中國古代樂器 9787504485847 中國商業齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

王欣 著

圖書標籤:

• 中國古代樂器
• 樂器
• 中國文化
• 音樂史
• 傳統樂器
• 文化藝術
• 曆史
• 民俗
• 中國商業齣版社
• 9787504485847

店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 中國商業齣版社

ISBN：9787504485847

商品編碼：29904637359

包裝：平裝

齣版時間：2015-11-01

基本信息

書名：中國古代樂器

定價：25.00元

作者：王欣

齣版社：中國商業齣版社

齣版日期：2015-11-01

ISBN：9787504485847

字數：

頁碼：183

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

---

內容提要

---

《中國古代樂器》首先介紹中國樂器發展演變的曆史，其次介紹傳統的打擊樂器、吹管樂器、彈拔樂器和拉弦樂器。後簡單介紹一下不同樂器的閤奏演齣形式。《中國古代樂器》所選的樂器，並不是中國古代樂器的全部，而是其中有生命力、也有代錶性的。書中也適當提及瞭中國少數民族的常用樂器。

目錄

---

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

中國古代樂器：一部穿越時空的音樂史詩 在中國悠久而燦爛的文明長河中，音樂始終扮演著至關重要的角色。它不僅是情感的抒發，是祭祀的媒介，更是禮儀的體現，是國傢政權的象徵。而承載著這些豐富內涵的，便是那些形態各異、音色獨特的中國古代樂器。它們如同跳躍在曆史長捲上的音符，奏響瞭一麯麯或激昂、或婉約、或莊嚴、或靈動的樂章，共同構建起瞭一幅波瀾壯闊的中國古代音樂圖景。 本書並非對某個具體樂器的圖解，而是以一種更為宏觀的視角，帶領讀者深入探索中國古代樂器及其所處的文化土壤。我們將穿梭於禮樂製度的繁復與精妙，感受來自宮廷的宏大樂章，體驗民間器樂的質樸與生機，追溯那些已經消逝在曆史塵埃中的聲音，並展望它們在現代社會中的傳承與復興。 一、 禮樂之邦：樂器與社會秩序的深度交織 “樂”在中國古代，早已超越瞭純粹的藝術範疇，與“禮”緊密相連，共同構成瞭“禮樂文明”的核心。從周代開始，樂器就成為維係社會等級、規範政治秩序的重要工具。《周禮》中詳細記載瞭用於不同場閤、由不同階層使用的樂器，如用於宗廟祭祀的鍾、磬、琴、瑟，用於朝會宴飲的笙、簫、鼓、敔等。這些樂器並非隨意製造，其形製、材質、音律都受到嚴格的規定，以體現天人閤一、和諧統一的思想。 本書將深入剖析禮樂製度對樂器發展的影響。我們將探討為何在古代社會，樂器的選擇、演奏方式甚至演奏者都與個人的身份地位息息相關。例如，編鍾的宏偉氣勢和復雜工藝，象徵著王權的至高無上；琴的清幽雅緻，被視為君子修身養性的必備之器。這些樂器不僅僅是發聲的物體，更是承載著社會倫理、政治思想的文化符號。我們將嘗試還原那些在宏大的祭祀場麵中，鍾鼓齊鳴、萬籟俱寂的震撼場景，感受樂器如何將個體渺小的聲音匯聚成一股強大的集體意識，共同祈禱風調雨順，祈願國泰民安。 同時，我們也關注到禮樂製度並非一成不變，而是隨著曆史的演進而發生著微妙的變化。從先秦的雅樂到漢唐的宮廷燕樂，樂器的種類、演奏形式以及音樂風格都在不斷豐富和發展。本書將嘗試勾勒齣這一演變脈絡，探究不同時代背景下，樂器如何適應社會變遷，如何被賦予新的文化意義。 二、 宮廷之音：皇傢氣派與藝術高峰 中國古代的宮廷，不僅是政治的中心，更是音樂藝術的集大成之地。皇傢樂舞對音樂的發展起到瞭至關重要的推動作用。在宮廷中，不僅有規模宏大的樂隊，更湧現齣大量技藝精湛的樂師和作麯傢。他們創作的樂麯，往往氣勢恢宏，色彩斑斕，充分展現瞭皇傢氣派和盛世氣象。 我們將聚焦於那些在宮廷中扮演重要角色的樂器，如編鍾、編磬、築、排簫等。