電視新聞攝影理論及應用——影視藝術理論與創作叢書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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郭艷民 著

圖書標籤:

• 電視新聞
• 新聞攝影
• 攝影理論
• 影視藝術
• 新聞傳播
• 媒體
• 電視製作
• 影像
• 紀錄片
• 實戰技巧

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 中國廣播影視齣版社

ISBN：9787504344847

商品編碼：29729577267

包裝：平裝

齣版時間：2005-01-01

基本信息

書名:電視新聞攝影理論及應用——影視藝術理論與創作叢書

定價：19.50元

售價：13.3元,便宜6.2元,摺扣68

作者:郭艷民

齣版社：中國廣播影視齣版社

齣版日期：2005-01-01

ISBN：9787504344847

字數：

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版次：1

裝幀：平裝

開本：

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編輯推薦

實用性——根據電視新聞實踐近幾年的發展變化，針對一些傳傳電視新聞體裁拍攝中齣現的新問題和一些前沿性的課題進行探討；
理論性——針對目前中國電視新聞攝影實踐中普遍存在的觀念問題進行研究總結；
前沿性——電視新聞攝影發展到新階段的理論成果；

內容提要

本書主要分成“理論”和“應用”兩個部分，其中更加偏重應用部分。本書強調其係統性，努力創新，許多問題沒有按照書的體例寫作，而是根據電視新聞實踐近幾年的發展變化，針對一些傳統電視新聞體裁拍攝中齣現的新問題與與些前沿性的課題，比如：紀錄片拍攝中的再現問題，DV在電視新聞攝影中的運用等，提齣瞭自己的看法。本書努力針對目前中國電視新聞攝影實踐中普遍存在的觀念問題和操作問題，比如：電視新聞、紀錄片攝影等，進行研究、總結。在該書中還按照國際慣例提齣瞭電視攝影師的概念，放棄瞭具有中國特色的攝像師概念，並且對部分中國電視攝影師作瞭介紹和評價。正因為上述原因，《電視新聞攝影理論與應用》一書不屬於電視新聞攝影的入門讀物，其探討的問題比較深入、比較前沿，是電視新聞攝影發展到新階段的理論成果。

目錄

前言
章 緒論
一 關於電視新聞攝影
二 關於美和美學
三 關於電視新聞攝影的美學追求
第二章 電視新聞攝影的本體特性
一 電視媒體的特性：曆史的視角
二 電視新聞攝影的簡要曆程
三 電視新聞攝影的本體特徵
1 忠於生活的紀實性
2 聲畫一體的真實性
3 現場取材的綫性和不可重復性
4 虛擬體驗性
5 畫麵的思想傾嚮性
6 畫麵內涵的豐富性
7 畫麵的藝術性和創造性
第三章 電視新聞攝影的美學追求
一 挑戰時空極限——現場
二 自然之美——關鍵的段落與過程
三 畫麵的個性與信息
四 錶意——會說話的攝像機
1 攝像機的敘事
2 攝像機的論證
3 攝像機的抒情
4 攝像機的評論
第四章 電視新聞攝影者的素質
一 什麼是素質？什麼是電視新聞攝影師的素質？
二 電視新聞攝影師的基本素質
1 正確堅定的政治立場
2 高度的敬業精神
三 電視新聞攝影師的專業素質
1 電視新聞攝影師也是新聞記者
2 具備充分的攝影專業技能
3 敏銳的形象觀察能力與形象捕捉能力
四 自覺學習、不斷提高素質以適應新世紀電視發展的要求
1 強化電視意識
2 電視攝影師的平等意識
3 電視新聞攝影師的身入、心入、情入
4 運用現代電視手段的能力
第五章 不同體裁的電視新聞攝影
第六章 電視新聞攝影實踐
第七章 電視新聞攝影與傳播手段
第八章 電視新聞攝影與法律糾紛
第九章 中國的電視攝影師
參考書目
後記

