【中商原版】意大利音乐厨房：古典音乐好好吃 港台原版 杨馥如 有鹿 饮食 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 有鹿

ISBN：9789869416887

商品编码：26802884041

《義大利音樂廚房：古典音樂好好吃》

作者： 楊馥如  

出版社：有鹿

出版日期：2017/05/18

ISBN：9789869416887

叢書系列：看世界的方法

規格：平裝 / 304頁 / 25k正 / 14.8 x 21 cm / 普通級 / 全彩印刷 / 初版

出版地：台灣

本書分類：藝術設計> 音樂> 音樂家傳記/文集

本書分類：飲食> 飲食文化> 飲食文化/札記

內容簡介

音樂至上，貪吃無罪。

烹調義大利菜，該聽什麼音樂，

才「對得起胃」？

★愛樂電台主持人、腦科博士楊馥如掌杓，有口皆碑

★和明星名伶同桌共餐，打開話匣子暢談饗樂人生

★饗樂曲目推薦，輕鬆連結上網聆聽古典音樂作品

★音樂家vs義大利菜，味蕾療癒私房食譜大公開

美食是身體的音樂，音樂是心靈的食物，

在義大利，你會懂得如何「及食行樂」！

如果有一本書，裡頭不但香味飄飄，而且樂聲悠揚，那會是什麼樣？楊馥如用美食美酒串起文明，把音樂家的「響樂」人生，全燒成好菜，一道道端上桌供您品嘗，吃下立即打通五感經脈！這是一本聲音與滋味的風物詩，人情與鄉土的浮世繪，保證會害你一聽到樂聲，肚子就不爭氣地餓了起來。

Buon appetito!

【音樂家的饗食人生大公開】

帕格尼尼的「魔鬼果實」：

「魔鬼提琴手」不只演奏有魔性，就連做菜也要放入「魔」法。他獨愛當時人們不敢吃的「魔鬼果實」，甚至把它做成了私房菜「帕格尼尼麵餃」的醬汁。沒想到，因為帕格尼尼的推廣，後來的義大利人著魔似地愛上這種「魔鬼果實」。這「魔鬼果實」到底是什麼？

羅西尼的「滿漢全席」：

據說，作曲家羅西尼一生中只哭過三次。一次，是母親過世；一次，是聽到帕格尼尼的精湛琴藝；第三次，則是手中的松露雞肉卷掉進水裡。在義大利，以羅西尼為名的美食不勝枚舉，包括「羅西尼牛排」、「羅西尼沙拉」等。但這位老饕，竟為了區區「雞肉卷」而落淚？

威爾第的「鐘樓主義」：

「鐘樓主義」指的是一個人終其一生都不願離開家裡附近的鐘樓，對家鄉依戀。歌劇大師（也是大吃貨）威爾第就是不折不扣的鐘樓主義者，一輩子迷戀家鄉菜，每次出遠門前，有些食材一定要收進行李，不然心裡會不舒服。到底威爾第都打包些什麼呢？

馬斯卡尼的「慢板哲學」：

馬斯卡尼是義大利歌劇界的「潮男」。他愛喝氣泡酒、開拉風跑車，戀情一段接著一段。不過，當他談到吃，卻使用了「慢板（Adagio）」這個字眼，來描述自己的用餐態度。為什麼他那些從容不迫的歌劇音樂創作，適合做為義大利「慢活」的注解？

薩里耶利的「甜蜜殺機」：

電影《阿瑪迪斯》中，作曲家薩利耶里因為嫉妒「神童」莫札特的才華，設下毒殺陷阱。但根據史實，薩利耶里並非劇本描述的「庸才」。他不僅為米蘭史卡拉歌劇院譜寫開幕歌劇，更經常分享家鄉的巧克力甜點。薩利耶里設的「鴻門宴」，你敢來赴宴嗎？

更多音樂家的饗食人生，不容錯過！

名人推薦

★蔡珠兒（作家）、邢子青（愛樂電台主持人）專文推薦

作者介紹

作者簡介

楊馥如

輔仁大學德國文學與英國文學雙學士，碩士轉戰英國牛津大學研究應用語言學，最後卻在義大利特倫多大學獲得大腦與神經科學博士學位。博士班期間，順便在英國倫敦取得葡萄酒與烈酒專業認證。

