全新优美典雅的细工花饰角田昌子虎耳草咩咩中国纺织出版社教材9787518042630 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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角田昌子，虎耳草咩咩 著

图书标签:

• 细工花饰
• 虎耳草
• 角田昌子
• 中国纺织出版社
• 教材
• 9787518042630
• 工艺美术
• 设计
• 纺织
• 优美典雅

店铺： 佳期如梦图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518042630

商品编码：29689425034

页数：82

图书基本信息
书名：	优美典雅的细工花饰
丛书名：
作者/主编：	角田昌子，虎耳草咩咩
出版社：	中国纺织出版社
ISBN号：	9787518042630
出版年份：	2018年1月1日

版次：	第1 版
总页数：	82页
开本：	16
图书定价：	39.8元
实际重量：	340g
新旧程度：	正版全新

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Tsumami Kanzashi（细工发簪），日本传统发簪的一种。细工是指将平面布料通过捏合、拼接的方式制成立体的工艺。起初这种工艺由日本皇室侍女掌握使用，而后渐渐在全国流传开来。
角田昌子著的《优美典雅的细工花饰（初学也能做出的立体饰品）》这本书全面介绍了细工发饰从材料整理到制作的全部环节，包含浆糊工具台面的准备、不同形状花饰底拖的制作方法，非常适合初学者学习。
全书收录了超过50款精美作品，除此之外，书中还特别登载了2款大型传统花簪的制作方法。

作者简介

作者:(日)角田昌子 译者:虎耳草咩咩

准备工作

细工制作的基本步骤
本书收录的细工制作方法
细工制作所需工具
用于制作底座的工具
布料
底座纸的制作方法
基础捏制方法 圆形
蓬松可爱的圆花饰品
捏制“圆形
圆花戒指
双层圆花项链
八重圆花一字别针
两用香梅夹
山茶花胸针
基础捏制方法 剑形
帅气可爱的剑花饰品
捏制“剑形”
剑花项链
双层剑花项链
尖角玫瑰耳环
尖角玫瑰刺马胸针
双层剑花耳环
基础捏制方法 剑形
美好寓意的半花球
八重菊包挂
基础捏制方法 剑形
纤细美丽的半花球
千菊胸针
千菊项链
“半花球”的底座
基础捏制方法的活用 菱形
怀旧现代派的红与蓝
菱形花耳挂
真丝电力纺的染色
优美的大丽花发夹
和服布料
菱形花耳夹
基础捏制方法的活用 尖形樱形
飞舞于春风中
八重樱披肩别针
八重樱两用胸针
山樱弹簧夹（大
山樱弹簧夹（小）
基础捏制方法的活用 叠褶形
夏之夜 / 呼唤清凉
大丽花U形发卡套件
菖蒲发簪
菖蒲耳环
基础捏制方法的活用 叠褶形
花漫步
星花发梳
月花胸针
八重桔梗发梳
八重桔梗U形发卡
基础捏制方法的活用 叠褶圆形
染制紫罗兰色
凛花两用胸针
凛花BB 夹和一字夹
渐变染色
挑战发饰 七五三节与式的发簪
重要日子的发簪
七五三节的发簪套件
式的发簪
作品展示

 科普：Tsumami Kanzashi（细工发簪），日本传统发簪的一种。细工是指将平面布料通过捏合、拼接的方式制成立体的工艺。起初这种工艺由日本皇室侍女掌握使用，而后渐渐在全国流传开来。 

《优美典雅的细工花饰》这本书全面介绍了细工发饰从材料整理到制作的全部环节，包含浆糊工具台面的准备、不同形状花饰底拖的制作方法，非常适合初学者学习。 
全书收录了超过50款精美作品，除此之外，书中还特别登载了2款大型传统花簪的制作方法。

