CT王维诗选 9787534839382 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

唐王维，李俊标 疏解 著

图书标签:

• 诗歌
• 唐诗
• 王维
• 选集
• 文学
• 经典
• 文化
• 艺术
• 中华文化
• 唐代

店铺： 淘淘书屋专卖店

出版社： 中州古籍出版社

ISBN：9787534839382

商品编码：29981189929

包装：平装-胶订

出版时间：2012-12-01

基本信息

书名：王维诗选

定价：24.00元

作者：(唐)王维,李俊标 疏解

出版社：中州古籍出版社

出版日期：2012-12-01

ISBN：9787534839382

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

购买国学经典**辑、第二辑、第三辑请点击： 　　国学经典**辑（40种） 　　国学经典第二辑(40种) 　　国学经典第三辑（20种） 　　诗词是中国古典文学传统*深厚、**魅力的形式之一，由于它充分体现了汉语的特点，兼具文学性与音乐性两大艺术特质，以简约的形式蕴涵了丰厚的韵味，所以一直受到作者与读者的青睐，其粹参与的广泛程度是其他形式难以比拟的。《国学经典：王维诗选》收录了唐代王维的诗选以供读者赏析。

内容提要

---

诗词是中国古典文学传统*深厚、*魅力的形式之一，由于它充分体现了汉语的特点，兼具文学性与音乐性两大艺术特质，以简约的形式蕴涵了丰厚的韵味，所以一直受到作者与读者的青睐，其粹参与的广泛程度是其他形式难以比拟的。《国学经典：王维诗选》收录了唐代王维的诗选以供读者赏析。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

