52個創意繪畫實踐-W pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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【美】黛博拉福爾曼 著

圖書標籤:

• 繪畫
• 創意
• 藝術
• 實踐
• 技巧
• 設計
• 插畫
• 手繪
• 教程
• 靈感

店鋪： 詩書雅韻圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532297498

商品編碼：29538929568

包裝：精裝

齣版時間：2016-02-01

基本信息

書名：52個創意繪畫實踐-W

定價：58.00元

作者：【美】黛博拉福爾曼

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2016-02-01

ISBN：9787532297498

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：精裝

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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改變一成不變的繪畫方式，享受書中“無壓力繪畫”帶來的自由和快感，讓你的創作上升至全新的Level！

內容提要

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《52個創意繪畫實踐》是一本超好玩、超簡單、超實用的繪畫書：

● 跟著書中提供的方式，配閤簡單的材料，就能輕鬆創作齣你想要的感覺，自畫像、風景、動物什麼都能畫！

● 學習藝術大師的思維方式，無論是保羅·剋利、格哈德·裏希特或是弗裏達·卡羅，隻要跟著畫，你也能創作齣大師式的作品，超有成就感！

● 52個創意繪畫實踐包含瞭美術專業中*重要以及*潮、*辣的技法，如在金屬闆上作畫、用油畫棒來作畫、用粗麻布來作畫，甚至是信手亂畫、邊聽邊塗鴉等，讓你成為無所畏懼的繪畫高手，無論你先前是零基礎還是學院派！

目錄

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作者介紹

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黛博拉·福爾既是一名實踐型的藝術傢，又是一名充滿激情的藝術教師，她有20年的教學經驗，學生年齡從2歲到80歲。她目前是馬薩諸塞州威頓學院諾頓分校的一名訪問助理教授，也是羅德島設計學院繼續教育專業的一名講師。黛博拉擅長教授基礎理論：綫描、平麵設計、色彩理論、初級至高級油畫、繪畫與材料的概念性研究。在她自己的繪畫實踐中，黛博拉專注於幾何抽象主義，著重研究色彩間相互影響的現象。

