{RT}中国当代摄影图录：姚璐-刘铮 浙江摄影出版社 9787551418744 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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刘铮 著

图书标签:

• 摄影
• 当代摄影
• 中国摄影
• 姚璐
• 刘铮
• 艺术
• 图录
• 浙江摄影出版社
• 9787551418744
• 摄影集

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 浙江摄影出版社

ISBN：9787551418744

商品编码：29729781781

包装：精装

出版时间：2017-08-01

图书基本信息
图书名称	中国当代摄影图录：姚璐	作者	刘铮
定价	128.00元	出版社	浙江摄影出版社
ISBN	9787551418744	出版日期	2017-08-01
字数		页码	79
版次	1	装帧	精装

内容简介

在过去的三十多年时间里，开放的中国造就了的艺术发展环境。就摄影艺术而言，无论在摄影语言的探索和完善方面，还是摄影的社会功能、艺术表现及观念传达上，都有众多创作者涌现，他们与全球各地的摄影艺术家一起努力的探索和实践。可以说，中国的摄影艺术家是世界摄影艺术史中不可缺少的组成部分。但是由于各种原因，中国摄影家的作品及其价值远远没能为全球所认识和关注。中国当代摄影的学术体系和发展脉络也还未能得到系统的梳理，摄影者的创作也经常被各类观点模糊的奖项所影响。 　　《中国当代摄影图录》意在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅三十年中国当代摄影创作的全景画卷。这是一件必须去做的基础学术项目，也是一次充满挑战和未知的艰辛尝试。这个图录计划期望由众多对摄影艺术充满热情和责任感的人共同付出才能完成。相信在不远的将来，这套图录的意义将逐步显现出来，而且必将对今后中国摄影的创作产生积极的影响。 　　姚璐，1967年生于北京，中央美术学院设计学院摄影专业教授、硕士生导师。 　　我的作品是运用中国传统绘画的形式表现当代中国的面貌。中国在不断地发展着，在不断的建设过程中有许多东西产生，同时也有许多东西消失了，那些“防尘布”覆盖的土堆和垃圾是一个普遍的现象。 　　我希望，我们所做的一切可以使世界形成良性转变。我们必须保护环境，我们努力工作，意味着世界将变得更加和谐。 　　摄影可以理解为非常传统的艺术表现形式，它可以记录很多以前的历史，让人们回到了以前的某一个时代；摄影也是非常当代的，它可以非常清晰地把见到的东西重新组合、再编辑整理，让人们在作品前产生时间和空间的错觉，可以看到既真实又不真实的影像。 　　在作品的风格上，我主张维护画面的美感，这其中包括画面的构图、线条、疏密等一切绘画规律。一幅好的作品是由多方面因素构成的，它应该能体现出艺术家的修为和能力，一幅好的作品是充满智慧的。摄影的这种延展性为我提供了非常大的表现空间，让我可以有手法去创作。

