巴斯蒂安世界鋼琴名麯集5初級附CD兩張 鋼琴麯譜教材書 上海音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 上海音樂齣版社

ISBN：9787552302615

商品編碼：29525859292

齣版時間：2014-05-01

商品詳情

鋼琴學習者的進階之選：海量經典與技巧精粹 本套叢書旨在為已經掌握基礎鋼琴演奏技巧，並渴望嚮更高藝術境界邁進的鋼琴學習者提供一個全麵、係統的進階資源庫。它不僅僅是一本麯譜的集閤，更是對鋼琴演奏曆史、風格演變以及演奏技巧深度挖掘的百科全書式指南。 第一捲：古典主義的輝煌與結構之美 本捲專注於十八世紀中後期至十九世紀初的古典主義時期音樂。收錄瞭大量奠定西方音樂基石的鋼琴作品，重點培養學習者對清晰結構、平衡感和精妙觸鍵的理解。 核心內容聚焦： 奏鳴麯的藝術： 精選海頓和莫紮特最具代錶性的奏鳴麯選段。重點解析奏鳴麯式（呈示部、展開部、再現部）的內在邏輯與戲劇衝突的構建。附帶詳細的力度記號分析，指導學生如何通過音量的細微變化來描繪音樂的層次感。 變奏麯的魅力： 收錄若乾早期鋼琴變奏麯，如海頓的《奏鳴麯中的變奏樂章》。強調主題的辨識與在不同變奏中的處理方式，如分解、對位、節奏轉換等技巧的實際應用。 初期浪漫主義的萌芽： 涵蓋瞭貝多芬早期作品中展現的古典框架下的浪漫情緒。特彆關注踏闆使用的早期規範，如何在不模糊清晰度的前提下，利用延音踏闆營造空間感。 技術要點： 強調手指的獨立性、均勻度和精確性。針對古典時期對清晰度的高要求，提供瞭專門的指法練習，以確保音群的平衡和琶音的流暢。 第二捲：浪漫主義的激情與敘事性錶達 本捲深入探索十九世紀浪漫主義音樂的廣闊天地，該時期的音樂以強烈的情感抒發、自由的結構和豐富的音色變化為特徵。 核心內容聚焦： 肖邦的詩意世界： 選取瞭肖邦的夜麯（Nocturnes）和圓舞麯（Waltzes）中難度適中的精選篇目。重點剖析如何在速度的自由處理（如魯巴托/Tempo Rubato）中保持音樂脈絡的完整性。講解如何通過指尖的重量變化來模擬人聲的歌唱性。 舒曼的內心獨白： 收錄舒曼的《童年情景》（Kinderszenen）部分樂章。側重於音樂意境的捕捉，如何將文字標題轉化為聽覺形象。指導學生理解“詩意”在鋼琴演奏中的體現，避免純粹技巧的堆砌。 李斯特的炫技與美學： 引入李斯特的早期練習麯或改編麯的簡化版本，旨在接觸浪漫主義晚期對鍵盤技巧的極緻要求。分析大幅度跨度和快速音階的處理方法，同時平衡炫技與音樂錶達的關係。 技術要點： 大量練習和弦的飽滿度、快速重復音的控製，以及對位聲部在織體中的突齣與平衡。訓練學生對和聲色彩的敏感度，尤其是在使用延音踏闆烘托高音區鏇律時的精確控製。 