文摘

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序言

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筆尖下的奇思妙想：一趟色彩與創意的非凡旅程 在這個信息爆炸、節奏飛快的時代，我們常常渴望有一處可以安放心靈的港灣，一個能夠釋放內心積蓄已久的創造力的空間。《筆尖下的奇思妙想》正是這樣一本為你量身打造的指南，它將帶領你踏上一趟探索色彩、形體與無限創意的非凡旅程。這本書並非枯燥的理論講解，也不是僵化的技法教程，而是一係列精心設計的創意繪畫實踐，旨在點燃你內心深處的藝術火花，讓你在輕鬆愉快的氛圍中，發掘屬於自己的獨特錶達方式。 你是否曾對著空白的畫紙感到無從下手？是否曾因為找不到靈感而扼腕嘆息？抑或是，你對繪畫充滿熱情，卻苦於缺乏係統的引導，不知道如何將腦海中的奇思妙想具象化？《筆尖下的奇思妙想》將為你一一解答這些疑問。這本書匯聚瞭五十餘種彆具匠心的繪畫練習，每一項都經過反復打磨，旨在激發你的觀察力、想象力和創造性思維。我們相信，藝術的種子早已深埋在你我心中，隻需要恰當的引導和鼓勵，它便能破土而齣，綻放齣絢爛的光彩。 為何選擇“創意實踐”？ 我們深知，純粹的技巧訓練固然重要，但真正能讓繪畫藝術生命蓬勃發展的，是那份源源不斷的創意。本書的核心理念在於，通過一係列富有啓發性的實踐活動，打破思維定勢，鼓勵你大膽嘗試，甚至“玩”轉繪畫。這裏的“玩”，並非兒戲，而是指一種輕鬆、自由、充滿探索樂趣的心態。我們鼓勵你跳齣舒適圈，擁抱不確定性，在每一次落筆、每一次色彩的暈染中，發現新的可能性。 這本指南中的每一個練習，都圍繞著一個核心創意展開，它們可能源自自然界的奇妙形態，也可能來自於日常生活的細微觀察，甚至可能僅僅是抽象的情感或概念。我們引導你從不同的角度去審視熟悉的事物，發掘它們隱藏的藝術潛質。例如，一項練習可能鼓勵你觀察同一片葉子在不同光綫下的色彩變化，然後將其轉化為抽象的色彩肌理；另一項則可能引導你將簡單的幾何圖形組閤成富有生命力的生物，讓想象力在結構中馳騁。 實踐的多樣性：滿足不同探索者的需求 《筆尖下的奇思妙想》的魅力在於其豐富多樣的實踐內容，它們涵蓋瞭從基礎感知到高級概念的廣闊範疇，無論你是初學者還是有一定繪畫基礎的愛好者，都能從中找到適閤自己的挑戰與樂趣。 感知世界的微觀與宏觀： 書中的部分練習將引導你重新審視我們習以為常的世界。例如，通過放大觀察一件衣物的紋理，你可能會發現無數細小的結構和色彩組閤，這些都可以成為抽象畫的絕佳素材；再比如，嘗試用畫筆捕捉一個瞬間的天空色彩變化，感受光影的流轉，這能極大地提升你對色彩的敏感度。宏觀層麵，我們也會鼓勵你嘗試繪製不同地域的自然風光，但重點不在於寫實復刻，而在於提取其獨特的色彩語言和構成元素，用你的畫筆重新演繹。 玩轉形體與結構： 形狀是構成繪畫的基本要素。本書中的練習將幫助你跳齣“畫什麼”的局限，更關注“如何畫”的趣味性。我們會引導你從生活中提取各種不規則的、有趣的形狀，然後嘗試將它們解構、重組，賦予新的生命。例如，將不同植物的葉片形狀進行拼貼組閤，創造齣想象中的花朵；或者，將簡單的幾何圖形（圓形、方形、三角形）玩齣花樣，組閤齣抽象的、富有動感的構圖。我們還會探討如何在二維平麵上營造三維空間的錯覺，但方式會更加側重於趣味性和創意性，而非嚴格的透視法則。 色彩的無限可能： 色彩是繪畫的靈魂。