目前以台灣和義大利兩地為家。曾經是小學老師，現在是大學教授。喜歡的事情很多，吃喝玩樂尤其愛。她寫作、旅行、下廚、採訪、攝影，也主持廣播節目，講的都是「好好吃飯、好好生活」這一件事。

著有《真食義大利—土地、餐桌與人情的一瞬相遇》、《好麥給你好麵包》，翻譯作品包括《紅蝦評鑑嚴選！義大利頂級酒莊巡禮》、《紅蝦評鑑嚴選！新世界酒莊巡禮》。

臉書追蹤：FuJu Yang

目錄

【推薦序】及食行樂  蔡珠兒

【推薦序】 M(Music) & M(Menu)’s，不只溶您的口，更溶您的耳！  邢子青

【自序】 那些吃、喝、音樂裡的緣分啊！

【引言】 「樂譜」與「食譜」裡的偶然與巧合  楊江帆（Gianfranco Girelli）

第一樂章

當魔鬼提琴手遇上魔鬼果實

打開歌劇女神卡拉斯的名牌包

胖P的黑米金箔燉飯

吃出生命力量的董尼采替

來自青醬故鄉熱那亞的瘦皮猴

第二樂章

羅西尼藏在肚腩裡的祕密

肥羅的「全本」人生賞味套餐

任性貪吃鬼威爾第的美食人生

戀家一輩子：威爾第和「鐘樓主義」

「俗辣」雷翁卡發洛的辣味人生

第三樂章

馬斯卡尼和那鍋魚湯

潮男音樂家和他心愛的葡萄酒

「飯桶先生」韋瓦第

腸胃不好的花美男貝里尼

貝里尼的茄子變形記

第四樂章

只為一碗豆子湯

日本長崎的「美好一日」

來自小城的甜食控薩里耶利

巧克力與歌劇

貪吃鬼來辦桌

跋

附錄  音樂家vs義大利菜：味蕾療癒食譜

饮食的交响诗：从田园到殿堂的味觉之旅 本书并非一部关于音乐或烹饪的严肃论著，而是一场横跨食材、历史、文化与情感的感官盛宴。它探索的，是人类文明中那条看不见却又无处不在的脉络——饮食如何塑造了我们的集体记忆，又如何与艺术的最高形式——音乐——相互映照，共同编织出生活的底色。 我们不谈论特定名人的厨房故事，也不聚焦于某一个流派的古典乐章。相反，我们深入探究的是饮食本身所蕴含的“风土人情”与“时间印记”。从古老的谷物种植技术，到不同地域的风味演变，我们试图描摹出一幅广阔的全球饮食图景。 第一篇：土地的低语与人类的起源 本篇追溯人类文明的起点，着重探讨早期农业革命如何奠定了一切饮食文化的基础。我们探讨的是那些被遗忘的、但却支撑了数千年文明的作物——那些在不同气候带中被驯化、改良的野生植物和动物。 谷物之诗： 探究小麦、稻米和大麦在不同文明中的角色转换。它们如何从简单的生存工具，演变为宗教仪式的一部分，乃至成为权力与财富的象征。我们将分析不同碾磨技术对食物口感和营养结构的影响，以及这些技术如何在不同地域的河流流域扩散与固化。这不是关于制作面包的食谱，而是关于面包背后的社会结构。 水源的哲学： 水，是烹饪的灵魂。本章侧重于古代文明对水资源的争夺与利用，以及不同水质如何微妙地影响了当地的酿造技术（无论是发酵饮品还是汤羹）。我们将分析古代引水渠系统（如罗马的引水渠或波斯的坎儿井）对周边农业和饮食风貌的塑造作用。 香料的征服： 重点不再是香料贸易的路线图，而是香料作为“远方信使”的角色。它们如何穿越地理障碍，带来异域的气味，并在当地的味觉体系中占据不可替代的位置。我们将讨论某些香料在历史上的高昂价值，以及它们如何成为身份和地位的象征。 第二篇：餐桌上的权力与社会阶层 饮食，自古以来就是社会区隔的最有力工具之一。本篇将剥离食物的营养层面，转向其社会学意义。 仪式化的盛宴： 探讨古代宫廷、贵族和宗教团体中，宴会的组织形式、菜单的设置及其背后的政治含义。