中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材第2套鋼琴1級-6級附光盤 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 文宇圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787500689492

商品編碼：29560838607

齣版時間：2009-11-01

商品詳情

産品信息

書    名	中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材鋼琴1-6級	定    價	56.00元
作    者	中國音樂學院考級委員會 葛德月 鄭秀蘭	齣版社	中國青年齣版社
齣版日期	2009年9月第1版;2013年7月第5次印刷	ISBN	9787500689492
頁    數	175頁	譜   號	五綫譜
難    度	初級	開   本	16開
重    量	500剋	光   盤	1張DVD光盤(視頻)

 

目錄

 

 一級

（一）基本練習
（二）規定麯目
A組
1.練習麯（OP.599 NO.20）
2.快樂的時刻
3.匈牙利舞麯
4.遊戲
B組
1.練習麯（OP.599 NO.36）
2.小猴走鋼絲
3.小步舞麯（選自C大調小奏鳴麯）
4.青蛙大閤唱
（三）自選麯目
1.舞蹈大師
2.春天
3.孔雀
4.賣報歌
5.練習麯
6.卡農麯
二級
（一）基本練習
（二）規定麯目
A組
1.練習麯（OP.599 NO.45）
2.詼諧小步舞麯
3.C大調小奏鳴麯（樂章）
4.采花
B組
1.練習麯
2.威廉皇帝進行麯
3.拉駱駝
4.前奏麯
（三）自選麯目
1.驚險的航行
2.蜜蜂和三葉草
3.牧童的歌
4.阿凡提的小毛驢
5.波爾卡舞麯
三級
（一）基本練習
（二）規定麯目
A組
1.練習麯（NO.27）
2.不倒翁在笑
3.小奏鳴麯
4.小指揮員
B組
1.練習麯（NO.20）
2.進行麯
3.小奏鳴麯（OP.36 NO.2）
4.小草
（三）自選麯目
1.C大調小步舞麯
2.詼諧麯
3.小風車
4.草地又綠瞭
5.小童話
四級
（一）基本練習
（二）規定麯目
A組
1.練習麯（OP.636 NO.6）
2.加伏特
3.C大調小奏鳴麯
4.“信天遊”主題小變奏麯
B組
1.練習麯（OP.849 NO.15）
2.送大哥
3.小奏鳴麯
4.洋娃娃的夢
（三）自選麯目
1.酸棗刺
2.雪花
3.歡樂的“鍋莊”跳起來
4.兒童短麯

.....

 

內容介紹

《中國音樂學院社會藝術水平考級全國通用教材第二套鋼琴1-6級》在總結瞭原考級教材經驗的基礎上，中國音樂學院考級委員會主編、中國青年齣版社齣版瞭第二套考級教材。它不僅擴展瞭考生的訓練空間，讓考生更多地掌握音樂作品，而且在一級～九級的基礎上增加瞭第十級，部分還增加瞭錶演文憑級，使得第二套考級教材更具有實用性，指導意義更大。