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目录

遮掩就是现实的本质——姚璐的《中国景观》顾铮 《中国景观》系列

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文摘

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序言

遮掩就是现实的本质——姚璐的《中国景观》顾铮 《中国景观》系列

《影像的叙事：二十世纪中国摄影的探索与变迁》 （非虚构类，历史与艺术评论） 内容梗概： 本书深入剖析了二十世纪中国摄影从萌芽、发展到多元化探索的波澜壮阔的历程，着重探讨了摄影如何在中国社会转型、文化变迁和艺术观念革新的时代洪流中，成为一种独特的叙事媒介和视觉表达方式。本书并非聚焦于某一位摄影师或某个特定流派，而是以宏大的视角，勾勒出二十世纪中国摄影在不同历史阶段的主题演变、技术革新、审美取向以及其与时代精神的互动关系。 第一章：摄影的“开眼看世界”——晚清至民国初年的影像记录 本章追溯了摄影术在中国落地生根的早期阶段。从西方传教士、旅行家携带的照相机，到中国知识分子、摄影师的初步尝试，本书将探讨摄影在中国社会中的最初定位——作为一种“奇技淫巧”，用于记录异域风情、宫廷生活、社会风貌，以及服务于科学考察与商业广告。我们将关注这一时期摄影的影像风格，如程式化的肖像摄影，以及其在传播西方观念、唤醒民族意识方面所扮演的潜在角色。例如，对林钦实的早期摄影实践，以及晚清时期宫廷影像的特殊价值，将进行细致的考察，并分析这些影像背后所承载的社会信息和权力关系。 第二章：革命年代的号角——摄影作为宣传与动员的工具 随着二十世纪初中国社会风云变幻，摄影逐渐被赋予了更强大的政治和社会动员功能。本章将聚焦于摄影在革命时期，尤其是抗日战争和解放战争中的作用。我们将分析摄影师如何运用镜头，捕捉战争的残酷、人民的苦难与坚韧，以及新社会的曙光。这一时期的摄影作品，往往带有强烈的叙事性和宣传色彩，成为历史事件的重要见证。我们将深入研究一些标志性的摄影作品和摄影师，如记录长征的影像，以及战场摄影师的艰辛创作，分析其艺术手法与政治语境的融合。同时，也会探讨这一时期摄影技术的局限性以及其在记录历史真实性方面的挑战。 第三章：建设时期的“光荣与梦想”——摄影的写实主义与时代肖像 新中国成立后，摄影迎来了新的发展阶段。本章将重点分析摄影在社会主义建设时期的特点。在这一时期，“为人民服务”和“歌颂时代”成为摄影创作的主流。写实主义风格占据主导，摄影师们致力于捕捉劳动人民的勤劳形象、建设成就以及国家发展的欣欣向荣。本书将探讨这一时期摄影的典型题材，如工业生产、农业丰收、英雄模范人物等，以及其所推崇的审美标准。我们将分析这类影像如何构建了当时的社会集体记忆和主流意识形态，并反思其在艺术上的局限性。一些著名的新闻摄影作品和摄影集，如反映“大跃进”或“文化大革命”时期的影像，将作为案例进行深入解读，探究其背后复杂而深刻的历史内涵。 第四章：改革开放的“觉醒与多元”——摄影的观念革命与风格探索 改革开放的春风吹醒了沉寂的艺术土壤，摄影也迎来了前所未有的活力与多元化。本章将是本书的核心内容之一，重点探讨这一时期摄影观念的转变和风格的探索。