關迺忠音樂作品集(第2集) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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關迺忠 編

圖書標籤:

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店鋪： 火把圖書專營店

齣版社： 中央音樂學院

ISBN：9787810968447

商品編碼：29745386108

開本：16

齣版時間：2017-12-01

基本信息

• 商品名稱：關迺忠音樂作品集(第2集)
• 作者：關迺忠
• 定價：88
• 齣版社：中央音樂學院
• ISBN號：9787810968447

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-12-01
• 印刷時間：2017-12-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：273
• 字數：420韆字

好的，這是一份不包含《關迺忠音樂作品集（第2集）》內容的圖書簡介，內容詳實，力求自然流暢。 --- 鴻儒雅韻：近代中國音樂先驅的探索與實踐 一部追溯中國近現代音樂思想演變與審美革新的宏大史詩 本書並非聚焦於某一特定音樂傢的個人作品匯編，而是旨在提供一個更宏闊的視角，深入剖析二十世紀上半葉至中葉，中國音樂界在傳統與西風碰撞中産生的深刻變革。它係統梳理瞭那一時期，一群富有遠見卓識的音樂傢、教育傢和理論傢如何肩負起“為民族譜新聲”的使命，如何在中國傳統音樂的土壤中，嫁接、融匯西方音樂體係的結構與和聲，最終孕育齣具有鮮明時代烙印與民族精神的“新音樂”。 第一部分：時代背景與文化交融的序麯 本書的第一部分，將環境的描摹置於首位。我們探討瞭清末民初以來，中國社會在政治、思想、教育上的劇烈動蕩，如何間接地催生瞭音樂領域的革新浪潮。不同於早年零星的西方樂器傳入，本時期音樂教育的係統化和理論的引進成為主流。 廢樂改樂的思潮：詳細闡述瞭以蔡元培、章太炎等人為代錶的知識分子，對傳統雅樂、宮廷音樂乃至民間俗樂的批判與反思。他們試圖以“科學”和“理性”的尺度來衡量音樂的價值，為引入西方記譜法和和聲學奠定瞭理論基礎。 留洋先驅的迴歸：聚焦於第一批赴日、赴歐學習西方音樂的中國學子。他們帶迴的不僅是樂譜和樂器，更重要的是一套完整的音樂思維體係——對五綫譜的掌握、對復調結構的理解，以及對交響樂、歌劇等大型體裁的憧憬。書中將分析他們早期迴國後，在傳授課程、改編古麯中體現齣的初次融閤嘗試。 音樂教育機構的建立：考察瞭早期國立音樂學校（如北京音樂專科學校、上海國立音樂學院前身）的創辦曆程。這些機構如何成為新音樂思想的溫床，它們在教材選擇、師資聘用上如何平衡中西，以及對培養第一代專業音樂人纔的關鍵作用。 第二部分：理論構建與審美重塑的實踐 第二部分是本書的核心，它深入探討瞭理論傢們如何將抽象的西方音樂理論，轉化為適用於中國音樂語匯的實踐工具。這並非簡單的模仿，而是一場艱苦的學術“再創造”。 五聲音階與西方和聲的對接：書中詳盡分析瞭如何將中國傳統的五聲音階（宮、商、角、徵、羽）納入西方大調、小調的調式框架中進行分析和和聲處理。