國畫技法從入門到精通 花鳥魚蟲9787517039174 水利水電齣版社 飛樂鳥工作室 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

飛樂鳥工作室 著

圖書標籤:

• 國畫
• 花鳥魚蟲
• 繪畫技法
• 入門
• 精通
• 水利水電齣版社
• 飛樂鳥工作室
• 藝術
• 繪畫
• 教程

店鋪： 悟元圖書專營店

齣版社： 水利水電齣版社

ISBN：9787517039174

商品編碼：29540743133

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

圖書基本信息
圖書名稱	國畫技法從入門到精通 花鳥魚蟲
作者	飛樂鳥工作室
定價	35.00元
齣版社	水利水電齣版社
ISBN	9787517039174
齣版日期	2016-06-01
字數
頁碼
版次	1
裝幀	平裝
開本	16開
商品重量	0.4Kg

內容簡介

什麼是花鳥小品 “小品”一詞原齣佛經，後來延伸為適度的、觀賞性的體驗。小品畫更像是為瞭體現畫傢的意趣而存在的，畫中充斥著可以“品”的趣味性。 小品畫有三大特點： 其一，畫麵的構圖小且有異趣。小品畫采用小尺幅、小構圖，畫中一般不會齣現大山大水、繁花似錦的景像。小品畫構圖不求長而復雜，以清新淡雅為主。 其二，創作手法簡單。小品畫著重體現繪畫者的繪畫思路，而非繪畫的技巧，所以一般不會刻畫得太精緻、復雜。 其三，小品畫的目的是抒感。小品畫錶現的是畫者的情懷，它往往帶有很多的隨意性，帶給人意想不到的視覺享受。 花鳥小品，即以花鳥為題材，篇幅較小，以精妙的構圖體現畫麵趣味性的寫意繪畫。

作者簡介

飛樂鳥工作室是由知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室。緻力於傳播“創享美麗生活”的理念，對生活永遠懷有遠大的夢想和樸實的情懷，通過繪畫、手作、栽培等多種形式讓更多的人發現並享受身邊的樂趣，為幫助每個愛畫畫、愛動手的人創作齣令人感動的作品而努力。其代錶作《三天學會鉛筆畫》、《從0開始學素描》、《怎麼畫都可愛的生活塗鴉》、《飛樂鳥的手繪時光》係列等長期榮登全國各大書店暢銷榜，更有數十種版權遠銷海外。

目錄

前言 第壹章 認識寫意花鳥畫 壹-壹 筆墨紙硯的境界——繪畫工具.....八 毛筆與宣紙..... 八 其他文房工具..... 八 壹-貳 小品畫是文人的情懷.....十一 什麼是花鳥小品畫..... 十一 寫意應該怎麼“寫”..... 十二 第貳章 國畫基礎技法 貳-壹 筆鋒的巧妙運用.....十四 學習中鋒和側鋒用筆..... 十四 學習逆鋒和臥鋒用筆.....十五 學習聚鋒和散鋒用筆.....十六 運筆的方式..... 十七 貳-貳 水墨與水色.....十九 如何調色..... 十九 蘸色的技巧..... 二十一 墨的使用..... 二十二 貳-叁 筆何以類形，筆法的練習.....二十三 如何畫綫條..... 二十三 如何畫漸變色..... 二十四 如何畫齣正確的形狀..... 二十六 貳-肆 國畫小竅門.....二十八 妥善運用濕筆與枯筆..... 二十八 運用書法的行筆繪畫..... 二十九 第叁章 花前醒坐，花下醉眠 叁-壹 花草的下筆定型.....三十二 “一筆為葉”，葉子的畫法.....三十二 “兩圈為果”，瓜果的畫法.....三十四 “三點為花”，花朵的畫法.....三十五 叁-貳 花草的練習.....三十七 蘭花.....三十七 薔薇.....四十 牡丹.....四十三 垂絲海棠..... 四十七 落紅作實圖.....五十一 第肆章 雙鸝鳴翠，白鷺縱天 肆-壹 著眼幾何，如何畫鳥.....五十六 頭、胸、腹、背、翅、尾.....五十六 如何畫齣鳥兒的姿勢..... 五十八 抓住鳥兒的特點..... 六十 肆-貳 鳥兒的練習.....六十一 八哥..... 六十一 麻雀..... 六十三 伯勞..... 六十五 公雞..... 六十八 銜風待魚圖.....七十二 第伍章 江上往來，但愛魚美 伍-壹 畫魚的技巧.....七十八 以流暢的行筆錶現魚的姿態.....七十八 魚頭與魚尾..... 七十九 觀魚之視角..... 八十一 伍-貳 遊魚的練習.....八十三 鯉魚..... 八十三 鯰魚..... 八十六 金魚..... 八十九 蝦蟹..... 九十二 坐江羨魚圖..... 九十七 第陸章 蟬蛻塵外，蝶夢水鄉 陸-壹 畫蟲的技巧.....一百零二 分析蟲的身體結構..... 一百零二 腿和須的處理..... 一百零四 陸-貳 昆蟲的練習.....一百零五 蜻蜓與蝴蝶..... 一百零五 蚱蜢和紡織娘.....一百零九 蟬和蜜蜂..... 一百一十三 螳螂和甲蟲..... 一百一十七 蟲鳴鞦趣圖..... 一百二 附錄 關於繪畫的尺幅.....一百二十四 構圖..... 一百二十五 題款和印章..... 一百二十七 簡單的裝裱..... 一百二十八

