基础造型108秘诀 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杨柳，张子璇 著

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• 艺术基础

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 吉林科学技术出版社

ISBN：9787538465730

商品编码：29613678638

包装：平装

出版时间：2013-04-01

基本信息

书名：基础造型108秘诀

定价：29.90元

作者：杨柳, 张子璇

出版社：吉林科学技术出版社

出版日期：2013-04-01

ISBN：9787538465730

字数：

页码：

版次：5

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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你真的会穿衣吗？《基础造型108秘诀》教你年轻7岁的穿衣搭配法则：三色 五色配饰 主题 场合全方位打造高“衣商”100件经典款式的1000种搭配方案和搭配禁忌，不同季节、不同职业、不同场合出镜的50种成功穿衣秘诀！不是每个女人都拥有身材，但每个女人都能拥有衣着！

内容提要

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《基础造型108秘诀》从体形出发，针对大家为关注的、穿着技巧中的重中之重——变高变瘦，利用视错等体形与形象管理的专业知识，以轻松时尚的笔触，通俗易懂的形式，讲解不同体形搭配服装的原则和技巧，配合大量实例、故事及小贴士，帮助逛街购物时参照，让你在日常穿衣中不需要，就能神奇又长高！

目录

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作者介绍

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　　杨柳湖南杨柳化妆形象设计艺术学校校长。1998年涉足美学与流行行业，多年来致力于化妆造型、形象管理、商务礼仪等女性魅力咨询服务与培训。现任国际职业化妆师协会特约理事、中国美发美容协会理事、湖南省美容美发化妆品行业协会副秘书长、湖南省美发美容协会色彩化妆专业委员会副主任。◎清华大学深圳研究院、湖南大学、中南大学特邀形象魅力讲师 ◎湖南卫视、女性频道、音乐频道等栏目嘉宾主持、特邀设计师◎首届中国国际造型师电视大赛副评判长 ◎著有时尚淑女课堂系列《服装搭配》《内在美修养》《优雅课堂》《礼仪全攻略》生于80年代，时尚生活编辑、专栏作者，对中国女性的居家生活品质及健康生活修养，有着独到的见解。曾与知名出版社合作，撰写女性时尚生活类图书。从生活到工作，从小家庭到大社会，一直保持积极向上、不断钻研的态度，力求通过自己的实践经验，带动所有家庭主妇，提高自身的家政管理意识，通过简单而有效的持家方式，聪明打理家务，快速掌握如何能在繁忙的生活与工作中来自我调节，令操持家务变得更轻松。

