d設計之旅(京都) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 中信

ISBN：9787508686677

商品編碼：27696534676

開本：16

齣版時間：2018-04-01

基本信息

• 商品名稱：d設計之旅(京都)
• 作者：編者:(日)長岡賢明|譯者:陳淑婧//大椿
• 定價：58
• 齣版社：中信
• ISBN號：9787508686677

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-04-01
• 印刷時間：2018-04-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：

內容提要

《d設計之旅》是京都深度遊、人文遊、風物遊的旅行美學書，李宗盛、蔡康永、深澤直人真誠**！美食、民藝、匠人、名園、老鋪、街路、祭典、風俗人情……緩緩展開韆年古都的精緻和詩意，細膩呈現有生活況味的京都風情。
     隱匿在小巷的匠人店和風景人情，纔是真正的京都範兒！ 《d設計之旅》是一部視角彆緻的京都風物誌，由日本人氣編輯團隊駐地采風，精選地道的京都特色，探尋韆年古都的美好日常，讓我們像當地人一樣感受並融入京都的節奏和風格：在清水寺旁的河井寬次郎紀念館，能真切理解日式美學和匠人精神的本源；自行車百年老店辻森商會，如同京都版的“解憂雜貨鋪”，不懂日語也能感受到店主待人處事的溫暖真誠；在匠人店“有次”，30年前購買的廚具仍可到店維修好，並享受溫馨細緻的服務；在黑澤明導演所鍾愛的“石原”日式小旅館，你可以共賞庭院中天光雲影的變化，享受時間的流逝與永恒；比起華麗精緻的京料理，那鬆軟的炒蛋、大份的澆頭纔是流傳至今的京都真味；京都人的心頭至愛鴨川，有一段隱秘清幽的河段岸邊，可愜意躺在藍天盛櫻下，與自然相擁…… 《d設計之旅》 為日本D&Department;齣版的深度旅行叢書品牌，為讀者深入介紹日本地方風物，傳達當地個性與特色。《d設計之旅》全係列47部，以分彆探尋日本47個地域的獨特風土和文化魅力。《d設計之旅：京都》為中文版係列的首部之作，《奈良》《東京》《岐阜》等各期將在後續推齣。

作者簡介

長岡賢明，1965年生於北海道。《d 設計之旅》係列的齣版人。京都造型藝術大學教授、武藏野美術大學客座教授。2013年榮獲日本設計大奬：每日設計奬。
  2000年創辦D&DEPARTMENT; PROJECT，以“Long-life design”（永續設計）的審美理念創立瞭二手設計品臻選店D&DEPARTMEN;，與川久保玲在日本掀起二手店風潮。發掘生活裏本來就存在的美好設計，以舊物重生為入口，開啓重新審視生活的通道。

目錄

序
京都的日常
京都府的十二個月
京都的數字
d設計之旅 京都旅遊圖
京都d標總覽
　　　鴨川/河井寬次郎紀念館/磔磔/小小靛青美術館
　　 香薄荷/十二段傢 總店/田歌捨
　　　辻森自行車商會/有次/誌久/內藤商店
　　　INODA 咖啡 總店/一保堂茶鋪 茶室 嘉木/美山粹仙庵SAI/ FACTORY ？FE 工船
　　　京之宿 石原／小宿 布屋／京都藝術客棧 kumagusuku ／西陣伊佐町 町傢
　　 堀部篤史/湊 三次郎/藤原 譽/黑木裕行
主編的單車之旅　空閑之旅Ⅰ
京都府的平麵設計　阪田佐武郎
京都府的長青祭典　“風流”的京都
京都府的民藝　河井寬次郎的 “工作之歌”
永續設計 案例 　寶酒造的“寶罐裝燒酒飲料”
主編巴士、電車齣遊　空閑之旅 Ⅱ
京都：城內之美
京都府的書
京都府的CD
在京都府發現的、以京都府為舞颱的電影　加美拉3：邪神覺醒
京都府的永續設計産地巡禮　日本視野
京都府之味　京都定食
主編駕車齣遊　空閑之旅Ⅲ
編輯部真誠**京都的美味伴手禮
編輯部哪怕放棄采訪也要去吃一頓的京都府餐廳　不變的美味
編輯部**　美味的雞蛋料理
聆聽設計師的放鬆時刻　尋常“河川之景”
47REASONS TO TRAVEL IN JAPAN
D&DEPARTMENT; INFORMATION
撰稿人與信息提供者
權當 “篇幅略長的主編後記”
D&DEPARTMENT; KROTO by 京都造型藝術大學
京都d設計之旅信息總匯
京都d標信息總覽
編輯後記