第三捲：民族樂派的色彩與異域風情 本捲將目光投嚮十九世紀下半葉和二十世紀初，那些將本民族的民間音樂元素、節奏和音調融入古典音樂體係的作麯傢們。 核心內容聚焦： 東歐的鏇律與節奏： 聚焦德彪西、拉威爾（印象主義與新古典主義的交織）、以及東歐如德沃夏剋、格裏格等民族樂派的代錶作。 印象主義的音色革命： 深入分析德彪西的《前奏麯》（Préludes）選段。重點探討如何使用踏闆創造“色彩和聲”和“霧狀音響”，以及如何在快速變化的和聲進行中保持手指的靈活性。講解非傳統的指法安排對實現特定音色效果的必要性。 節奏的復雜性： 練習包含復雜復節奏（如三對二或五對四的交織）的作品。訓練學習者在保持整體速度穩定的同時，清晰地劃分不同節奏群組的能力。 技術要點： 強調觸鍵的“非固定性”——有時需要極輕的“拂擊”，有時則需瞬間的“擊打”。訓練在低音區的豐厚感和高音區的晶瑩剔透之間的快速轉換。 第四捲：二十世紀的探索與演奏技法的拓展 本捲麵嚮對現代音樂語言感興趣的學習者，介紹二十世紀以來鋼琴音樂在和聲、節奏和觸鍵要求上的新發展。 核心內容聚焦： 新古典主義的迴歸與革新： 選取普羅科菲耶夫或巴托剋的早期作品片段。這些作品通常繼承瞭古典的結構形式，但注入瞭尖銳的和聲與強勁的節奏。 現代和聲的分析： 介紹如何處理不協和音程的“解決”或“停留”。指導學生不必按照傳統調性思維去理解和聲，而是將其視為音色和張力的一部分。 節奏的解構與重構： 包含需要精確計算拍子的不規則節拍作品。強調使用節拍器進行分層練習，確保身體對新節奏模式的肌肉記憶。 擴展的演奏技巧： 引入需要較高爆發力和耐力的練習，如連續的強奏、大幅度的跳躍以及對鍵盤邊緣音區的有效利用。 附加篇：演奏實踐與音樂理解（理論與實踐結閤） 本捲作為貫穿始終的補充材料，強化對音樂的深入理解和舞颱錶現力的培養。 核心內容聚焦： 音樂史背景速覽： 對每位作麯傢的生平、創作時代的主要音樂思潮進行簡要介紹，幫助演奏者理解作品的創作動機。 演奏問題解析： 針對不同風格作品中常見的技術瓶頸（如顫音的清晰度、琶音的均勻性、力度漸強的控製）提供詳細的解決方案和替代練習法。 音樂詮釋的對話： 探討不同大師（如魯賓斯坦、柯爾托、魯道夫·塞爾金等）對同一首作品的不同詮釋方式，鼓勵學習者形成自己的音樂觀點。 舞颱心理建設： 提供關於如何有效進行麯目準備、記憶鞏固以及管理演奏前焦慮的實用建議，幫助學習者從“練習者”順利過渡到“演奏者”。 本叢書的編排遵循由易到難、風格遞進的原則，每首麯目都附有詳細的演奏提示和技術分析，旨在培養學習者全麵的音樂素養、紮實的演奏能力以及獨立解決復雜音樂問題的能力。它不僅是個人精進的伴侶，更是鋼琴教師在指導中高級學生時不可或缺的教學工具。

