泉州南音(絃管)集成(7) 吕钟宽,王珊,郑长玲 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

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吕钟宽，王珊，郑长玲著

图书标签:

泉州南音
南音
絃管乐
传统音乐
福建音乐
吕钟宽
王珊
郑长玲
音乐
艺术

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店铺：北京群洲文化专营店

出版社：人民出版社

ISBN：9787010177823

商品编码：29781887305

包装：精装

出版时间：2017-11-01

具体描述

基本信息

书名：泉州南音(絃管)集成(7)

定价：189.00元

作者：吕钟宽,王珊,郑长玲

出版社：人民出版社

出版日期：2017-11-01

ISBN：9787010177823

字数：

页码：292

版次：1

装帧：精装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

内容提要

《泉州南音（絃管）集成（7）》收录滚门体有“五孔四子”之称中的与系列曲目，共计四百八十余首，卷之首冠以<曲词之文学性>，阐述并分析泉州南音散曲於文学方面的内容及特色。分别称为与，曲词多属长篇的叙事诗。与的曲目，曲词之末多缀加以俗称“嗹尾”之瞬柳嗹。

曲词卷·滚门体（6）五孔管四子
敌曲之文学性
一、文本辨讹
（一）门头考订
（二）常见别字
（三）字词订正
二、词汇释义
（一）弦管文学词汇
（二）惯用单词
（三）弦管文化圈造字
三、内容分类
（一）抒情类
（二）叙事类
（三）民俗类
（四）诙谐类
（五）类
四、题材及词藻
（一）本事来源
（二）南戏传奇之引用
（三）写作技巧

卷十九声声闹集
北相思（长声声闹）
只冤苦带慢头
阮为恁带慢头
思梅郎带慢头
风声弄响带慢头
真个□人带慢头
深宫怨带慢头
无处栖带慢头
独自冷宫带慢头
辗转三思带慢头
一身冷落
一路行来
子规声悲
仔细寻思
只
只冤苦
只艰辛
好良缘
因为听琴
……
卷二十福马集
卷二十一序滚集
引用书目

