乐理自学(让你轻松掌握五线谱) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

灌木文化 编

图书标签:

• 乐理
• 五线谱
• 音乐基础
• 音乐入门
• 自学教材
• 音乐理论
• 乐谱阅读
• 音乐学习
• 音乐知识
• 音乐

店铺： 火把图书专营店

出版社： 人民邮电

ISBN：9787115478603

商品编码：29499714432

出版时间：2018-05-01

基本信息

• 商品名称：乐理自学(让你轻松掌握五线谱)
• 作者：编者:灌木文化
• 定价：30
• 出版社：人民邮电
• ISBN号：9787115478603

其他参考信息（以实物为准）

• 出版时间：2018-05-01
• 印刷时间：2018-04-17
• 版次：1
• 印次：1
• 开本：
• 包装：平装
• 页数：116
• 字数：410千字

编辑推荐语

灌木文化编著的《乐理自学(让你轻松掌握五线谱)》从音乐的产生及性质入手，并将音符、节拍、音程、和弦及常用记号，融入各种调与调式之中，图文并茂地讲授五线谱及基本乐理知识，并配有小的练习曲，实用易学，让学习者能轻松地学会读五线谱。为了避免学习者只会纸上谈兵，并不能解决实际问题的出现，编者在编写的过程中还加入了课后的乐理知识练习及乐谱弹奏练习。

内容提要

灌木文化编著的《乐理自学(让你轻松掌握五线 谱)》是为零基础音乐爱好者量身定制的一本五线谱 自学入门教程，本书中的理论知识是五线谱学习中必 须要掌握和熟悉的。
     本书分为音的基础知识、五线谱构成、节奏与节 拍、五线谱中的记号、音程、和弦等8部分，每个部 分的课程包括简单的基础知识讲解，并在讲解中配有 精美清晰的图片说明和图例展示。读者每天花一个小 时能消化和吸收书中的知识，从而循序渐进地完成五 线谱的学习。
     本书适合零基础音乐爱好者自学使用，也可以作 为音乐培训学校的教材。
    

目录

Part 01 音的基础知识
1.1 音的性质与分类，
1.1.1 音的产生
1.1.2 音的性质
1.1.3 乐音与噪音
1.2 认识琴键
1.2.1 钢琴琴键
1.2.2 琴键的分组
1.3 音级
1.3.1 基本音级
1.3.2 变化音级
1.4 音列
1.5 音名与唱名
1.5.1 音名
1.5.2 唱名
1.6 全音与半音
1.6.1 全音分类
1.6.2 半音分类
1.7 八度
1.7.1 纯八度
1.7.2 增八度
1.7.3 减八度
1.8 音律
1.8.1 十二平均律
1.8.2 五度相生律
1.9 音的分组
1.9.1 音域
1.9.2 音组
1.9.3 音区
1.9.4 中央C
Part 02 五线谱的构成
2.1 五线谱
2.1.1 五线谱上的线与间
2.1.2 五线谱上的加线
2.2 小节
2.2.1 小节的定义
2.2.2 小节线
2.2.3 复纵线
2.2.4 终止线
2.3 谱号
2.3.1 高音谱号
2.3.2 低音谱号
2.3.3 中音谱号
2.4 音符
2.4.1 音符的组成
2.4.2 时值
2.4.3 全音符
2.4.4 二分音符
2.4.5 四分音符
……