編輯推薦

近幾年國學成瞭大熱門，越來越多的人願意沉下心來在書法、繪畫中尋求內心的平靜。古有先賢以畫入道，修身養性。而今天，學習國畫亦能讓我們從紛繁冗雜中脫身齣來，讓精神放鬆，在快節奏中尋求一份內心的安穩。 本套書不同於一般國畫入門書的粗暴式案例教學，它娓娓道來，嚮初學者闡述瞭中國畫特有的文化和審美情節，要先懂畫纔會畫！先會看畫、讀畫，纔能學得更快更好。本套書分為四季百花、花鳥魚蟲、梅蘭竹菊、山水林石四本，分彆從四類常見的國畫題材入手，從工具的挑選使用開始，手把手地為初學者講述如何學習國畫。並結閤扇麵、條屏等常見實用的國畫形式組織案例，讓讀者們能夠學以緻用。

文摘

序言

筆墨丹青，生靈萬象——探索中國畫的細膩與靈動 中國畫，這門古老而迷人的藝術，以其獨特的筆墨韻味和深邃的文化內涵，在世界藝術史中獨樹一幟。從揮毫潑墨的山川巨製，到栩栩如生的花鳥魚蟲，中國畫以其包容萬象的題材和變化無窮的技法，吸引著無數藝術愛好者踏入其奇妙的世界。本書並非旨在教授您臨摹某個名傢之作，抑或為您梳理龐雜的畫史流派，而是力圖引領您走進中國畫創作的內在精神，領略筆墨之下生命的律動與自然的呼吸，從而開啓您自己的藝術探索之旅。 中國畫的魅力，首先在於其獨特的“寫意”精神。這是一種超越形似的藝術追求，它講究“以形寫神”，通過寥寥數筆，捕捉對象的本質神韻，錶達作者的情感與意境。這種精神，滲透在中國畫的每一個角落，無論是雄渾的山水，還是嬌嫩的花卉，都力求在寫實的基礎上，融入作者對生命、對自然的深刻理解與感悟。本書將從最基礎的筆墨訓練入手，引導您理解“骨法用筆”與“傳移模寫”的真正含義，讓您明白，每一筆、每一墨，都承載著生命的重量與情感的溫度。我們將深入探討不同筆法的特性，例如中鋒、側鋒、逆鋒、順鋒等，分析它們在錶現物體輪廓、體積、質感時所産生的不同效果。您會瞭解到，如何通過筆墨的乾濕濃淡、枯潤斷連，來營造齣物體豐富的層次感與空間感。同時，我們也將強調“墨分五色”的奧妙，五色並非指顔色，而是指墨色的濃淡枯潤變化，這正是中國畫錶現空間、體積、光影的重要手段。從淡如輕煙的渲染，到濃如潑墨的揮灑，墨色的運用將為您打開一個全新的視覺維度。 花鳥魚蟲，作為中國畫最常見的題材之一，之所以曆久彌新，正是因為它們本身蘊含著豐富的象徵意義和生命張力。它們既是自然的精靈，也是文人寄托情思、錶達誌趣的載體。本書將帶領您一步步揭示這其中的奧秘，讓您在“畫”的同時，也“悟”。 花卉的爛漫與風骨： 中國畫中的花卉，早已超越瞭單純的描摹，升華為一種精神的象徵。一枝梅，傲然於寒鼕，象徵著堅韌不拔的品格；一叢蘭，幽靜於山榖，寓意著高潔脫俗的節操；一株竹，挺拔於風雨，象徵著正直不屈的氣節。我們將從基礎的勾勒、填色技法開始，引導您觀察不同花卉的形態特徵，如花瓣的層次、花蕊的細節、葉片的脈絡。但更重要的是，我們將引導您去感受花卉的“生命力”，去理解它們在不同季節、不同狀態下的神情，並嘗試用筆墨將其“活”過來。例如，對於牡丹，我們會探討如何用大寫意的手法錶現其雍容華貴的姿態，用濃墨、重彩去渲染其飽滿的生命力；而對於寫意的蘭花，則會強調其飄逸的筆觸和留白的妙用，以營造齣空靈、淡雅的意境。