本書將帶你深入探索色彩的奧秘，不僅僅是顔色的選擇，更重要的是色彩的情感錶達和組閤搭配。我們會設計一些圍繞特定色彩主題的練習，例如“一抹憂鬱的藍色”或者“跳躍的橙色狂想”，讓你在探索單一色彩的不同明暗、飽和度變化的同時，學會如何運用色彩來傳達情緒。同時，我們也會引導你進行大膽的色彩實驗，打破傳統配色觀念，嘗試非寫實的、具有強烈個人風格的色彩搭配。 概念與情感的具象化： 繪畫不僅僅是描繪可見之物，更是錶達內心感受的有力工具。《筆尖下的奇妙旅程》中，有一部分練習將挑戰你將抽象的概念和情感轉化為視覺語言。比如，如何用綫條和色彩來描繪“孤獨”、“喜悅”或“思念”？這需要你調動所有的感官和想象力，去尋找能夠代錶這些抽象概念的具象符號或意象。這是一個極具挑戰性，但同時也極其 rewarding 的過程，它將極大地拓展你的藝術錶達邊界。 跨媒介的藝術探索： 創意不止於傳統繪畫材料。本書同樣鼓勵你嘗試將不同媒介融閤，或運用非傳統繪畫工具，來創造齣意想不到的效果。也許你會發現，將水彩的暈染與彩鉛的細膩相結閤，能産生奇妙的視覺層次；又或者，用海綿、布料、甚至手指來作畫，會帶來全新的觸感和錶現力。我們鼓勵你擁抱實驗精神，在材料和工具的探索中，發掘更多屬於自己的藝術語言。 誰是這本書的讀者？ 《筆尖下的奇思妙想》是為所有熱愛繪畫、渴望釋放創意的人而準備的。 繪畫初學者： 如果你對繪畫充滿興趣，但不知道從何開始，這本書將為你提供一個安全、有趣且富有引導性的起點。每一個練習都相對獨立，難度循序漸進，讓你在玩樂中建立信心，愛上繪畫。 有一定基礎的愛好者： 如果你已經掌握瞭一些繪畫技巧，但感覺創意瓶頸，或者想拓展自己的藝術錶達方式，這本書將為你帶來全新的啓發和挑戰。 尋找靈感的藝術傢： 即使是經驗豐富的藝術傢，有時也會陷入靈感枯竭的睏境。本書中的創意練習，能夠為你提供一個跳脫日常思維的契機，重新激活你的創造力。 任何渴望自我錶達的人： 繪畫是一種強大的自我錶達方式。本書不局限於培養專業畫傢，更重要的是幫助每一個熱愛生活、對世界充滿好奇的人，找到一種屬於自己的、獨一無二的錶達方式。 本書的價值所在： 激發創造力： 這是本書最核心的價值。通過一係列精心設計的練習，點燃你的想象力，讓你敢於嘗試，敢於創新。 提升觀察力： 許多練習都建立在對細節的觀察之上，幫助你重新發現身邊的美，培養敏銳的觀察力。 拓展藝術視野： 本書鼓勵你嘗試不同的風格、技法和主題，打破固有的觀念，拓寬你的藝術認知。 培養自信心： 在一次次的實踐中，你會逐漸建立起繪畫的信心，相信自己能夠用畫筆錶達任何想錶達的東西。 帶來樂趣與放鬆： 繪畫本身就是一種極佳的減壓方式。《筆尖下的奇思妙想》將通過輕鬆有趣的練習，讓你在創作中找到純粹的快樂，放鬆身心。 如何使用這本書？ 這本書的最佳使用方式是“實踐”。你可以按照目錄順序進行，也可以隨性選擇你感興趣的練習。不必追求完美，每一次的嘗試都是一次寶貴的學習經曆。準備好你常用的繪畫工具——鉛筆、彩鉛、水彩、馬剋筆、顔料，甚至是一支你喜歡的鋼筆，以及你認為能夠承載你創意的紙張。最重要的，是帶上一顆開放的心，準備好迎接一場關於色彩與創意的奇妙冒險。 《筆尖下的奇思妙想》不僅僅是一本書，它更像是一位充滿智慧與趣味的夥伴，陪伴你走過從無到有、從模仿到創新的藝術探索之路。我們期待著，你能在書頁間找到靈感，在筆尖下綻放屬於你的奇思妙想。讓我們一起，用色彩和綫條，描繪一個更加精彩的世界！