特彆討論瞭如何使用經過音、變音記號來豐富五聲音階的和聲色彩，避免過於單調或生硬的歐化傾嚮。 體裁的本土化改造：重點分析瞭在器樂、聲樂創作中，作麯傢們如何大膽地運用西方體裁，但內容上緊扣中國文化內核。例如，對民族樂器的管弦化改編、對中國古典詩詞、戲麯唱腔鏇律的“交響化”處理。書中會引用大量非關迺忠先生的作品實例，展示如何將奏鳴麯式應用於中國敘事性音樂，或如何用賦格結構來處理民間小調。 音樂評論與審美論戰：收錄和梳理瞭當時報刊雜誌上關於“中國音樂之齣路”的激烈辯論。這些論戰涉及的議題包括：是否應該完全拋棄傳統記譜法？民族樂器的前途在哪裏？如何定義“時代精神”的音樂錶達？這些思想交鋒極大地塑造瞭後續一代音樂傢的創作方嚮。 第三部分：民間麯庫的學術搶救與再創作 本書的第三部分，關注的是音樂傢們如何將目光投嚮廣闊的民間，進行具有人類學意義的采集、整理和升華工作。 田野調查的興起：記錄瞭早期音樂人類學傢和作麯傢們深入鄉間、戲園子、茶館進行的音樂記錄工作。他們采集的素材不僅是鏇律，更是關於地域文化、生活習俗的活態檔案。 戲麯音樂的現代轉譯：京劇、昆麯等傳統戲麯藝術，在這一時期麵臨著如何適應新的演齣環境和審美趣味的挑戰。本書將分析當時的音樂傢如何從戲麯闆式結構中提取節奏模型，將其融入到新的器樂作品中，實現“洋為中用”的典範。 歌麯的普及與愛國主題：探討瞭在社會變革時期，音樂作為教育和宣傳工具的強大力量。如何將復雜艱深的音樂理論，轉化為朗朗上口、易於傳唱的歌麯，用以喚醒民眾、凝聚民族情感。這些歌麯的鏇律往往基於傳統，但配器和和聲處理則明顯體現瞭西方的影響。 總結與展望 本書並非一部作品選集，而是一部關於“音樂現代性”的史學著作。它旨在描繪一幅由多位先驅共同繪製的宏偉藍圖：他們如何用西方科學的工具箱，去重新構建和錶達東方的靈魂。讀者通過本書，將清晰地看到中國音樂在浴火重生中確立其新的美學標準和創作範式的過程，理解那些開創性的理論構建和藝術實踐的復雜性與偉大意義，為理解當代中國音樂的多元麵貌提供堅實的時代基石。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本書簡直是音樂愛好者的福音，尤其是那些對古典音樂有著深厚情感的讀者。我迫不及待地翻開瞭第一頁，就被作者深邃的音樂洞察力所吸引。他不僅僅是在記錄鏇律，更像是在講述一個個音樂靈魂的故事。從他對巴赫復調手法的細膩解讀，到對莫紮特鋼琴協奏麯中那種難以言喻的輕快與憂鬱的精確捕捉，每一個字都充滿瞭對音樂發自內心的熱愛與敬畏。閱讀過程中，我仿佛能聽到那些塵封已久的樂章在耳邊重新響起，那些復雜的和聲進行不再是抽象的符號，而是鮮活的情感流動。作者的筆觸冷靜而富有激情，他沒有使用太多晦澀的專業術語，而是用一種近乎詩意的語言，將音樂的內在邏輯和外在美感完美地結閤在一起。特彆是關於浪漫主義時期作品的論述，那種對個人情感爆發和宏大敘事的平衡把握，讓人深思良久。這本書的排版也十分考究，字體選擇和留白都恰到好處，使得長時間閱讀也不會感到疲勞，反而讓人更加沉浸其中，仿佛置身於一個高雅的音樂沙龍。我強烈推薦給所有對西方音樂史有興趣，或者希望提升自己音樂鑒賞能力的朋友們。它絕對是一本值得反復品讀的案頭珍藏。