例如，在某些历史时期，特定肉类的食用权被严格限制，这不仅仅是资源分配的问题，更是一种对社会等级的公开宣告。 平民的智慧： 与宏大的宫廷宴会相对立，本章关注普通民众的日常饮食。我们分析在资源匮乏的条件下，如何通过精妙的保存技术（腌制、烟熏、干燥）和巧妙的食材搭配，实现营养的平衡与口味的维持。这些“节俭的艺术”往往比宫廷菜肴更能体现一个时代的生存智慧。 禁忌与净化： 深入研究不同文化中饮食禁忌的起源与演变。这些禁忌往往与健康观念、环境适应或宗教信仰紧密相连。我们探讨这些规则如何在代际间传承，以及它们如何构建起一个群体的认同感。 第三篇：技术革新与全球化的味觉融合 从大航海时代开始，食物的版图以前所未有的速度被重塑。本篇聚焦于技术进步和全球交流对地方饮食的冲击与融合。 地理大交换： 分析美洲作物（如马铃薯、番茄、辣椒）传入旧大陆后，如何彻底颠覆了原有的烹饪体系。这不是简单地增加食材，而是引发了新的烹饪方法和味道组合的诞生。例如，辣椒进入亚洲后，如何激发了全新的辣味哲学。 工业化的双刃剑： 探讨工业革命带来的食品加工和保鲜技术的进步。从罐头食品到人工添加剂，技术极大地提高了食物的可及性，但也带来了对传统制作工艺的疏离。我们审视这种效率与“本真性”之间的矛盾。 跨界与再定义： 考察近代以来，随着人口流动和全球化进程的加速，不同地域的饮食文化如何进行“杂交”。我们关注那些在新的地理环境中被重新诠释的传统菜肴，以及它们如何适应新的气候、新的原料和新的食客。 第四篇：感官的记忆与情感的联结 最终，食物不仅仅是燃料，它是情感的载体。本篇从更个人化、更哲学的角度探讨饮食经验的深度。 气味与记忆的锚点： 探讨食物的气味如何直接绕过逻辑思维，触动深层的情感记忆。我们分析特定气味（如烤面包的焦香、初夏的青草味）如何成为个体经验的“时间胶囊”。 共享的时刻： 分析“一起进食”这一行为本身的社会意义。无论是家庭团聚的晚餐，还是朋友间的随意小酌，共享食物的过程是如何强化人际关系、传递文化价值观的。餐桌，常常是社会互动最微小却也最核心的剧场。 对“纯粹”的追寻： 面对现代饮食的复杂性，本篇反思当代人对“本味”、“自然”和“慢食”的向往。这是一种对工业化快速节奏的反动，是对更深层次生命连接的渴望。我们探讨当代“回归田园”的饮食风潮，其深层心理驱动力是什么。 本书旨在提供一种全新的视角，将饮食视为一个动态的、不断演变的文化文本。每一道菜肴的背后，都隐藏着复杂的历史、地理、社会和心理活动。读者在翻阅此书时，将体验到一种穿透味蕾，直达人类文明核心的广阔视野。

评分☆☆☆☆☆

收到书的那一刻，我立刻被它那种“原版”的质感所吸引。纸张的厚度和油墨的细腻度，都透露出一种对品质的坚持，这对于一本探讨“美”的书来说，至关重要。我迫不及待地翻阅起来，虽然还没有深入到具体的食谱或乐评部分，但光是序言和引言的排版布局，就展现了一种克制而高级的审美。很多美食书籍会陷入过度花哨的陷阱，而这本书似乎选择了另一条路——用简洁的线条和恰到好处的留白来呼吸。我个人对“港台原版”的翻译和用词习惯非常偏爱，它们往往在保留原文韵味的同时，又增添了一份属于东方读者的细腻解读，不会像某些直译版本那样生硬。这本书，在我看来，已经超越了工具书的范畴，它更像是一本关于生活态度的宣言。它告诉我们，即便是最世俗的“吃喝”，也可以被提升到一种艺术的高度，只要我们愿意花心思去感受其中的节奏和和声。

