佳能单反高清视频拍摄 9787805017242 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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出版社： 北京美术摄影出版社

ISBN：9787805017242

商品编码：29527754862

基本信息

书名:佳能单反高清视频拍摄

定价：129.00元

售价：94.2元,便宜34.8元,折扣73

作者:

出版社：北京美术摄影出版社

出版日期：

ISBN：9787805017242

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版次：1

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开本：

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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目录

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作者介绍

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文摘

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序言

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《光影塑梦：数码影像艺术的探索与实践》 第一章：视觉语言的萌芽——理解影像的本质 在信息爆炸的时代，图像已成为我们认知世界、表达情感、传递思想的重要媒介。从原始壁画的朴素记录，到摄影术的发明，再到如今百花齐放的数码影像技术，人类对“看见”和“被看见”的追求从未停止。本书旨在带领读者深入理解影像的本质，不仅仅是像素的堆砌，更是光影的舞蹈、情感的传递、故事的叙述。 1.1 什么是影像？ 影像，广义而言，是客观事物在人脑中形成的形象。在视觉艺术领域，它特指通过特定媒介（如绘画、摄影、摄像、数字生成等）所呈现出来的视觉信息。数码影像，作为当今影像的主流形式，是以数字信号来记录、存储、处理和呈现的。它基于像素网格，每个像素记录着特定的颜色和亮度信息。理解像素的构成，RGB色彩模型，以及分辨率的概念，是掌握数码影像的基础。 1.2 光与影的魔术 光是影像的灵魂。没有光，就没有影像。我们看到的色彩、形状、质感，都离不开光的照射和反射。学习如何观察光线，理解不同光源的特性（自然光、人造光），以及它们对影像色彩、明暗、立体感的影响，是摄影和摄像创作的关键。影，则是光线被遮挡形成的区域，它与光线共同塑造了物体的轮廓和体积，赋予画面深度和戏剧性。学会利用阴影来增强画面层次、引导视线、烘托氛围，是提升影像表现力的重要技巧。 1.3 构图的艺术：秩序与美感 构图，是影像创作的骨架。它指的是将画面中的视觉元素进行组织和安排，以达到清晰表达主题、引导观众视线、创造视觉美感的效果。本书将详细介绍经典的构图法则，如三分法（黄金分割）、对称构图、引导线构图、框架式构图、对角线构图等。同时，也会探讨如何打破常规，运用创意构图来制造视觉冲击力。理解景别（远景、全景、中景、近景、特写）与构图的关系，以及如何运用虚实结合、留白等手法，能够显著提升影像的艺术感染力。 1.4 色彩的语言：情绪与信息 色彩是影像中最直接、最富表现力的元素之一。不同的颜色能够唤启不同的情感和联想。本书将深入探讨色彩的心理学效应，如暖色调的温暖、活力，冷色调的宁静、忧郁；以及色彩的象征意义，如红色代表热情、危险，蓝色代表平静、信任。同时，我们将学习色彩的搭配原则，如对比色、互补色、邻近色等，以及如何在后期调色中运用色彩来统一画面风格、强化主题表达，甚至改变观众的情绪体验。 1.5 叙事的力量：讲述一个好故事 一切影像创作的最终目的，都是为了传递信息、讲述故事。无论是纪实摄影、剧情短片，还是广告宣传，都需要有清晰的故事线索和情感共鸣。