作者介绍

文摘

序言

泉州南音（絃管）集成（7）：一窥中国古代音乐瑰宝的深邃殿堂泉州，这座历史悠久的东南沿海城市，自古以来便是文化交融的重要节点，而在这片沃土上孕育出的南音，更是中国古代音乐的璀璨明珠。它以其悠扬的旋律、精湛的技艺和深厚的文化底蕴，在世界音乐史上占据着独特的地位。本书《泉州南音（絃管）集成（7）》，正是对这门古老艺术的一次系统性梳理与集成，为我们打开了一扇窥探其深邃殿堂的窗户。南音溯源：历史的脉络与文化的沉淀南音，又称“弦管”、“福建人说唱”、“唱曲”等，是中国现存最古老的乐种之一，被誉为“中国音乐史上的活化石”。其历史可追溯至汉魏，至唐宋时期臻于成熟，并随着中原文化的迁徙，在福建泉州一带落地生根，发展演变，形成了独具特色的艺术风格。泉州南音的形成，离不开泉州作为海上丝绸之路重要起点的历史地位，它在吸收外来音乐元素的同时，又保留了大量中原古乐的遗韵，从而造就了其既古朴典雅，又丰富多彩的音乐面貌。泉州南音的音乐体系，以其严谨的工尺谱记谱法、独特的唱腔以及丰富的器乐演奏技巧而著称。其音乐结构精巧，旋律委婉动听，情感表达细腻而深沉。在漫长的历史发展过程中，南音不仅在民间广为流传，也曾是宫廷雅乐的重要组成部分，其对后世中国音乐，乃至东亚其他国家的音乐都产生了深远的影响。《泉州南音（絃管）集成（7）》：一次全面的学术梳理与呈现本书《泉州南音（絃管）集成（7）》并非简单地罗列几首曲目，而是以严谨的学术态度，对泉州南音的各个层面进行了深入的挖掘、整理与呈现。它集结了研究泉州南音的专家学者和资深传承人的智慧与心血，力求为读者提供一个全面、立体、深入的南音知识体系。一、传承的脉络：大师的绝学与技艺的精髓在泉州南音的传承史上，涌现出无数杰出的艺人，他们将毕生的精力奉献给了这门艺术。本书的编撰，必然是对这些大师的艺术生命的一次重要回顾与致敬。其中，吕钟宽、王珊、郑长玲等名字，在南音界无疑是响当当的。吕钟宽先生：作为南音界德高望重的前辈，吕钟宽先生在南音的演奏、教学、理论研究等多个领域都取得了卓越的成就。他的演奏技法精湛，对乐曲的理解深刻，其对传统曲目的演绎，往往能展现出独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴。书中可能收录了他对某些经典曲目的演奏诠释，或是对其演奏技法的详细阐述，例如他对“指套”、“拍叙”等不同乐器演奏的独特处理方式，对音律的精准把握，以及在气息运用、指法变化上的精妙之处。他的经验和学识，是泉州南音宝贵的财富，通过本书的呈现，可以使更多人了解和学习到他的绝学。王珊先生：王珊先生在南音的研究与传承方面，也做出了不可磨灭的贡献。他可能在南音的乐理、谱式、历史演变等方面有着深入的研究。本书中，关于王珊先生的内容，或许会侧重于他对南音理论体系的梳理，对不同时期、不同地域南音风格的比较分析，或是对某些特定曲目的乐谱解读和艺术赏析。他可能通过细致的文本分析和音乐学研究，揭示南音深层的文化内涵和艺术规律。郑长玲女士：作为当代优秀的南音传承人，郑长玲女士在南音的演唱方面，必定有着极高的造诣。南音的演唱，讲究“一口气、一条声”，对演唱者的功力要求极高。书中关于郑长玲的内容，很可能收录了她对经典唱腔的演绎，例如对“内阁”、“清唱”等不同演唱形式的示范，对歌曲情感的细腻处理，以及她对南音唱词的深刻理解。她或许还会分享自己在演唱过程中，对气息、发声、吐字以及情感表达等方面的经验和心得，为年轻一代的演唱者提供宝贵的指导。这三位不同领域的杰出代表，共同构成了泉州南音传承的重要力量。本书通过对他们艺术成就的梳理，不仅是对他们个人贡献的肯定，更是对泉州南音传承谱系的一次生动展现。二、音乐的奥秘：曲谱的解读与演奏的技巧南音的音乐，其魅力不仅在于悠扬的旋律，更在于其背后严谨的音乐体系和精湛的演奏技巧。本书在音乐层面的呈现，将是其核心价值所在。乐谱的呈现与解读：泉州南音的记谱法，通常采用中国传统的工尺谱。本书可能会收录一些珍贵的南音古谱，并对这些乐谱进行详细的解读。