数字艺术设计精品规划教材：Premiere Pro CS5 5案例教程 978704035 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

张天琪，陈丹 著

图书标签:

• Premiere Pro
• CS5
• 视频编辑
• 数字艺术
• 设计
• 教程
• 案例
• 实战
• 后期制作
• 影视制作

店铺： 花晨月夕图书专营店

出版社： 高等教育出版社

ISBN：9787040354133

商品编码：29910938893

包装：平装

出版时间：2012-11-01

基本信息

书名：数字艺术设计精品规划教材：Premiere Pro CS5 5案例教程

定价：49.80元

作者：张天琪,陈丹

出版社：高等教育出版社

出版日期：2012-11-01

ISBN：9787040354133

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.622kg

编辑推荐

---

内容提要

---

　　本书详细讲述了Premiere ProCS5.5的视频、音频编辑功能和操作技巧。全书共分10章，第1章讲解影视编辑基础，带领读者走入视频编辑世界；第2章讲解Premiere软件的功能、操作界面及工作流程等；第3章介绍Premiere非线性编辑的基础知识；第4～8章介绍Premiere的主要应用，分别从视频转场、视频特效、创建和编辑字幕、音频编辑、影片预演与视频输出等五大模块着手，通过多个实用的小案例帮助读者更好地掌握Premiere的各项功能；第9、10章分别介绍了设计电子相册和设计宣传片两个完整的大案例，旨在让读者熟练掌握Premiere的应用。本书可作为应用型本科或高职高专院校艺术设计类和计算机类专业相关课程的教材，也可以作为相关培训机构的教学用书或影视后期制作人员与爱好者的参考用书。

目录

---

Chapter1 影视编辑基础
1.1 景别
1.2 运用镜头的技巧
1.3 镜头组接的基本知识
1.4 色彩原理
1.5 数字视频基础
1.6 常见文件格式
1.7 知识与技能梳理
1.8 课后练习
Chapter2 Premiere Pro CS5.5的基础知识
2.1 认识Premiere
2.2 Premiere Pro CS5.5的操作界面
2.3 素材的导入、管理和采集
2.4 Premiere的工作流程
2.5 知识与技能梳理
2.6 课后练习
Chapter3 视频编辑基础知识
3.1 编辑视频素材的基本方法
3.2 编辑视频素材的高级方法
3.3 案例——制作倒计时片头
3.4 案例——素材的编辑技巧
3.5 案例——设置素材标记
3.6 案例——时间重置
3.7 案例——制作位移和旋转动画
3.8 案例——制作完整影片
3.9 知识与技能梳理
3.10 课后练习
Chapter4 视频转场
4.1视频转场概述
4.2 应用视频转场
4.3 视频转场特效
4.4 案例——制作附加溶解过渡效果
4.5 案例——制作立方体旋转过渡效果
4.6 案例——制作画面旋转效果
4.7 案例——制作渐变擦除过渡效果
4.8 案例——制作跟踪缩放过渡效果
4.9 案例——制作交叉溶解过渡效果
4.10 案例——制作滚动卷页转场效果
4.11 案例——阳光饮品
4.12 知识与技能梳理
4.13 课后练习
Chapter5 视频特效
5.1 视频特效概述
5.2 常用视频特效
5.3 案例——制作运动模糊效果
5.4 案例——对模糊的图片进行清晰处理
5.5 案例——绿屏抠像
5.6 案例——蓝屏抠像
5.7 案例——调整色阶
5.8 案例——调整亮度与对比度
5.9 案例——为画面添加灯光照射效果
5.10 案例——突出画面中的某种颜色
5.11 案例——替换颜色
5.12 案例——制作马赛克效果
5.13 案例——制作素描效果
5.14 案例——为画面添加边框
5.15 知识与技能梳理
5.16 课后练习
Chapter6 创建与编辑字幕
6.1 字幕的历史与分类
6.2 Premiere的字幕编辑窗口
6.3 字幕安全区
6.4 制作字幕的方法与技巧
6.5 案例——《穿靴子的猫》
6.6 知识与技能梳理
6.7 课后练习
Chapter7 音频编辑
7.1 使用Premiere录音
7.2 调节音量
7.3 音频特效
7.4 知识与技能梳理
7.5 课后练习
Chapter8 影片预演与视频输出
8.1 影片预演
8.2 输出视频文件
8.3 知识与技能梳理
8.4 课后练习
Chapter9 设计电子相册
9.1 电子相册的基础知识
9.2 电子相册经典案例欣赏
9.3 设计小狗电子相册
9.4 拓展训练——设计宝贝电子相册
9.5 知识与技能梳理
Chapter10 设计宣传片
10.1 认识宣传片
10.2宣传片经典案例欣赏
10.3设计木门宣传片
10.4 拓展训练——设计运动鞋广告宣传片
10.5 知识与技能梳理