《唐宋诗词大家系列：王维诗选》 目录 引言 卷一：山水田园之乐 隐逸的诗意栖居 笔下的自然风物 达观的人生哲学 卷二：禅意与人生 佛教思想的渗透 澄澈的心灵境界 禅心观照的诗篇 卷三：边塞风情与家国情怀 壮丽的边塞画卷 跌宕的人生际遇 忠君爱国的赤诚 卷四：情感与哲思 友人间的真挚情谊 对生命与时间的感悟 晚年诗风的沉淀 附录： 王维年谱简编 王维诗歌赏析（精选） 历代对王维诗歌的评价 --- 引言 在中国文学的璀璨星河中，王维无疑是一颗耀眼且独特的星辰。他不仅是盛唐时期伟大的诗人，更是一位在诗、书、画、乐等多个艺术领域都达到巅峰的奇才，被后世誉为“诗佛”。他的诗歌，如同一幅幅淡雅而意境深远的中国山水画，又如同一次次涤荡心灵的禅修体验，以其独特的艺术魅力，跨越千年，至今仍触动着无数读者的心弦。 本书《唐宋诗词大家系列：王维诗选》旨在为读者呈现王维诗歌的精华，带领大家走进这位伟大艺术家丰富而深邃的精神世界。我们精选了王维一生中具有代表性的诗篇，并依据其诗歌主题、艺术风格和人生经历，将其分为若干部分，力求从多个维度展现王维诗歌的独特价值与深厚底蕴。 王维的诗歌，最显著的特点便是他“诗中有画，画中有诗”的艺术境界。他能够将眼睛所见的自然景物，通过精炼的笔墨，转化为读者脑海中的生动画面；他更能将内心的感受与思考，融入对山水风物的描绘之中，使得景物与情感融为一体，达到情景交融的至高艺术境界。无论是清幽的山居生活，还是辽阔的边塞风光，抑或是他对友人的情谊、对人生的感悟，王维都能以其独特的视角和精湛的笔法，赋予诗篇以生命力。 本书不仅收录了王维脍炙人口的篇章，更希望通过梳理和赏析，帮助读者深入理解其诗歌的艺术特色、思想内涵及其在文学史上的重要地位。我们相信，通过阅读王维的诗歌，读者不仅能欣赏到绝美的文学艺术，更能从中汲取一份宁静、一份淡泊、一份对生命深刻的理解与关怀。 卷一：山水田园之乐 王维的诗歌，很大一部分是对山水田园生活的描绘与热爱。在仕途的跌宕起伏中，他逐渐厌倦了官场的喧嚣与虚伪，将目光投向了宁静致远的自然世界。他的诗歌，正是他内心渴望回归田园、寄情山水的真实写照。 隐逸的诗意栖居： 在王维的诗歌中，我们看到的是一个热爱隐逸生活的诗人形象。他并非全然脱离社会，而是选择了一种“隐”于山林，却“不离”尘世的生活方式。这种“半官半隐”的生活状态，使得他的山水诗歌既有对现实生活的体验，又不失超脱的意境。例如，《山居秋暝》中，“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。”寥寥几笔，便勾勒出一幅清朗高远的秋日山居图。诗人在这里不仅仅是观察者，更是融入者，他感受到山林中的静谧与清凉，体会到自然的韵律与和谐。这种对隐逸生活的描摹，并非简单的避世，而是诗人对一种更高尚、更纯粹生活方式的向往与追求。他用诗歌为自己建造了一座精神上的“辋川别业”，在那里，他可以自由地呼吸，可以与山水对话，可以倾听内心的声音。 笔下的自然风物： 王维的自然描绘，尤以其细腻而富有画面感著称。他善于捕捉自然界中最具诗意的瞬间，并将之转化为文字。无论是春日的花草，夏日的蝉鸣，秋日的明月，还是冬日的飞雪，在他的笔下都栩栩如生。他对色彩的运用也极为巧妙，如《画》中所言“远看山有色，近听水无声。春去花还在，人来鸟不惊。”便是将视觉与听觉的感知巧妙结合，创造出一种独特的艺术效果。他尤其擅长描绘水，无论是“斜光照墟落，鸿雁候潮归”中的水边景色，还是“汀洲无浪风初息，映水日斜愁欲语”中的静谧水面，都充满了动感或静谧的美。