我有一个朋友(是故事，是小说，是寓言，更是人生经验) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

庄雅婷 著

图书标签:

• 成长
• 友谊
• 人生
• 寓言
• 小说
• 故事
• 情感
• 温暖
• 治愈
• 感悟

店铺： 炫丽之舞图书专营店

出版社： 中信出版社

ISBN：9787508628462

商品编码：29834282922

包装：平装

出版时间：2011-06-01

基本信息

书名：我有一个朋友(是故事，是小说，是寓言，更是人生经验)

定价：28.00元

作者：庄雅婷

出版社：中信出版社

出版日期：2011-06-01

ISBN：9787508628462

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：32开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

　　“我有一个朋友”是**社交语，那意味着又有八卦了！
　　你不好意思讲给朋友听的事，是心里知道自己做错了！
　　这是朋友们的爱情故事，他们都是你的镜子，爱恨都是因为太相似。
　　朋友不是垃圾桶，盛不下你爱情中的苦水和悲伤。但你还是希望有一个好朋友，做你的情感智囊，安慰你，抽打你，治愈你。

内容提要

---

　　《我有一个朋友》是以文笔犀利著称的作家庄雅婷*概念随笔，文风理性睿智，泼辣豪言，以多元思维的角度为读者诠释情感在个体体验中的诸多现象和问题。本书文体性强，每篇都以“我有一个朋友”作为开始，是故事，是小说，是寓言，更是人生经验，可视为全新的“爱的教育”。

目录

---

部分　爱情指标
　定量分析
　八百万个分手理由
　被拍晕的浪漫主义婚姻
　逼婚进行时
　别让他破坏你的品位
　别人的日子
　不如放手吧
　单身妈妈“梦”
　到……时候你就知道了
　套餐、点菜、私房菜
　电话簿节外生枝事件
　分内之事
　你喜欢不如他喜欢
　一吻定情
　爱情指标
　和前女友合影
　花痴没前途
　集体去
　假想敌
　恋爱避险疫苗
　内裤之战
　泥沼和星空
第二部分　茄子姑娘的故事
　你们是在抢沙发吗
　女人的蠢话
　茄子姑娘的故事
　软饭硬吃
　弱水三千一瓢饮尽
　扫雷游戏
　条件无奈式递减
　危机时期的爱情
　友谊
　我当时就惊呆了
　我们的身体误会
　我讨厌情人节
　相亲需谨慎
　形式主义害死人
　性爱午餐
　婚前焦虑
　一城又一城
　因果有道
　忧伤的萧何
　有关第三者的111个建议
　越来越多的前因后果
　这一切都没有想象得那么糟
第三部分　谁动了我的男友
　真的言中了
　拒当挡箭牌
　环形，或环闭系统
　空床恐惧症
　六○后大战九○后
　那一夜，我们不要修养
　谁动了我的男友
　结果和结账
　落后的时尚
　我先说了，您随意
　经典款女人
　时过，境迁
　我和你公私分明
　恋爱福利
　让你盛开，或枯萎
　用管理学的方法去结婚
　姑娘，你不必非要做变形女金刚
　你不是公主，但可以是老婆
　“弱势群体”新论
　懂的男人
　关于倒贴这件事
　老派女人的折扣成功
第四部分　人不如故
　传纸条定律
　有时爱情是假的
　我只记得你的好
　你才是女强人
　“不敢说”先生和“放狠话”
　点石成金的金手指
　雷同的情书
　名媛的迷茫
　随时生气的权利
　告诉我你们如何初相识
　和镜子对骂
　终身制佣工
　不光出名要趁早
　请勿声张
　生活如童话
　人不如故
　你要不要亲自去扑倒他
　寻找忠贞
　被雪藏的时光
　姿势要好看
　你究竟喜欢我哪一点
　防火防盗防闺蜜