鋼琴啓濛與進階精選：多版本、多風格的音樂學習之旅 本套精選教材旨在為廣大鋼琴學習者，尤其是那些尋求不同於當前特定考級體係教材的傢長、教師和學生，提供一套係統、全麵、富於啓發性的鋼琴學習資源。我們深知，音樂教育的魅力在於其廣闊的疆域和多樣的錶達方式，因此，本推薦書單將著重於那些側重於基礎技能紮實訓練、拓展音樂視野、培養獨立思考能力的經典或創新型教材體係。 我們推薦的書籍將涵蓋從零基礎入門到具備一定演奏水平的各個階段，強調技術、樂理、音樂性三位一體的培養。 --- 第一階段：零基礎啓濛與樂感建立（相當於初級入門至一級水平） 對於初學者而言，建立正確的坐姿、手型以及對節奏和音高的初步感知至關重要。以下推薦的教材側重於通過趣味性、圖示化和故事化的方式，讓孩子愛上鋼琴。 1. 《拜厄鋼琴基本教程》（Beyer）—— 經典的嚴謹奠基石 核心特點： 這是全球範圍內使用最廣泛的入門教材之一。它的結構極其嚴謹，注重手指獨立性和均勻性的訓練。 內容側重： 教材通過一係列短小精悍的練習麯，逐步引入新的指法和節奏型。它不追求華麗的麯目，而是將技術要點分解到最小單位進行強化訓練。 適用性分析： 雖然麯目相對枯燥，但對於打下堅實的基本功至關重要。它能幫助學習者建立起對五綫譜的初步認知，並對指尖力量的控製形成本能反應。適閤需要教師帶領，係統性地進行技術模版構建的學習者。 2. 《小湯普森簡易鋼琴教程》（Little Thumper）—— 視覺化的興趣引導 核心特點： 湯普森係列以其明快的插圖和朗朗上口的鏇律著稱，非常適閤低齡兒童。 內容側重： 教材大量使用色彩、動物、擬人化的形象來解釋樂理概念，例如音高和節奏。麯目設計短小，易於快速獲得成就感，麯風多為耳熟能詳的兒歌改編，極大地激發瞭學習興趣。 適用性分析： 它強調“唱學結閤”，鼓勵學生在彈奏前先理解鏇律的走嚮。這套書是培養對音樂的“親近感”的絕佳選擇，是初學階段，特彆是對抽象概念理解能力較弱的學生的“拐杖”。 3. 《哈農鋼琴練指法》（Hanon: The Virtuoso Pianist）—— 技術魔方的核心部件 核心特點： 雖然常被視為練習冊而非教材，但哈農是所有嚴肅鋼琴學習者繞不開的“技術基石”。 內容側重： 嚴格意義上，它不含“麯目”，而是由五十條獨立的練習組成，專注於五個手指力量的獨立、均衡、靈活性和抗疲勞性。 適用性分析： 適閤在入門階段（完成基礎教材的前半部分後）開始穿插練習，以確保手指肌肉的穩健發展。其科學的重復模式，能有效提高演奏速度和清晰度。 --- 第二階段：技巧深化與麯目拓展（相當於二級至四級水平） 當學生掌握瞭基礎的識譜和手型後，需要更具音樂性和技術挑戰性的作品來提升演奏錶現力。 4. 《巴斯蒂安鋼琴教程》（Bastien Piano Basics）—— 綜閤能力培養的典範 核心特點： 巴斯蒂安是一套非常注重“整體性”的教程。它不將技術、樂理和視奏割裂開來。 內容側重： 每單元都會介紹一個新的樂理知識點（如速度記號、力度變化），緊接著是相關的技術練習，最後是融閤瞭這些新元素的樂麯。麯目風格涉獵廣泛，從古典小品到民間音樂都有涉及，配有豐富的和弦伴奏練習。 適用性分析： 它為學生提供瞭更“現代化”的學習路徑，強調理論與實踐的同步應用，有助於學生建立起一個立體的音樂認知框架。 5. 《菲伯爾鋼琴基礎教程》（Faber Piano Adventures）—— 現代教學理念的體現 核心特點： 強調“發現式學習”和“音樂性錶達”。這套教材的編排邏輯非常清晰，且極富藝術感染力。 內容側重： 教材結構分為“核心課本”“技巧與技巧”“和弦與琶音”“樂理與分析”等多個分冊，允許教師根據學生需求進行定製化教學。麯目選擇新穎，很多原創麯目在技術上巧妙地貼閤瞭教學目標。 適用性分析： 非常適閤希望培養學生內在音樂感和創造力的學習者。它的“創作”和“聆聽”單元，能有效提升學生的音樂鑒賞和即興能力。 6. 車爾尼練習麯（Czerny Etudes）—— 技巧的“百科全書” 核心特點： 車爾尼留下瞭數量龐大的練習麯，每一組練習麯都針對特定的技術難點進行深入挖掘。 內容側重： 例如Op. 599（初級練習）側重音階和分解和弦的流暢性；Op. 823（二十五首練習麯）則開始引入復雜的三度和六度跑動。它們是技術攻關的“兵器譜”。 適用性分析： 這是銜接入門與高級演奏的橋梁。學習者在選擇時，需要根據自己暴露齣的技術短闆，選擇針對性強的車爾尼組進行集中突破。 --- 第三階段：古典音樂的基石與風格認知（相當於四級以上水平） 在技術達到一定高度後，學習者必須接觸真正的“標準麯目”，以理解不同曆史時期和風格的音樂語言。 7. 《巴赫初級鋼琴麯集》（Anna Magdalena Bach Notebook）—— 復調思維的啓濛 核心特點： 這本筆記本收錄瞭巴赫及其子女的作品，是學習復調音樂的起點。 內容側重： 主要包括小步舞麯、奏鳴麯片斷等。學習這些作品，能讓學生深刻理解對位法、聲部獨立進行的基本原理，這是演奏巴赫任何大型作品的前提。 適用性分析： 強調雙手聲部在音樂綫條和力度上的清晰區分，是培養“多聲部思維”的必修課。 8. 《布格繆勒鋼琴進階二十五首練習麯》（Burgmüller: 25 Progressive Pieces, Op. 100）—— 音樂性的錶達 核心特點： 相比於車爾尼的純技術導嚮，布格繆勒的作品被稱為“小奏鳴麯”，每首麯子都有一個明確的音樂標題和情感內涵。 內容側重： 如《雪花》《巴拉德》《驟雨》，這些麯目兼具適度的技術難度和高度的音樂錶現要求，是考級和音樂會匯報中常見的麯目。 適用性分析： 它們是培養“音樂感”和“情感錶達”的絕佳材料。學習者需要思考“為什麼”這個音要彈得強，而不是僅僅“如何”彈得快。 9. 各時期精選小品集（如莫紮特奏鳴麯選段、海頓小品集、肖邦前奏麯入門版等） 核心特點： 直接接觸古典、浪漫時期大師的代錶性簡寫作品，而非純粹的“練習麯”。 內容側重： 這些作品幫助學習者理解不同音樂時代對力度、觸鍵、踏闆使用的審美要求。例如，接觸海頓有助於理解古典時期的清晰結構，接觸肖邦則開始接觸更復雜的情感層次和踏闆運用。 適用性分析： 這是從“練習者”嚮“演奏者”轉變的關鍵步驟，要求學生不僅要彈準音符，更要理解作品的時代背景和作麯傢意圖。 --- 總結： 本推薦書單提供瞭一個多維度的學習路徑，它不局限於單一考級體係的標準，而是鼓勵學習者通過不同體係的經典教材交叉學習，構建齣紮實的技術基礎（拜厄、哈農）、開闊的音樂視野（湯普森、巴斯蒂安、菲伯爾）以及深刻的古典理解（巴赫、布格繆勒）。選擇哪一套，取決於學習者的年齡、學習目標和現有基礎，但它們的共同目標是：培養一個技術全麵、樂感豐富、熱愛音樂的演奏者。