评分☆☆☆☆☆

这本《意大利音乐厨房》光是名字就充满了诱惑力，它仿佛是通往一个美食与艺术交汇的奇妙世界的大门。我一直觉得，真正的生活美学，不应该将感官体验割裂开来，而是应该让味蕾与听觉共同起舞。想象一下，在某个慵懒的午后，空气中弥漫着新鲜罗勒和帕尔马干酪的香气，耳边流淌着莫扎特的轻快小调，那种感觉，简直是灵魂被熨帖过的舒适。这本书的书封设计就很有格调，那种低饱和度的色彩搭配，隐约透着一股沉静而优雅的古典气息。我特别期待作者是如何将“音乐”的结构感和“烹饪”的即兴发挥巧妙地结合起来的。是会用巴赫的严谨对位法来构建一道复杂的酱汁？还是用德彪西的印象派色彩来描绘一道时令蔬菜的清淡之美？这种跨界的想象，让人对书中的内容充满了好奇和期待。我希望能从中找到一些新的视角，去重新审视我们日常的饮食和听觉习惯，或许，学会用“倾听”食材的声音来烹饪，能让食物的味道更加丰富和立体。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对古典音乐有着多年浸淫的爱好者，我对“杨馥如”这个名字并不陌生，她总能以一种非常贴近生活的方式来解读那些宏大复杂的音乐作品。因此，我非常好奇她如何将这种解读力施加到食材的选择和烹饪的流程上。我猜想，书中的某个章节，或许会用维瓦尔第的《四季》来串联起意大利一年四季的物产，从春天的嫩芽到冬日的慢炖，每一种食材的出场都有其特定的“乐章”。这种结构化的叙事方式，远比简单的食谱堆砌要吸引人得多。更深层次来说，这本书似乎在探讨一种“共鸣”。当我们听到一段优美的旋律时，身体会产生一种不自觉的放松和愉悦，这种愉悦与品尝到一口完美的意式浓缩咖啡时感受到的满足感，它们之间是否有着共同的神经通路？这本书如果能触及到这些微妙的心理学和感官科学的交叉点，那就太棒了。

评分☆☆☆☆☆

我希望这本书里能有一些关于“厨房作为舞台”的哲学思考。意大利厨房文化的核心之一就是家庭和分享，这与古典音乐会的集体聆听体验有着异曲同工之妙。在厨房里，厨师是乐团指挥，锅碗瓢盆是各种乐器，而最终上桌的菜肴，就是那首完整的交响曲。我期待看到作者如何描述这种“即兴”与“结构”的张力。比如，如何处理食材时那种果断的切、温柔的拌，是否对应着音乐中强弱的对比和连贯的呼吸？而且，有“有鹿”这样的出版社做背书，通常意味着装帧设计上一定会有独到之处，或许会有一些精美的插图，不是那种平庸的食物照片，而是更偏向于手绘或者艺术化的呈现，让读者在阅读文字的间隙，也能得到视觉上的享受。这才是真正的生活美学书籍该有的样子。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这本书，很大一部分原因是因为它触及到了我内心深处对“慢生活”的向往。现代生活节奏太快，我们常常把吃饭变成了一种任务，把听音乐变成了一种背景噪音。这本书，无疑是一个温柔的提醒，让我们停下来，去细细品味每一个动作，去认真聆听每一次声音。我设想，书中也许会有一章专门讲述如何为一道特定的意面搭配一首合适的室内乐，这种“搭配学”本身就是一种极富创意的过程。它关乎平衡、关乎对比、关乎和谐。如果这本书能教会我，如何将这种音乐家的“耳朵”运用到厨房里，分辨出高汤中盐分微小的偏差，或者感知到黄油融化时温度的精确点，那么这本书的价值就远远超出了食谱本身，它变成了一把开启更精致生活方式的钥匙。