作者介绍

---

　　庄雅婷，媒体策划人，作家，现居北京。著有畅销书《那些有伤的年轻人》《爱你就像爱生病》《辣笔，小心！》等。

文摘

---

序言

---

追光者之歌：在迷失中寻找真实的自我 一部关于成长的史诗，一次直抵心灵的旅程。 在浩瀚的人海中，我们都在寻找一个锚点，一个能让我们在生活的风暴中保持稳定的坐标。本书并非一部简单的纪传体叙事，它更像是一面被精心打磨的镜子，映照出我们每个人在追逐梦想与面对现实时的挣扎、迷惘与最终的觉醒。 故事围绕着两位截然不同的灵魂展开：一位是生活在喧嚣都市、以逻辑和效率为生命信条的青年建筑师，林澈；另一位则是隐居于南方古镇，以诗歌和观察为伴的年迈手艺人，沈老。他们的相遇，如同一场精心策划的命运交汇，将各自固有的世界观彻底颠覆。 第一部：钢筋水泥中的幻影 林澈的世界由清晰的蓝图和精确的测量构成。他相信成功是可以通过努力和计算得来的，情感是效率的绊脚石。他为一座极具争议的现代艺术博物馆项目日夜奔波，试图用冰冷的玻璃和钢铁来定义“永恒”。然而，在一次意外的施工事故后，他开始频繁地在梦境与现实的边界游走。那些梦境中出现的，是早已被他遗忘的童年记忆——关于一块被遗弃的石头，一首从未写完的歌谣，以及一个关于“完美”定义开始瓦解的瞬间。 他周旋于冷漠的商业伙伴、追求极致艺术的甲方，以及那些永远无法满足的公众期待之间。随着项目的推进，林澈发现自己搭建的宏伟结构，内部却空洞得可怕。他开始质疑，自己所追逐的“成功”，是否只是一个被社会集体催眠制造出来的幻象。他的焦虑，化为一种无声的瘟疫，侵蚀着他与外界的一切连接。 第二部：古镇的低语与尘封的技艺 在与世隔绝的乌木镇，沈老代表着另一种时间观。他的生活节奏缓慢，如同镇上那条流淌了千年的河流。他以制作精致的木雕为生，每一刀下去，都仿佛在与木材的生命进行对话。他从不急于求成，认为万物皆有其自然成熟的周期。 沈老与外界的联系，主要通过他手中那些承载着历史重量的器物。他接待过形形色色的访客——那些想要“投资文化”、“复制传统”的商人，以及那些试图用金钱购买“宁静”的逃离者。沈老总是以沉默回应，他的沉默并非拒绝，而是一种等待，等待提问者能否真正听到他手中工具发出的声音。 他所珍视的技艺，并非单纯的手工，而是一种“在不完美中寻求和谐”的哲学。他教导年轻的学徒，一块有裂痕的木头，其裂痕之处正是它经历岁月洗礼的勋章，而非缺陷。 第三部：交织的轨迹与破碎的图纸 命运安排林澈因项目考察，来到了乌木镇。他原本计划用三天时间草拟一份“文化保护”报告，却被沈老的居所——一座摇摇欲坠却充满生命力的老宅——深深吸引。起初，林澈试图用现代管理学的方法去“优化”沈老的生活和工作流程，他的每一个建议都充满了高效和逻辑，却无一例外地被沈老以近乎禅意的反驳化解。 冲突在一次关于“修复”的争论中爆发。林澈坚持要用最新的复合材料加固老宅的结构，以达到“永久保存”的目的；而沈老则认为，修复的意义在于尊重材料的“衰亡轨迹”，让时间在建筑上留下它应有的印记。 这次交锋，迫使林澈开始审视自己生活中的“永久性”。他开始跟随沈老学习雕刻，指尖传来的粗糙触感，是对他长期依赖屏幕和图纸的一种反抗。他发现，当他放下对“结果”的执念，专注于“过程”本身时，他才真正体会到了创造的乐趣。雕刻过程中失手弄坏的木料，不再是失败的证据，而是新的起点。 第四部：重塑的内在景观 随着时间的推移，林澈的内心景观开始重建。他意识到，他所构建的宏大建筑，本质上是对内心脆弱的过度补偿。他开始在沈老的引导下，挖掘自己童年时期被压抑的艺术冲动——那份对自然形态的原始敬畏。 本书的高潮，并非是某次商业上的胜利或失败，而是林澈做出一个令人震惊的决定：他放弃了那个能为他带来无上荣耀的博物馆项目，转而选择在乌木镇，用最朴素的方式，参与修复一处被遗弃已久的古桥。 这座桥，是镇上居民连接彼此的生命线，也是沈老童年时无数次伫立、思考的地方。林澈不再是高高在上的设计者，而是成为了一个谦卑的参与者，与当地人一起，用泥土、石头和汗水，重新定义“坚固”。 终章：流动的定义 《追光者之歌》最终揭示了一个深刻的真理：我们寻找的“真实”，并非一个固定的终点，而是一种持续的、流动的状态。 它是林澈在雕刻时指尖的微颤，是沈老在晚霞中望向河流的目光，也是我们每一次选择放下控制，拥抱“未知”的勇气。 这本书探讨了现代社会中，我们如何被效率和量化标准异化，如何重新校准我们与自然、与时间、与自我灵魂的频率。它不提供廉价的答案，而是邀请读者一同踏上这场内心的探险，去重新审视自己生命中那些被忽略的、沉默的，却蕴含着最强大生命力的角落。 这是一本献给所有在快速时代中感到疲惫，渴望找回呼吸节奏的人们的书。它将带领你穿越喧嚣，抵达一片由真实、耐心与和解构筑的心灵栖息地。你读完的不是一个故事，而是重塑自我的蓝图。