这包括对谱字含义的解释，对音高、节奏、调式的标注，以及对演唱和演奏提示的说明。对古谱的深入解读，有助于我们理解南音的音乐结构和创作规律，也为后人学习和演奏提供了可靠的依据。同时，对于一些现代的改编或新创作的南音作品，本书也可能提供现代五线谱与工尺谱的对照，便于不同背景的音乐人士理解和学习。器乐演奏的技法：南音的演奏，离不开丝竹乐器的运用。其主要乐器包括“四弦”（琵琶）、“二弦”、“三弦”、“胡琴”（即南音中的“曲柄”）、“箫”、“拍板”等。本书可能会对这些乐器的演奏技巧进行细致的描写和分析。例如，对于四弦的演奏，会详细介绍其左手指法（如轮指、勾擘、滚指等）和右手指法（如弹、挑、扫、拨等），以及如何通过这些技法表现出不同的情感和意境。对于二弦、三弦的演奏，会介绍其在伴奏中的角色和独特的演奏技巧。对于箫的吹奏，会阐述其气息控制、音色变化以及如何通过吹奏营造出空灵、悠远的氛围。而拍板的运用，则是南音节奏的灵魂，本书会详细介绍其击打的技巧和在乐曲中的指挥作用。唱腔与演唱的艺术：南音的唱腔，是其最具特色的部分之一。它讲究“字正腔圆”、“情真意切”。本书可能会对南音的多种唱腔进行分类介绍，如“散板”、“定盘”、“拍叙”、“内阁”、“清唱”等，并分析不同唱腔的特点和在不同乐曲中的运用。对于演唱者，本书会重点阐述其发声方法、气息运用、吐字归音等技巧，以及如何通过对歌词内容的深刻理解，将情感融入演唱之中。三、文化的意蕴：历史的沉淀与艺术的价值南音，不仅仅是一种音乐形式，更承载着泉州乃至闽南地区的历史文化记忆。本书对南音文化的深入挖掘，将使其更具学术价值和文化意义。南音与泉州历史文化的联系：本书可能会探讨南音在泉州的历史发展过程，它如何在特定的历史时期，受到哪些文化因素的影响，又如何反过来影响了泉州的社会生活和文化风貌。例如，南音在明清时期的繁荣，与泉州作为海上贸易港口的地位息息相关，它既是当地民众日常娱乐的重要组成部分，也是对外交流的文化载体。南音的艺术特征与审美价值：本书会从音乐美学、艺术史等角度，分析南音的艺术特征，如其旋律的优美、节奏的舒缓、和声的丰富、情感的内敛等。同时，也会探讨南音所体现出的东方古典审美情趣，如含蓄、典雅、意境深远等，以及其在当代音乐文化中的独特价值。南音的传承与保护：作为一项珍贵的非物质文化遗产，南音的传承与保护一直是人们关注的焦点。本书可能会对当前南音的传承现状进行分析，探讨面临的挑战和机遇，并提出一些保护与发展的建议。它也可能介绍一些在传承中做出突出贡献的个人和团体，激励更多人投身于南音的保护与弘扬事业。四、综合性与前瞻性：学术研究的深化与未来的展望《泉州南音（絃管）集成（7）》的编撰，必然是集学术性、资料性、普及性于一体的。资料的系统性与权威性：本书的集成，将致力于收集和整理最权威、最详实的南音资料，包括历史文献、乐谱、录音、演出记录等，力求为研究者提供最可靠的学术基础。理论的创新性与深刻性：在对现有研究成果进行梳理的基础上，本书可能还会提出一些新的学术观点和研究方法，深化对南音的认识，例如，从跨文化传播的角度分析南音的国际影响，或者从现代音乐技术角度探讨南音的创新发展。前瞻性的思考：本书不会止步于对历史的回顾，更会着眼于南音的未来发展。它可能会探讨如何将南音更好地融入现代社会，如何利用新的传播手段扩大其影响力，以及如何在全球化背景下保持其独特的艺术魅力。结语《泉州南音（絃管）集成（7）》的出版，无疑是泉州南音研究领域的一项重要学术成果，它将为南音的传承、研究与普及提供宝贵的资料与深刻的启示。通过本书，我们得以更全面、更深入地认识这颗中国古代音乐的瑰宝，感受其跨越千年的魅力，并共同为它的传承与发展贡献力量。这本书，不仅是献给南音爱好者和研究者的厚礼，更是中华优秀传统文化的一面生动旗帜，它向世界展示了泉州人民独特的音乐智慧和深厚的文化底蕴。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