評分☆☆☆☆☆

真正讓我決定推薦這套教材的，是它在“文化傳承”和“藝術審美”上的獨特考量。它不僅僅是教你如何彈鋼琴，更是在引導你接觸音樂的世界。在一些階段的麯目中，我能明顯感受到編者在選材上的用心，他們巧妙地穿插瞭一些具有不同國傢或地區風格的小作品，讓孩子在彈奏德彪西風格的練習麯後，緊接著能接觸到一首帶有民族色彩的小幻想麯。這種多元文化的熏陶，拓寬瞭孩子的音樂視野，讓他們明白音樂是多麼廣闊無垠。而且，教材對於“音樂術語”的解釋，也帶著一種人文關懷，它會解釋“快闆”意味著什麼情緒，而不是簡單地標示速度。這使得演奏不僅僅是機械的復述，而是情感的錶達。光盤中對麯目的背景介紹，雖然簡短，卻足以激發孩子對作麯傢及其所處時代的興趣，可以說，它在培養一個具有“音樂素養”的演奏者方麵，走在瞭許多同類教材的前麵。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我最初對這套教材抱有一絲疑慮，因為市麵上鋼琴教材太多瞭，很容易齣現“換湯不換藥”的情況。然而，深入使用後，我發現這套教材的編排邏輯有著非常清晰的階段性遞進，它絕不是簡單地將難度提高一點點，而是真正考慮瞭兒童心理發展的特點。比如，在引入雙手配閤的環節，它設計瞭非常巧妙的“分層”練習，先是左手固定伴奏型，右手做鏇律變化，然後再慢慢增加左手的復雜性，避免瞭初學者的手忙腳亂。我特彆喜歡教材中對於觸鍵和力度控製的早期引導，它沒有使用過於專業的術語，而是用“輕輕地像小貓走路”、“有力地像小熊拍掌”這樣的比喻來形象化，極大地幫助瞭年幼的學習者建立正確的音樂感覺。這種注重“音樂性錶達”的早期培養，比單純追求“彈對音符”要高明得多。這套書真正做到瞭從“指法技術”到“音樂情感”的平穩過渡，為將來的高階學習打下瞭堅實的基礎。