他对山峦的描绘，也常常带有磅礴的气势，如“太液池边观涨水，海中楼阁似蓬莱。”但更多的时候，他笔下的山是温和的，是有灵性的，是可供人休憩和寄情的。例如，“坐看青苔色，不觉时日流。”便是诗人沉醉于山林美景，忘却了时间的流逝。 达观的人生哲学： 王维的山水田园诗，不仅仅是对自然景物的描摹，更是其人生哲学与情感的载体。在描绘自然的同时，他也常常流露出一种达观、超脱的人生态度。他看到自然界的生生不息，四季更迭，从而感悟到人生的无常与短暂，并以一种平静的心态去接纳。例如，“行到水穷处，坐看云起时。”这句诗已经成为一种人生智慧的象征，它告诉我们，在遇到困境时，不应气馁，而应保持一种随遇而安、顺其自然的豁达。山水成为他寄托情感、寻求慰藉的“精神家园”。在欣赏自然美景的同时，他也将自己对人生的思考融入其中，使得他的诗歌具有了深刻的哲理意味。这种对人生起伏的淡然，以及对自然生命力的尊重，共同构成了王维诗歌独特的魅力。 卷二：禅意与人生 王维晚年笃信佛教，禅宗思想深刻地影响了他的诗歌创作，形成了其诗歌中独特的“禅意”。这种禅意并非是说教，而是通过对生活细节的体察，对人生境况的感悟，以及对自然景象的描绘，自然流露出的宁静、空灵与智慧。 佛教思想的渗透： 王维的佛教信仰，并非是刻意的装饰，而是逐渐渗透到其思想和生活之中。他常常在诗歌中借用佛教的术语和概念，如“色”“空”“无”“有”等，但并非生硬地搬用，而是将其与具体的景物和情感相结合。例如，“空山不见人，但闻人语响。”这句诗，通过“空山”和“人语响”的对比，营造出一种空寂而又充满生机的意境，体现了佛教中“寂而常照，照而常寂”的辩证思想。他所追求的“涅槃”境界，也体现在他对尘世烦恼的超脱，以及对内心平静的向往。他理解佛教中的“因缘”之说，并将其融入对人生际遇的理解中。 澄澈的心灵境界： 佛教的修行，旨在净化心灵，达到一种澄澈、空灵的境界。王维的诗歌，正是这种澄澈心灵的体现。他能够以一种超然的视角审视世界，剔除杂念，直达事物的本质。他的诗歌语言往往简洁而富有张力，不事雕琢，却能 conveys 深刻的意境。例如，《过香积寺》中，“不知香积寺，但见白云中。”寥寥数语，便勾勒出寺庙的隐逸与神秘，也暗示了诗人内心对超脱尘世的向往。这种“不着一字，尽得风流”的艺术手法，正是禅宗“直指人心，见性成佛”的体现。在王维的诗歌中，我们常常感受到一种“静”的力量，这种静，是心灵的静，是万物和谐共处的静，是与宇宙精神相通的静。 禅心观照的诗篇： 王维的禅心观照，不仅仅体现在他对自然现象的描述，更体现在他对人生无常的感悟。他体悟到，世事皆为虚幻，荣辱皆如浮云。这种对“空”的理解，让他能够更加平静地面对人生的起伏。例如，“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”这句诗，虽然不是严格意义上的禅诗，但其中蕴含的奉献精神和对生命有限性的感悟，与佛教的“无我”思想有相通之处。又如，《赠裴十迪》中的“晚年唯好静，万事不关心。”更是直接表达了他晚年洗尽铅华，追求内心宁静的心境。他的诗歌，如同一面明镜，照见的是一个澄澈、平和、智慧的灵魂。 卷三：边塞风情与家国情怀 王维的诗歌，除了山水田园与禅意之外，还有一部分展现了他作为朝廷命官，亲身经历的边塞风情，以及其中蕴含的家国情怀。他的边塞诗，既有对战争残酷的描绘，也有对边疆将士的同情，更有对国家安危的担忧。 