文摘

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序言

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《结构精粹：从零构建复杂形体》 简介： 《结构精粹：从零构建复杂形体》是一本深度剖析三维空间形态生成规律与实践技巧的专业著作。它并非侧重于传统意义上的“速成秘诀”或特定风格的模仿，而是致力于为读者搭建一座坚实的理论基石，使读者能够理解并掌握任何复杂造型背后的底层逻辑与解构方法。本书旨在超越表面的美学修饰，深入到构成一切可感知事物的基本骨架、比例关系以及动态平衡之中。 本书的核心理念在于“解构与重塑”。我们相信，任何宏大或精巧的造型，无论其表面多么光滑或复杂，都可以被分解为最基础的几何体和明确的结构线。通过对这些基础元素的精确控制和逻辑推演，学习者可以实现对任何形态的自由构建与精确控制。 第一部分：几何基元与空间关系 本部分将从最基础的几何概念入手，但绝非停留在初级几何学的层面。我们将探讨拓扑学在造型中的应用，理解曲面如何通过控制边缘和顶点来定义空间张力。 立方体、球体与圆柱体的“原生形态学”： 深入分析这三种基本形体在不同光照和环境下的视觉反馈。重点讲解如何通过改变体块的“密度”和“边缘锐度”来赋予其不同的物理属性（如重量感、材质感）。 透视的深度解析： 不仅限于单点、两点透视的基本原理，本书将重点剖析多视点交汇的复杂透视系统，特别是在表现超现实或非欧几里得空间时，如何通过微调消失线和视平线来制造精确的视觉错觉。 黄金比例与自然分割的动态应用： 探讨斐波那契数列和黄金分割在结构平衡中的作用。然而，本书强调的并非机械套用，而是理解这些比例在人体、建筑或自然界中作为“视觉锚点”的内在原因，并学习如何在非标准造型中引入这些锚点以增强稳定感。 第二部分：骨骼系统与承重逻辑 造型的稳定性和可信度，来源于其内在的结构支撑。本部分专注于揭示形体内部的“骨架”是如何运作的。 力学与结构的可视化： 引入基础的结构力学概念，例如压力线（Line of Thrust）和剪切力。学习者将掌握如何“画出”一个造型所承受的内部应力，从而使造型的动态姿态在视觉上具有无可辩驳的说服力。例如，表现一个弯曲的肢体，其结构线的走向必须清晰地体现出对抗重力的机制。 核心轴线与运动链条： 针对生物体或机械体的造型，我们将详细解析核心轴线的设定——这是定义整体姿态和动势的根本。探讨如何构建有效的“运动链条”，确保从核心到末端的所有关节或支撑点的连接都是合理且连续的。 材料的结构限制： 讨论不同材料（如柔性织物、脆性陶瓷、高强度合金）对造型可能性的限制。了解这些限制如何反过来定义了最终形态的优雅性与张力。 第三部分：形态的生长与演变 造型并非一蹴而就的静态产物，而是经历一系列有机的生长与变化过程。本部分关注形态的内在驱动力和外部影响。 形体的高级抽象与提炼： 引导读者跳出对细节的纠缠，学会识别并保留造型的“形态特征量”。通过分析大量经典范例，学习如何在保持对象本质特征的同时，进行大胆的几何简化和风格化处理，避免造型的“平庸化”。 韵律与节奏的建立： 造型的生命力源于其内部的韵律感。我们将分析重复元素（如鳞片、肋骨、窗格）之间的间距、大小变化和角度倾斜所形成的视觉节奏，以及如何通过渐变或突变来打破这种节奏，从而引导观者的视线流向。 体量分割与负空间的策略： 造型的美感往往存在于被“挖空”的部分。深入探讨负空间（Negative Space）如何反过来定义正空间（Positive Space）的体积感和精确度。学习如何通过精妙的负形设计，使整体造型更显轻盈或更具穿透力。 第四部分：复杂系统的解析与实践 本部分将综合前述理论，应用于解决多重结构交织的复杂造型问题。 机械与仿生结构的交叠： 针对包含有机体与机械组件的复杂设计，重点讲解如何处理两者之间的界面过渡——如何使硬朗的机械结构自然地嵌入或包裹柔软的生物组织，避免生硬的拼接感。 纹理的结构化表达： 纹理不再是简单的表面装饰，而是形态的延伸。探讨如何根据造型的曲率和受力情况，预设纹理的生长方向和密度，使纹理本身能够强调造型的体积感和结构逻辑。 过程文档化与迭代思维： 强调建立个人化的“造型字典”和“结构笔记系统”。成功的复杂造型是无数次失败推演的结果。本章旨在教会读者如何系统地记录每一个结构决策的原因和效果，从而加速未来的设计迭代。 目标读者： 本书面向所有希望超越基础技能、深入理解三维形态生成底层逻辑的专业人士、概念设计师、雕塑家、建筑模型师以及高级CG艺术家。它要求读者具备基础的几何理解力，但更重要的是拥有一颗探究事物本质结构的好奇心。本书不提供“一键生成完美造型”的快捷方式，而是提供一套严谨、可复现的思维框架，让学习者真正掌握“如何创造”而非“如何复制”。

评分☆☆☆☆☆

最近刚入手了这本《基础造型108秘诀》，说实话，在下单之前，我对于它到底能带来多大的实质性帮助是有些疑虑的。毕竟，“秘诀”这个词听起来多少有些玄乎，我担心会遇到那种空洞无物、华而不实的理论堆砌。然而，当我收到书，翻开第一页时，我的顾虑就烟消云散了。 这本书的触感非常好，纸张的质感和印刷的清晰度都达到了相当高的水准，这让阅读体验大大提升。翻阅过程中，我被书中那些精美的插图所吸引。这些插图不是简单的示意图，而是充满了艺术感和表现力，能够非常直观地传达出作者想要表达的造型理念。我特别欣赏的是，书中并非堆砌大量的文字，而是将重点放在了通过图像和案例来阐述理论。 我尝试着去理解其中关于“空间透视”的讲解，不得不说，作者的描述方式非常独特。他没有直接抛出复杂的公式，而是从最基础的观察角度出发，一步步引导读者去感受和理解三维空间的表现。这种“润物细无声”的教学方式，让我觉得学习过程既不枯燥，又能真正地将知识内化。 这本书的优点在于它能够将复杂的技术问题，通过简单易懂的方式呈现出来，而且非常注重实践指导。我感觉自己不仅仅是在“看书”，更像是在跟着一位经验丰富的老师学习。这本书给我带来的最大改变，是让我对造型这门学科产生了浓厚的兴趣，并且有了更明确的学习方向。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书《基础造型108秘诀》的封面设计并没有给我留下特别深刻的印象，但当我翻开它的第一页时，就被深深吸引了。书的整体设计风格非常简洁，却又不失专业感，让人一眼就能看出这是一本用心制作的书籍。 我是一名对设计和艺术充满好奇的普通爱好者，一直想找到一本能够系统地学习造型基础的书籍。这本书的书名虽然听起来有些“套路”，但我还是抱着尝试的心态入手了。收到书后，我惊喜地发现，它里面的内容并没有辜负我的期待。 书中的插图质量非常高，线条流畅，构图精巧，而且运用了非常恰当的色彩搭配，能够非常直观地展示出造型的各种可能性。我尤其喜欢其中关于“体积感”的讲解，作者通过层层递进的方式，从最简单的几何体开始，逐步引导读者去理解如何通过明暗、透视等手法来表现物体的三维感。 我尝试着去运用书中的一些关于“比例”的建议，发现这对我日常观察和理解事物产生了很大的影响。我开始更加关注物体的各个部分之间的协调关系，也更加懂得如何去“看”而不仅仅是“视”。这本书给我带来的最大改变，是让我觉得造型艺术并非遥不可及，而是可以通过系统学习和练习来掌握的。 它给我带来的感觉，不仅仅是学习知识，更像是在进行一次心灵的启迪，让我重新审视周围的世界，并从中发现更多美的可能性。我非常喜欢这本书的讲解方式，它既有深度又不失趣味性。