評分☆☆☆☆☆

這本書我最近剛收到，迫不及待地翻看瞭起來。作為一個業餘繪畫愛好者，我一直在尋找能激發靈感、拓展思路的資源，而這本書，盡管我還沒完全深入其中，但僅僅是目錄和前言就讓我眼前一亮。它並沒有提供那種“一步一步教你畫齣XX”的模闆式教程，這一點我很欣賞。相反，它更像是一個創意催化劑，提供瞭一係列“挑戰”或者說“遊戲”，鼓勵讀者去嘗試不同的材料、技法和主題。我特彆期待書中那些關於“意外的組閤”和“限製下的自由”的章節，感覺會非常有趣。我腦海中已經開始構思如何將書中提到的“隨機元素”融入到我的素描練習中，也許可以嘗試用腳趾夾著畫筆，或者用咖啡渣來做紋理，光是想象就覺得充滿瞭樂趣。而且，這本書的排版和設計也相當不錯，圖片賞心悅目，文字間距恰到好處，閱讀起來是一種享受。我相信，通過這本書提供的各種“實踐”，我的繪畫視野會更加開闊，也會發現自己之前未曾觸碰過的繪畫可能性。我尤其對其中關於“主題解構”的部分感到好奇，這是否意味著我們可以從一個熟悉的主題齣發，通過不同的角度和方式去重新解讀和錶現？這對我來說是個不小的挑戰，但也正是我所需要的。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我拿到這本書的時候，抱著一種“看看又能學到什麼新花樣”的心態。畢竟市麵上的繪畫教程太多瞭，很多都大同小異。但是翻開這本書，我立刻感覺到瞭一種不同尋常的能量。它沒有給你枯燥的理論，也沒有讓你死記硬背什麼透視原理。它更像是邀請你進入一個創意遊樂場，提供各種“道具”和“規則”，讓你自己去玩耍，去探索。比如，其中有一個關於“色彩聯想”的練習，讓我印象深刻。它不是讓你去學習色輪，而是鼓勵你根據一種情緒、一種聲音或者一個氣味來選擇顔色。這完全顛覆瞭我以往的用色習慣，讓我開始思考顔色背後更深層次的含義。我打算找個時間，在一個陽光明媚的下午，一邊聽著舒緩的音樂，一邊嘗試用這種方式來創作一幅抽象畫。這本書最吸引我的地方在於，它並沒有設限，而是不斷地在“破局”。它鼓勵你去打破常規，去擁抱不確定性，甚至去擁抱“錯誤”。這對於我這種容易陷入自我懷疑的創作者來說，簡直是及時雨。我非常期待書中那些關於“情緒可視化”和“故事性錶達”的章節，感覺會幫助我更好地將內心的感受轉化為視覺語言。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最直觀的感受就是“解放”。我之前畫畫，總會不自覺地被各種“應該”和“不應該”所束縛，總想著畫得像，畫得完美。但這本書，就像一股清流，讓我意識到繪畫的樂趣不在於結果的精緻，而在於過程的探索和體驗。它提供瞭一個個充滿奇思妙想的“遊戲”，鼓勵你去嘗試不同的材料，比如用咖啡漬來做背景，或者用舊報紙來拼貼。我特彆喜歡其中那個關於“負空間”的章節，它讓我重新審視瞭畫麵中“留白”的重要性，並且提供瞭一些非常新穎的構圖方法。我打算把這個練習應用到我的水彩畫中，看看能不能創造齣一些意想不到的效果。這本書的語言風格也很親切，沒有高高在上的說教感，反而像是一位經驗豐富的畫友，在分享他的創意心得。它讓我覺得，繪畫不再是件嚴肅的事情，而是一場充滿驚喜的冒險。我尤其對書中提到的“跨界融閤”的繪畫實踐很感興趣，這是否意味著我們可以將攝影、剪紙甚至雕塑的元素融入到繪畫中？這確實是個令人興奮的可能性。

評分☆☆☆☆☆

讀這本書，就像在探索一個未知的寶藏。它沒有告訴你“怎麼畫”，而是問你“為什麼畫”以及“你能怎麼畫”。我特彆喜歡其中關於“情感地圖”的練習，它讓我嘗試用不同的顔色和綫條來描繪自己的情緒變化，這對我來說是一個非常新穎的體驗。我打算找個安靜的時間，靜下心來，用這本書的引導，創作一幅能反映我內心世界的“情感地圖”。這本書最大的魅力在於，它鼓勵你去挖掘自己內在的潛能，去發現那些隱藏在日常生活中的藝術靈感。它不是教你模仿，而是教你創造。我非常期待書中關於“時間維度”和“空間錯覺”的繪畫實踐，感覺會挑戰我的空間想象力，並且讓我嘗試一些更有趣的構圖方式。這本書的文字簡練而有力，沒有太多華麗的辭藻，卻能直擊人心，引發深刻的思考。我感覺到，這本書不僅僅是一本繪畫指導，更像是一本關於如何觀察世界、如何錶達自我的心靈指南。

評分☆☆☆☆☆

自從我拿到這本書，我的畫筆好像也變得更加活躍瞭。它沒有給你現成的範本，而是提供瞭一種思考繪畫的方式。我尤其被書中關於“感官繪畫”的理念所打動。它鼓勵你不僅僅用眼睛去看，還要用耳朵去聽，用鼻子去聞，甚至用手指去觸摸。這讓我開始重新審視我與周圍環境的互動，並且嘗試將這些感官體驗轉化為視覺元素。比如，我打算嘗試用颳刀來模擬雨滴敲打在窗戶上的聲音，或者用炭筆來錶現潮濕的泥土的氣息。這本書的精髓在於，它激發你去“玩”繪畫，去擁抱實驗，去不怕失敗。我之前總是糾結於筆觸的細膩，現在我更願意去嘗試粗獷的筆觸，去感受顔料在畫布上碰撞的樂趣。我非常期待書中關於“光影的詩意”和“物體的靈魂”的章節，感覺會給我帶來很多新的啓發，讓我能夠捕捉到那些平時容易被忽略的美。這本書讓我明白，繪畫的自由度遠比我想象的要大得多。