本书将引导读者思考：你的影像想要讲述什么？观众会从中获得什么？如何通过画面的选择、光影的运用、色彩的渲染，以及人物的表情和动作，来有效地叙述故事，触动观众的心灵。我们将探讨不同类型的叙事方式，以及如何构建富有吸引力的视觉叙事。 第二章：数码影像的硬件基础——相机与镜头 掌握了影像的艺术语言，我们还需要趁手的工具来将其变为现实。本章将聚焦于数码影像创作中最核心的硬件设备——相机与镜头。 2.1 相机的选择与理解 在纷繁复杂的相机市场中，如何根据自身需求选择合适的设备至关重要。本书将从技术原理入手，深入剖析数码相机的核心组件：传感器（全画幅、APS-C、M4/3等），它们在画质、景深控制、弱光表现上的差异；图像处理器，它影响着照片的色彩、锐度、降噪能力；以及取景器、液晶屏、快门、对焦系统等。我们将对比不同类型相机（单反、无反、微单、消费级数码相机）的优劣势，帮助读者做出明智的投资。 2.1.1 感光元件的奥秘 感光元件是数码相机捕捉光线的“眼睛”。传感器的尺寸越大，通常意味着更好的画质表现，尤其是在高 ISO 拍摄和景深控制方面。我们将详细介绍全画幅、APS-C、M4/3等主流传感器尺寸，分析它们在实际拍摄中的表现差异。 2.1.2 图像处理器与白平衡 图像处理器是相机的大脑，它决定了图像的最终色彩、锐度、动态范围和降噪效果。白平衡的设置至关重要，它直接影响着照片的色彩准确性。我们将学习如何理解和设置白平衡，以获得真实自然的色彩还原。 2.1.3 快门、光圈与 ISO：曝光铁三角 “曝光铁三角”——快门速度、光圈大小和 ISO 感光度，是控制照片曝光的三大要素。我们将深入解析它们各自的作用，以及如何相互配合来实现精准曝光。快门速度影响着运动的捕捉（定格或模糊），光圈大小决定了景深（背景虚化程度），ISO 感光度则关乎弱光环境下的成像能力。 2.2 镜头的魅力——视角与画质的延伸 镜头是相机的“灵魂之窗”，它决定了影像的视角、锐度、色彩和虚化效果。我们将详细介绍不同焦距镜头的特点：广角镜头（14-35mm）带来的宏大视野和空间延伸感；标准镜头（35-70mm）接近人眼视角，适应性强；长焦镜头（70mm以上）则能够拉近远景，压缩空间，并产生迷人的背景虚化。 2.2.1 定焦镜头与变焦镜头 定焦镜头通常拥有更出色的光学素质和更大的光圈，适合追求画质和特定焦段创作的摄影师。变焦镜头则提供了更大的灵活性，能够快速切换焦段，适应不同场景。我们将分析它们的优缺点，以及在实际应用中的选择。 2.2.2 光圈、锐度与畸变 光圈不仅控制曝光，更是影响景深和画面锐度的关键。我们将学习如何通过选择合适的f值来控制景深，以及如何理解不同光圈下的镜头锐度表现。同时，我们也会触及镜头畸变（桶形畸变、枕形畸变）的概念，以及如何选择和校正镜头畸变。 2.3 其他重要配件 除了相机和镜头，一些辅助配件也能极大地提升我们的拍摄体验和作品质量。包括：三脚架（稳定画面，慢门创作），滤镜（ND滤镜控制曝光，偏振镜消除反光），闪光灯（补光、创造光影），以及存储卡、电池等。 第三章：影像的创作实践——从想法到成片 理论知识的积累最终需要通过实践来检验和升华。本章将带领读者走进实际拍摄的流程，从前期策划到后期处理，一步步完成影像创作。 3.1 前期准备：明确你的创作意图 在按下快门之前，清晰的创作意图是成功的基石。我们将学习如何进行前期准备，包括： 主题构思： 你想通过这组照片或这个视频传达什么？是记录生活、表达情感、展现美景，还是讲述一个故事？ 拍摄对象与环境分析： 了解你的拍摄对象（人物、风景、物体）的特点，以及拍摄环境的光线、色彩、空间等因素。 风格定位： 你希望你的作品呈现出怎样的风格？是写实、唯美、纪实，还是抽象？ 设备选择与准备： 根据创作需求，选择合适的相机、镜头和其他配件，并确保它们电量充足、存储空间足够。 拍摄计划： 制定一个初步的拍摄计划，包括拍摄时间、地点、可能遇到的场景等。 3.2 现场拍摄：捕捉决定性的瞬间 现场拍摄是创作的核心环节。我们将学习如何在实际操作中运用前面所学的知识： 掌握曝光： 熟练运用“曝光铁三角”，在不同光线条件下实现准确曝光。 