乐理自学（让你轻松掌握五线谱） 图书简介 探索音乐的基石，开启你的音乐之旅 本书旨在为零基础的音乐爱好者提供一个系统、实用且引人入胜的乐理学习路径。我们深知，对于初学者而言，乐理知识往往显得枯燥晦涩，而五线谱更是像一堵高墙横亘在通往音乐殿堂的路上。本书的创立初衷，便是要打破这种认知，以最直观、最易懂的方式，将乐理知识与五线谱的实际应用紧密结合，让你在轻松愉快的学习过程中，真正掌握音乐的“通用语言”。 核心理念：实践驱动的乐理学习 我们摒弃了传统乐理教材中那种生硬、脱离实际的讲解方式。本书的核心理念是“实践驱动”——每一步理论的学习，都将立刻对应到五线谱上的具体表现和实际演奏的可能性上。你不是在背诵规则，而是在理解音乐的运作机制。 内容覆盖与深度解析 本书的编排逻辑清晰，层层递进，确保学习者能够稳扎稳打地构建起坚实的乐理基础： 第一部分：初识音乐的符号系统——节奏与拍子 音符与休止符的生命周期： 详细解析全音符、二分音符、四分音符等不同时值的音符，以及它们对应的休止符。我们将通过生动的图示，让你直观地理解每个音符在时间维度上的长度。 小节线与拍号的律动： 深入剖析4/4拍、3/4拍、2/4拍等常见拍号的结构和功能。我们不仅会解释拍号的数学意义，更会强调其在音乐情感表达中的作用——为什么圆舞曲常用3/4拍，而进行曲常用4/4拍。 节奏的组合与变化： 探讨附点、连音线、三连音等节奏技巧，这些是让音乐摆脱机械感、充满律动感的关键。你会学习如何“数”出复杂的节奏型，并将其准确地弹奏或演唱出来。 第二部分：音高的世界——五线谱的结构与核心要素 五线谱的诞生与构造： 详尽介绍五条线和四个间，它们如何构成了记录音高的基本框架。 高音谱号与低音谱号的“身份证”： 重点讲解G谱号（高音谱号）和F谱号（低音谱号）如何确定中央C的位置。我们将使用助记口诀和大量图例，让你快速识别谱线和间上的音名（C, D, E, F, G, A, B）。 超加线与音域扩展： 学习如何阅读中央C以下和以上的音符，掌握临时的升降记号（临时记号）在五线谱上的标注方式。 第三部分：音与音的关系——和声的萌芽 半音与全音的界限： 这是理解音程和调性的基础。我们会用听觉和视觉相结合的方式，让你区分半音和全音的微妙差异。 调性：音乐的“家”： 介绍大调和小调的音阶构成规律（全全半全全全半），这是旋律创作和和声分析的起点。我们会提供图表来对照不同调性的音符排列。 音程的测量与识别： 从纯一度到八度，学习如何计算和识别音程的性质（大、小、增、减）。理解音程是构建和弦的必要步骤。 第四部分：和弦的魔法——基础和声的构建 三和弦的搭建： 专注于最基础的三个音构成的三和弦（大三和弦、小三和弦）。讲解如何以任何一个音为“根音”，通过“三度叠置”的方法构建出稳定或不稳定的和声色彩。 功能和声初探： 简要介绍主和弦（T）、属和弦（D）和下属和弦（S）在调性中的基本功能。这能帮助你理解流行歌曲或古典乐段的和声进行模式。 转位和弦的应用： 学习和弦根音不在最低声部的“转位”现象，理解转位如何使低音线条更加流畅。 第五部分：实用技巧与进阶应用 记号与表情术语： 涵盖演奏力度记号（p, f, mf等）和速度记号（Adagio, Allegro等），让你不仅知道“弹什么音”，更知道“怎么弹”——富含情感地演奏。 转调的秘密： 学习如何识别乐曲中的转调现象，以及如何在五线谱上处理升降号的变化。 视奏的训练法： 提供一系列经过精心设计的、难度递增的练习曲目。这些练习专门针对五线谱与节奏的同步，帮助你建立“看到音符就能唱/弹出来”的能力。 本书的独特优势 1. 视觉化教学： 每一个概念都配有清晰的五线谱实例，甚至使用颜色编码来区分音级或和弦结构，将抽象的理论具象化。 2. 即学即用： 理论章节后紧接着“实践小测”或“弹奏挑战”，确保知识被立即应用，加深记忆。 3. 无障碍语言： 所有的术语解释都力求口语化，避免艰深的学术语言，让音乐学习回归到享受声音的本质。 无论你是想深入学习钢琴、吉他、小提琴等乐器，还是希望提升自己对歌曲的理解和欣赏能力，《乐理自学（让你轻松掌握五线谱）》都将是你最可靠、最亲切的向导。翻开它，你将发现，掌握乐理和读懂五线谱，远比想象中要简单和有趣得多。音乐的世界，从此向你敞开大门。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我这种乐理小白量身定做的！我一直对音乐很感兴趣，但每次看到五线谱就头疼，感觉像在看天书一样。以前也尝试过一些入门教程，但要么太枯燥，要么跳跃性太强，总是在某个地方卡住，然后就放弃了。这次拿到《乐理自学(让你轻松掌握五线谱)》，第一感觉就是装帧很漂亮，很有学习的动力。翻开后，惊喜地发现它不像我想象中的那样一本正经的乐理书。里面的讲解方式非常生动形象，作者用了好多比喻和类比，把抽象的乐理概念讲得特别接地气。比如解释音符高低的时候，就好像在爬楼梯，音符越往上爬就越高，越往下就越低，一下子就理解了。还有关于节奏的部分，更是把它们比作我们生活中的各种场景，比如跑步的节奏、心跳的节奏，听着就很有画面感，不再是死记硬背的各种拍子。而且，这本书的排版也很舒服，字体大小适中，留白也恰到好处，阅读起来一点都不费眼。最重要的是，每一节后面都有小练习，及时巩固所学内容，而且答案解析也很详细，遇到不懂的地方可以立马弄明白。这种循序渐进的学习方式，让我觉得自己真的可以掌握五线谱，而不是望而却步了。我真的太期待跟着这本书，一点点解锁音乐的奥秘了！

