绪（如快乐、好奇、委屈、惊讶、专注等）在面部产生的细微变化，包括眉毛的走向、眼睛的形状、嘴角的弧度以及脸颊肌肉的牵动。特别地，我们将着重讲解如何捕捉儿童特有的眼神，他们清澈、灵动、充满好奇的目光是如何形成的。通过对这些细节的刻画，您将能够让画面中的儿童充满情感，与观者产生共鸣。我们将提供大量的面部表情示范，以及眼睛、眉毛、嘴巴等局部细节的刻画技巧。 第五章：色彩的魔法——肤色、发色与衣着 色彩是赋予画面生命力的重要元素。本章将引导您掌握儿童人物绘画中的色彩运用。我们将从基础的色彩理论开始，讲解如何调配出健康、自然的儿童肤色，包括不同肤色人群的细微差别。同时，您将学习如何表现不同发色的光泽感和蓬松感，以及如何通过色彩的变化来区分发丝的层次。在衣着方面，我们将探讨如何运用色彩来衬托人物的情绪和个性，以及如何通过色彩的冷暖对比、明暗对比来增强画面的表现力。我们将提供丰富的色彩搭配方案和调色技巧，帮助您创造出充满活力的视觉效果。 第六章：质感与细节的提升——材质、纹理与道具 让画面更具真实感和丰富性的关键在于对细节的处理。本章将教您如何通过绘画技巧来表现不同材质的质感，例如棉布的柔软、毛发的蓬松、皮肤的光滑等。您将学习如何运用不同的笔触、线条和色彩变化来模拟这些材质的特性。同时，我们将探讨如何巧妙地运用道具，如玩具、书籍、小动物等，来丰富画面内容，烘托人物的性格和故事。通过对细节的精心刻画，您将能够让您的作品更具感染力和生命力。 第七章：多种媒材的探索——水彩、彩铅、数码绘画 为了满足不同绘画爱好者的需求，本章将介绍多种绘画媒材在儿童人物画中的应用。我们将分别探讨水彩、彩铅和数码绘画的特点、技巧以及表现儿童人物的优势。对于水彩，我们将讲解如何运用湿画法、干画法来表现柔和的色彩和晕染效果；对于彩铅，我们将演示如何通过叠加、混色来刻画细腻的细节和丰富的色彩层次；对于数码绘画，我们将介绍常用软件的功能和笔刷的运用，帮助您更高效地创作。无论您选择何种媒材，都能在这里找到适合您的方法和灵感。 第八章：作品的升华——构图、氛围与故事性 一幅成功的绘画作品，不仅在于技法的精湛，更在于其整体的构图、氛围的营造以及故事的传达。本章将指导您如何进行有效的构图，通过线条、色彩、明暗等元素来引导观者的视线，突出画面的主体。我们将探讨如何通过色彩和光影来营造不同的画面氛围，例如温馨、活泼、宁静等。更重要的是，我们将鼓励您在绘画中融入故事性，让画面中的儿童不仅仅是静态的形象，而是拥有自己的生活和情感，引发观者的想象和共鸣。 本书并非终点，而是您探索儿童人物画世界的一个起点。我们鼓励您在掌握基本技法的基础上，不断地观察、实践、创新，用您的画笔描绘出属于您自己心中最美好的童年瞬间。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始拿到《儿童人物画技巧（第2版）》这本书，我其实没抱太大期望，因为市面上关于绘画的书籍太多了，很多都大同小异，要么过于浅显，要么过于晦涩。但翻开这本书，我很快就被它的内容吸引住了。它并没有一开始就抛出大量的人体解剖学知识，而是从最基础的“点、线、面”开始，一步步引导读者构建出人物的雏形。我特别欣赏它在讲解基础形状时，不是简单地告诉你画个圆代表头，而是会细致地解释为什么不同年龄段的儿童头部形状会有差异，比如婴儿的头部更接近球形，而大龄儿童的头部则更偏向椭圆形。这种深入浅出的讲解方式，让我这个对绘画完全没有基础的人也能轻松理解。书中对于身体比例的讲解也非常到位，它会提供不同年龄段的参考比例图，并详细说明头身比、四肢长度等关键要素的变化，这对于画出“像”儿童的形象至关重要。更让我惊喜的是，它在讲解五官的画法时，提供了非常多样的变化，比如如何通过眉毛的形状和角度来表现不同的情绪，如何通过眼睛的明暗来增加眼神的灵动感。我尝试着跟着书中的步骤画了几个孩子的头像，发现效果出奇地好，比我之前随便画的要生动多了。而且，书中穿插了许多可爱的小插图，这些插图不仅是示范，更是对绘画技巧的趣味性解读，让学习过程不再枯燥。这本书的印刷质量也很好，纸张厚实，色彩饱满，翻阅起来非常有质感。