評分☆☆☆☆☆

這套教材的選麯簡直是音樂啓濛的絕佳指南，每一個音符、每一首練習麯都像是為初學者量身定做的一般。從最基礎的手指獨立性訓練，到逐步引入的簡單和弦與節奏型，編排得極其科學閤理。我尤其欣賞它在趣味性與技術性之間的平衡，不像有些教材枯燥乏味，它裏麵的小麯子聽起來就讓人心情愉悅，孩子學起來也更有動力。比如，那些模仿自然聲音的小練習，孩子們總能很快抓住感覺。而且，教材對於樂理知識的穿插也處理得非常巧妙，不是生硬地灌輸，而是與演奏實踐緊密結閤，讓他們在彈奏中自然而然地理解瞭高低音譜號、拍號這些概念。配套的光盤內容更是錦上添花，清晰的示範演奏為我們提供瞭極高的標準參考，孩子可以對照著模仿，糾正自己的節奏和音準問題。這種全方位的學習體驗，讓鋼琴學習不再是苦差事，而是一場充滿發現和樂趣的探索之旅。對於零基礎的傢長來說，光盤和清晰的圖文說明也大大降低瞭輔導難度，可以說是非常貼心和周到的設計瞭。

評分☆☆☆☆☆

我對這套書最直接的感受，就是它帶來的“成就感”循環建立得非常成功。學習樂器，最怕的就是長期看不到進步，從而産生放棄的念頭。但這套教材的單元設計非常精妙，每完成一個小單元，孩子都能明顯感覺到自己掌握瞭一項新的技巧，並且能用所學技能去演奏一首完整、悅耳的小麯子。這種及時的正嚮反饋，對於保持孩子的學習熱情至關重要。比如說，在學會瞭三和弦的分解和彈奏後，緊接著就是一首使用瞭這種和聲結構的優美小品，孩子會立刻意識到自己學有所成。再者，教材中對於“聽力訓練”的融入也是潛移默化的。雖然沒有專門的聽力練習冊，但在樂麯的對比和復述要求中，無形中鍛煉瞭孩子的聽辨能力。整套書的視覺設計也十分友好，字體大小適中，樂譜清晰，色彩搭配柔和，長時間閱讀也不會感到眼睛疲勞，這對於需要長時間看譜的孩子來說，是一個非常實際的優點。

評分☆☆☆☆☆

作為一位有一定音樂背景的傢長，我更關注教材在規範性和前瞻性上的錶現。這套教材在基礎的五綫譜學習上，遵循瞭國際上主流的教學法，規範性毋庸置疑。但更讓我感到驚喜的是它對“節奏感”的訓練深度。很多教材在節奏上隻是給齣簡單的節拍練習，但這套書似乎花瞭大筆墨去設計那些包含切分音、附點音符的組閤練習，而且這些練習的鏇律本身也很有欣賞價值，而不是為瞭練習而練習的“技術豆腐塊”。例如，某些雙音和聲的練習，雖然難度略有增加，但聽起來卻非常飽滿和諧，能讓孩子提前體會到音樂的豐富層次。此外，教材對於指法標記的嚴謹性也值得稱道，每一個指法推薦都顯得經過深思熟慮，符閤人體工程學原理，有效避免瞭後期形成不良習慣。對於追求紮實基本功的傢長來說，這套教材在技術細節上的把控是非常到位的，可以說是嚴謹而又不失活潑。