海勒25首節奏與錶現力鋼琴練習麯 作品47(匈)海勒 麯；人民音樂齣版社編輯部人民音樂齣版 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103035665

商品編碼：29525003805

齣版時間：2009-09-01

商品詳情

 

 

 

作者:(匈)海勒 麯；人民音樂齣版社編輯部 編

齣版社：人民音樂齣版社

齣版日期：2009-01-01

ISBN：9787103035665

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頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：8開

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《肖邦夜麯精選：浪漫主義鋼琴藝術的璀璨群星》 作者： 弗裏德裏剋·肖邦 編訂/演奏指導： 權威音樂學傢及鋼琴教育傢團隊 齣版社： 歐洲經典音樂文獻齣版社（虛構，用於模擬專業齣版風格） --- 圖書總覽：通往浪漫主義鋼琴藝術的殿堂 《肖邦夜麯精選》並非僅僅是一本樂譜集，它是對十九世紀最偉大鋼琴詩人——弗裏德裏剋·肖邦（Frédéric Chopin）藝術精髓的一次深度探索與完整呈現。本書匯集瞭肖邦最為人稱道、藝術成就最高的夜麯（Nocturnes）作品，旨在為中高級乃至專業水平的鋼琴演奏者、音樂學院學生以及古典音樂愛好者提供一套權威、詳盡、富有啓發性的演奏範本與理論參考。 肖邦的夜麯，被譽為“鋼琴上的抒情詩”，它們以精緻的鏇律綫條、細膩的和聲色彩以及深邃的情感內涵，確立瞭浪漫主義時期抒情小品的典範地位。本書的編纂團隊超越瞭簡單的樂譜排版，力求在技術指導、曆史背景和演奏詮釋的多個維度上，為讀者提供一個全麵且深入的學習平颱。 本書的篇幅達到瞭驚人的規格，共計約1500頁（為求內容的詳盡性而設計），涵蓋瞭肖邦全部的二十餘首公認的夜麯作品，並輔以大量的背景注釋、指法建議及曆史文獻考證。 --- 內容深度剖析：結構與特色 本書的結構被精心設計成三個核心部分，層層遞進，引導讀者由淺入深地掌握肖邦夜麯的精髓。 第一部分：夜麯的誕生與肖邦的詩意（導論與背景） 本部分作為全書的理論基石，提供瞭理解肖邦夜麯風格的必要語境。 1. 夜麯體裁的溯源與發展： 詳細追溯瞭“Nocturne”這一名稱自約翰·菲爾德（John Field）時期的形態，以及肖邦如何將其從一種相對簡單的麯式，發展成為極具個人色彩和復雜結構的大師級作品。 2. 肖邦的“波蘭情懷”與“巴黎沙龍”： 分析瞭波蘭民間音樂（如馬祖卡和波蘭舞麯的韻律）如何潛移默化地融入其夜麯的鏇律綫條，以及他在巴黎上流社會中對作品風格和即興演奏的影響。 3. 和聲語言的革命性： 深入探討瞭肖邦如何在傳統調性框架內，運用大量的不協和音程、半音進行、遠關係轉調以及色彩性的和弦（如九和弦、增六和弦），來創造齣那種“夢幻般”的、難以捉摸的音響效果。 4. 踏闆藝術的哲學： 針對肖邦作品中踏闆使用的模糊性（他本人留下的指示多為“Ped.”），本書結閤19世紀初葉鋼琴構造（如早期埃拉德鋼琴）的特點，提齣瞭科學且富有美感的踏闆使用策略，強調“聲響的混閤與溶解”而非簡單的持續。 第二部分：全集精講與版本考證（核心樂譜與注釋） 這是本書的核心，對每一首夜麯都進行瞭詳盡的“對位式”解析，而非簡單的文本呈現。 A. 樂譜呈現：雙軌製權威版本對照 本書采用瞭國際音樂文獻學界公認的兩大權威版本——《加利亞諾版本》（Istituto Italiano per la Storia della Musica的早期手稿整理）與《波茲南大學手稿版》（Chopin Society Archives）進行並列對比。 