随着西方摄影思潮的涌入，以及市场经济的冲击，中国摄影师开始挣脱意识形态的束缚，大胆尝试各种新的摄影语言和艺术形式。从纪实摄影的深化，到观念摄影的兴起，再到对个人情感和内心世界的挖掘，摄影的边界不断被拓展。我们将分析诸如“伤痕摄影”、“乡土摄影”、“现代摄影”等不同流派的出现及其代表人物的贡献。本书还将关注摄影媒介本身的变化，如彩色摄影的普及，以及影像技术在艺术创作中的应用。 第五章：当代摄影的“自由生长”——技术、观念与影像的碰撞 进入21世纪，中国当代摄影呈现出更加蓬勃和多元化的发展态势。本章将聚焦于当下中国摄影的现状和趋势。我们将探讨数字技术对摄影创作的深刻影响，如数码摄影、后期处理、网络传播等，如何重塑了影像的生产和消费模式。同时，当代摄影师们在观念上更加大胆前卫，创作主题也日益广泛，涉及社会现实、身份认同、历史反思、环境问题、科技伦理等诸多领域。本书将关注当代摄影的国际化视野，以及中国摄影师在国际艺术舞台上的活跃表现。我们将通过分析一些具有代表性的当代摄影作品和展览，揭示中国当代摄影在理论建构、学术研究、市场运作等方面的最新进展和挑战。 第六章：影像的语言与叙事——摄影美学与批判性反思 本书并非仅仅是对历史的梳理，更注重对摄影作为一种视觉艺术的语言和叙事方式进行深入的探讨。在每一章节的分析中，都会穿插对摄影美学、构图、光影、色彩以及叙事策略的讨论。本书将引导读者思考摄影作品如何通过其独特的语言来传达情感、思想和观念，以及摄影在记录现实、介入社会、反思历史方面的批判性力量。我们将从视觉文化研究、艺术史、社会学等多个角度，对中国摄影的演变进行跨学科的审视，力求呈现一个立体、深刻的中国摄影发展图景。 作者简介（假设）： 本书作者是一位资深的艺术史学者和摄影评论家，长期关注中国当代艺术的发展，尤其对中国摄影的历程有着深刻的研究和独到的见解。他/她曾在美国、欧洲等地进行学术交流，并有多篇关于摄影理论与实践的文章发表于国内外重要艺术刊物。本书凝聚了他/她多年的学术积累和对中国摄影的深厚情感，旨在为读者呈现一幅全面而精彩的二十世纪中国摄影画卷。 目标读者： 对中国近现代史和摄影艺术感兴趣的读者。 摄影专业学生、摄影师、艺术家及相关从业者。 希望了解中国文化变迁和社会发展脉络的读者。 艺术史、视觉文化研究领域的学者和研究者。 对影像叙事与视觉表达有探索兴趣的普通读者。 本书特色： 宏大视角，体系完整： 从晚清到当代，贯穿二十世纪中国摄影的发展脉络，提供一个系统而全面的梳理。 跨学科研究，深度解读： 结合艺术史、社会学、文化研究等多个学科视角，对摄影作品及其历史语境进行深入分析。 案例丰富，详实论证： 引用大量具有代表性的摄影作品和摄影师，辅以详实的史料和深入的评论。 理论与实践并重： 不仅梳理历史，更深入探讨摄影的语言、美学和批判性功能。 叙事生动，可读性强： 语言流畅，逻辑清晰，力求将学术性与可读性相结合，使读者能够轻松领略中国摄影的魅力。 关注时代精神： 强调摄影作品与时代背景的紧密联系，展现摄影如何成为时代精神的载体和折射。 《影像的叙事：二十世纪中国摄影的探索与变迁》 是一部关于中国摄影的史诗，它不仅记录了技术的演进，更揭示了摄影在中国社会变革中的角色，以及它如何一步步成为一种强大的艺术形式和思想载体。本书将带您走进一段由黑白与彩色、写实与抽象、记录与观念交织而成的影像传奇，感受二十世纪中国社会的呼吸与脉动，理解那些定格在光影中的故事与情感。