评分☆☆☆☆☆

最近迷上了手绘，尤其是喜欢画各种可爱的小孩子。之前也看过不少绘画教程，但总觉得不够系统，或者讲得太深奥，学起来很吃力。《儿童人物画技巧（第2版）》这本书彻底改变了我的看法。它不仅仅是一本绘画教程，更像是一个循循善诱的老师。最让我惊喜的是，它在讲解人物动态时，并没有直接教你画出复杂的动作，而是先从最简单的“重心转移”和“身体线条”入手，让你理解身体的平衡感。然后，再逐步引入跑、跳、坐、躺等常见姿势的画法，并提供非常多不同角度的示范图，让你能够清晰地看到身体各部分的连接和变化。这一点对于我来说太重要了，因为我之前画的人物总是像“木头人”一样僵硬。书中在讲解表情时，也提供了一个非常全面的“表情库”，从开心到伤心，从惊讶到愤怒，每一种表情都配有详细的绘制步骤和关键点提示，让我能够轻松地捕捉到孩子丰富的内心世界。而且，书中还花了不少篇幅讲解如何绘制儿童的头发，比如不同发型（短发、长发、卷发）的特点，以及如何通过线条来表现头发的蓬松感和光泽感，这让我的人物形象更加生动立体。这本书的内容真的非常充实，每一个技巧都讲解得非常到位，而且搭配的 illustrations 都非常精美，充满了艺术感。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得画画是一件非常有意思的事情，尤其是画一些充满童趣的人物。之前也尝试过一些绘画书籍，但总觉得它们要么太枯燥，要么不够深入，《儿童人物画技巧（第2版）》这本书却给我带来了意想不到的惊喜。它将抽象的绘画理论与具体的儿童形象相结合，让学习过程变得生动有趣。我特别欣赏它在讲解人物的“神态”时，不是简单地告诉你画什么样的眼睛和嘴巴，而是会深入分析不同的情境下，孩子会有什么样的表情反应，以及如何通过这些表情来传递信息。比如，它会详细讲解当孩子感到好奇、疑惑、兴奋、沮丧时，眉毛、眼睛、嘴巴会有怎样的细微变化，这让我能够更好地捕捉到人物内心的情感世界。书中还强调了“环境对人物造型的影响”，比如在阳光下，人物的影子会如何变化，在不同光线下，人物的色彩会有怎样的区别。这些细节的讲解，让我的绘画作品更具真实感和层次感。而且，这本书的排版设计也非常精美， illustrations 质量极高，色彩鲜艳，构图巧妙，让我赏心悦目。这本书不仅提升了我的绘画技巧，更激发了我对儿童世界的观察和思考，让我能够用画笔去记录和表达我心中的童真。

评分☆☆☆☆☆

这本《儿童人物画技巧（第2版）》简直是我家小绘本家的启蒙宝典！我们家孩子从小就喜欢涂涂画画，但总感觉画出来的人物表情呆滞，比例也不太对。我找了很多资料，但很多都太专业，孩子看不懂，我也解释不清楚。直到我发现了这本，简直是相见恨晚！它的讲解方式太棒了，不是那种枯燥的理论堆砌，而是用非常生动形象的比喻和步骤，把复杂的儿童人物绘画技巧分解成一个个小单元。比如，在画脸部五官的时候，它会用“豆子”、“小溪”、“微笑的月亮”来比喻眼睛、鼻子和嘴巴的形状和位置，孩子一听就懂，也更容易记住。而且，它并没有止步于基础，在讲解不同年龄段的儿童形象时，会细致地分析不同年龄孩子身体比例、头部大小、四肢长短的变化，并且配上了大量生动活 the illustration，这些 illustration 充满了童趣，孩子看了就很有模仿的冲动。我最喜欢的是它在讲解人物动态时，提供了一些非常实用的“小窍门”，比如如何通过肩膀和臀部的倾斜来表现孩子跑跳的动感，或者如何通过手部的小动作来传达情绪。这些技巧不仅让画的人物“活”了起来，也让孩子在绘画过程中充满了成就感，更加激发了他的绘画热情。它还有专门讲解如何表现不同材质的衣物，比如丝绸的光泽感、毛衣的蓬松感，这让孩子的画作层次感更丰富了。总而言之，这是一本既有专业性又不失趣味性的儿童绘画指导书，强烈推荐给所有想要引导孩子走上绘画之路的家长们！