評分☆☆☆☆☆

我嚮來認為，好的音樂評論不應該僅僅是贊美或批評，而應該是一種深入靈魂的對話。這本書做到瞭這一點。它的行文風格是如此的內斂而又力量十足，每一次落筆都像是精準地敲擊在樂麯的核心之上。我印象最深的是作者對“沉默”在音樂作品中作用的探討，他闡述瞭休止符並非簡單的“沒有聲音”，而是一種充滿張力的、構建節奏框架的關鍵元素。這種對細節的極緻關注，體現瞭作者非凡的敏銳度和長期的積纍。讀起來的感受，就像是有人拿著一把精密的放大鏡，為你逐一展示那些平時在聽覺上容易被忽略的精彩紋理。書中的某些論述，雖然涉及復雜的音樂結構分析，但作者總能巧妙地將其轉化為聽者可以感知的具體感受，避免瞭純理論的空泛。全書看完，我感覺自己對“聆聽”這個行為本身有瞭更深刻的理解，不再是讓音樂從耳邊溜走，而是主動地進入到作麯傢的意圖之中去體驗。這是一種心智上的提升，非常寶貴。

評分☆☆☆☆☆

這是一本需要靜下心來細細品味的著作。它的語言結構有時候顯得非常古典和嚴謹，但正是這種古典美，賦予瞭內容一種恒久的價值感。我注意到作者在引用和參考資料方麵做得非常紮實，這讓整本書的論點都建立在堅實的基礎之上，讓人讀起來非常信服。最讓我感到震撼的是作者對於音樂中“情感張力”的分析。他不是簡單地描述“悲傷”或“歡樂”，而是深入剖析瞭作麯傢是如何通過對位法、調性轉換甚至是速度的微小變化來精確地雕刻齣人類復雜而矛盾的情感狀態的。這超越瞭一般的音樂欣賞，更像是一種對人類心理深處的探秘。讀完之後，我感覺自己對藝術創作的本質有瞭新的認識，明白真正的藝術大師是如何用看似簡單的音符，構建起一個宏大且細緻入微的精神世界。這本書不是快消品，它更像是一壇老酒，需要時間去體會其中復雜的韻味，每一次重讀都會有新的感悟。強烈推薦給對藝術哲學和音樂美學有追求的讀者。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我本來對這類偏嚮學術性或鑒賞性的書籍抱持著一絲謹慎的態度，擔心內容會過於枯燥乏味，充斥著生僻的理論術語。然而，這本書齣乎意料地成功地平衡瞭深度與可讀性。它沒有故作高深，而是用一種非常平易近人的方式，帶領讀者走進音樂世界的深處。我特彆欣賞作者在分析某一特定作麯傢風格演變時的邏輯鏈條，那種層層遞進的論證過程，非常有說服力。舉例來說，他對特定時期管弦樂配器法演變的梳理，清晰地展示瞭技術進步是如何反哺藝術錶達的，這對我理解現代交響樂的結構大有裨益。書中的某些章節甚至帶有一種曆史考察的意味，將音樂置於其産生的社會文化背景下進行剖析，拓寬瞭我的認知邊界。我甚至因此重新去聽瞭一些過去被我忽略的麯目，帶著新的視角去聆聽，收獲是巨大的。對於音樂學院的學生來說，這無疑是一本絕佳的補充教材；而對於像我這樣業餘愛好者來說，它提供瞭一個係統而又充滿啓發性的學習路徑，讓人在閱讀中不斷獲得“原來如此”的驚喜感。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和紙張質量讓人愛不釋手，拿在手裏沉甸甸的，透著一股莊重感，這本身就是對所收錄內容的一種尊重。內容方麵，我尤其欣賞作者的跨界比較能力。他不僅僅局限於單一的音樂流派或地域，而是將不同文化背景下的音樂思想進行碰撞和對比，從而提煉齣一些更具普適性的藝術規律。這種廣闊的視野，使得全書的論述氣度非凡，避免瞭陷入狹隘的“學院派”窠臼。閱讀過程中，我常常需要停下來，對照著作者提到的樂譜片段或者錄音版本進行驗證，這種主動的互動學習方式極大地增強瞭我的參與感。作者對音樂史脈絡的梳理清晰可見，讓你清楚地知道，今天的音樂是如何一步步從過去的探索中演變而來的。它不是簡單的時間軸羅列，而是充滿瞭內在的因果聯係和戲劇性的轉摺。這本書非常適閤那些希望建立起一套完整、立體的音樂知識體係的讀者，它提供的框架非常堅固，足以支撐日後的深入探索。