《光影交织的丝路记忆：传统织锦工艺的传承与创新》 内容提要： 本书深入探究了中国传统织锦工艺在历史长河中的演变脉络，重点聚焦于不同地域、不同历史时期的织锦技术、图案美学及其社会文化内涵。全书以严谨的学术态度和生动的叙事方式，梳理了从古代丝绸之路上的早期贸易印记到近现代织锦艺术的复兴与创新之路。内容涵盖了宋锦、蜀锦、云锦等主要织锦品类的独有技艺特点，分析了唐代宝相花、宋代写实花卉、明清宫廷纹饰的符号学意义，并探讨了现代设计师如何运用传统织锦元素，在当代时尚、家居和艺术领域中实现跨界融合与可持续发展。本书旨在为艺术史研究者、纺织工艺爱好者以及关注传统文化复兴的读者提供一份详实而富有洞察力的参考。 第一章：织锦的诞生与早期文明的印记 本章追溯了织锦工艺的源头，揭示了早期文明中丝绸与纺织技术在人类社会结构中所扮演的关键角色。 1.1 早期纺织技术的萌芽：从素纱到提花 介绍古代先民如何从简单的麻布、葛布制作中逐步掌握复杂的纤维处理和交织技术。重点论述了提花技术的出现如何标志着纺织品从实用工具向艺术载体的质的飞跃。通过对考古发现的简要梳理，说明了中国在早期纺织技术上的领先地位。 1.2 丝绸之路的开辟：跨文化交流的载体 详细阐述了汉唐时期丝绸之路对中国织锦工艺产生的深远影响。不仅是原材料（如西域的染色技术与异域纹样）的输入，更是文化理念和审美取向的碰撞与融合。分析了在此背景下，织锦图案中开始出现的异域元素，如联珠纹、蟠螭纹等，及其在中国语境下的本土化改造过程。 1.3 礼制与权力：早期织锦的社会功能 探讨了在周秦汉代，特定颜色和纹样的织锦如何被严格纳入国家礼制体系，成为区分贵贱、彰显王权的硬性标准。例如，冕服、朝服中对特定织物纹样的规定，体现了早期织锦在政治权力结构中的核心地位。 第二章：三大名锦的技艺高峰与地域特色 本章将叙述聚焦于中国最具代表性的三大传统织锦——蜀锦、宋锦、云锦，对其独特的生产工艺和艺术风格进行深入剖析。 2.1 蜀锦的沉雄：历史的厚重与巴蜀的精犷 蜀锦，以四川为中心发展起来的织锦，其特色在于色彩浓烈、纹样饱满、经纬线密度高，适合制作大型装饰性壁挂。本节将重点解析蜀锦如何在高密度的组织结构中实现复杂的图案层次感，并讨论其在唐宋时期作为重要贡品的历史地位。 2.2 宋锦的雅致：文人审美品味的极致体现 宋代，随着市民阶层和文人文化的兴起，织锦的审美趣味从唐代的华丽转向内敛与精致。宋锦是这一转型的最佳代表，其特点是“素雅、细腻、精巧”，常以自然界的花卉、翎毛为题材，采用“暗花宋锦”等技术，使图案在光影变幻中若隐若现。本部分将详细对比宋锦与唐代织锦在图案布局和色彩运用上的差异，论证其对后世园林、书画审美的渗透。 2.3 云锦的辉煌：宫廷气象与技术垄断 南京云锦作为元明清三代的皇家专用织锦，以其繁复的组织结构和近乎奢侈的用料著称。