评分☆☆☆☆☆

我是一名喜欢画漫画的业余爱好者，一直以来都对画可爱的小女孩情有独钟，但总是觉得画出来的人物不够自然，尤其是手部和脚部的处理，经常显得比例失调，不够灵动。《儿童人物画技巧（第2版）》这本书，简直是我画画路上的“救星”！它在讲解手部和脚部画法时，并不是简单地给出一个固定的形状，而是从骨骼和肌肉的结构出发，让你理解为什么手和脚会有那样的形状和活动范围。比如，它会详细讲解手指关节的连接方式，以及如何通过不同角度的弯曲来表现手部细微的动作，这让我之前一直头疼的手部问题得到了极大的改善。书中对于脚部画法也有类似的深入讲解，让我明白了如何画出孩子充满活力的脚丫子。此外，这本书在讲解人物的姿态时，也提供了一个非常系统的方法论，它会告诉你如何通过身体的“S”形曲线来表现身体的柔韧性，以及如何通过肩部和胯部的倾斜来表现身体的重心转移，这让我的人物造型更加丰富和自然。我特别喜欢书中关于“动态线”的讲解，它能够帮助我更好地捕捉人物的运动感和力量感。这本书不仅在技巧上给我带来了很大的提升，在艺术审美上也给了我很多启发，让我画出来的人物更加具有生命力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休在家的奶奶，我的孙子孙女都特别喜欢我给他们画画。虽然我年轻时学过一点画画，但现在很多技巧都有些生疏了，而且之前画的孩子们总是显得有点“老气”。朋友推荐了这本《儿童人物画技巧（第2版）》，我试着翻阅了一下，发现这本书的内容简直太适合我们这样的老年人学习了！它的语言非常通俗易懂，没有那些晦涩难懂的专业术语。而且，书中大量的 illustrations 都非常生动可爱，让我一看就很有画画的冲动。我最喜欢的是它在讲解儿童的头部比例时，用了非常形象的比喻，比如“西瓜”和“鸡蛋”，让我一下子就明白了不同年龄段孩子头部的形状差异。书中对于五官的讲解也特别详细，它不仅教你画出眼睛、鼻子、嘴巴的形状，还教你如何通过它们之间的距离和大小来表现孩子的年龄和性格。我按照书中的方法，画了我家孙女的肖像，孙女看到后高兴得不得了，说画得和她一模一样！这本书还讲到了如何绘制孩子们的身体姿态，比如坐着、站着、跑跳的姿势，都有非常清晰的图示和讲解，让我能够更好地把握人物的动态。总而言之，这本书不仅让我重新拾起了画笔，也让我能够为我的孙子孙女画出更生动、更可爱的形象，这让我感到非常开心和满足。

评分☆☆☆☆☆

作为一名喜欢给我的孩子讲故事的家长，我一直希望能够为我的故事配上一些自己画的插图，让故事更加生动有趣。然而，我一直觉得自己的绘画基础比较薄弱，尤其是画人物，总是不够传神。《儿童人物画技巧（第2版）》这本书，简直是为我量身定做的！它以非常友好的方式，将复杂的儿童人物绘画技巧分解成一个个易于掌握的步骤。我最喜欢它在讲解如何绘制儿童的“动态”时，并没有一开始就让你去画复杂的跑跳动作，而是从最基础的“重心”和“平衡”开始讲解。比如，它会教你如何通过身体各部分的倾斜来表现人物的重心转移，以及如何通过简单的线条来勾勒出人物的运动轨迹。这让我在尝试画孩子的跑动、跳跃等动作时，不再感到无从下手。书中还非常详细地讲解了如何绘制儿童的“表情”，它会提供各种各样的表情模板，并分析了眉毛、眼睛、嘴巴的细微变化如何影响表情的整体感受。这让我能够更好地为故事中的角色赋予情感。此外，这本书还包含了关于儿童服装绘制的技巧，比如如何表现衣物的褶皱、飘动感，这让我的插图更加丰富和生动。总而言之，这本书不仅提升了我的绘画能力，也让我能够更有信心和创意地为我的孩子创作独一无二的故事插图。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对绘画有着浓厚兴趣的成年人，一直以来都想学习如何画好人物，尤其是那些充满活力的儿童形象。我在网上搜索了大量的教程和书籍，但很多都让我觉得望而却步，要么要求深厚的绘画基础，要么讲解得过于理论化。《儿童人物画技巧（第2版）》这本书的出现，可以说为我打开了一扇新的大门。它从一个非常友好的角度切入，首先强调了理解儿童身体的结构特点，而不是一味地模仿。书中通过大量的图例，清晰地展示了不同年龄段儿童的身体比例、头部特征、四肢的动态变化。我尤其喜欢它在讲解如何绘制孩子们的表情时，提供了各种各样的表情模板，并详细分析了如何通过眉毛、眼睛、嘴巴的细微变化来传达不同的情感，比如喜悦、惊讶、委屈等等。这对于我来说非常有帮助，因为我之前画的人物总感觉表情很“假”。此外，书中还花费了不少篇幅讲解如何绘制儿童的服装和配饰，这对于我来说是之前从未注意过的细节。它会告诉你不同材质的衣物在光线下的表现，以及如何通过服装来衬托人物的性格。总的来说，这本书的内容非常全面，从最基础的骨骼结构到细微的面部表情，再到服装配饰的细节，都做了深入的讲解。而且，它的讲解方式非常易于理解，即使是没有绘画基础的人也能很快上手。我迫不及待地想跟着书中的方法，画出我心中那些活泼可爱的孩子们。