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

《创意视觉速成：After Effects 动态图形与特效实战手册》 书籍简介： 在当今信息爆炸的时代，静态图像已难以完全承载复杂信息和丰富情感。动态图形和视觉特效不再是少数专业人士的专利，而是成为平面设计、影视制作、市场营销乃至内容创作领域不可或缺的核心技能。本书，《创意视觉速成：After Effects 动态图形与特效实战手册》，正是为渴望快速掌握 Adobe After Effects 强大功能、将平面创意转化为引人入胜动态视觉作品的读者量身打造的一本深度实战指南。 本书摒弃了冗长枯燥的理论堆砌，专注于以项目驱动的方式，引导读者从零基础迅速成长为能够独立完成专业级动态设计任务的实践者。我们深知，学习软件的最佳途径是动手操作，因此全书内容紧密围绕一系列精心设计的、涵盖行业主流应用场景的案例展开。 第一部分：基础构建与高效工作流 本部分是构建扎实 After Effects 基础的基石。我们不会仅仅停留在界面的介绍，而是深入剖析其核心工作原理，确保读者建立起正确的工作思维模式。 1. 界面与环境的精细化定制： 详细讲解工作区、面板布局的个性化设置，以及如何利用项目结构和素材管理机制，确保大型项目的可维护性与高效协作。着重介绍内存缓存管理和渲染队列的优化策略，为后续复杂运算做好准备。 2. 图层、变换与关键帧艺术： 深入解析 After Effects 中“时间”的概念。不仅讲解基础的位移、缩放、旋转，更侧重于空间插值（Spatial Interpolation）和时间插值（Temporal Interpolation）的精妙运用。通过实例演示如何使用“贝塞尔曲线”和“关键帧助手”实现极其平滑或富有弹性的运动轨迹，这是区分业余与专业动态效果的关键。 3. 文本的动态生命力： 文本动画是动态图形的灵魂。本章将超越简单的淡入淡出，聚焦于 After Effects 内建的文本动画预设（Text Animators）的深度开发。读者将学会创建复杂的逐字、逐行、按字符属性（如颜色、描边、模糊）变化的特效，并结合路径动画，实现赛博朋克风格的数据流或复古电影片头效果。 第二部分：核心视觉元素与合成技术 在掌握了基础运动控制后，本部分将引导读者进入 After Effects 的核心合成能力，学习如何将不同的视觉元素无缝融合，创造出逼真的三维空间感和强大的视觉冲击力。 4. 深入理解蒙版与轨道遮罩： 蒙版是控制可见性的终极武器。本书详细区分了形状图层蒙版与层蒙版的使用场景，并重点讲解了轨道遮罩（Track Matte）的“Alpha”、“Luma”模式在高级剪切、动态Logo揭示和复杂过渡效果中的应用。一个章节专门用于讲解如何利用粒子发射器（如CC Particle World）的形状蒙版来实现火焰、烟雾的精确控制。 5. 效果器的高级应用与链式管理： 聚焦于讲解那些最常用且最强大的内置效果器，例如：“高斯模糊”在运动模糊中的辅助作用、“色相/饱和度”的非破坏性调整、“镜像”插件在对称设计中的应用，以及“陷阱遮罩（Trapcode Particular 的替代或基础实现）”的原理。重点在于理解效果器的堆叠顺序对最终结果的决定性影响。 6. 2D/3D 空间转换与灯光模拟： 充分利用 After Effects 的 3D 图层特性。本章将带领读者创建具有深度感的场景，讲解 3D 摄像机工具的使用，以及如何通过虚拟灯光（点光、平行光、环境光）来模拟真实世界的光影效果，为后续的三维插件学习打下坚实的场景基础。 第三部分：实战项目与前沿技术集成 本书的价值在于其项目驱动性。本部分聚焦于行业内最热门、最实用的三大类项目制作流程，确保读者学到的知识可以直接用于商业项目。 7. 极简主义信息图表动效（Motion Graphics）： 案例聚焦： 制作一个全程使用形状图层和路径动画的时钟数据展示。 技术要点： 矢量图形的精确描边动画、表达式（Expressions）的初探——使用 `wiggle()` 函数为数据曲线增加自然抖动，以及如何将图表元素绑定到核心数据点上实现联动。 8. 电影级视觉特效合成（VFX Integration）： 案例聚焦： 绿幕素材的抠像、运动跟踪与元素合成。 技术要点： 深入讲解 Mocha 配合 Planar Tracker 的工作流，用于实现复杂的平面跟踪和稳定。重点演示“三点跟踪”在模拟手持镜头晃动后的画面修复中的应用，以及如何使用“深度图”或“Set Matte”实现前景与背景的精确光影交互。 9. 现代品牌 Logo 动态演绎： 案例聚焦： 制作一个具有物理感和材质感的品牌 Logo 绽放或破碎效果。 技术要点： 结合第三方插件（如 Element 3D 或 Trapcode Form 的基础理念启发），讲解如何利用 After Effects 的内置功能模拟材质纹理（如金属拉丝、磨砂玻璃）。重点在于制作流畅的摄像机运动和爆炸/汇聚的冲击力表现。 结语：走向专业化与性能优化 全书的最后部分将提升读者的专业素养，强调效率和最终交付。内容包括：项目文件结构的规范化、图层预合成（Pre-composing）的艺术、色彩管理（尤其是在 HDR 内容准备中）、以及高效的渲染设置——从硬件加速到使用 Media Encoder 进行后台批处理。 目标读者： 平面设计师、UI/UX 设计师，希望将作品“动起来”。 初入影视行业，需要快速掌握动态图形制作的助理或实习生。 自媒体内容创作者、营销人员，需要制作高质量的社交媒体宣传片。 本书旨在成为您在 After Effects 学习旅程中，最可靠、最实用的“工具箱”与“项目指导手册”。通过对每一个案例的深入解析，您将不仅学会“如何做”，更能理解“为什么这样设计”，从而真正掌握动态视觉创作的精髓。