评分☆☆☆☆☆

这本书的阅读体验，真是像置身于一个喧嚣的市集，又像是独坐幽篁，听风声拂过竹叶。它没有那种刻意为之的宏大叙事，反而像是一位智者，在你耳边娓娓道来那些你以为自己已经了然于胸，实则从未真正看透的生活片段。那些看似平凡的人物，在作者笔下却被赋予了奇特的生命力，他们的困境、挣扎与最终的和解，都以一种极为克制却又直击人心的笔法呈现出来。我尤其欣赏作者处理细节的功力，比如对某个特定场景光影的描摹，或者对人物一个不经意的动作的捕捉，这些细微之处，如同散落在地上的珍珠，你得弯下腰去拾起，才能体会到它温润的光泽。读完之后，合上书页，世界似乎没有发生翻天覆地的变化，可当你重新审视自己的生活轨迹时，却能发现一些微妙的裂缝——那是思想得以进入的空间，是新的理解萌芽的地方。它不是那种读完后让你热血沸腾、想要立刻做出惊天壮举的作品，而更像是一剂温和的清茶，初品平淡，回味悠长，让人在宁静中自省。这种沉淀感，是当下很多快餐式阅读难以企及的深度。

评分☆☆☆☆☆

读完这本书，我产生了一种奇特的“时间错位感”。一方面，书中描绘的许多情境和情感内核，似乎跨越了时代，触及了人类共通的焦虑与渴望；另一方面，作者对当下社会某些现象的捕捉又是如此精准，仿佛就是上周在街角目睹的一幕。它成功地构建了一个既熟悉又陌生的世界，让你在阅读过程中不断地进行身份的切换——时而是局外人冷静的观察者，时而又变成了被审视的主角。这本书的可贵之处在于它对“关系”的复杂性的深刻挖掘。人与人之间的联结，往往是脆弱、充满误解，却又不可或缺的。作者处理这些微妙的张力时，使用的词汇像手术刀一样精准，剖开了那些我们习惯性忽视的互动裂隙。它提醒我们，真正的理解，往往发生在那些我们以为已经说尽、但其实从未真正沟通的瞬间。这是一部需要耐心品读，并反复回味的作品，它的深度不是一目了然的，需要你投入时间去慢慢“熬”出来。

评分☆☆☆☆☆

如果要用一个比喻来形容这本书，那它就像是一场在黄昏时分举行的音乐会。光线是昏暗的，色彩是饱和的，音乐的基调是带着惆怅的，但其中又时不时地穿插着明亮、充满希望的和弦。它没有那种一蹴而就的圆满结局，而是将人物悬置在一种持续的、动态的“正在进行”的状态中。这种开放式的处理，反而给了读者最大的尊重和自由。你可以在合书之后，继续为他们书写后续的人生轨迹，或者，更重要的，反思自己的人生轨迹。它挑战了我们对于“故事”的传统期待，没有明确的善恶二元对立，只有处于灰色地带的挣扎。我特别欣赏作者在叙事中保持的距离感——一种既充满人文关怀，又不至于过度煽情的克制。这种克制，让情感的爆发力更强，像是在紧绷的弦上弹奏出的最动人的旋律。这本书，无疑是近年来读到的，在精神层面给予滋养和挑战性思考的佳作。

评分☆☆☆☆☆

坦率地说，初翻这本书时，我有点摸不着头脑，感觉作者似乎在刻意避开清晰的叙事主线，而是用一种近乎散文化的笔触，将一个个独立的“瞬间”串联起来。这要求读者投入极高的专注度，去捕捉那些潜藏在字里行间的“意”而非“事”。它更像是一系列精心布置的舞台剧片段，每个场景都灯光聚焦在人性最柔软、最矛盾的那一块。我发现自己时不时地需要停下来，不是因为情节复杂，而是因为某个句子击中了内心深处的某种共鸣，那种感觉，就像是你在深夜里，忽然听到一首恰到好处的老歌，瞬间把你拉回了某个特定的时空。书中对于“选择”与“代价”的探讨，尤其深刻，它没有给出标准答案，而是赤裸裸地展示了每条道路背后的重量。这种不直接教导，而是引导思考的叙事方式，无疑是对读者智慧的一种考验，但也正是这种“留白”，赋予了作品无限的解读空间。它逼迫你直面自己的“不完美”，接受生活本身的复杂性与模糊性，而非追求某种简化的、线性的成功学模板。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格，用“古典的韵味”和“现代的疏离感”混合在一起形容可能最为贴切。它的行文节奏是舒缓而富有韵律的，读起来仿佛能感受到一种经过时间打磨的质感，那种老派文学的精致感跃然纸上。然而，在表达人物的心理活动时，又异常的尖锐和现代，毫不留情地撕开了那些社会性的伪装和自我欺骗的帘幕。这种看似矛盾的结合，却意外地产生了一种迷人的张力。我印象最深的是其中对于“失去”的描绘，那种不是声嘶力竭的哭喊，而是像冬天里结了一层薄冰的水面，美丽而冰冷，让人不敢轻易触碰，却又忍不住想去观察冰层下的流动。它让我意识到，许多我们视为“负担”的东西，其实是我们身份和经验的基石。这本书更像是一面镜子，反射出来的不是我们想看的影像，而是我们必须面对的真相，一种带着悲悯色彩的清醒。