突围 摄影 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 摄影
• 纪实摄影
• 人像摄影
• 街头摄影
• 中国摄影
• 当代摄影
• 艺术摄影
• 摄影集
• 摄影作品
• 突围

店铺： 悦读时光图书专营店

出版社： 中国摄影出版社

ISBN：9787517905356

商品编码：29790319815

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	突围 摄影 书籍
作者：	贾代腾飞
定价：	79.0
出版社：	中国摄影出版社
出版日期：
ISBN：	9787517905356
印次：
版次：	1
装帧：	平装-胶订
开本：	大32开

内容简介

本书为“青春·未来——中国青年摄影师丛书”之一，是汇集的青年报道摄影师贾代腾飞近年来报道摄影作品和个人情绪化书写的作品集。“摇晃的财富”“魔都突围”“流水线上的爱情”“战友等你六十年”“归队”“为什么留下我”“惹尘埃”，一组组精彩的图片记录了其中的人物故事，也汇集了作者对于摄影、对于报道、对于人物和自身的思考。而同行好友的评论也让贾代腾飞本人愈发地立体鲜活。

目录

目 录 总 序 3 前 言 5 不要让你的照片错过这个时代 7 （代自序） 摇晃的财富 10 魔都突围 30 流水线上的爱情 50 战友等你六十年 68 归 队 74 为什么留下我 98 惹尘埃 104 先理解生活，才能理解快门/ 傅尔得 116 变与不变之间 —我所了解的贾代腾飞和他的摄影/ 尤文虎 119 成长的烦恼 121

编辑

贾代腾飞，一个在变化中不断摸索的青年摄影师。于生活，他是积极的乐天派；于摄影，在不断变化的摄影语言背后，是他对于他者人生的始终善意。无论是反映自己的内心情绪，还是关于社会人物、经济、环境等主题，他总能用合适的视觉语言去表现和表达。难能可贵的是，他也始终保持着求进之心。荷赛大师班组委会曾如此介绍贾代腾飞：他关注个体命运在当代社会事件和突发事件中的沉浮，他致力于通过拍摄充满人文关怀的照片让图片体验更加生动富有张力。