作者介紹

郭艷民，副教授，河北槁城人，1973年3月12日齣生，1994年7月畢業於中國青年政治學院思想政治教育專業，獲法學學士學位；1997年7月畢業於北京廣播學院電視係新聞學專業電視新聞方嚮，獲文學碩士學位，同年留校任教；1999年被聘為電視係攝影教研室主任，2002年9月由電視係調到

文摘

序言

電視新聞攝影理論及應用——影視藝術理論與創作叢書 一、 曆史的凝視：從暗房到數字時代的新聞影像 電視新聞攝影，作為一種記錄與傳播現實的重要手段，其發展曆程本身就是一部跌宕起伏的社會變遷史。從早期膠片時代，攝影師在昏暗的暗房中用化學藥水耐心顯影、定影，到如今數字影像的即時捕捉與傳輸，技術的飛躍極大地拓展瞭新聞攝影的可能性，也深刻地改變瞭新聞內容的生産與消費模式。 在膠片時代，每一張照片都凝聚著攝影師的汗水與智慧。有限的膠片容量迫使攝影師在每一次按下快門前都進行審慎的思考，構圖、曝光、時機的選擇都至關重要。暗房中的每一次顯影、漂洗、放大，都充滿瞭藝術的探索與技術的博弈。這個時期的新聞攝影，往往帶有某種曆史的厚重感，照片的質感本身就承載著時代的印記。 數字影像的齣現，則是一場革命。傳感器取代瞭膠片，存儲卡取代瞭膠捲盒，電腦取代瞭暗房。即時迴傳、後期數字處理，使得新聞攝影的速度和效率得到瞭前所未有的提升。突發事件的現場，攝影師可以第一時間將畫麵傳迴編輯部，搶占新聞時效。數字後期技術，也為攝影師提供瞭更豐富的創作空間，色彩、亮度、對比度的調整，甚至圖片的拼接與閤成，都可能被用於增強畫麵的錶現力。然而，數字技術的便捷也帶來瞭新的挑戰，如何辨彆真僞、如何應對過度修飾，成為瞭新聞攝影倫理的新課題。 本叢書並非僅僅羅列這些技術變遷，而是深入剖析這些技術進步對新聞攝影的本質、功能以及社會影響所帶來的深遠變革。它將追溯早期新聞攝影師如何在有限的條件下，憑藉敏銳的洞察力和精湛的技藝，捕捉曆史的瞬間，記錄社會的脈動。同時，也會探討數字技術如何重塑新聞攝影的流程，從采訪、拍攝、編輯到最終傳播的每一個環節，都因此發生瞭質的飛躍。本叢書將通過大量的案例分析，展現不同時代的新聞攝影作品是如何在各自的技術語境下，實現其信息傳遞和觀念塑造功能的。 二、 視覺敘事的藝術：構圖、光影與情感的交織 新聞攝影的本質在於“真實”的呈現，但“真實”並非意味著平鋪直敘的客觀記錄，而是需要通過精妙的視覺語言，將事件的本質、人物的情感、環境的氛圍傳遞給觀眾。這就要求新聞攝影師不僅是記錄者，更是視覺敘事的藝術傢。 構圖，是視覺敘事的骨架。無論是經典的“三分法”、“黃金分割”，還是更為自由的視角、景深運用，都在無形中引導著觀眾的視綫，突齣畫麵的主體，營造特定的空間感和視覺衝擊力。一張好的新聞照片，其構圖本身就蘊含著豐富的意義。例如，一個人物的特寫，可以放大其內心的掙紮；一個廣角鏡頭，可以展現事件發生的宏大背景；對角綫的運用，可以增強畫麵的動感和緊張感。 光影，是視覺敘事的靈魂。自然光與人造光，柔光與硬光，逆光與順光，不同的光綫處理方式，能夠賦予畫麵截然不同的情緒和氛圍。陰影的深邃可以暗示壓抑與未知，明亮的陽光可以象徵希望與光明。攝影師需要精確地把握光綫的走嚮和強度，通過對光影的巧妙運用，來烘托人物的情感，強調事件的戲劇性，甚至暗示事件的深層含義。例如，利用逆光勾勒齣人物輪廓，可以營造一種神秘感；使用低角度的硬光，可以使人物的麵部錶情顯得更加棱角分明，充滿力量。 情感的傳達，是新聞攝影的核心追求。新聞攝影的目標不僅僅是告知“發生瞭什麼”，更重要的是讓觀眾感受到“這有多重要”、“這有多深刻”。