评分☆☆☆☆☆

（读者的评价二） 作为一名摄影爱好者，我一直都在寻找能够拓宽视野、激发创作灵感的书籍，而这本书无疑满足了我的需求。我一直认为，优秀的摄影作品不仅仅是技术上的精湛，更是思想上的深度和艺术上的独特性。这本书在这两方面都做得非常出色。我被那些充满力量的纪实摄影作品深深吸引，它们真实地记录了社会发展的脉络，那些鲜活的面孔、那些充满烟火气的场景，都让我感同身受。同时，我也被那些具有实验性和探索性的作品所打动，它们挑战着传统的摄影观念，用全新的视角和手法去解读世界。我甚至能在某些作品中看到一种诗意的表达，一种将抽象概念具象化的尝试。这本书的编辑和排版也非常用心，每一张照片都得到了充分的展示，文字部分也恰到好处地补充了背景信息和作者的创作理念，但又不会喧宾夺主。它让我看到了中国当代摄影发展的多样性和生命力，也让我对未来的摄影创作充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

（读者的评价四） 我一直认为，好的摄影作品应该能够引发观者的思考，而这本书中的许多作品都具备这种特质。我被那些充满叙事性的作品所吸引，它们仿佛在诉说着一个完整的故事，让我不禁去猜测人物的背景、事件的起因以及后续的发展。这种沉浸式的阅读体验，让我对摄影的魅力有了更深的认识。同时，我也被那些具有强烈视觉冲击力的作品所震撼，它们通过独特的构图、色彩和光影，营造出一种强烈的氛围，让观者仿佛置身其中。这本书的印刷质量非常高，色彩还原度极佳，让我能够清晰地感受到每一幅作品的细节和质感。我尤其喜欢那些能够触及人文关怀、反映社会现实的作品，它们让我看到了摄影作为一种社会记录工具的价值，也让我对那些摄影师的勇气和坚持感到由衷的钦佩。

评分☆☆☆☆☆

（读者的评价五） 作为一名对艺术领域有着广泛兴趣的读者，我一直在寻找能够代表中国当代艺术发展方向的作品集，而这本书无疑给我带来了惊喜。它不仅展示了中国当代摄影的最高水平，也反映了当下社会的一些重要议题。我被那些大胆的尝试和创新的手法所吸引，它们打破了传统的摄影界限，用全新的视角去解读艺术和生活。我看到了一些具有实验精神的作品，它们将摄影与其他艺术形式相结合，创造出独特的视觉语言。同时，我也被那些深入挖掘社会现实的作品所打动，它们用镜头记录下了那些容易被忽视的群体和现象，引发了公众的关注和讨论。这本书的装帧设计也非常精美，每一幅作品都得到了恰当的展示，文字部分也恰如其分地介绍了作品的背景和作者的创作理念，为读者提供了深入了解作品的窗口。

评分☆☆☆☆☆

（读者的评价三） 这本书的出现，无疑为中国当代摄影爱好者提供了一个宝贵的学习和交流平台。我一直对摄影的社会功能和艺术价值非常关注，而这本书所呈现的作品，恰恰能够体现出摄影作为一种记录、一种表达、一种思考的强大力量。我特别赞赏那些敢于直面现实、反映社会问题的作品，它们用镜头揭示了不为人知的角落，引发了深刻的思考。同时，我也看到了摄影在探索个体情感、表达内心世界方面的潜力，那些充满个人风格和艺术追求的作品，也同样令人印象深刻。这本书的编排非常有条理，既有整体的宏观展示，又不乏对具体作品的深度解读，让读者能够从不同层面去理解和欣赏这些摄影作品。我甚至觉得，这本书不仅仅是一本摄影图录，更是一部关于中国当代社会的视觉史诗，它用镜头语言诉说着这个时代的变迁和人们的喜怒哀乐。

评分☆☆☆☆☆

（读者的评价一） 刚翻开这本书，一股浓郁的艺术气息扑面而来，瞬间将我拉入了一个充满视觉冲击力的世界。我本来就对中国当代摄影有着浓厚的兴趣，尤其是那些能够触及社会肌理、反映时代变迁的作品。这本书的装帧设计就非常考究，厚实的纸张，精美的印刷，每一页都仿佛是一次精心策划的展览。在翻阅的过程中，我被那些强烈的画面语言所震撼，它们有的细腻婉转，有的则奔放不羁，但无一例外地都充满了故事性。我常常会停留在某一张照片前，反复品味构图、光影以及作者试图传达的情感。有时候，一张看似简单的黑白照片，却能勾勒出一段复杂的人生轨迹；而另一张色彩斑斓的彩色照片，则可能蕴含着深刻的社会批判。这本书给我的感觉，不仅仅是欣赏摄影作品，更像是在与作者进行一场无声的对话，他们的视角、他们的思考，都通过镜头传递给我。我特别喜欢的是那些能够捕捉到瞬间的、难以言说的情绪的作品，它们总能引发我内心的共鸣，让我对这个时代、对生活有了更深的理解。