说实话，当初被这本书吸引，更多的是一种巧合。在一个偶然的机会，我听到了一段婉转悠扬的南音，那细腻的情感，那古朴的腔调，一下子就触动了我内心最柔软的部分。于是，我开始搜寻关于南音的一切信息，这才遇到了这本书。它的封面设计就带着一种质朴的艺术感，仿佛是泉州古厝的砖瓦，又像是南音艺人手中拨弄的弦。我一直觉得，文化传承最核心的在于“情”。那些古老的旋律，承载的不仅仅是音符，更是几代人的情感寄托，是生活的酸甜苦辣，是喜怒哀乐。我渴望在这本书中，找到南音“情”的根源，理解它为何能如此打动人心，为何能历经岁月而不衰。我希望它能描绘出南音艺人在舞台上的风采，他们在台下默默的付出，他们的坚守与传承，以及那些在南音背后，普通泉州人的生活百态。我更希望，它能让我理解，为何南音被称为“中国音乐史上的活化石”，它究竟承载了多少历史的信息，又为我们揭示了怎样的古代社会的面貌。

评分☆☆☆☆☆

刚拿到这本书，内心就涌动着一股莫名的期待。泉州，这座历史悠久的城市，孕育了无数璀璨的文化瑰宝，而南音，无疑是其中最动人的旋律。这本书的出现，仿佛为我打开了一扇通往古老泉州内心深处的大门。我迫不及待地翻开书页，想触摸那些被时光打磨得温润的光泽，感受那些穿越千年的音符如何在指尖流淌。我想象着，在这本书的字里行间，是否隐藏着关于南音起源的传说，关于那些默默耕耘的艺人的人生故事，关于南音如何在历史的长河中演变，又如何在现代社会焕发新的生命力。每一页都可能是一个全新的发现，每一次阅读都可能是一次与古老灵魂的对话。我尤其好奇，“絃管”这个词的背后，究竟蕴含着怎样的音乐智慧和技艺传承。这本书不仅仅是一部关于音乐的著作，更是一次文化的探险，一次对古老泉州灵魂的追寻。我期待着，它能带我领略南音的独特韵味，感受那份古朴典雅，品味那份深邃悠扬。

评分☆☆☆☆☆

我对音乐一直有一种近乎痴迷的热爱，从古典乐到民族乐，但凡能触动我心灵深处旋律，我都会去深入了解。泉州南音，我听闻已久，却总觉得它像蒙着一层神秘的面纱。这本书，恰好给了我一个揭开这层面纱的机会。我希望能在这本书中，找到对南音起源的详尽阐述，关于它如何在泉州这片土地上生根发芽，又如何吸收融合当地的民俗文化，最终形成独特的风格。我更渴望了解南音的音乐理论，那些古老而精妙的音阶、唱腔、节奏，是如何构成一首首动人心弦的乐章。同时，我也关注南音的传承与发展，在现代社会，它面临着怎样的挑战，又有哪些人还在为它的延续而努力。我希望这本书能够为我解答这些疑问，让我对南音有一个更全面、更深刻的认识，让我能够真正地走进南音的世界。

评分☆☆☆☆☆

我一直对传统戏曲和音乐有着浓厚的兴趣，尤其喜欢那些能够展现深厚文化底蕴的作品。泉州南音，以其古老、典雅和独特的艺术魅力，早已在我心中占据了一席之地。因此，当我在书店看到这本书时，我的目光便被牢牢吸引。我期待它能够深入浅出地介绍南音的艺术特色，比如它的音乐结构、演唱技巧、伴奏乐器等。我相信，这本书的编纂者一定花费了大量的精力去收集整理相关的文献资料，去采访那些经验丰富的南音艺人，去挖掘那些鲜为人知的故事。我希望它能够成为一本具有权威性和学术价值的著作，同时也能够让普通读者轻松地理解和欣赏南音。我尤其好奇，书中会不会收录一些珍贵的南音乐谱，或者提供一些关于如何欣赏南音的指导。对我而言，这本书不仅仅是一次阅读，更是一次学习和体验的过程，是一次与中华优秀传统文化的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

这是一本让人充满想象空间的书。泉州，本身就自带一种古朴而浪漫的气息，而南音，则是这种气息中最动人的声音。我设想着，翻开这本书，就如同走进了一个充满故事的南音世界。我期待它能以鲜活的笔触，描绘出泉州南音在不同历史时期的发展轨迹，那些重要的音乐家、剧目，以及它们在社会文化中的地位。我想象着，书中是否会收录那些流传久远的南音曲目，并且对它们的背景故事、艺术特点进行深入的解读。我尤其好奇，那些“絃管”的技艺，究竟是如何一代代传承下来的，其中包含了哪些不为人知的智慧和心血。这本书，对我来说，不仅仅是一次知识的获取，更是一次情感的连接，一次对中华传统音乐文化的致敬。我希望，它能让我更加热爱南音，甚至萌生去现场聆听一场南音演出的冲动。