运用构图： 在构图法则的指导下，根据画面内容进行灵活调整，突出主体，增强视觉吸引力。 控制景深： 通过调整光圈和焦距，创造出具有空间感的景深效果，突出主体，虚化背景。 捕捉光影： 敏锐地观察和利用现场光线，通过角度、方向、强弱的变化，塑造画面氛围和立体感。 色彩的运用： 注意环境色彩与被摄对象的色彩关系，通过色彩的搭配来烘托主题。 人物的引导与互动（如有人物拍摄）： 如何与拍摄对象沟通，引导他们展现自然的状态，捕捉真实的情感。 动态捕捉（如视频拍摄）： 了解不同快门速度对运动的记录效果，以及如何通过镜头运动来增强画面的表现力。 3.3 后期处理：升华影像的艺术生命 后期处理并非“作弊”，而是对前期拍摄的补充和升华。它能够帮助我们优化细节，统一风格，甚至创造出更具艺术感染力的作品。 RAW格式的优势： 理解RAW格式相比JPEG格式在后期处理中的巨大优势，以及为何推荐使用RAW格式拍摄。 基础调整： 学习如何使用主流的后期软件（如Adobe Lightroom, Photoshop等）进行曝光、对比度、白平衡、饱和度等基础调整。 色彩校正与风格化： 深入学习色彩调整技巧，包括曲线、色相/饱和度/明度、色彩平衡等，以及如何通过色彩来营造特定的氛围和情绪。 锐度与降噪： 学习如何适度锐化画面，提升细节表现，同时也要学会如何有效地进行降噪处理，避免过度处理带来的画面损失。 局部调整与合成： 学习如何使用蒙版、画笔等工具进行局部调整，以及如何进行简单的照片合成，实现创意表达。 导出与保存： 了解不同文件格式（JPEG, TIFF等）的适用场景，以及如何根据最终用途设置导出参数。 第四章：影像的表达进阶——多元化创作与思考 在掌握了基础的拍摄和处理技巧后，本书将进一步引导读者探索影像创作的更多可能性，拓展思维边界。 4.1 影像叙事的多重维度 我们将在本章深入探讨如何通过影像来构建更复杂、更引人入胜的故事。 系列拍摄与主题性： 如何通过一系列有内在联系的影像来讲述一个更宏大的主题，形成一个完整的视觉叙事。 蒙太奇与剪辑的节奏： 对于视频创作而言，理解蒙太奇的原理和剪辑的节奏感，如何通过画面的组合来影响观众的情绪和理解。 特写与细节的力量： 如何运用特写镜头捕捉人物情感、物体质感，以及这些细节在叙事中的作用。 对比与反差的运用： 如何利用画面中的色彩、光影、情绪、情节等对比，来增强戏剧性，引发观众思考。 4.2 艺术风格的探索与融合 影像艺术的魅力在于其多样性。本章将鼓励读者去了解和学习不同的艺术风格。 经典摄影流派赏析： 学习纪实摄影、新闻摄影、肖像摄影、风景摄影、街头摄影等经典流派的特点和代表人物。 当代影像趋势： 了解当代影像创作的新锐趋势，如观念摄影、实验影像、动态影像等。 跨界融合与个人风格： 鼓励读者尝试将不同艺术形式（绘画、电影、文学等）的元素融入到影像创作中，最终形成属于自己的独特风格。 4.3 道德与伦理的考量 作为影像创作者，我们不仅要追求艺术上的表达，更要肩负起社会责任。 真实的呈现与客观性： 在纪实性创作中，如何坚持对真实的尊重，避免过度的主观干预。 尊重拍摄对象： 如何在拍摄过程中尊重被摄者的意愿和隐私。 影像的传播与解读： 思考影像在传播过程中可能产生的误读和影响，以及作为创作者应有的审慎态度。 第五章：未来展望——影像的无限可能 随着科技的飞速发展，影像创作的未来充满了无限的想象空间。 5.1 新技术的融合与应用 人工智能在影像创作中的应用： 从智能化的后期处理工具，到AI生成图像，技术正在改变我们创作的方式。 虚拟现实（VR）与增强现实（AR）的影像探索： 沉浸式影像体验将带来全新的观看模式。 无人机摄影与延时摄影： 拓展了我们观察世界的视角和表现形式。 5.2 影像作为沟通与记录的桥梁 无论技术如何演变，影像作为人类沟通、记录和传承的重要方式始终不会改变。本书的最终目标，是希望每一位读者都能通过掌握影像创作的知识与技能，用光影描绘属于自己的精彩世界，用镜头讲述属于自己的独特故事，让影像成为连接心灵、传递情感、记录时代的最有力工具。 通过对本书的深入学习和实践，您将能够更深刻地理解数码影像的魅力，掌握从基础到进阶的创作技巧，最终用您手中的设备，创作出令人动容的视觉作品，让光影在您的指尖绽放出璀璨的光芒。