评分☆☆☆☆☆

作为一名刚开始尝试视频剪辑的初学者，我对Premiere Pro CS5 5这款软件的复杂性感到有些畏惧。我手里这本《数字艺术设计精品规划教材：Premiere Pro CS5 5案例教程 978704035》给我的第一印象是内容相当详实，封面设计也比较专业。虽然我还没有深入阅读，但翻阅目录，看到诸如“基础操作”、“素材导入与管理”、“剪辑技巧”、“转场与特效”、“音频处理”、“字幕添加”、“输出与渲染”等章节，就觉得这本书应该能够覆盖我学习过程中可能会遇到的绝大部分基础问题。我特别期待能通过书中的案例教程，一步步地跟着操作，将理论知识转化为实际技能。毕竟，对于我这样一个零基础的玩家来说，理论性的讲解再多，不如一个清晰明了、可供模仿的实操步骤来得实在。我希望这本书的案例能够足够贴近实际应用，能够让我快速上手，制作出属于自己的简单短片，哪怕只是剪辑一下家庭聚会的片段，也能让我充满成就感。这本书的装帧质量也很不错，纸张的质感也挺好，翻阅起来感觉很舒适，这对于长时间埋头学习的用户来说，也是一个加分项。我期待通过这本书的学习，能够尽快摆脱对软件操作的迷茫感，找到视频剪辑的乐趣。

