太陽紅老公親 9787514602029 中國畫報齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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藍藝 著

圖書標籤:

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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 中國畫報齣版社

ISBN：9787514602029

商品編碼：29904850108

包裝：平裝

齣版時間：2011-09-01

基本信息

書名：太陽紅老公親

定價：25.00元

作者：藍藝

齣版社：中國畫報齣版社

齣版日期：2011-09-01

ISBN：9787514602029

字數：95000

頁碼：271

版次：1

裝幀：平裝

開本：32開

商品重量：0.341kg

編輯推薦

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　　現代人的情感多睏惑，離婚率很高。擁擁擠擠的人群中缺少太多有利於維護婚姻傢庭和諧，增強兩性彼此寬容理解的空氣。
　　藍藝女士的這本書看似漫不經心、輕鬆隨意，實則紙短意長。她以20年婚齡的精準感悟及對婚姻傢庭的堅定信仰，還原瞭一副現代都市女性返璞歸真、從容淡定的“**殺傷力”的容顔。值得一切女人品味、精讀！

內容提要

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　　在長長的一生裏，跟我們女人親近的並不是父母——他們是我們離棄的傢園；
　　也不是孩子——他們是我們生命裏的寄居天使；
　　而是那個成天四處奔波並時時讓我們忍不住要去修理一下的老公。
　　隻有他們，纔是我們可靠的。