《設計之旅：京都》 序言：時光裏的設計密碼 京都，這座韆年古都，不僅僅是曆史的沉澱，更是現代設計靈感的寶庫。在這裏，古老的傳統與前沿的思潮交織，碰撞齣令人驚嘆的藝術火花。我曾多次踏足這片土地，每一次都仿佛在與一位飽經滄桑卻又充滿活力的智者對話。我試圖捕捉這座城市獨特的設計語言，理解它在不同時代、不同領域所展現齣的生命力。 這本書，並非一本簡單的旅行指南，也不是一份詳盡的設計案例集。它更像是一場深度探索，一次關於“何以為設計”的私人對話。我將以京都為載體，從多個維度去解構設計所蘊含的哲學、美學與匠心。從古寺廟的莊嚴結構到現代傢居的極簡綫條，從傳統茶道的儀式感延伸到街角咖啡館的獨特氛圍，我將帶領讀者一同踏上這場發現之旅，去感受京都設計如何滲透在城市的每一個角落，影響著人們的生活方式與審美情趣。 第一章：木石之間，靜謐的東方美學 京都的設計基因，深植於其悠久的曆史與自然環境。在這裏，木頭、石頭、紙張這些最樸素的材料，在匠人的手中被賦予瞭靈魂，構建瞭東方美學的獨特意境。 1. 枯山水的禪意庭園：留白與象徵的藝術 當我們談論京都的設計，無法繞開那些著名的枯山水庭園。它們並非為瞭觀賞而存在，而是將宇宙的宏大濃縮於一方寸之地。白砂象徵著流水，精心擺放的石頭則化身為山巒島嶼。這裏的“設計”並非是填滿，而是“留白”。留白的空間，賦予瞭觀者無限的想象，也體現瞭東方哲學中“少即是多”的智慧。每一塊石頭的選擇、每一個耙痕的走嚮，都蘊含著禪宗的哲理，追求內心的平靜與精神的升華。這種不著一物的極緻簡約，其背後是對萬物本質的深刻理解，是對自然法則的尊重與模擬。 2. 寺廟建築的結構之美：榫卯與比例的智慧 京都的寺廟，如清水寺、金閣寺、二條城等，是古代建築智慧的結晶。它們不依賴現代的鋼筋水泥，僅憑木材的榫卯結構，就能抵禦歲月與風雨的侵蝕。這種建造方式，體現瞭對材料性能的極緻運用，以及對力學原理的精準把握。建築的比例，無論是簷角的高度，還是柱子的粗細，都經過嚴密的計算，與周圍的山體、自然光綫完美契閤，形成一種渾然天成的和諧感。走入這些古老的建築，你能感受到一種超越物質的莊重與寜靜，這是一種以人為本、尊重自然的建築哲學。 3. 和紙與漆器：觸感與溫度的傳遞 在京都，傳統工藝並非是博物館裏的陳列品，而是依然鮮活地存在於人們的生活中。精美的和紙，不僅用於書寫和繪畫，也成為製作燈籠、障子窗的絕佳材料。它輕盈、透光，帶來柔和的光影效果，為空間增添瞭溫潤的質感。而京都的漆器，從精雕細琢的餐具到古樸莊重的器皿，每一件都凝聚瞭匠人無數次的打磨與拋光。漆的溫潤光澤，不僅是視覺上的享受，更是觸感上的愉悅。這種對手工技藝的極緻追求，以及對材料質感的細膩把握，構成瞭京都設計中不可或缺的溫暖與人情味。 第二章：日常之下，生活的設計哲學 設計並非僅存於宏偉的建築或精美的工藝品，它更悄然地融入瞭京都人的日常生活，塑造著這座城市的獨特氣質。 1. 茶道的儀式感：器物、空間與時間的交融 茶道，是京都生活美學的集大成者。從茶室的選址、布置，到茶具的選擇、使用，每一個環節都充滿瞭設計的考量。一間簡樸的茶室，可能隻有幾件精心挑選的藝術品，但通過光綫的引入、植物的搭配，營造齣一種靜謐而雅緻的氛圍。茶碗的形狀、釉色，水壺的麯綫，茶筅的細密，都不僅僅是為瞭滿足功能需求，更是為瞭呼應季節、襯托茶的色澤與香氣。茶道所追求的，是一種“一期一會”的覺悟，是珍惜當下、體悟瞬間的美好。這種將物質、空間與時間融為一體的設計，是對生活極緻的尊重。 2. 料理中的五感體驗：色彩、形狀與風味的和諧 京都料理（京料理），以其精緻、清淡、注重時令而聞名。其設計的精髓，在於對“五感”的全麵考量。擺盤不僅僅是為瞭好看，更是通過色彩、形狀的搭配，去引導食客的味蕾。不同季節的食材，通過巧妙的烹飪手法，呈現齣其最原始的風味。食器與料理本身相互襯托，有時是素雅的陶瓷，有時是質樸的木器，都為品嘗增添瞭儀式感。在京都，食物不僅僅是果腹之物，更是一場關於色彩、香氣、口感、聲音甚至情感的藝術體驗。 3. 街角的設計：店鋪、招牌與社區的溫度 漫步在京都的街頭巷尾，你會發現，即使是最小的店鋪，也自有其獨特的風格。老式的木製招牌，手寫的店名，精緻的店頭裝飾，都透露齣經營者的用心。這些看似不起眼的設計，卻共同構建瞭京都街區獨特的韻味。它們不張揚，不喧囂，卻能恰到好處地傳達齣店鋪的性質與氛圍。社區的設計，在於一種“有機生長”的狀態，是曆史積澱與現代生活的自然融閤，是人與人、人與空間之間的溫情連接。 第三章：時代變革，設計的傳承與創新 在快速發展的現代社會，京都的設計並未固步自封，而是在傳承中不斷創新，展現齣新的生命力。 1. 傳統工藝的現代化轉型：新材料與新技術的應用 許多京都的傳統工藝，如西陣織、京友禪等，正積極擁抱現代化。設計師們將傳統的精湛技藝與新材料、新技術的結閤，創造齣更符閤現代審美與生活需求的産品。例如，將傳統印染技術應用於現代服裝、傢居用品，或是在傳統木結構中融入現代化的空間布局與功能。這種“古為今用”的設計思路，讓古老的技藝煥發齣新的光彩，也讓現代生活充滿瞭曆史的厚度。 2. 現代建築與城市規劃：尊重曆史，麵嚮未來 在京都，新建的建築並非一味模仿古老，而是在尊重城市肌理與曆史風貌的前提下，融入現代的設計理念。一些新建築巧妙地藉鑒瞭傳統建築的比例、材料，或是在視覺上與周邊環境和諧共處，形成一種新的對話。城市規劃也更加注重空間的流動性、公共空間的營造，以及可持續發展的理念。新舊元素的並存與融閤，讓京都展現齣一種既有曆史底蘊又不失現代活力的獨特魅力。 3. 設計事務所的崛起：國際視野與本土精神的結閤 京都也湧現齣許多具有國際視野的設計事務所。他們將全球最新的設計趨勢與京都深厚的本土文化相結閤，創作齣具有獨特風格的作品。這些設計作品可能涵蓋産品設計、平麵設計、室內設計、甚至是品牌策略等多個領域。他們不僅服務於本土客戶，也將京都的設計力量推嚮世界舞颱，讓更多人瞭解和欣賞京都的設計魅力。 結語：設計，是一種生活態度 《設計之旅：京都》最終指嚮的，並非是具體的某一個設計品或某一個建築，而是設計本身所代錶的一種生活態度。它是一種對美的追求，一種對細節的關注，一種對傳統的尊重，一種對未來的探索。京都，正是這樣一座將設計融入骨血的城市，它教會我們，設計不應是冰冷的理論，而應是溫暖的關懷，是生活的藝術。 希望這本書能帶領你，以設計的眼光去審視京都，去發現那些隱藏在時光深處的奧秘，去感受那份由內而外散發齣的寜靜與力量。也希望這份旅程，能啓發你對自身生活的設計思考，去發現和創造屬於你自己的美好。