媒体评论

《破晓：镜头下的时代变迁》 导言 本书并非聚焦于某个特定技法，亦非详述器材的精妙。它是一次穿越时光的旅程，通过精选的摄影作品，回溯并解读那些塑造了我们时代的关键节点与深刻变革。我们试图捕捉的，是那些肉眼不易察觉却又真切发生的社会脉动、文化潮流以及个体命运的跌宕起伏。每一帧画面，都承载着一个时代的呼吸，诉说着一段不曾被遗忘的记忆。 第一章：尘埃中的新生——战后社会的重建与萌芽 第二次世界大战的硝烟散尽，世界在废墟之上迎来了新生。这一时期的摄影，是记录创伤、抚慰心灵，更是见证不屈意志与复兴力量的重要载体。《尘埃中的新生》收录的作品，聚焦于战后欧洲与亚洲的重建景象。镜头下，人们在断壁残垣中拾起砖瓦，在荒芜的土地上播下希望。孩童们在废墟中嬉戏的纯真笑脸，与劳作人民坚毅的面庞交织，构成了一幅幅充满生命力的画卷。 我们深入探寻了那个时代人们的日常生活。从简陋的居所到艰辛的劳作，从集市的喧嚣到家庭的温馨，摄影师们用最朴实的视角，捕捉了最真实的情感。这些影像，是对物质匮乏的回忆，更是对精神富足的赞颂。那些在困境中互相扶持的身影，那些在艰难中点燃的希望之光，都成为了历史洪流中不可磨灭的印记。 本章的选片，特别关注了那些反映社会结构变迁的作品。工业化进程的缓慢启动，传统农业社会的转型，以及新兴城市景观的初步显现，都在镜头语言中留下了痕迹。摄影师们敏锐地捕捉到技术进步带来的影响，以及人们在适应新环境过程中所经历的迷茫与坚定。 此外，我们还收录了大量展现个体生命故事的肖像作品。每一个眼神，每一道皱纹，都蕴藏着丰富的经历。他们或是在战争中失去亲人，或是在重建家园中挥洒汗水，或是在新时代曙光中憧憬未来。这些肖像，是对个体尊严的致敬，也是对人类韧性的深刻洞察。它们提醒我们，无论时代如何变迁，个体的生命力量始终是支撑社会前进的基石。 第二章：变革的浪潮——意识形态的碰撞与文化思潮的涌动 二十世纪中叶，世界格局风云变幻，意识形态的碰撞与文化思潮的涌动，深刻地影响着社会的面貌。本章的作品，聚焦于冷战时期东西方阵营的对峙，以及由此引发的社会变革和文化反思。 摄影师们以锐利的目光，捕捉了不同社会制度下的生活图景。从东欧国家的集体主义生活，到西方国家的消费主义文化，这些影像在对比中展现了时代的多样性。我们看到，在严密的意识形态管控下，人们依然努力寻找个体的自由与表达；在物质极大丰富的社会里，精神的空虚与追寻也逐渐显露。 这一时期，社会运动风起云涌。民权运动、学生运动、女权运动等，都在摄影作品中留下了激荡人心的瞬间。镜头捕捉了那些走上街头的抗议者，他们高举的标语，他们激昂的面容，他们的团结与力量，无不彰显着时代变革的决心。这些影像，不仅记录了历史事件，更传递了一种争取平等的普世价值。 文化艺术领域也迎来了前所未有的繁荣与探索。摇滚乐的兴起，青年亚文化的形成，以及新电影、新绘画的出现，都在摄影中留下了独特的印记。本章的选片，试图展现这些文化浪潮如何影响人们的生活方式、价值观念，以及他们的视觉表达。我们看到了音乐节的狂欢，看到了独立电影的先锋，也看到了艺术家们对社会现实的犀利批判。 同时，我们关注了那些记录技术发展与社会进步的作品。太空探索的壮丽景象，计算机科学的初步发展，以及交通通信技术的革新，都在影像中展现了人类探索未知、改造世界的雄心。这些影像，预示着一个科技主导的新时代的到来。 第三章：分化的土壤——全球化、信息爆炸与个体焦虑 进入二十世纪末和二十一世纪初，全球化浪潮席卷而来，信息技术以前所未有的速度发展，社会结构日益分化，个体在其中扮演的角色也变得更加复杂。本章的摄影作品，旨在捕捉这一时期的时代特征与精神状态。 全球化带来的文化融合与冲突，在摄影中得到了生动的体现。东西方文化的交汇，传统与现代的碰撞，在都市的景观、人们的服饰、以及日常的交流中都有所展现。摄影师们记录了商品和信息的跨国流动，也捕捉了不同文化背景下人们的适应与排斥。 信息爆炸的时代，媒体的力量空前强大，但也带来了信息过载和真假难辨的问题。本章的作品，关注了媒体对公众认知的影响，以及信息洪流中个体的挣扎。我们看到，社交媒体的兴起如何改变了人们的社交方式和自我认知，也看到了网络暴力和虚假信息的阴影。 社会分化是这一时期一个突出的特征。贫富差距的拉大，城乡差异的凸显，以及不同群体之间的隔阂，都在摄影作品中有所呈现。摄影师们深入不同阶层，用镜头揭示了社会结构的不平等，以及个体在其中所面临的挑战。 在信息爆炸和多元价值观并存的环境下，个体焦虑感也日益凸显。对未来的迷茫，对身份的困惑，对社会评价的在意，都在摄影作品中找到了表达。我们看到，一些作品聚焦于年轻一代的压力与困境，一些作品则探讨了都市生活的孤独与疏离。 然而，即使在分化的土壤中，个体依然在寻找连接与意义。本章的选片，也包含了那些展现社群力量、人文关怀以及个体积极探索的作品。人们通过艺术、科技、社区等多种方式，试图在复杂的世界中建立自己的坐标。 第四章：重塑的认知——科技的边界与人性的温度 进入新世纪，科技以前所未有的力量重塑着我们的世界，也挑战着我们对“人”的定义。本章的作品，着眼于科技发展带来的深刻影响，以及在技术洪流中，我们如何重新审视与坚守人性的温度。 人工智能、基因编辑、虚拟现实等前沿技术，正在以前所未有的速度改变着我们的生活方式、工作模式，甚至生命本身。摄影师们以独特的视角，记录了这些科技发展的前沿场景。从实验室里精密的仪器，到被科技改造的社会景观，再到人们与科技互动产生的奇妙或忧虑的反应，这些影像都引发我们对未来世界的深层思考。 我们关注了科技发展带来的伦理困境。当机器拥有越来越高的智能，当基因可以被任意编辑，当虚拟世界模糊了真实与虚幻的界限，人类的独特性体现在何处？摄影作品从不同角度，提出了这些疑问，并试图通过影像寻找答案。 同时，本章也强调了在技术飞速发展的背景下，人性的重要性。在冰冷的科技面前，人与人之间的情感连接、同情心、创造力以及对生命的敬畏，显得尤为可贵。我们收录了大量展现医患关系、家庭温情、以及人道主义援助的作品，它们如同在科技的寒流中注入的一股暖流，提醒我们勿忘初心。 一些摄影作品，也以艺术化的方式，探索了科技与自然的共生关系。当人类活动对地球环境产生巨大影响时，如何平衡发展与保护？摄影师们用镜头记录了工业化的痕迹，也记录了自然界令人惊叹的美丽，以及人类为保护环境所做的努力。 最后，本章的作品还包含了对未来生活方式的想象与探索。从智慧城市的建设，到可持续发展的理念，再到个体对幸福的重新定义，这些影像展现了人类在科技助力下，对更美好生活的不断追求。它们并非简单的技术展示，而是通过影像，传递了一种对未来负责任的态度，以及对人类命运的深沉关怀。 结语 《破晓：镜头下的时代变迁》是一部摄影史的缩影，更是一部时代的记录。它以图像为媒介，穿越了历史的长河，展现了人类社会在不同时期所经历的挑战、变革与成长。每一幅作品，都是一个时代的见证，一份对过去的珍视，以及对未来的启示。希望通过本书，读者能够更深刻地理解我们所处的时代，感受历史的厚重，并从中汲取前行的力量。