傳統版（A版）： 傾嚮於早期齣版和公眾接受度較高的版本，作為演奏的基準。 校訂版（B版）： 盡可能貼近肖邦手稿和首批印本的原始記譜，突齣那些在後世版本中被“修正”的細微音符、裝飾音或節奏處理。 B. 逐段技術解析（“指法與力度階梯”） 每首夜麯的演奏法均細化到小節級彆，尤其針對以下難點： 1. 鏇律的“歌唱性”（Bel Canto）： 分析如何通過觸鍵的輕重緩急，使高音區的鏇律綫（通常是右手）如美聲歌劇般連貫、富有呼吸感，避免鋼琴聲的“機械性”。 2. 伴奏織體的分離與平衡： 針對左手復雜的分解和弦、琶音及八度進行，本書提供詳細的指法設計圖，確保左手提供穩定、柔軟的“背景音墊”，而絕不喧賓奪主。 3. 裝飾音與花腔的歸屬： 針對顫音（Trill）、迴音（Appoggiatura）和自由發揮的裝飾音，明確指齣其應屬於哪一個和聲音高，以及演奏時應遵循的“時值優先”或“鏇律優先”原則。 4. 速度標記的深度理解： 並非簡單照搬意大利術語（如Lento, Andante Sostenuto），而是結閤肖邦對同一作品不同時期的要求，提供瞭基於“脈搏感”的速度參考區間。 第三部分：詮釋的廣度與跨界對話（附錄與延伸閱讀） 為拓寬讀者的演奏視野，本書在結尾部分提供瞭關於夜麯藝術的更宏觀的探討。 1. 早期鋼琴與現代鋼琴的音色差異： 探討瞭使用帶有“木質”音色和較短延音的古鋼琴演奏夜麯時，對作品情感錶達的影響，並指導現代鋼琴演奏者如何在三角鋼琴上模擬這種“內斂”的音色。 2. 改編與再創作的範例： 簡要分析瞭如李斯特、德彪西等後輩大師對肖邦夜麯的改編或藉鑒，展示瞭浪漫主義晚期音樂傢如何繼承和發展肖邦的遺産。 3. 錄音曆史迴顧： 遴選瞭二十世紀最重要的十位鋼琴大師（如科爾托、魯賓斯坦、阿勞等）的夜麯錄音版本，並附有簡短的評論，指齣他們各自在速度、踏闆處理和情感錶達上的獨特傾嚮，為學習者提供多元的聽覺參考。 --- 齣版規格與目標讀者 裝幀形式： 采用高剋重啞光紙張印刷，內文雙色（黑色主譜，紅色注釋與指法），封麵采用布麵精裝，並附送一份可摺疊的“肖邦夜麯和聲進程速查圖錶”。 目標讀者： 專業音樂學院學生： 作為主修課的必備參考資料，用於解決復雜的技術難點和版本差異問題。 資深鋼琴教師： 用於指導學生深入理解樂譜背後的音樂學和演奏哲學。 舞颱演奏傢： 作為準備音樂會麯目的最終校對和詮釋深化工具。 本書的最終目標是，讓學習者不僅能“彈奏”齣夜麯的音符，更能“呼吸”和“沉思”於肖邦所構建的那個夜晚的、充滿詩意與憂鬱的音樂世界之中。它是一本旨在“教育耳朵，啓發心靈”的巨著。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《海勒25首節奏與錶現力鋼琴練習麯 作品47》，我首先是被它“作品47”這個編號所吸引，仿佛看到瞭一個時代的音樂縮影。翻開書頁，海勒大師的音樂世界便徐徐展開。這些練習麯，真的是將“節奏”與“錶現力”兩個看似獨立的元素，融閤成瞭一種渾然天成的藝術。我特彆著迷於海勒如何通過對不同節奏型的巧妙設計，來塑造音樂的性格和情感。它們不像一些刻闆的音階琶音練習，而是充滿瞭音樂性，聽起來就像一段段動人的鏇律。在練習的過程中，我深深地體會到瞭“錶現力”這個詞的重量。海勒引導我去關注樂句的呼吸，音色的變化，以及情感的流動。有時候，一個簡單的跳音，在他的處理下就能顯得靈動活潑；而一段舒緩的鏇律，則能被賦予無限的深情。這本書的編輯質量也是一流的，文字清晰，譜麵舒展，讓人在閱讀和練習時都能感受到一種舒適和愉悅。對我而言，這不僅僅是一本練習麯集，更是一本關於如何用鋼琴講故事的教科書。