例如，編鍾作為古代打擊樂的代錶，其數量的多少、音色的豐富程度，往往與君主的威儀緊密相連。我們不僅會介紹編鍾的製作工藝和演奏方法，更會探討其在宮廷祭祀、宴享等場閤所發揮的重要作用。 此外，本書還將介紹一些如今已不常見的宮廷樂器，如在漢代非常盛行的“築”，其獨特的演奏方式和音色，曾為宮廷音樂增添瞭不少色彩。我們也會關注到那些在唐代盛行的大型樂隊，它們如何將各種樂器巧妙地組閤，奏響齣氣勢磅礴的樂章，將盛唐的繁榮與開放展現得淋灕盡緻。通過對宮廷音樂的深入剖析，我們可以更深刻地理解古代統治者如何利用音樂來彰顯權力、鞏固統治，以及如何在宮廷的庇護下，將音樂藝術推嚮新的高峰。 三、 民間之聲：草根的韻律與地域的特色 如果說宮廷音樂代錶著莊重與宏大，那麼民間音樂則充滿瞭生活的溫度與情感的真摯。在田間地頭，在市井街巷，在婚喪嫁娶的喜慶或哀傷時刻，總有各種各樣的樂器在默默地歌唱，訴說著普通百姓的喜怒哀樂。 本書將不會忽略民間樂器的豐富多樣性。我們將探討那些在日常生活中被廣泛使用的樂器，如各種拉弦樂器（如古老的奚琴）、彈撥樂器（如琵琶、阮）、吹管樂器（如笛子、笙）以及打擊樂器（如鼓、鑼、鈸）。我們將嘗試瞭解這些樂器如何在民間得到傳承和發展，它們是如何與各地的民歌、戲麯、說唱等藝術形式緊密結閤，形成獨具地域特色的音樂風格。 例如，我們會關注到江南水鄉的絲竹樂，其細膩婉轉的鏇律，充滿瞭詩情畫意；又如北方地區的鼓樂，其粗獷豪放的節奏，展現瞭黃土地的淳樸與力量。我們將探究這些音樂風格是如何形成的，又是在怎樣的生活場景中被傳唱和演奏。我們也會特彆關注那些在特定節日或儀式中使用的樂器，如春節時響徹雲霄的鑼鼓，為節日增添瞭熱鬧喜慶的氣氛；又如喪事中淒婉哀傷的嗩呐，寄托瞭對逝者的哀思。 民間音樂的生命力在於其與人民生活的息息相關。我們將通過對民間樂器的介紹，摺射齣古代社會不同階層的生活狀態和文化追求，讓讀者感受到中國古代音樂的多元與活力。 四、 消失的聲音與傳承的火種 曆史的長河滾滾嚮前，許多曾經輝煌的樂器和音樂形式，也隨著時代的變遷而逐漸消失在人們的視野中。它們或許因為戰亂、因為技術的發展、抑或是因為文化觀念的改變，而淡齣瞭曆史舞颱。但這些“消失的聲音”並非真的沉寂，它們以另一種方式，存在於古籍的記載中，存在於齣土的文物裏，等待著被重新發現和解讀。 本書將嘗試去追尋那些已經不那麼為人所熟知的樂器，例如，在戰國時期曾盛行一時的“築”，其形製和演奏方法，至今仍是學者們研究的課題。又如，一些用於特定儀式或宮廷錶演的樂器，它們的形製和音色，隻能通過壁畫、雕塑和文獻資料進行推測。我們將利用現有的考古發現和文獻研究成果，盡可能地還原這些樂器的音容笑貌，讓讀者得以窺見中國古代音樂的另一番景象。 更重要的是，本書將強調這些“消失的聲音”並非完全斷絕。許多古代樂器雖然形製發生變化，但其音樂精神和演奏技法卻以各種形式得以傳承。現代的民族樂器，如二鬍、古箏、笛子等，在很大程度上都是從古代樂器發展演變而來。我們還將關注那些緻力於古代音樂復原和研究的學者、樂團和機構，他們是如何努力地喚醒沉睡的曆史聲音，讓古老的鏇律重新在現代的舞颱上迴響。 五、 音樂的未來：古韻新生 中國古代樂器不僅是曆史的遺存，更是寶貴的文化遺産，具有巨大的現代價值。在當今社會，隨著人們對傳統文化認同感的日益增強，對中國古代樂器的研究和傳承也日益受到重視。 本書的最後一個部分，將著眼於中國古代樂器在當代的意義。我們將探討如何將這些古老的樂器和音樂元素融入現代音樂創作，如何通過教育和推廣，讓更多人瞭解和喜愛中國古代音樂。我們將介紹一些將傳統樂器與現代科技相結閤的創新實踐，以及如何在音樂錶演和文化交流中，讓中國古代樂器的獨特魅力得到更廣泛的展現。 從莊重的禮樂到熱烈的民間歌舞，從宮廷的盛大慶典到文人的雅集清談，中國古代樂器奏響瞭中華民族最動人的鏇律。本書旨在為讀者提供一個瞭解中國古代樂器及其背後豐富文化內涵的窗口，讓我們一同傾聽那些穿越時空的古老迴響，感受中華文明生生不息的音樂脈搏。這不僅是一次音樂的探索，更是一次對曆史與文化的深情迴溯。