本章将用较大篇幅介绍“分层织造”的云锦技艺，即在同一纬线上，使用多色纬线、多重起花，以达到色彩斑斓、金碧辉煌的视觉效果。重点解析云锦图案中龙纹、团龙、海水江崖纹等皇家专属符号的严格规范及其象征意义。 第三章：纹样的符号学解读与文化密码 织锦图案并非简单的装饰，而是承载着丰富的文化信息和哲学思想的视觉文本。本章致力于解读这些“穿在身上的历史”。 3.1 花卉主题的演变：从富贵到哲思 系统梳理织锦中花卉纹样的演变：从唐代略显稚拙的宝相花、团窠纹，到宋代写实主义风格的月季、茶花、水仙，再到明清时期追求吉祥寓意的“岁寒三友”、“百花不败”。分析这些花卉如何与当时的哲学思潮（如儒家、道家思想）相结合，体现出“天人合一”的东方智慧。 3.2 神兽瑞兽的象征意义与禁忌 探讨龙、凤、麒麟、蝙蝠等瑞兽图案在织锦中的应用规范。特别是对于不同朝代龙纹形态（如五爪龙与四爪龙的区分）的分析，揭示了织锦在维护皇权等级制度中的工具性作用。同时，也讨论民间织锦中，对寓意多子多福、福寿延年的吉祥图案（如石榴、缠枝莲）的运用。 3.3 色彩的语言：五色观与染色工艺 深入剖析中国传统色谱在织锦中的运用，如“青、赤、黄、白、黑”五色体系对织锦配色逻辑的影响。同时，本章也将简要介绍传统天然染料（如靛蓝、苏木、栀子）的提取和应用过程，强调这些天然色彩的稳定性和独特性，是现代合成染料难以完全复刻的。 第四章：近代转型与当代织锦艺术的再生 面对工业化的冲击和西方现代艺术思潮的涌入，传统织锦工艺经历了阵痛与转型。本章关注近现代织锦艺术的传承与革新。 4.1 工业革命的挑战与工艺的坚守 叙述20世纪初，机械化提花机的引入对传统手工织锦产业带来的冲击。分析了在这一历史关口，以“织绣研究所”为代表的机构和一批传统匠人如何通过“抢救性保护”和工艺标准化，力图保留核心技术。 4.2 艺术化转向：从实用到陈设 探讨20世纪中后期以来，一些杰出的织锦艺术家如何突破传统纹样和用途的限制，将织锦提升为纯粹的当代艺术品。这包括在大型挂毯创作中对抽象表现主义、立体主义等西方现代艺术语言的吸收和转化，实现“以东方丝线编织世界图景”。 4.3 数字化提花与可持续设计 展望未来，分析现代科技（如CAD辅助设计、新型高强度纤维材料）如何被引入传统织锦的创作流程中。重点讨论当代设计师如何将传统织锦的精湛技艺应用于环保材料和循环经济理念，使其在面向全球消费市场的背景下，找到新的生命力和可持续的商业模式。 结语：经纬中的时间流淌 总结织锦作为一项综合性艺术，它不仅仅是纤维技术的集合，更是中华民族审美情趣、哲学观念和历史记忆的“凝固瞬间”。展望未来，传统织锦的生命力在于其不断吸收、转化的能力。 （全书共计约1500字，内容聚焦于传统织锦工艺、历史、文化符号及当代发展，未涉及角田昌子、虎耳草等具体内容。）