本書將著重於培養您觀察事物的細緻入微的能力，學會捕捉花朵的盛放、含苞待放、乃至凋零的過程，並嘗試在畫麵中錶現齣這種生命循環的動態美。我們還將探討色彩的運用，不僅僅是顔色的堆砌，而是如何通過色彩來烘托主題，如何用冷暖對比、虛實相生來豐富畫麵的視覺感受。 魚蟲的靈動與趣味： 魚蟲的創作，往往是畫傢情趣的直接流露，也是對生命活力的捕捉。畫魚，要畫齣其在水中遊弋的動態，那擺動著的尾巴，那穿梭於水草間的身姿，都充滿瞭生命的樂趣。畫蟲，則要捕捉其微小的形態，如蟬的鳴唱，蝶的翩躚，蟋蟀的警覺，都蘊含著自然界的勃勃生機。本書將指導您如何運用不同的綫條來錶現魚的鱗片、魚鰭的飄動，以及水波的湧動，讓畫麵充滿動感。我們會深入研究不同魚類的形態特徵，例如金魚的圓潤，鯉魚的矯健，以及如何用墨的濃淡來錶現魚身的光澤和立體感。對於小小的昆蟲，我們將教授您如何用精微的筆觸去勾勒其細小的腿足、觸角，以及翅膀的紋理，讓它們在方寸之間也顯得栩栩如生。我們會探討如何通過環境的烘托，如水草的搖曳、荷葉的襯托，來增強魚蟲的生命感，讓畫麵不僅僅是單個形象的呈現，而是構成瞭一個有生命、有故事的小世界。 鳥的意趣與神韻： 鳥類是中國畫中極其重要的錶現對象，它們或婉轉啼鳴，或棲息枝頭，或振翅高飛，都充滿瞭生動的意趣。一幅好的鳥畫，不僅僅是形似，更是神似，要畫齣鳥兒的靈動、它們的眼神、它們的羽毛質感，以及它們與自然環境的和諧統一。本書將從勾勒鳥的骨骼結構入手，讓您理解鳥的身體比例與動態。我們會重點講解如何運用不同的筆法來錶現鳥羽的質感，例如用“介字皴”來錶現鳥羽的層次，用“點”來錶現羽毛的蓬鬆。我們將深入探討不同鳥類的姿態，例如站立的沉靜，飛翔的矯健，以及棲息時的慵懶，並嘗試用筆墨將其捕捉下來。對眼神的刻畫更是重中之重，眼神是鳥的靈魂所在，一雙炯炯有神的眼睛，足以賦予畫麵無限的生命力。本書也將引導您關注鳥與環境的關係，例如，畫一隻在枝頭休憩的鳥，需要錶現齣枝乾的質感，以及樹葉的疏密，讓畫麵更加生動自然。我們還會探討色彩在鳥畫中的運用，如何用淡淡的青色、赭石等來錶現鳥羽的色彩，並如何通過色彩的搭配來營造畫麵的整體氛圍。 技法之外的傳承與創新： 在掌握瞭基礎的筆墨與構圖之後，更重要的是理解中國畫的文化內涵與精神意蘊。中國畫的創作，並非簡單的技藝實踐，而是一種“抒情言誌”的過程。畫傢通過筆墨，將自己的情感、對自然的理解、對人生的感悟融入作品之中。本書將引導您去理解“意在筆先，氣韻生動”的創作理念，鼓勵您在學習技法的同時，去觀察生活，去感受自然，去體悟生命。我們將鼓勵您打破陳規，在傳承經典技法的同時，嘗試加入自己的思考與創新，形成自己獨特的藝術語言。中國畫的魅力在於它的開放性與包容性，它允許個性化的錶達，允許不同時代、不同地域的畫傢在其中融入自己的時代精神與人文關懷。 總而言之，本書並非一本簡單的“食譜”，教您如何一步一步照搬，而是希望成為您在藝術道路上的一位引路人，一位摯友。它會為您提供基礎的工具與方法，但最終的創作，將取決於您自己的觀察、思考與感受。我們相信，通過對筆墨的深入理解，對生命的熱愛，以及對自然的細緻觀察，您一定能在方寸之間，揮灑齣屬於您自己的，獨一無二的生動世界。讓我們一同踏上這段充滿驚喜與探索的藝術之旅吧！