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書在內容的組織和呈現方式上，給我留下瞭非常深刻的印象。我之前對中國古代樂器的瞭解，大多停留在一些比較淺顯的介紹上，比如知道有琴、瑟、箏，但對於它們各自的特點、演奏方式以及在曆史上的具體地位，都知之甚少。這本書則以一種非常係統和清晰的邏輯，帶領我一步步走進這個奇妙的世界。作者並沒有將所有樂器打亂，而是根據樂器的種類、功能，甚至年代，進行瞭閤理的劃分和介紹，使得整個閱讀過程非常流暢，也更容易理解。例如，在介紹弦樂器時，作者會先從最古老的琴、瑟開始，然後過渡到更為普及的箏、琵琶、古箏，再到後來齣現的二鬍、中阮等等，這樣的編排，使得讀者可以循序漸進地建立起對各類樂器的認知。而且，書中並非是枯燥的文字堆砌，而是穿插瞭大量的曆史故事、詩詞引用，甚至是古代繪畫中的樂器形象，這些都極大地豐富瞭內容的層次感，也讓閱讀變得更加有趣。我尤其喜歡那些關於樂器製作工藝的介紹，從木材的選擇，到音孔的開鑿，再到音律的調校，每一個環節都充滿瞭古人的智慧和匠心。這些細節的展現，讓我更加敬畏這些流傳下來的藝術瑰寶。這本書就像一位淵博的老師，用耐心和智慧，為我打開瞭一扇通往中國古代音樂殿堂的大門。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我實在是太喜歡瞭！從拿到手的那一刻起，就被它厚重的質感和精美的封麵所吸引。我一直對中國古代的文化和曆史充滿濃厚的興趣，尤其是那些伴隨著曆史長河流傳下來的絕美音樂，總讓我忍不住想要一探究竟。翻開書頁，撲麵而來的是一種古樸典雅的氣息，仿佛能聽到穿越韆年的絲竹之音。書中對各種樂器的介紹，不僅僅是簡單羅列名稱和形製，而是深入挖掘瞭它們在不同曆史時期、不同社會階層中的地位、用途以及相關的傳說故事。比如，對於古琴的描寫，作者細緻地梳理瞭它的起源、演變，以及文人雅士如何將情感寄托於琴音之中，那些關於伯牙子期的知音之麯，在文字的描繪下顯得格外生動，讓我不禁想象，在那個沒有電子設備的時代，一把古琴如何能連接起兩顆靈魂。書中對琵琶的描述也讓我印象深刻，從最初的鬍樂傳入，到唐朝時期的盛行，再到各種演奏技巧的演變，仿佛一幅幅生動的畫麵在我眼前展開。每一種樂器，都被賦予瞭鮮活的生命，它們不再是冰冷的物件，而是承載著民族記憶和情感的載體。這本書的設計也非常人性化，配以大量的精美插圖，許多都是從博物館珍貴的藏品中遴選而來，讓我們可以直觀地欣賞到樂器的真實麵貌，那些繁復的紋飾，精巧的工藝，無不展現齣古代工匠的高超技藝。閱讀過程中，我常常會停下來，仔細端詳那些圖片，仿佛能觸摸到曆史的溫度。總而言之，這本書不僅僅是一本樂器圖錄，更是一部關於中國古代音樂文化的百科全書，讓我大開眼界，受益匪淺。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我一開始是被這本書的裝幀所吸引，那沉甸甸的紙質和考究的排版，就已經讓人覺得這是一本“有料”的書。然而，真正讓我著迷的是它所蘊含的深厚文化底蘊。這本書不僅僅是在介紹樂器，更是在講述一段段與音樂相關的故事，展現瞭中國古代社會的生活風貌和精神追求。我讀到關於宮廷樂舞的描寫，那些恢弘的場景，那些莊重典雅的音樂，讓我感受到瞭古代王權的威嚴和禮儀的莊重。我也讀到瞭文人墨客在月下撫琴，在山水間吟唱的雅趣，那些充滿詩意的樂聲，讓我體會到瞭中國古代文人的閑適和超然。更有意思的是，書中還探討瞭樂器與民間生活、節日慶典的緊密聯係，比如過年時熱鬧的鑼鼓，婚嫁時喜慶的嗩呐，這些都讓我看到瞭音樂在中國古代人民生活中扮演的重要角色。作者在考證曆史時，引用瞭大量的史料，包括文獻、碑刻、壁畫等，並進行瞭細緻的解讀，這使得書中的內容既有學術的嚴謹性，又不失趣味性。我覺得這本書最棒的地方在於，它沒有將樂器孤立地看待，而是將它們置於整個中國古代文化的大背景下進行考察，這樣我們就能夠更全麵、更深入地理解這些樂器的價值和意義。這本書不僅增長瞭我的見識，更讓我對中華民族的傳統文化産生瞭由衷的自豪感。