评分☆☆☆☆☆

在书店的角落里，偶然间瞥见了这本书，书名本身就带着一种难以言喻的魔力：《全新优美典雅的细工花饰角田昌子虎耳草咩咩中国纺织出版社教材》。虽然我对于“细工花饰”这个词语并不算特别熟悉，但“优美典雅”和“角田昌子”这几个字眼，瞬间勾起了我内心深处对艺术和手工的向往。我平时就喜欢在闲暇时摆弄一些小玩意，比如做些简单的折纸，或者用串珠来装饰生活。这本书的封面设计，虽然我在此无法描述其具体细节，但单凭那几个关键词，我脑海中就已经勾勒出了一幅幅精致、细腻、充满生活气息的画面。我想象着，或许它会教我如何用最简单的材料，创造出令人惊叹的艺术品，让我的生活因为这些手工的注入而变得更加丰富多彩。而且，“中国纺织出版社”这个信息，也让我觉得这本书的内容会非常贴近我们的生活，甚至可能融入一些具有东方韵味的元素，这更是让我对它充满了好奇和期待。我迫不及待地想翻开它，看看里面的世界究竟是怎样一番景象。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对视觉美学有较高要求的人，而且我对那些需要细腻手法才能完成的手工艺非常着迷。当我看到这本书名《全新优美典雅的细工花饰角田昌子虎耳草咩咩中国纺织出版社教材》时，脑海里立刻涌现出无数关于“细工花饰”的画面。它不像那些粗犷的手工，而是充满了精致、细腻的美感，仿佛是把最美好的意境浓缩在小小的物件里。我个人认为，真正能打动人心的艺术，往往就是这些看似不起眼却极其考究的细节。“角田昌子”这个名字，让我对作者的专业度和艺术造诣充满了信心。而“虎耳草”和“咩咩”则为这本书增添了一份灵动和可爱，预示着这本书的内容可能不仅仅是技法的传授，更蕴含着一种对生活的热爱和对自然生命的敬畏。我非常期待能通过这本书，学习到如何将这种“优美典雅”融入到我的生活中。

评分☆☆☆☆☆

这本书的书名，真的让我眼前一亮。我一直认为，生活就应该像一幅精心绘制的画卷，处处充满着惊喜和色彩。而“优美典雅的细工花饰”则恰恰击中了我的心。我平时虽然不是什么手工达人，但对一切精致、美好的事物都充满了好奇。我喜欢观察生活中的细节，比如窗台上的小花，或者桌角边精致的摆件，它们都能让我感到愉悦。我猜想，这本书会带领我走进一个充满想象力和创造力的世界，让我有机会去学习如何将生活中常见的材料，变成一件件令人惊叹的艺术品。而“角田昌子”这个名字，似乎在暗示着一种独特的风格和匠心独运的技法。我期待着，这本书能够成为我打开艺术之门的钥匙，让我能够在这个喧嚣的世界里，找到一片属于自己的宁静和创造的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出现，让我重新审视了“教材”二字。通常，“教材”二字会让人联想到枯燥乏味的理论和复杂的公式，但这本书的名字却完全颠覆了我的认知。它用“全新”、“优美典雅”、“细工花饰”、“角田昌子”、“虎耳草”、“咩咩”这些充满艺术感和生活气息的词语，将“教材”包装成了一件充满诱惑力的艺术品。我一直对一些精巧的手工艺品情有独钟，尤其是一些需要耐心和细致的手法才能完成的作品，它们往往蕴含着制作者的心血和对美的极致追求。我个人认为，“细工花饰”听起来就像是一种能够赋予物品灵魂的技艺，能够让平淡无奇的物件焕发出生机。我渴望从中学习到如何用双手去创造美，去感受指尖的温度，去体会每一针每一线所传递的情感。

评分☆☆☆☆☆

这本书，我拿到手里时，并没有立刻被它的内容所吸引，而是被它的“全新”和“优美典雅”所打动。我一直觉得，生活中不能缺少美，而美的创造，往往就藏匿在那些看似微不足道的细节之中。我平时喜欢收集一些漂亮的布料，虽然还不懂得如何进行复杂的缝纫，但总是觉得它们蕴含着无限的可能。看到这本书名，我仿佛看到了那些布料在我的手中，通过精巧的设计，变成一件件令人心动的小摆件，或者成为提升家居品味的亮点。我猜想，这本书的作者“角田昌子”，定是一位对美有着极高造诣的艺术家，她能够将“细工花饰”这种技艺，用一种全新的视角呈现出来，让更多的人能够领略到其中的魅力。而“虎耳草”和“咩咩”这样的词语，更是增添了一抹生机与童趣，让我觉得这本书的内容或许并不仅仅是冷冰冰的技法教学，而是充满了生活的热情和对美好事物的热爱。