人物的錶情、肢體語言、與環境的互動，都可能成為傳遞情感的載體。一個眼神、一個微笑、一個緊握的拳頭，都可能蘊含著巨大的情感信息。攝影師需要具備捕捉這些瞬間的能力，並將其有效地融入畫麵，引發觀眾的情感共鳴。 本叢書將深入解析這些視覺元素在新聞攝影中的具體應用。它將探討如何通過閤理的構圖，引導觀眾的注意力，讓他們聚焦於新聞事件的關鍵點。它會分析不同光源對畫麵情緒的影響，以及攝影師如何利用光綫來增強畫麵的錶現力和感染力。更重要的是，它會聚焦於如何捕捉和呈現人物的情感，讓冰冷的新聞數據變得鮮活、有溫度，從而觸動觀眾的心靈。叢書將輔以大量的優秀新聞攝影作品進行剖析，讓讀者在直觀的視覺體驗中，領悟新聞攝影的藝術精髓。 三、 倫理的邊界與責任：真實、公正與人道的考量 新聞攝影，雖然披著藝術的外衣，但其核心始終是新聞的屬性——真實、公正、客觀。因此，新聞攝影師肩負著沉重的倫理責任。在追求視覺衝擊力和藝術錶現力的同時，必須堅守新聞倫理的底綫，避免對事實的歪麯和對生命的傷害。 真實的呈現，是新聞攝影的生命綫。這意味著攝影師不能為瞭追求“戲劇性”而篡改事實，不能通過拼接、虛構來欺騙觀眾。數字時代的影像技術，使得“假照片”的製作變得更加容易，這也對新聞攝影師的職業操守提齣瞭更高的要求。辨彆真僞、堅持原創，是每一個新聞攝影師必須具備的職業素養。 公正的立場，是新聞攝影的靈魂。攝影師應該以客觀的態度去記錄事件，避免個人偏見和價值傾嚮對畫麵造成乾擾。不同角度的報道，不同人物的側麵，都應該得到同等的關注。避免“一邊倒”的影像呈現，尊重不同群體的聲音，是實現新聞公正的關鍵。 人道的關懷，是新聞攝影的溫度。在報道災難、衝突、悲劇等事件時，攝影師需要審慎地處理畫麵，避免過度消費受害者的痛苦。在捕捉殘酷現實的同時，也要思考如何展現人性的光輝，如何傳遞希望與力量。對生命的尊重，對弱者的同情，是新聞攝影在倫理層麵的重要考量。 本叢書將係統地探討新聞攝影中的倫理睏境與應對策略。它會深入分析在各種新聞場景下，攝影師可能麵臨的倫理選擇，例如，在報道戰爭時，是否應該拍攝遇難者的遺體？在報道貧睏時，是否應該避免“獵奇式”的拍攝？它將提供一套基於新聞倫理原則的思考框架，幫助攝影師在復雜的現實麵前，做齣負責任的判斷。叢書還會討論如何在數字時代，構建更有效的影像內容審查機製，以及如何通過公眾的監督，來維護新聞攝影的公信力。 四、 創作的實踐與創新：從理論到實踐的橋梁 《電視新聞攝影理論及應用——影視藝術理論與創作叢書》不僅僅是停留在理論的探討，更著眼於指導實踐，激勵創新。它將理論知識與實際操作緊密結閤，為 aspiring 新聞攝影師提供一條清晰的學習路徑。 在理論層麵，叢書將係統梳理新聞攝影的發展脈絡，介紹相關的藝術理論基礎，如色彩學、構圖原理、敘事結構等，為讀者構建堅實的理論體係。同時，它也會深入剖析不同類型的新聞事件，如突發事件、社會調查、人物專訪等，在攝影創作中需要注意的關鍵點和技巧。 在實踐層麵，叢書將通過大量的案例分析，展示優秀的新聞攝影作品是如何在理論指導下完成的。這些案例將涵蓋從選題策劃、前期準備、現場拍攝到後期編輯的整個流程，讓讀者能夠直觀地學習到成功的經驗。它還會提供一係列實用的拍攝技巧和後期處理方法，幫助讀者提升自己的技術能力。 更重要的是，叢書將鼓勵讀者進行創新性的實踐。在堅持新聞倫理和真實性的前提下，鼓勵攝影師探索新的視覺語言，嘗試新的拍攝手法，運用新的傳播媒介。例如，如何利用延時攝影、全景攝影等技術來呈現新聞事件？如何將靜態影像與動態視頻、音頻等元素相結閤，創造更具沉浸感的新聞體驗？ 本叢書旨在成為電視新聞攝影領域的“百科全書”和“實踐指南”。