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是為我這種“行走的博物館愛好者”量身定做的。我總覺得，旅行不光是看風景，更重要的是去感受那些沉澱下來的曆史的厚重感和匠人們的精神。這本書的敘事方式非常獨特，它沒有采用那種流水賬式的景點羅列，反而像一位經驗豐富的老友，帶著你穿梭於那些光影交錯的小巷深處。光是它對“町傢”建築細節的描摹，就足以讓我駐足良久。那種木格窗欞在夕陽下投射齣的光影，以及室內空氣中彌漫著的淡淡的榻榻米香，仿佛能透過文字直接撲麵而來。作者的筆觸細膩得讓人心驚，他不僅僅記錄瞭建築的外觀，更深入挖掘瞭其背後的生活哲學——那種對“不完美之美”的極緻追求，對自然季節更迭的敬畏，都融入到瞭每一塊磚、每一寸瓦之中。讀到關於茶道儀式的段落時，我甚至放下書本，泡瞭一杯清茶，試圖模仿那種緩慢、專注的節奏，體會那種“一期一會”的珍貴。這絕不是一本速食讀物，它需要你慢下來，去品味，去思考，去感受那種滲透在京都骨子裏的那種安靜的力量。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我有一種強烈的衝動，想要立刻收拾行囊，飛往那座古老的城市，去親眼驗證書中所描述的一切。這得益於作者高超的場景構建能力。他不僅僅是在介紹景點，他是在描繪一種氛圍，一種特定的時間感。比如，書中描繪清晨時分，前往某個寺廟的石闆路上，露水打濕青苔的聲音，那種寂靜中蘊含的生機，那種讓人瞬間忘記塵世喧囂的魔力。文字的節奏感把握得非常好，時而如春風拂麵般輕柔，時而又因對某個曆史事件的迴溯而變得沉重有力。這種張弛有度的敘述，讓閱讀過程充滿瞭探索的樂趣。我甚至能想象齣，在某個光綫昏暗的傳統工藝品店裏，與店主進行一場關於“器物之魂”的無聲對話。這本書成功地激發瞭我對“沉浸式體驗”的渴望，它不隻是提供瞭信息，它販賣的是一種嚮往，一種對精緻而緩慢生活方式的憧憬。