评分☆☆☆☆☆

这本书的包装和印刷质量真的非常出色，拿到手里就给人一种很高级的感觉。封面设计简洁大气，封面的材质和色彩搭配都很到位，让人忍不住想翻开看看里面到底有什么。 作为一名一直对艺术创作抱有浓厚兴趣的爱好者，我一直在寻找能够指导我入门造型艺术的书籍。这本书的书名《基础造型108秘诀》一下子就吸引了我，它给人的感觉是专业且易于理解的。收到书后，我迫不及待地翻开，首先映入眼帘的是清晰的排版和精美的插图。这些插图的线条流畅，构图合理，色彩运用也非常有讲究，为我展现了造型艺术的魅力。 书中的内容，虽然我才刚开始接触，但已经能感受到其严谨的逻辑和循序渐进的讲解方式。作者似乎非常了解初学者的困惑，用一种非常友好的语言来引导读者理解那些抽象的造型概念。我尤其喜欢其中关于“比例与均衡”的章节，通过大量的实例演示，我仿佛亲眼看到了如何将简单的几何图形转化为生动立体的造型。 这本书给我带来的不仅仅是知识，更是一种对造型艺术的敬畏感。我意识到，看似简单的造型背后，蕴含着如此多的学问和技巧。它激发了我进一步深入学习的欲望，让我对未来的艺术创作充满了期待。我真心推荐这本书给所有对造型艺术感兴趣的朋友，相信它一定会成为你艺术旅程中的宝贵伙伴。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到《基础造型108秘诀》，就被它厚实的手感和封面设计吸引住了。整体风格偏向素雅，没有过多的花哨装饰，但却有一种沉静的力量，让人一看就知道这是一本“有料”的书。 我一直对如何将脑海中的想象转化为具象的形态感到困惑，尤其是在素描和绘画方面，总觉得自己的手跟不上脑子。这本书的书名虽然吸引人，但我也担心它会过于理论化，难以落地。然而，在我初步翻阅后，发现这本书的内容非常实用。 书中的讲解，并没有一开始就抛出高深的理论，而是从最基本的“线条”开始，循序渐进地引导读者去理解造型的构成。我特别喜欢其中关于“光影”的处理方式，作者通过大量清晰的对比图，直观地展示了光线是如何塑造物体形态的，以及如何通过明暗关系来表现体积感和空间感。 我尝试着去运用书中的一些小技巧，例如在观察物体时，注意捕捉它的“轮廓线”和“转折面”。这些看似简单的建议，却让我对身边事物的观察角度发生了巨大的改变。我开始更加细致地去感受物体的形态，不再仅仅是“看到”，而是开始“理解”。 这本书给我最大的启发是，造型艺术并非是少数人的天赋，而是可以通过学习和练习掌握的技能。它让我从一个“旁观者”转变为一个“参与者”，让我对未来的创作充满了信心。

评分☆☆☆☆☆

我一直对各种艺术形式都颇感兴趣，尤其是那些能够帮助我提升个人审美和创造力的书籍。《基础造型108秘诀》这本书，从书名上看就很有吸引力，让人期待它能揭示一些不为人知的创作方法。 收到书后，首先注意到的是它极具质感的纸张和印刷。打开书页，扑面而来的是清晰而富有艺术感的插图，每一幅都经过精心设计，能够清晰地展现出造型的精髓。这与我之前看过的许多技术性强的书籍不同，它在传达知识的同时，也传递着一种艺术的优雅。 书中的内容，我才刚刚开始探索，但已经能感受到其独到之处。作者的叙述方式非常流畅，没有那种生硬的理论灌输，而是更像是在分享自己的经验和感悟。我尤其被其中关于“动态平衡”的讲解所吸引，它不是简单地描述静态的结构，而是强调造型在运动中的美感和生命力。 我尝试着去理解其中关于“韵律感”的描述，作者通过各种曲线和排线的组合，展现了如何让静态的造型产生流动的视觉效果。这对于我理解和创作具有动感的物体非常有帮助。这本书给我带来的不仅仅是知识，更是一种对艺术创作过程的全新认识，让我觉得创作可以是有趣且富有灵感的。 总而言之，这本《基础造型108秘诀》是一本值得细细品读的书，它以一种非常温和且深入的方式，引导读者去感受和理解造型艺术的魅力。