评分☆☆☆☆☆

《突围 摄影 书籍》的内容，让我意识到摄影的“突围”不仅仅是技术上的精进，更是思维模式的革新。我过去总是陷入一种“拍摄-后期-发布”的循环，感觉自己的创作陷入了僵局，而这本书给了我一个全新的视角。作者在书中反复强调“过程”的重要性，而不是仅仅关注最终的成片。它引导我去思考，每一张照片背后的故事，我的拍摄动机，我的观察路径。它鼓励我去拥抱不确定性，去享受探索未知领域的乐趣。我曾经以为摄影就是“按下快门”的那一瞬间，但《突围》让我看到，摄影的生命力在于它的前期策划、现场的感知，以及后期对影像的深度解读。书中有一个章节，详细讲解了如何通过“意象”来构建画面，这让我开始尝试将抽象的概念转化为具象的影像，从而让我的作品更具深度和象征意义。我记得我曾经拍摄过一片云，过去可能只会关注它的形状，但现在，我会去思考这片云承载着怎样的情绪，它与周围的环境如何互动，它是否暗示着某种变化。这种思维的拓展，让我的摄影创作变得更加丰富和有层次。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字叫《突围 摄影 书籍》，读完之后，我感觉它真的像是为那些在摄影道路上感到瓶颈、迷茫，或者渴望突破现状的摄影爱好者量身打造的。它不仅仅是教你技术，更重要的是它触及到了摄影的灵魂层面。书中那些关于“看见”的论述，让我重新审视了自己看待世界的方式。我曾经以为只要掌握了光圈、快门、ISO这些基本要素，就能拍出好照片，但《突围》让我明白，真正的摄影师，是用眼睛去感受，用心灵去捕捉。它引导我观察那些被忽略的细节，去发现平凡事物中蕴含的不凡之美。书里分享了很多摄影师的经验，他们如何从模仿走向创新，如何找到自己的独特视角，这些故事非常鼓舞人心。尤其令我印象深刻的是，作者强调了“犯错”的重要性，认为每一次失败的尝试都是成长的养分，这彻底颠覆了我对摄影的功利性认知，让我敢于去尝试，去冒险，不再害怕拍出“不好”的照片。它教会我，摄影的“突围”不是一蹴而就的，而是一个持续探索、不断反思的过程。从这本书中，我获得了一种看待自己作品和摄影创作的新鲜视角，仿佛打开了一扇通往更广阔摄影世界的大门。