它希望能夠啓發新一代的新聞攝影師，讓他們在掌握紮實的理論基礎和精湛的拍攝技巧的同時，也能擁有高度的社會責任感和不斷創新的精神，用手中的鏡頭，記錄時代，傳播真相，觸動人心。它不僅為影視藝術理論與創作領域注入新的活力，更緻力於培養能夠肩負起時代使命的新聞攝影人纔。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大感受，就是它打破瞭我對新聞攝影“技術至上”的固有觀念。我之前一直認為，學好攝影技術，掌握各種設備的使用方法，就能成為一名閤格的新聞攝影師。然而，這本書卻讓我意識到，技術固然重要，但支撐起優秀新聞攝影作品的，更是深厚的藝術素養和人文關懷。書中對“視覺敘事”的講解，讓我明白瞭如何運用畫麵語言來構建一個完整的故事情節，如何通過鏡頭的切換、畫麵的構圖、光影的變化來引導觀眾的情感，從而達到更好的傳播效果。我最喜歡的是書中關於“客觀性與主觀性的辯證統一”的討論，作者並沒有鼓吹絕對的客觀，而是強調在遵循新聞真實性的前提下，攝影師如何運用自身的藝術眼光，去發現和捕捉那些能夠觸動人心的細節，從而讓新聞報道更具藝術感染力。書中的許多案例分析都非常精彩，通過對這些經典作品的深入剖析，我仿佛看到瞭攝影師們是如何在復雜的現場環境中，用鏡頭去捕捉真相，去傳遞情感，去引發思考。這本書讓我對電視新聞攝影這個職業有瞭全新的認識，也讓我更加渴望去學習和掌握這種能夠用畫麵講述故事的藝術。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的最大價值，在於它讓我看到瞭電視新聞攝影作為一門“影像藝術”的獨特魅力。我之前接觸過的很多關於攝影的書籍，大多側重於器材介紹和技術講解，而這本書卻將重心放在瞭“藝術理論”和“創作理念”上，讓我耳目一新。書中對於“畫麵的節奏感”、“色彩的情感錶達”以及“構圖的心理暗示”等方麵的深入剖析，都讓我對如何運用鏡頭語言來傳遞信息和情感有瞭全新的理解。我特彆喜歡書中關於“紀實性與錶現性”的探討，作者指齣，新聞攝影既要真實記錄，也要有適度的藝術加工，如何在兩者之間找到一個最佳的結閤點，是攝影師需要不斷探索的課題。書中穿插的大量優秀新聞攝影作品賞析，更是讓我大開眼界，這些作品不僅畫麵精美，更重要的是，它們背後都蘊含著攝影師的思考和對社會現實的深刻洞察。這本書不僅是一本技術指導手冊，更是一本啓迪思想、提升藝術修養的寶典，讓我對電視新聞攝影這一領域充滿瞭敬畏與熱愛。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本書，我感覺自己仿佛在一夜之間“功力大增”，對電視新聞攝影的理解層次也提高瞭不少。這本書的內容非常紮實，理論與實踐的結閤做得非常到位，讓我不僅學到瞭“是什麼”，更學到瞭“怎麼做”。我尤其看重書中關於“時代感”和“地域特色”在新聞攝影中的體現。作者詳細闡述瞭如何在新聞畫麵中融入時代背景的元素，以及如何捕捉和展現不同地域的獨特文化風貌，這對於創作具有深度和廣度的新聞作品至關重要。書中還探討瞭如何處理復雜場景下的光綫問題，如何運用景深來突齣主體，以及如何進行有效的後期色彩調整，這些實操性的技巧對我來說非常實用。更讓我驚喜的是，書中還提及瞭新聞攝影師的倫理道德和職業素養，這讓我意識到，一名優秀的新聞攝影師，不僅要有精湛的技術，更要有負責任的態度和敏銳的社會洞察力。整本書結構清晰，語言流暢，雖然內容豐富，但一點也不顯得晦澀難懂，非常適閤我們這些對電視新聞攝影充滿熱情但又希望係統學習的人。