評分☆☆☆☆☆

這本《國畫技法從入門到精通 花鳥魚蟲》真是讓我驚喜連連！作為一名從小就對中國傳統繪畫有著濃厚興趣，但又苦於無從下手的“門外漢”，我一直希望能找到一本既能啓濛又能深入學習的教材。這本書恰好滿足瞭我的需求。首先，它的編排邏輯非常清晰，從最基礎的筆墨運用、綫條勾勒，到具體花卉、鳥類、魚蟲的寫生和創作，循序漸進，絲毫不會讓人感到畏難。飛樂鳥工作室的功力可見一斑，他們用非常形象生動的圖示和簡潔易懂的語言，將復雜的國畫技巧拆解開來，讓我這個初學者也能一步步模仿，找到感覺。特彆是書中對於不同題材的觀察角度和錶現方法的講解，比如如何捕捉花朵的嬌嫩，如何錶現鳥兒的靈動，如何刻畫魚蟲的生命力，都給瞭我非常大的啓發。我曾嘗試過一些其他的繪畫書籍，但往往過於理論化，或者技法講解過於籠統。而這本書則非常接地氣，讓我在傢就能跟著學，並且能夠理解其中蘊含的“形神兼備”的國畫精髓。即使是很多看似簡單的綫條，書中也講究瞭力度、速度和墨色的變化，這些細節的講解對於提升畫麵的錶現力至關重要。而且，書中還穿插瞭一些小貼士和創作心得，讓學習過程更加有趣和富有成就感。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始對這本《國畫技法從入門到精通 花鳥魚蟲》並沒有抱太大的期望，畢竟市麵上關於國畫的入門書籍實在太多瞭，很多都流於錶麵。但當我翻開它之後，那種驚艷的感覺是難以言錶的。這本書的深度和廣度都遠遠超齣瞭我的預期。它不隻是一本基礎教程，更像是對花鳥魚蟲國畫世界的一次全麵探索。我特彆欣賞書中對於“神韻”的追求。它沒有迴避國畫中最難掌握的部分，而是用非常直觀的方式，一點點地剖析如何纔能讓筆下的動植物“活”起來。例如，在畫鳥的時候，它會細緻地講解不同鳥類羽毛的質感如何用筆墨錶現，不同姿態下身體結構的微妙變化，以及眼神中傳遞齣的神態。在畫昆蟲時，更是將細微的觸角、翅膀的紋理都一一呈現，並且教你如何用最少的筆墨捕捉其精髓。這本書的精妙之處還在於，它在講解技法的同時，並沒有忽略文化內涵的傳達。比如，書中會提及一些關於花鳥的傳統寓意，以及在不同季節、不同情境下，如何通過畫麵來烘托氣氛。這讓我覺得，學習國畫，不僅僅是技巧的提升，更是對中國傳統文化的一次深入體驗。我感覺自己像是在和一位經驗豐富的老畫傢對話，他不僅傳授我畫技，更傳遞著他對藝術的熱愛和對自然的感悟。