评分☆☆☆☆☆

这本《突围 摄影 书籍》真不是一本普通的摄影教材，它更像是一本哲学读物，只不过载体是摄影。我一直觉得自己拍摄的照片总是缺乏那种“打动人”的力量，看过很多优秀的作品，也学了很多构图和用光技巧，但总觉得隔靴搔痒。这本书让我明白，那是因为我忽略了摄影最核心的要素——“情感”。作者在书中反复强调，好的摄影作品，一定是能够触动人心的。它不仅仅是光影的组合，更是情感的传递。书里有很多关于如何通过观察、体验和共情来捕捉情感的指导，这些都非常实用。我尝试着在拍摄时，去关注被摄对象的眼神、姿态，去感受他们内在的情绪，然后尝试用我的镜头去放大和表达。这种方式让我觉得，摄影不再是一项孤立的技能，而是一种与世界连接的桥梁。我记得有一次，我去拍摄一个老街的巷口，过去我可能只会关注建筑的线条，但读了这本书之后，我开始留意路边擦肩而过的人们，他们的神情，他们的步履，我尝试去捕捉那种时光流转的痕迹，以及其中蕴含的淡淡的乡愁。这种对情感的关注，让我的照片变得有温度，有生命力。

评分☆☆☆☆☆

《突围 摄影 书籍》给我的最大冲击，在于它打破了我对于“技巧至上”的固有观念。我过去一直以为，只要把参数调到最佳，用最贵的镜头，就能拍出专业级的照片。但这本书的出现，就像一记当头棒喝，让我意识到，技巧固然重要，但它只是工具，而真正的“突围”在于思考。书中的一些章节，深入探讨了摄影师的“观念”和“表达”。作者通过大量的案例分析，展示了不同的摄影师是如何用镜头来讲述故事，表达情感，甚至传递某种哲学思考的。这让我开始反思，我的照片究竟想说什么？我是否只是在记录，还是在与观者进行一场无声的对话？书中提到的“个人风格”的塑造，对我来说尤为宝贵。它不是让你去刻意模仿别人，而是去发掘自己内心深处的驱动力，找到自己最真实的语感，然后通过摄影将其呈现出来。我记得有一次，我尝试拍摄一片落叶，过去我可能只会关注它的颜色和纹理，但读完《突围》后，我开始思考这片落叶的生命周期，它为何会落下，它在风中摇曳时的孤独感。这种由内而外的视角转换，让我觉得自己的摄影创作有了更深厚的底蕴，不再是浮于表面的技巧展示。

评分☆☆☆☆☆

拿到《突围 摄影 书籍》这本书，我最初是抱着学习一些新技巧的心态，但读下去之后，我发现它远不止于此，它简直是一场关于摄影的“观念革命”。我一直觉得自己拍摄的照片“不耐看”，总觉得少了点什么，这本书却精准地指出了问题所在——缺乏“概念”和“主题”。过去我可能只是随手拍拍，没有明确的创作目标，而《突围》教会我，真正的摄影创作，需要有清晰的“为什么”和“是什么”。它引导我深入思考，我的摄影想要探讨什么？我希望通过我的镜头传递什么样的信息？书中对于“系列作品”的构建，以及如何围绕一个主题进行深度挖掘的论述，对我启发特别大。我开始尝试去构思一些小的摄影项目，比如“城市角落的孤独”、“光影中的童年”之类的，然后有目的地去拍摄。这种有计划、有深度的创作方式，让我觉得自己的摄影不再是零散的片段，而是一个个有机整体。我记得我拍摄了一个关于“老建筑的表情”的系列，我不再只是单纯地记录它们的历史，而是去捕捉它们在不同光线下所呈现出的沧桑、坚韧，甚至是孤独的“表情”。这种从“记录”到“表达”的转变，让我觉得自己的摄影作品有了灵魂。