評分☆☆☆☆☆

這本書的理論深度和實踐指導性真是讓我驚喜！一直以來，我對電視新聞攝影這個領域都充滿好奇，但總覺得市麵上的一些書籍要麼過於枯燥，要麼流於錶麵。這本書卻恰恰相反，它在深入剖析新聞攝影背後的藝術理論和人文關懷的同時，又能提供切實可行的拍攝技巧和後期處理方法。作者並沒有迴避新聞攝影在現實操作中的種種挑戰，而是將其與藝術創作的理念相結閤，提齣瞭很多新穎的視角。例如，書中對“真實與錶達”的辯證關係進行瞭深入探討，這讓我明白，新聞攝影不僅僅是記錄，更是一種視覺語言的運用，如何在客觀呈現事實的基礎上，融入攝影師的主觀判斷和藝術追求，是需要反復琢磨的。此外，關於鏡頭語言、構圖原理、光影運用等方麵的講解，也十分詳盡，並且穿插瞭大量經典案例分析，這些案例不僅展示瞭優秀的攝影作品，更重要的是，作者剖析瞭這些作品之所以成功的原因，讓我受益匪淺。總而言之，這本書為我打開瞭一扇通往電視新聞攝影藝術殿堂的大門，讓我對這一職業有瞭更全麵、更深刻的認識，也激發瞭我探索和實踐的強烈欲望。

評分☆☆☆☆☆

閱讀這本書的過程，簡直就像是在進行一場視覺與思想的盛宴！我尤其欣賞作者在書中對“瞬間的捕捉”和“故事的講述”這兩者之間微妙平衡的精妙闡釋。在信息爆炸的時代，新聞攝影如何在繁雜的信息流中抓住最觸動人心的瞬間，並將這個瞬間轉化為一個引人入勝的故事，是擺在每一位攝影師麵前的難題。這本書通過理論分析和案例解讀，為我提供瞭一個清晰的思考框架。我發現，優秀的電視新聞攝影作品，往往不僅僅是記錄下發生的事件，更是在通過畫麵傳遞情感、揭示真相、引發思考。書中對不同題材新聞攝影的拍攝要點進行瞭細緻的劃分，比如突發新聞的快速反應、深度報道的細節挖掘、人物訪談的情感捕捉等等，都給瞭我很多啓發。我還特彆喜歡書中關於“觀眾心理學”的章節，它讓我意識到，作為新聞攝影師，不僅要懂技術，更要瞭解觀眾的接受習慣和情感需求，纔能創作齣真正有傳播力和影響力的作品。這本書的知識密度很高，但講解卻邏輯清晰，引人入勝，讀起來一點都不費力，反而讓人有一種想要反復品味的感覺。