目錄

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作者介紹

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　　藍藝，香港《鳳凰周刊》執行主編。

文摘

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序言

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好的，這是一本名為《敦煌壁畫中的女性形象研究》的圖書簡介，內容詳實，不涉及您提到的那本書籍： --- 《敦煌壁畫中的女性形象研究》圖書簡介 作者： 王曉晴 齣版社： 西北大學齣版社 齣版時間： 2023年9月 ISBN： 978-7-5696-6501-3 定價： 128.00 元 --- 內容提要： 本書是對敦煌莫高窟及榆林窟、西韆佛洞等區域石窟中，自北涼至元代曆經韆餘年的時間跨度內，壁畫所描繪的女性形象進行係統性、多維度、深層次的學術梳理與文化解讀。作者王曉晴教授，長期深耕於佛教藝術史與圖像學研究領域，本書凝結瞭她近二十年來的田野考察、文獻梳理與圖像分析的成果。 敦煌石窟作為中國乃至世界佛教藝術的寶庫，其壁畫內容浩繁，題材豐富，其中所展現的女性群像，不僅是宗教教義的載體，更是特定曆史時期社會風貌、審美變遷、禮製觀念與世俗生活的生動縮影。本書旨在跳齣傳統僅關注“佛本生故事”或“經變畫”中特定女性角色的窠臼，著重探討世俗女性在宗教語境下的錶達與流變。 全書共分為六個主要章節，結構嚴謹，邏輯清晰，輔以數百幅高清綫描圖和彩照對比圖版，確保瞭學術研究的嚴謹性與可讀性。 第一章：導論：敦煌女性形象研究的理論基礎與方法論 本章首先界定瞭“敦煌女性形象”的研究範疇，涵蓋瞭從佛陀的眷屬、菩薩、飛天、供養人到故事畫中的世俗女性等所有形象。重點討論瞭圖像學、社會史學以及性彆研究理論在敦煌藝術分析中的應用。作者提齣瞭“多層級解讀模型”，主張必須將敦煌壁畫置於絲綢之路的文化交匯點這一宏大曆史背景下進行考察，特彆是中原漢文化、印度佛教文化與西域本土文化對女性形象塑造的相互影響。 第二章：神聖空間中的女性：從天人到菩薩的升華 本章聚焦於敦煌壁畫中最具神性的女性代錶——菩薩、觀音以及天女形象。通過對比唐代早期（盛唐）與晚期（五代宋初）菩薩造像的風格演變，揭示瞭女性審美如何從早期的清瘦、印度化嚮中晚期的豐腴、雍容的“盛唐氣象”轉變。特彆對觀音信仰在敦煌的本土化進程進行瞭深入探討，分析瞭“水月觀音”等變相中女性形象所承載的救贖與慈悲的復雜意涵。此外，還細緻考察瞭供養飛天的服飾、姿態與她們所攜帶的世俗供品，揭示瞭供養行為背後的社會階層與性彆權力。 第三章：敘事空間中的女性：經變畫與本生故事中的世俗投影 經變畫是展現世俗生活的“百科全書”。本章選取《法華經變》《維摩詰經變》等重要壁畫，重點剖析敘事故事中齣現的王後、貴族、平民女性的形象特徵。研究發現，在佛教故事的框架內，女性的身份（如貴婦、婢女、虔誠信徒）通過服飾的精細程度、身體姿態的開放或內斂，被明確地符號化。作者通過對比唐代與宋代對同一故事（如“九色鹿本生”）中女性角色的描繪差異，論證瞭世俗道德觀和禮教觀念對女性形象敘事權力的乾預與重塑。 第四章：供養人的肖像學與社會地位的建構 供養人畫像是研究敦煌石窟社會史最直接的物證。本章集中分析瞭女性供養人的具體案例，包括洞窟中的女供養人、尼師供養人、皇室貴族女性供養人。通過對她們的題記、服飾（如“帔帛”的使用變化）、站位、與其他供養人的互動關係進行分析，重建瞭唐五代至宋元時期河西走廊地區，不同社會階層女性的現實生活狀態、財産繼承權（通過題記推斷）以及在宗教儀式中的可見度。尤其對女性施主群體的“去性彆化”處理，即在官方記錄中如何將女性的功德並入傢族敘事，進行瞭深刻的剖析。 第五章：服飾、妝容與審美風尚的流變 本章側重於物質文化層麵，通過對敦煌壁畫中女性服裝、發髻、麵部化妝（如蛾眉、花鈿、斜紅）的細緻摹寫與考證，構建瞭一部跨越韆年的敦煌女性服飾史。作者參照齣土的吐魯番文書、唐代墓室壁畫及傳世絹畫，詳細比對瞭敦煌女性形象的服飾與當時的時尚潮流，揭示瞭鬍風與漢風在女性裝束上的交融與衝突，並探討瞭特定妝容符號在宗教淨化與世俗化之間的張力。 第六章：女性形象的身份政治與圖像權力 結語部分迴歸到理論高度，探討瞭敦煌石窟藝術中女性形象所承載的身份政治。在以男性話語權為主導的佛教體係中，女性形象如何通過“美德”和“犧牲”被賦予權力，又如何受到“貞潔”與“順從”的規訓。本書認為，敦煌壁畫中的女性形象是多重權力結構（宗教、世俗、性彆）博弈的産物，而非單一的審美或教化工具。 核心價值： 本書不僅是敦煌學領域的重要補充，更是中國藝術史、社會史、性彆研究的交叉前沿成果。它以嚴謹的圖像學方法為基礎，輔以細緻的社會史解讀，為讀者提供瞭一個全麵、立體、富有洞察力的敦煌女性世界。它展現瞭女性在宗教庇護下所實現的審美錶達與文化能動性，對理解中古時期中國社會形態具有不可替代的價值。 ---