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对音乐的理解都停留在“听”的层面，对于乐理知识，尤其是五线谱，总觉得遥不可及，甚至有些畏惧。市面上有很多乐理入门的书籍，但要么过于学术化，要么内容陈旧，都未能真正打动我。直到我发现了这本《乐理自学(让你轻松掌握五线谱)》。这本书给我的第一印象是它的“亲和力”。作者用一种非常平易近人的语言，将枯燥的乐理概念变得生动有趣。我特别欣赏它在解释抽象概念时所采用的类比和形象化手法，比如将音程比作“音之间的距离”，将节奏比作“时间的流动”，这些都让原本难以理解的知识变得触手可及。更重要的是，这本书的结构设计非常合理，逻辑性很强，循序渐进，每一步的学习都建立在前一步的基础上，让我不会感到迷茫或 overwhelmed。书中的插图和图示也起到了画龙点睛的作用，帮助我更直观地理解乐谱上的各种元素。我发现，通过这本书的学习，我不再是机械地记忆符号，而是开始真正理解它们背后的意义和音乐的功能。这让我对音乐的感知和欣赏都有了质的提升，也激发了我进一步探索音乐世界的兴趣。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我一直对乐理有点敬而远之，觉得那是个高深的学问，离我这样的普通听众太远了。但最近因为想学习弹奏一些简单的曲子，发现不了解乐理真的寸步难行。朋友推荐了这本《乐理自学(让你轻松掌握五线谱)》，我抱着试试看的心态入手了。结果，真的让我太惊喜了！这本书最大的特点就是“零基础友好”。它没有一开始就抛出大量术语和公式，而是从最基础的认识乐谱符号开始，像是在教一个完全不懂的孩子认识字母一样，一步步引导。作者的语言风格非常亲切，就像一位耐心负责的老师在身边指导一样，没有一点说教感。而且，书中用到的例子都很贴近生活，比如讲解拍子的时候，会联系我们平时走路、说话的节奏，让我一下子就找到了共鸣。我尤其喜欢书里提供的那些小练习，做完之后会有种成就感，而且还能立刻检验自己是否真的理解了。以前学东西，最怕的就是记不住、用不上，《乐理自学》这本书就很好地解决了这个问题，它让你在理解的基础上应用，而不是死记硬背。我已经迫不及待想用学到的知识去尝试扒谱或者自己写一些简单的旋律了！

评分☆☆☆☆☆

我一直对音乐抱着极大的热情，但每次看到乐谱，都会感觉自己像个门外汉，完全摸不着头脑。试过一些所谓的“快速入门”教程，结果总是半途而废，因为它们要么太简略，要么就直接进入复杂的乐理术语，让人望而却步。这本书《乐理自学(让你轻松掌握五线谱)》可以说是给了我一个巨大的惊喜。它真的做到了“让你轻松掌握”！这本书的语言风格非常独特，不是那种冰冷、专业的学术腔调，而是像一个经验丰富的音乐爱好者在和你聊天，分享他的学习心得。作者善于使用生活化的例子来解释复杂的乐理概念，比如在讲到音高时，会用爬楼梯来比喻，瞬间就理解了音符的高低关系；在讲节奏时，会用我们日常生活中各种活动的速度来类比，让枯燥的节拍变得鲜活起来。书中的插图和表格也设计得非常精巧，帮助我更直观地理解乐谱上的各种标记。最让我感到满意的是，这本书的练习题设计得非常巧妙，既能检验我的学习成果，又不会让人感到压力。做完练习后，作者的解析也非常到位，能帮助我巩固记忆，加深理解。这本书让我觉得，乐理学习并非高不可攀，只要找对方法，每个人都能享受其中，并从中获得乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我之前一直认为乐理学习是一件很枯燥、很专业的事情，需要天赋和系统性的学习。所以，尽管我热爱音乐，也只能停留在浅层欣赏的阶段，无法更深入地理解和创作。直到我偶然间发现了这本《乐理自学(让你轻松掌握五线谱)》，它彻底颠覆了我的认知。这本书的亮点在于它将原本复杂的乐理知识，通过非常易懂和有趣的方式呈现出来。作者似乎非常了解初学者的困惑点，用了很多巧妙的比喻和生活化的例子来解释概念，比如讲解音程时，会用“距离”来形容音与音之间的关系，比直接背公式要直观太多了。而且，书中的插图也很有帮助，那些形象的图示能够辅助我理解乐谱上的各种符号和结构。我最喜欢的是它循序渐进的教学方式，每一章的学习都像是在搭建一座大厦的砖块，前一章的内容为后一章打下基础，让我觉得每一步都走得踏实。而且，作者并没有一味地灌输理论，而是穿插了很多小技巧和建议，比如如何快速记忆音名，如何培养乐感等等，这些都是在其他教材里很难找到的实用内容。这本书让我意识到，乐理学习并非遥不可及，只要方法得当，每个人都可以轻松入门，甚至爱上它。