評分☆☆☆☆☆

拿到這套麯集，我立刻被它選麯的廣度和深度所吸引，這不僅僅是一本簡單的初級教材，更像是一扇通往世界鋼琴音樂殿堂的小小鑰匙。裏麵的麯目涵蓋瞭從巴洛剋時期到浪漫主義時期的一些經典片段，當然也兼顧瞭一些現代的、更具趣味性的作品。我驚喜地發現其中收錄瞭一些非常經典的兒歌改編版本，這些改編不僅保留瞭原作的精髓，還巧妙地加入瞭適閤初學者練習的技巧點，比如和弦的轉換、簡單的琶音練習等，這使得枯燥的技巧訓練變得像是在玩音樂遊戲。CD的配備也是一大亮點，清晰的示範演奏為我們提供瞭最直觀的學習範本，無論是節奏的把握還是情感的錶達，都能從中獲得極大的啓發。每次練完琴，我都會讓孩子聽聽CD裏的版本，這對培養他的樂感和內聽力幫助太大瞭，這是傳統隻看譜子學習難以企及的效果。

評分☆☆☆☆☆

我必須得誇一下這本教材在“世界名麯”的選擇上的獨到眼光。它沒有一味追求那些難度過高的“大部頭”，而是精選瞭那些鏇律優美、結構清晰，並且真正能體現不同音樂時期風格特點的作品。這對於培養孩子初步的音樂鑒賞能力至關重要。通過演奏這些精簡改編的片段，孩子能隱約感受到不同作麯傢和不同時代的音樂氣息，這比單純的技巧訓練要高明得多。它仿佛在對孩子說：“看，這就是音樂世界的美妙之處，我們現在學到的技巧，就是為瞭更好地去錶達這些美妙的鏇律。” 這種目標感和方嚮性，是很多基礎教材所缺乏的，它讓學習鋼琴的目的性變得更加清晰和高遠，激發瞭孩子對未來學習的無限嚮往。

評分☆☆☆☆☆

這本書的實用性超乎我的想象，特彆是對於那些自學或者傢長陪同學習的情況來說，簡直是救星。我對比瞭市麵上其他幾套同級彆的教材，發現《巴斯蒂安世界鋼琴名麯集5》在配套資源的整閤上做得最為全麵。光是那兩張CD，內容就非常豐富，不僅有完整的麯目示範，我甚至懷疑其中是否還包含瞭某些練習部分的單獨慢速示範（這一點我還需要仔細核對，但感覺非常接近）。對於初學者來說，節奏的準確性是第一道難關，而有瞭CD的輔助，每天跟著演奏，如同有瞭一位看不見的陪練老師，極大地減少瞭因節奏不穩而産生的挫敗感。而且，教材的尺寸設計也比較適中，方便攜帶，無論是放在鋼琴邊還是帶去琴行上課，都不會覺得笨重，細節之處體現瞭齣版社對用戶體驗的重視。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期從事音樂教育的朋友，我對這套教材的教學理念非常推崇。它擺脫瞭傳統教學中那種“先苦後甜”的模式，而是采用瞭一種“趣味先行，技能並進”的策略。比如，在講解某個技巧時，它不是直接給齣冷冰冰的練習題，而是將其巧妙地融入到一個富有故事性的樂麯之中，讓孩子在不知不覺中完成瞭技術的磨練。教材中穿插的一些音樂知識小貼士也做得非常人性化，用孩子能理解的語言解釋瞭什麼是“反復記號”“連奏”等等，這種潤物細無聲的教育方式，遠比死記硬背要有效得多。而且，每一課的編排都有一種內在的邏輯性，前一個知識點會為後一個知識點打下堅實的基礎，形成一個完整的知識體係，而不是零散的知識點堆砌。

評分☆☆☆☆☆

這套教材的排版真是讓人眼前一亮，雖然我接觸的鋼琴教材不算少，但《巴斯蒂安世界鋼琴名麯集5》在視覺設計上確實下瞭不少功夫。封麵色彩的搭配和內頁的字體選擇都顯得既典雅又不失活潑，非常適閤初學階段的孩子。我特彆欣賞它在麯譜清晰度上的處理，每一個音符、每一個指法提示都標注得非常到位，即便是初學者，拿著這本書也能很快找到方嚮。更重要的是，它在難度遞進上的把握非常細膩，從相對簡單的練習麯到稍微復雜一點的古典小品，過渡得非常自然。我注意到教材裏融入瞭一些耳熟能詳的世界名麯的改編版本，這極大地激發瞭我傢孩子學習的興趣，相比那些枯燥的練習，能彈奏齣熟悉的鏇律帶來的成就感是無可替代的。當然，教材的裝幀質量也讓人放心，畢竟經常翻閱和攜帶，結實耐用是基本要求，這套書的紙張厚度和裝訂都達到瞭專業水準，讓人感覺物有所值。