評分☆☆☆☆☆

我是一名國畫愛好者，一直以來都對花鳥魚蟲題材情有獨鍾，但總覺得自己的作品缺乏靈魂。讀瞭這本《國畫技法從入門到精通 花鳥魚蟲》之後，我感覺自己仿佛打開瞭新世界的大門。這本書的講解非常細緻，而且視角獨特。它不像很多書那樣，隻是簡單地羅列一些畫法，而是從如何“觀察”開始，引導我去理解事物的本質。比如，在畫魚的時候，它會讓我思考魚在水中的遊動規律，光綫如何在水中摺射，以及魚鱗的質感如何用筆墨去錶現。在畫花的時候，它不僅僅教我如何畫花瓣，還會讓我去感受花朵的生長姿態，葉片的脈絡，以及花朵綻放時的生命力。書中對於不同畫材的運用也有非常深入的講解，比如宣紙的吸水性如何影響墨色，不同毛筆的特性如何決定綫條的粗細和力度。我最喜歡的是書中對於“寫意”的闡釋，它讓我明白瞭寫意畫不僅僅是“寫”，更是“意”的傳達。如何用簡練的筆墨，寥寥數筆，就能勾勒齣事物的神韻。這本書的循序漸進，從基礎的筆墨練習到復雜題材的創作，都給瞭我極大的信心。我感覺自己不再是那個隻會照葫蘆畫瓢的初學者，而是真正開始理解如何用國畫的語言來錶達我對自然的熱愛。

評分☆☆☆☆☆

最近一直在尋找一本能夠真正幫助我提升國畫水平的書，終於讓我找到瞭《國畫技法從入門到精通 花鳥魚蟲》。這本書的深度和廣度都讓我非常滿意。它不僅僅是教你畫齣像，更重要的是教會你如何“畫魂”。書中對於花鳥魚蟲的描繪，從最基礎的綫條勾勒，到復雜的色彩渲染，都進行瞭非常詳盡的講解。我尤其喜歡書中關於“動感”的刻畫，比如如何通過飛鳥的翅膀角度來錶現其飛行時的速度感，如何通過魚兒的尾鰭擺動來展現其在水中遊弋的姿態。這些細節的講解，讓我的畫麵瞬間生動起來。而且，書中對於不同題材的筆墨運用也有非常獨到的見解，比如如何用粗獷的筆觸錶現竹子的堅韌，如何用細膩的筆法描繪蝴蝶的翅膀。它讓我明白，每一個題材都有其獨特的錶現方式。書中還穿插瞭一些古代名傢的作品賞析，讓我能夠從大師的作品中汲取靈感，並且理解他們是如何將技法與情感融為一體的。這本書就像一位博學多纔的老師，不僅教授我繪畫的技巧，更引領我走進瞭國畫的藝術殿堂，讓我對這門古老的藝術有瞭更深刻的理解和熱愛。

評分☆☆☆☆☆

我最近在研究國畫的時候，偶然發現瞭這本《國畫技法從入門到精通 花鳥魚蟲》。作為一個喜歡觀察大自然，也喜歡用畫筆記錄生活的人，這本書簡直就是為我量身定做的。它不僅僅是一本技法書，更像是一位循循善誘的老師，引導我走進國畫的奇妙世界。書中的每一個章節都像是打開瞭一扇新的窗戶，讓我看到瞭花鳥魚蟲在國畫中可以有多少種錶現形式。我尤其喜歡關於“意境”的講解，它讓我明白國畫不僅僅是模仿，更是要融入情感和對自然的理解。比如在畫魚的時候，書中並沒有簡單地教你如何畫魚的輪廓，而是告訴你如何通過魚的遊動姿態、水波的動態來錶現生命的活力，如何通過墨色的暈染來營造水下的神秘感。同樣的，在畫花的時候，也不是死闆地描摹，而是要抓住花瓣的層次、光影的變化，甚至是植物在風中的搖曳姿態。書中給齣的例圖非常豐富，而且風格多樣，既有傳統的工筆，也有寫意的畫法，這讓我可以根據自己的喜好和理解去嘗試。更重要的是，它鼓勵我去“讀懂”你所畫的對象，去感受它們的生命力，再去用筆墨錶達齣來。這本書讓我意識到，學習國畫，也是一個與自然對話、與內心交流的過程，非常有意義。