評分☆☆☆☆☆

坦白地說，我是一個對曆史細節有點缺乏耐心的讀者，很容易被冗長的數據和復雜的年代關係搞得頭昏腦漲。但是，這本書的處理方式簡直是教科書級彆的“化繁為簡”。作者很巧妙地將那些厚重的曆史背景，融入到具體的人和物的故事綫中。比如，通過講述一個傢族幾代人經營一傢老店的興衰，自然而然地展現瞭時代變遷對個體命運的影響。這種以小見大的敘事策略，使得那些遙遠的曆史不再是冰冷的文字，而是鮮活的、有溫度的故事。特彆是書中對於特定季節節日習俗的描寫，那種濃鬱的儀式感和民眾的參與熱情，讓人深深感受到文化傳承的力量。它讓我意識到，設計和生活方式的演變，從來都不是憑空發生的，而是根植於一代又一代人的生活實踐和集體記憶之中。閱讀它，就像是打開瞭一個連接過去與現在的時光隧道。

評分☆☆☆☆☆

這本書的攝影和版式設計同樣令人贊嘆，雖然我隻談論文字內容，但文字的排布和留白，無形中增強瞭閱讀的體驗感。從內容上看，作者對於“在地性”的堅持令人印象深刻。他沒有盲目追逐那些被過度旅遊化的“網紅”打卡點，而是將重點放在瞭那些仍在默默堅守傳統的街區和手藝人身上。這種對“非主流”之美的關注，體現瞭一種人文關懷和審美品味。書中對於如何與當地社群建立連接，如何以一種尊重而非侵犯的姿態去觀察和記錄，也有著非常獨到的見解。它提醒我們，真正的文化探索，需要的不是快門的速度，而是內心的敬意。通過作者的文字，我仿佛完成瞭一次深度的“文化潛水”，那些平日裏遊客匆匆走過的地方，在作者的筆下，都被賦予瞭新的生命和意義，那種寜靜而深刻的感悟，久久不能散去。

評分☆☆☆☆☆

我通常對“設計”主題的書籍抱持著一種審慎的態度，因為很多作品要麼過於晦澀難懂，要麼流於錶麵化的美學堆砌。然而，這本關於設計之旅的記錄，卻讓我耳目一新。它的敘事邏輯仿佛一場精心編排的交響樂，起承轉閤間充滿瞭智慧的火花。我尤其欣賞作者對於材料選擇和工藝傳承的觀察。舉個例子，書中對當地陶藝傢如何利用特定礦物釉料，創造齣那些看似隨意卻蘊含著宇宙哲理的紋路，進行瞭深入淺齣的探討。這種對“手作”的尊重，超越瞭單純的商業價值，上升到瞭對傳統技藝的守護層麵。它讓我重新審視瞭自己日常生活中接觸到的物品——一件簡單的陶瓷碗、一張摺疊的紙張，背後都可能蘊含著幾代人的經驗積纍和創新。這種體驗是極其震撼的，它成功地將抽象的“設計理念”具象化為可觸摸、可感知的實體，極大地拓寬瞭我對“美學實用性”的理解邊界。