评分☆☆☆☆☆

作为一名业余的插画爱好者，我一直对绘制儿童形象情有独钟，总觉得孩子身上有一种纯真和活力是其他年龄段所不具备的。然而，实际操作起来却屡屡碰壁，画出来的人物总是不够“儿童”，要么显得过于成熟，要么比例失调，甚至表情也显得有些僵硬。朋友推荐了这本《儿童人物画技巧（第2版）》，我抱着试试看的心态入手了，结果真的让我大为惊喜。这本书的结构安排非常合理，它并没有一开始就让你去挑战高难度的动作，而是从最基础的头部形状和五官比例入手，循序渐进。书中对不同年龄段儿童的面部特征有非常细致的分析，比如婴儿的大眼睛和圆脸，幼儿的略显方正的脸型，以及学龄儿童逐渐明显的下颌线条。最让我印象深刻的是，它提供了许多不同风格的眼睛画法，从简单的圆点到复杂的眼神描绘，都给出了详细的步骤和示范，让我明白了眼睛是多么重要的“心灵之窗”。书中对于手部和脚部的绘制讲解也特别实用，它用非常简洁易懂的方式，将复杂的手指关节和脚趾画法分解开来，让我摆脱了之前画手画脚的“噩梦”。而且，书中的 illustrations 充满了生活气息，不是那种摆拍的“标准姿势”，而是孩子们的自然状态，这让我在学习时更有代入感。总的来说，这本书提供了一个非常系统且实用的学习框架，让我能够有条不紊地掌握儿童人物画的各项技巧，大大提升了我绘制儿童形象的信心和能力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名美术老师，平时负责教导一些小学低年级的学生。很多学生都喜欢画画，但对于如何画出生动、准确的儿童形象，他们总是感到困惑。我尝试过很多教材，但很多都过于成人化，或者内容不够系统，很难真正帮助到孩子。当我看到《儿童人物画技巧（第2版）》这本书时，我感觉眼前一亮。它的内容组织非常有条理，从基础的身体比例，到脸部特征，再到服饰和场景的搭配，都做了详细的讲解。我特别喜欢它在讲解身体比例时，不是简单地给出一个公式，而是通过对比不同年龄段的儿童，让他们直观地感受到比例的变化。比如，它会通过“头作为单位”来量化身体的长度，让学生更容易理解。书中对于脸部五官的讲解更是细致入微，它不仅讲解了眼睛、鼻子、嘴巴的形状，还强调了它们之间的相对位置关系，以及如何通过细微的调整来表现不同的情绪。这对于培养学生观察能力和造型能力非常有帮助。我尝试着将书中的一些方法引入到课堂上，学生们的反响非常好，他们能够更容易地理解和掌握绘画技巧，画出来的作品也比以前生动多了。书中还包含了一些关于色彩搭配和构图的建议，这些内容对于提升学生的整体绘画水平非常有益。总而言之，这本书是一本非常优秀的儿童人物画教学参考书，它既有专业性，又充满了童趣，能够有效地激发孩子们的绘画兴趣，帮助他们提升绘画技能。