壮丽的边塞画卷： 王维曾多次出使边塞，亲眼目睹了边疆的壮丽景象和风土人情。他的边塞诗，如同将这些景象一一搬上了纸面。例如，《使至塞上》中的“天山雪后海风寒，卷地白草呼车马。”便描绘了塞北大漠的严寒与萧瑟，以及风雪交加的壮阔景象。“大漠孤烟直，长河落日圆。”更是千古名句，以其简洁的构图，描绘出塞外独有的苍茫与辽阔，蕴含着一种悲壮而孤寂的美。他对边塞的描绘，不仅仅是地理风光的呈现，更是对一种特殊环境下的生命状态的刻画。 跌宕的人生际遇： 在这些边塞诗中，我们也能够窥见王维跌宕的人生际遇。尤其是在安史之乱后，他被叛军所俘，被迫为伪职，这段经历对他打击很大。他写下“忧思不能寐，念此倍怆然。”表达了他内心的痛苦与挣扎。即使在被俘期间，他也并未放弃对国家的忠诚，只是身不由己，故而倍感煎熬。他的诗歌，也因此增添了一层悲凉的色彩。 忠君爱国的赤诚： 尽管身处逆境，王维对国家的忠诚从未动摇。他的诗歌中，常常流露出对盛唐的怀念，对国家统一的渴望，以及对战乱给人民带来的痛苦的同情。例如，“谁怜征夫怨，遥遥征路远。”便是对远征将士的同情与关怀。“乾坤万里，征马嘶风，落日孤城。”这些诗句，虽然描绘的是边塞的孤寂，却也蕴含着对国家疆土的眷恋和对和平的期盼。他的爱国情怀，体现在他对国家命运的关注，以及对人民疾苦的体谅。 卷四：情感与哲思 除了对山水、禅意、边塞的描绘，王维的诗歌还深刻地表达了他对友人、对生命、对时间的独特情感与哲思。 友人间的真挚情谊： 王维与当时众多文人名士都有着深厚的友谊，他的诗歌中，有许多赠别和怀念友人的篇章。《送元二使安西》中的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”成为送别诗的典范，寥寥数语，却道出了深厚的惜别之情。他对友人的情谊，真挚而深沉，不掺杂任何功利色彩。他的诗歌，为后人保存了许多珍贵的友谊画卷。 对生命与时间的感悟： 王维对生命与时间的感悟，与他的禅宗思想息息相关。他认识到生命的短暂与无常，但并不因此而消沉，反而更加珍惜当下，并以一种超脱的态度去面对。例如，“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这首诗，虽然广为流传，但其中蕴含的对时间流逝的感慨，以及对人生追求的鼓励，都值得深思。他认识到，生命如同流水，一去不复返，因此他更加注重精神的充实与心灵的安宁。 晚年诗风的沉淀： 晚年的王维，在经历了仕途的坎坷和人生的起伏后，其诗风更加沉静、淡泊，也更加内敛。他将更多的心力投入到诗歌创作和隐逸生活中。他的诗歌，逐渐走向一种“平淡而味永”的境界，不追求辞藻的华丽，却能在字里行间透露出深刻的人生智慧和宁静的内心世界。例如，“空山新雨后，天气晚来秋。”便是晚年诗风的代表，平淡的语言，却营造出悠远宁静的意境。 结语 王维的诗歌，如同一坛陈年的佳酿，初读时或许平淡无奇，细品之下，却能感受到其醇厚绵长、回味无穷的韵味。他以其独特的艺术才华，将自然之美、人生之悟、心灵之静融为一体，创造出独树一帜的诗歌风格。本书《唐宋诗词大家系列：王维诗选》所呈现的，只是这位伟大诗人作品的一角，但我们希望，这足以让读者领略到王维诗歌的博大精深，感受到其跨越时空的艺术魅力，并从中获得一份心灵的启迪与慰藉。 阅读王维的诗，不仅是欣赏优美的文字，更是与一位高洁的灵魂进行一次跨越时空的对话。愿读者在品读本书的过程中，能够感受到那份淡泊宁静的力量，体会到那份澄澈高远的意境，并在这喧嚣的世界里，找到属于自己的一片心灵净土。