评分☆☆☆☆☆

我一直对手工制作类视频有着浓厚的兴趣，并且渴望将自己的创作过程以更专业、更具吸引力的方式呈现出来。目前我使用的是一台佳能的单反相机，虽然对它在拍照方面的表现非常满意，但在视频拍摄方面，我总觉得还有很多潜力没有被挖掘。看到《佳能单反高清视频拍摄》这本书名，我非常感兴趣。我希望这本书能深入讲解如何充分利用佳能单反的视频拍摄功能，尤其是在追求“高清”效果方面。我希望能够学到一些关于景别运用、运镜技巧（比如平移、推拉、升降等）以及如何在拍摄过程中保证画面稳定性的方法。此外，我还想了解一些关于声音录制的技巧，因为我深知，高质量的视频离不开清晰饱满的音频，希望这本书也能在这方面有所涉及，让我能够制作出真正令人沉浸的观影体验。

评分☆☆☆☆☆

我是一名业余的旅行爱好者，喜欢用相机记录旅途中的风景和人文。以前我主要用相机拍摄照片，但近年来，我越来越觉得视频更能生动地展现旅行的魅力。我手头正好有一台佳能的单反，但对它的视频拍摄功能了解不多，拍出来的视频总感觉比不上一些专业的旅行博主。所以，我非常期待这本《佳能单反高清视频拍摄》能够带给我一些惊喜。我希望这本书能教会我如何捕捉旅行中那些转瞬即逝的美景，比如日出日落时的光影变化，或者人群熙攘的街景。我希望能学习到一些关于如何运用自然光、如何进行延时摄影，以及如何在拍摄运动物体时保持画面流畅清晰的技巧。我希望通过这本书，能够提升我的旅行视频拍摄能力，让我的旅行记录更加精彩。

评分☆☆☆☆☆

作为一个刚刚开始接触视频拍摄的新手，我对“高清”这个概念充满了好奇和向往。我之前尝试过用一些入门级的相机录制视频，但总感觉画面不够锐利，色彩也显得有些苍白，尤其是在快速移动的画面中，还会出现拖影的问题。我一直听说佳能的单反在视频拍摄方面有不错的表现，所以当我在书店看到这本《佳能单反高清视频拍摄》时，我立刻被吸引住了。我希望这本书能够用通俗易懂的语言，为我这样的小白读者讲解拍摄高清视频的基本原理和技巧。我希望能学到一些关于构图、景深控制、对焦技巧方面的知识，让我能够拍出更有层次感、更具艺术感的视频。同时，我也希望书中能有一些关于灯光运用的建议，因为我深知光线对于视频质量的重要性，希望能够摆脱自然光限制，在室内或者夜晚也能拍出明亮清晰的画面。

评分☆☆☆☆☆

最近一直在研究如何提升我的短视频拍摄水平，尤其是想摆脱手机拍摄的局限性，迈向更专业的领域。我平时也刷了不少相关的教程，但很多都比较碎片化，缺乏系统性。当我看到这本《佳能单反高清视频拍摄》的书名时，心里泛起了小小的波澜。我一直对佳能的相机情有独钟，觉得它的色彩表现力非常出色，而且操作起来也比较顺手。所以，我非常期待这本书能详细地介绍如何利用佳能单反拍摄出高清视频的各个方面。我特别想知道，书中会不会讲解如何根据不同的拍摄题材（比如人物vlog、风光短片、产品展示等）来调整相机设置，例如快门速度、光圈、ISO的配合，以及白平衡的准确运用。我希望这本书能像一位经验丰富的摄影师一样，手把手地指导我，从前期拍摄到后期处理的大致流程，让我能够拍出令人眼前一亮的视频作品。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名乍一看让我眼前一亮，毕竟现在用单反拍视频已经不是什么新鲜事了，但真正能拍出“高清”视频的，掌握技巧的人却不多。我一直对摄影有浓厚的兴趣，也尝试过用手机或者卡片机拍一些小视频，总觉得画面不够细腻，色彩也不够讨喜，尤其是在光线不好的时候，噪点简直让人抓狂。所以，我一直在寻找一本能够系统地教会我如何利用单反相机拍摄出高质量视频的书籍。我希望这本书能从基础讲起，比如如何设置相机参数，如何选择合适的镜头，如何运用光线等等，而不是上来就讲一些高深的后期技术。我对“高清”的定义，不仅是像素高，更是指画面清晰、色彩真实、动态范围宽广，并且在各种场景下都能保持良好的视觉效果。我希望能学到如何在弱光环境下拍出干净的画面，如何在明暗对比强烈的环境下保留细节，如何拍出有电影感的画面质感。如果这本书能够包含这些内容，那绝对是我期待已久的那一本。