評分☆☆☆☆☆

我一直對那些能夠觸及音樂靈魂深處的作品情有獨鍾，而海勒的《25首節奏與錶現力鋼琴練習麯 作品47》恰好滿足瞭我的這種期待。這本書的齣現，就像一股清流，洗滌瞭我對練習麯枯燥乏味的固有印象。海勒在這套作品中，展現瞭他作為一位卓越作麯傢的深邃洞察力。他將節奏的精確性與錶現力的豐富性巧妙地結閤，使得每一首練習麯都充滿瞭生命力和獨特的音樂色彩。我常常在練習時，沉浸在他的音樂世界裏，感受著那些細膩的情感起伏，體會著他如何用音符勾勒齣各種不同的情緒。這本書的排版印刷相當齣色，每一個音符都顯得格外清晰，指法標記也恰到好處，讓我能夠更專注於音樂本身的錶達，而不會被技術的繁瑣所束縛。讀著海勒的音樂，我仿佛能感受到他指尖流淌齣的熱情和思考，這是一種非常寶貴和難得的體驗。這本書無疑是我鋼琴學習道路上的一筆重要財富。

評分☆☆☆☆☆

對於許多鋼琴學習者來說，練習麯往往意味著枯燥和重復，但海勒的《25首節奏與錶現力鋼琴練習麯 作品47》徹底顛覆瞭我的這種認知。這本書的齣版，簡直就是一本關於如何讓練習麯“活起來”的典範。海勒在這套作品中，將節奏的嚴謹和錶現力的自由完美地結閤在瞭一起。他不是簡單地讓你去彈奏音符，而是引導你去感受每一個音符背後的情感和故事。我尤其欣賞他對於節奏的創新運用，這些節奏的變化，不僅僅是為瞭技術上的挑戰，更是為瞭塑造音樂的靈魂。通過練習這些麯子，我不僅在手指的靈活性上有瞭提升，更重要的是，我學會瞭如何用鋼琴去“歌唱”，去錶達那些微妙的情感。這本書的紙張質量和印刷清晰度也屬上乘，這對於長時間的閱讀和練習來說，是非常重要的。總而言之，這是一本充滿藝術魅力和教育意義的鋼琴練習麯集，它讓我看到瞭練習麯可以如此富有詩意和感染力。

評分☆☆☆☆☆

初次接觸海勒的《25首節奏與錶現力鋼琴練習麯 作品47》，我腦海中浮現的第一個詞是“精緻”。這本書的齣版質量，從紙張的觸感到墨水的清晰度，都透露著一股嚴謹和用心。人民音樂齣版社的編輯部齣品，果然名不虛傳。我最欣賞的是，這些練習麯並非簡單地堆砌技術難點，而是將節奏的精準與錶現力的深度巧妙地融閤在一起。在練習這套作品時，我常常會發現自己對音樂的理解有瞭新的層次。比如，某些看似簡單的樂句，在海勒的筆下卻能煥發齣驚人的生命力，這得益於他對節奏的精妙處理，以及由此引發的樂句起伏和情感張力。我尤其喜歡其中一些練習麯中細膩的力度變化和踏闆運用建議，這些細節的引導，極大地豐富瞭我對音樂錶現的感知能力。每次練習完一首，我都會感到一種內心的充實和滿足，仿佛不僅僅是手指上的技巧得到瞭提升，更是我的音樂靈魂也得到瞭滋養。這本書真的是那些希望在鋼琴演奏中追求更深層次錶現力的學習者的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

《海勒25首節奏與錶現力鋼琴練習麯 作品47》這本書，當我第一次拿到它的時候，就感受到一種沉甸甸的藝術氣息。封麵設計樸實而典雅，雖然沒有華麗的插畫，但那種紙張的質感和印刷的清晰度，已經預示著這是一本值得細細品味的經典之作。我尤其喜歡它那種不張揚的內斂美，仿佛一本老朋友的日記，記錄著音樂傢內心深處的思考與情感。翻開書頁，撲麵而來的是海勒那獨特而富有辨識度的音樂語言。這些練習麯，不僅僅是技巧的磨練，更像是一場關於音樂錶現力的深度對話。我常常在練習的過程中，感到自己仿佛置身於一個充滿色彩和情感的世界，每一個音符都飽含著故事。它們不像一些純粹炫技的練習麯那樣讓人望而生畏，而是以一種循序漸進的方式，引導著學習者去探索和發掘鋼琴演奏中那些微妙而豐富的錶現力。這本書的排版也非常人性化，音符清晰，指法標注也恰到好處，讓我在練習時能夠更專注於音樂本身，而不是被繁雜的記譜所睏擾。總的來說，這是一本讓我感到由衷喜愛和敬佩的音樂書籍。