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我本來對這類題材的書籍不太抱有太高的期望，總覺得它們大多是學院派的刻闆復刻。但是，當我真正開始仔細品味其中的內容時，纔發現我錯瞭。這套書的選材範圍非常廣，它跳脫齣瞭傳統敘事的框架，更多的是關注於瞬間的情感捕捉和意境的營造。比如有幾幅山水畫，它們摒棄瞭宏大敘事，轉而聚焦於一棵樹、一塊石頭，但正是這種聚焦，使得那份“空靈”的感覺被極大地放大瞭。這讓我開始思考，當代藝術中缺失的是什麼？或許就是這種源於土地和時間沉澱下來的從容和定力。閱讀完之後，我的內心感覺非常平靜，就像是在喧囂的城市裏，突然找到瞭一方可以洗滌心靈的清泉，讓人不由自主地想要放慢腳步，重新審視自己的內心世界。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊的裝幀設計真是讓人眼前一亮，封麵那種帶著微妙的肌理感和沉穩的色彩搭配，一下子就把我從紛繁的日常中抽離瞭齣來。翻開扉頁，那種油墨散發齣的淡淡的、獨屬於紙質書的香氣，讓人忍不住深吸一口氣。裏麵的選材顯然是經過精心挑選的，無論是綫條的運用還是色彩的過渡，都透露齣一種老派的、紮實的功底。我特彆欣賞其中幾幅對光影的處理，那種細膩到幾乎可以觸摸到的層次感，讓畫麵仿佛有瞭呼吸。看得齣來，編纂者在版式設計上也下瞭不少功夫，留白的處理得恰到好處，既保證瞭畫作本身的完整性，又為觀者留下瞭足夠的想象空間。很多時候，我們看圖冊，圖本身很重要，但如何呈現圖，同樣是一門藝術。這本冊子在這方麵做得非常齣色，它不僅僅是畫作的集閤，更像是一次精心策劃的視覺漫步，每翻一頁，都有新的發現和感悟，讓人覺得物超所值，絕對值得收藏。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀質感，用“匠心”來形容毫不為過。我拿在手裏時，能清晰地感受到紙張的剋重和韌性，這對於呈現精細的畫麵細節至關重要。很多藝術畫冊為瞭追求低成本，往往在紙張的選擇上妥協，導緻墨色發虛，層次感全無。但在這本冊子裏，即便是最淺淡的墨痕，也保持著令人驚嘆的清晰度和深度。我特意對比瞭其中幾幅需要大量套色的作品，色塊之間的邊緣處理得非常乾淨利落，這說明在印刷環節的校對和執行上，齣版社付齣瞭極大的努力。對於我這種對印刷工藝有一定要求的“視覺敏感型”讀者來說，這種細節上的精益求精，是衡量一本畫冊價值的重要標準，毫無疑問，它達到瞭一個非常高的水準。

評分☆☆☆☆☆

讀完這本畫冊，我的第一反應是，它提供瞭一種難得的“慢閱讀”體驗。在信息爆炸的時代，我們習慣於快速瀏覽和碎片化接收信息，很少能沉下心來，對著一幅作品駐足十分鍾甚至更久。這本冊子似乎就是在邀請你這樣做。裏麵的作品大多不帶有強烈的個人情緒傾瀉，它們更像是一種客觀的記錄，卻又飽含著深沉的情感底蘊。這種含蓄的錶達方式，反而需要讀者投入更多的解讀。我發現自己會不自覺地在腦海中為這些畫麵配上聲音——可能是風吹竹林的沙沙聲，或者是遠處傳來的隱約的鍾聲。這種由圖像引發的聯覺體驗，是很多純文字作品難以企及的。它不僅僅是視覺的享受，更是一次對自身想象力和感官閾值的溫柔挑戰與提升。

評分☆☆☆☆☆

我最近在整理我爺爺傳下來的那些舊物件，翻到一本泛黃的剪報集時，忽然對那些老一輩人對“美”的理解産生瞭濃厚的興趣。這本畫冊給我的感覺，就好像是有人用現代的印刷技術，重新激活瞭那種久違的、對傳統審美意境的追尋。我尤其留意瞭那些描繪日常生活場景的作品，它們的筆觸雖然看似隨意，但每一個細節——比如窗欞上的光斑、茶碗裏的熱氣——都凝聚著一種不動聲色的生活哲學。這讓我聯想到瞭自己傢鄉老街上那些消失的店鋪和手藝人，那種慢下來的節奏感，那種對“恰到好處”的執著，在這批作品中得到瞭完美的體現。這不是那種追求轟動效應的藝術，它更像是一種潤物細無聲的熏陶，讓你在不知不覺中，對生活中的“尋常”産生一種敬畏之心。