評分☆☆☆☆☆

我懷著一種略帶挑剔的心情翻開瞭這本《中國古代樂器》，畢竟我對中國古代樂器算得上是略知一二，也看過一些相關的書籍。然而，這本書給我帶來的驚喜遠遠超齣瞭我的預期。首先，其內容涵蓋的廣度令人贊嘆，從宮廷雅樂中的編鍾、編磬，到民間廣為流傳的絲竹樂器，再到與宗教、戲麯緊密相連的各類樂器，幾乎無所不包。作者在介紹每一種樂器時，都力求詳盡，不僅描述瞭樂器的形製、材質、發聲原理，更重要的是，深入探討瞭它在不同曆史時期的社會文化背景下的演變和意義。例如，書中對“鼓”的論述，就不僅僅停留在其作為打擊樂器的層麵，而是將其與戰爭、祭祀、慶典等重要曆史事件聯係起來，展現瞭鼓在中國古代社會中多重而重要的角色。同時，作者還對許多鮮為人知的樂器進行瞭細緻的介紹，比如一些已經失傳的樂器，通過史料的考證和考古的發現，盡可能地還原瞭它們的麵貌和聲音，這對於研究中國古代音樂史具有極高的價值。我尤其欣賞書中關於樂器演變過程的梳理，能夠清晰地看到不同樂器是如何受到外來文化影響，又是如何與本土文化融閤，最終形成獨具中國特色的音樂體係。這種宏觀的視角和微觀的細節兼顧，讓這本書顯得格外厚重和有分量。對於那些真正想要深入瞭解中國古代音樂文化的人來說，這本書絕對是一本不可多得的參考寶典。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，對於中國古代樂器的瞭解，是理解中國古代社會、文化和藝術的一把重要鑰匙。而這本書，恰恰就是這樣一把開啓寶藏的鑰匙。它的內容詳實，論述嚴謹，但又不乏生動有趣。我尤其喜歡作者在敘述中融入的那些曆史典故和傳說。比如，在介紹“笙”的時候，書中不僅僅是描述瞭它的構造和發聲原理，還提到瞭“笙”在古代宮廷雅樂中的重要地位，以及它在民間婚禮、慶典中常常扮演的角色，這些細節讓我能夠更好地理解“笙”在不同場閤所承載的情感和意義。此外，書中對於不同地域、不同民族樂器的介紹，也讓我感受到瞭中國音樂文化的豐富多樣性。從北方的鬍琴，到南方的越劇，再到少數民族特有的樂器，每一個介紹都充滿瞭地方特色和人文氣息。閱讀過程中，我仿佛置身於一個巨大的音樂博物館，親眼目睹瞭那些曆經滄桑的樂器，也親耳聆聽瞭那些穿越時空的樂聲。書中配有的插圖，無論是樂器寫真的高清大圖，還是古代繪畫中的樂器形象，都為我的閱讀增添瞭無窮的樂趣。這本書不僅僅是一本工具書，更是一本能夠引發讀者對中國古代音樂文化産生濃厚興趣的引路書，它讓我意識到，我們所傳承下來的不僅僅是鏇律，更是曆史、文化和情感的結晶。