评分☆☆☆☆☆

我一直对视频创作领域充满好奇，但苦于没有系统性的指导。这本《数字艺术设计精品规划教材：Premiere Pro CS5 5案例教程 978704035》正是我寻找的那种能够提供实践指导的书籍。我特别喜欢“案例教程”这个模式，因为我始终觉得，学习一门技术，动手实践是王道。我希望这本书能够通过一系列精心设计的案例，带领我逐步深入 Premiere Pro CS5 5 的功能世界。我期望书中的案例能够涵盖从基础的剪辑到更复杂的后期制作，比如色彩校正、动态图形的运用，甚至是简单的视觉特效。我希望这本书不仅仅是软件功能的罗列，更能教会我如何将这些功能有机地结合起来，创作出有吸引力的视频作品。我也会关注书中关于音频处理的章节，因为在我看来，好的音效是提升视频质量的关键因素之一。如果这本书能分享一些关于音频剪辑、配乐选择、甚至基础混音的技巧，那将是一大亮点。而且，这本书的“精品规划教材”定位，也让我对其中可能蕴含的设计理念抱有很大的期待，希望它能帮助我培养对视频美学的敏感度，做出更具艺术感的作品。

评分☆☆☆☆☆

购买这本书前，我做了一些功课，了解了 Premiere Pro CS5 5 在业界的使用情况。虽然现在有更新的版本，但 CS5 5 依然有许多用户群体，而且其稳定性和功能性也得到了很多人的认可。我特别看重这本书的“精品规划教材”定位，这暗示了它不仅仅是软件的简单操作手册，而是包含了一套系统的学习路径和设计理念。我希望通过这本书，我能够真正理解视频剪辑的逻辑和流程，而不是机械地模仿操作。我特别关注书中是否提供了不同类型的案例，比如如何制作一个产品宣传片，如何剪辑一段旅行日志，或者如何制作一个简单的MV。多样化的案例能够让我触类旁通，掌握应对不同场景的剪辑技巧。我个人对学习过程中的“误区”和“技巧”分享非常感兴趣，如果书中能点出一些新手容易犯的错误，并给出规避的方法，那就太有价值了。同时，我也希望这本书在素材管理、项目组织方面能给出一些高效的建议，因为我常常在整理大量素材的时候感到力不从心。总而言之，我期待这本书能够成为我视频剪辑道路上的一个可靠指引，帮助我从零开始，稳步提升。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一位希望将业余爱好转化为专业技能的视频爱好者来说，一本能够提供扎实基础和实践指导的书籍至关重要。这本书的标题《数字艺术设计精品规划教材：Premiere Pro CS5 5案例教程》让我看到了它在这方面的潜力。我特别看重“案例教程”这一部分，因为我深知，理论知识需要通过实践来巩固和深化。我希望这本书能够提供一系列具有代表性的案例，覆盖 Premiere Pro CS5 5 的各项核心功能，并且能够引导读者一步步地完成从素材导入到最终输出的全过程。我期待书中不仅能讲解“怎么做”，更能解释“为什么这么做”，从而帮助我理解剪辑背后的逻辑和设计思路。我对书中可能包含的“数字艺术设计”方面的知识尤为感兴趣，希望能学习到如何运用色彩、构图、节奏等元素来提升视频的艺术表现力。此外，我也希望这本书在输出和渲染方面能提供详尽的指导，帮助我掌握不同平台和需求的最佳输出设置，避免在作品完成后因为导出问题而功亏一篑。这本书的“精品”二字，也让我对内容的专业性和深度充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

这本书的出版时间对我来说是个小小的考量点，Premiere Pro 的版本更新换代其实挺快的，但 CS5 5 毕竟也是一个比较成熟的版本，在很多核心功能上应该变化不大。我购买这本书主要是看中了它的“案例教程”这一属性。我接触过一些技术类书籍，有些过于理论化，读起来枯燥乏味，而有些则案例太过于简单，学完之后发现实际操作起来完全不是那么回事。我希望这本书的案例能够做到难度适中，既能体现 Premiere Pro CS5 5 的强大功能，又能让普通用户通过学习能够独立完成类似的项目。我对书中的“数字艺术设计精品规划教材”这个定位也颇为认同，这意味着这本书不仅仅是教你如何使用软件，更可能包含一些设计上的理念和方法，这对于我想要提升作品的艺术感非常重要。我希望它能告诉我如何运用画面构图、色彩搭配、节奏把控等设计元素来增强视频的感染力，而不仅仅是简单地将素材拼接起来。我还会关注它在音频处理和字幕设计方面的内容，因为一个好的音效和清晰准确的字幕往往能让视频的观感提升一个档次。这本书的排版和插图是否清晰也很关键，毕竟视频剪辑是个视觉化的过程，直观的图文讲解能够极大地提高学习效率。