评分☆☆☆☆☆

我对诗集的选材和整体的编排逻辑比较挑剔，因为很多诗选常常为了追求“大而全”而牺牲了主题的统一性。然而，这本诗选在这一点上做得相当出色。它似乎不是按照年代顺序，也不是完全按照题材分类，而更像是根据一种内在的情绪流动来组织的。 我感觉前一部分更多的是对天地自然的感悟，那种“天人合一”的宏大叙事，读起来让人心胸开阔。而越往后翻，诗歌的主题似乎逐渐聚焦于个体的生命体验、人际交往中的微妙情感，乃至是对历史兴衰的感慨。这种由外向内的递进，使得读者的情绪体验也跟着诗人的心路历程一起变化、加深。这种精心设计的层次感，让阅读过程充满了期待感，仿佛在跟随一位高明的向导，一步步深入一片神秘而美丽的园林。我尤其欣赏那些选入的、平时不太常见的佳作，这说明编者在遴选时，是下了真功夫去挖掘和推敲的，而不是仅仅停留在“必读名篇”的表面。

评分☆☆☆☆☆

这本诗选给我的整体感觉，是一种非常“现代”的古典美学呈现。它的排版设计非常简洁大方，留白恰到好处，不像有些古籍版本那样拥挤晦涩。特别是诗歌与诗歌之间的间隔处理，给了读者一个喘息的空间，让前一首诗的情感可以沉淀下来，再去迎接下一首诗带来的冲击。 我特别留意了扉页和封底的设计，那种深沉而内敛的风格，让人感到一种宁静的力量。我平时工作压力比较大，经常需要找一些能让自己“慢下来”的东西来调节。这本诗集恰好满足了这种需求。我不会强迫自己一口气读完，而是每天晚上睡前，只读上两三首，细细品味其中的韵律和意境。更难得的是，这本书的开本大小适中，拿在手里既有分量感，又方便携带，偶尔在午休时拿出来翻阅几页，那种瞬间抽离尘嚣的感觉，是很多其他娱乐方式无法替代的。它更像是一位沉默而智慧的朋友，随时准备与你进行一场跨越时空的对话。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我对古代的诗歌研究了解得不多，大多都是停留在课本上那些耳熟能详的名篇。所以这次购买这本诗集，抱着一种“补课”的心态。拿到手后，最让我惊喜的是，这本书的注释部分做得相当到位。我不是文学专业的出身，很多典故和用词如果不加解释，很容易囫囵吞枣地读过去，无法真正理解作者的心境。这本诗选里的注解，用词精准，解释得深入浅出，既保留了学术的严谨性，又照顾到了普通读者的接受度。 比如，有几处描绘自然景物的诗句，原以为只是简单的写景，但对照注释才明白，诗人在这里用典的手法是多么精妙，那些看似随意的几笔，背后蕴含着多么深厚的文化积淀。我发现自己不再是“看”诗，而是在“解构”诗，这个过程非常有趣，就像在解开一个等待了千年的谜题。我甚至会特意停下来，查阅注释中提到的某些历史背景或地理环境，这样读起来，诗歌的画面感就立刻立体了起来，不再是平面上的文字组合，而是一幅幅鲜活的场景再现。这种阅读体验，大大提升了阅读的乐趣和深度。

评分☆☆☆☆☆

这本书的名字听起来就充满了古典韵味，那种沉静的、经过时间洗礼的美感扑面而来。我拿到书时，首先被它的装帧设计吸引住了，封面那种淡雅的色调，配合着精致的烫金字体，让人感觉手里捧着的不是一本书，而是一件艺术品。内页的纸张质地也十分考究，摸上去细腻而有分量，印刷的字体清晰又不失古朴，读起来眼睛非常舒服。 我个人对古典诗歌一直抱有一种敬畏之心，总觉得那是触及灵魂深处的一种交流。这次翻开这本诗选，虽然我还没有完全沉浸进去，但仅仅是前几篇的选目和编排方式，就让我感受到了编者深深的斟酌。他们显然不是简单地罗列作品，而是试图构建一种阅读的脉络，引导读者进入那个诗人的世界。比如，开篇几首诗的意境似乎带着一种初入山林的空灵感，让人不由自主地放慢呼吸，去捕捉文字中那些细微的光影和声响。这种循序渐进的安排，非常适合我这种需要时间去适应和体会的读者。我期待着后续的篇章，看它将如何展现诗人思想的深度与广度。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸质确实无可挑剔，但真正让我愿意反复阅读的，是它在语言上的那种不动声色的力量。有些诗歌初读时，可能感觉平淡无奇，但当你反复咀嚼，或者在不同心境下重读时，它会突然爆发出惊人的穿透力。 我发现，这本书中的许多诗句，已经潜移默化地影响了我对周围环境的观察方式。比如，当我在城市中看到一片被遗忘的角落，或者留意到傍晚时分天空的某种特定色彩时，脑海中会不自觉地浮现出诗中描述的某个意象，而且这种联系是非常自然、非常贴切的。这说明这本书的内容已经“活”在了我的感知里，而不仅仅是书本上的文字。它提供了一种更细腻、更诗意的滤镜，让我能从日常的琐碎中，提炼出稍纵即逝的美好瞬间。我甚至开始尝试用更具画面感的语言去记录自己的生活片段，这无疑是这本书带给我最宝贵的馈赠之一——重塑感知世界的方式。